An Introduction to the Dramatic Works of Giacomo Meyerbeer, Operas, Ballets, Cantatas, Plays

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出版者:
作者:Letellier, Robert Ignatius
出品人:
页数:280
译者:
出版时间:
价格:540.00 元
装帧:
isbn号码:9780754660392
丛书系列:
图书标签:
  • Meyerbeer
  • Opera
  • Ballet
  • Dramatic Works
  • Music History
  • 19th Century
  • Cantatas
  • Plays
  • Musicology
  • Biography
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具体描述

歌剧艺术的恢弘篇章:一部聚焦十九世纪法国歌剧巨擘的深度研究 图书名称: 歌剧的黄金时代:十九世纪法兰西舞台上的声乐与戏剧革新 图书简介: 本书旨在深入剖析十九世纪法国歌剧艺术在美学、结构与社会语境上的深刻变革,聚焦于彼时歌剧创作的核心驱动力及其对欧洲音乐戏剧领域的深远影响。我们并非简单地罗列剧目或梳理作曲家生平,而是着眼于一个宏大而复杂的历史场域——巴黎歌剧院(Académie Impériale de Musique)的运作机制、法兰西对“大歌剧”(Grand Opéra)美学的确立,以及新兴的浪漫主义思潮如何重塑了舞台上的叙事模式与音乐语言。 第一部分:巴黎,世界的音乐之都——体制与需求的塑造 本部分首先将场景设定在路易-菲利普一世乃至拿破仑三世统治下的巴黎。巴黎不仅是政治中心,更是无可争议的欧洲文化首都。我们探讨了巴黎歌剧院作为国家级机构的独特地位,其对剧目题材、规模(尤其是对芭蕾段落的强制性要求)以及首演预算的严格控制。这种体制性需求直接催生了一种特定风格的诞生。 我们将详细分析“大歌剧”的诞生背景。它并非自然演化,而是对特定观众群体(包括新兴的资产阶级和贵族精英)的品味、对剧院投资回报的考量以及对法兰西民族审美(对历史宏大叙事、奢华场面和技术奇观的偏爱)的迎合。 第二部分:叙事革命:历史的重构与戏剧的张力 本书的核心论点之一在于,十九世纪的法国歌剧超越了早期意大利和德意志歌剧的侧重,将“历史”和“奇观”提升到了前所未有的高度。 我们细致考察了剧作家(如欧仁·斯克里布、卡米耶·迪洛克)在剧本创作中所扮演的关键角色。他们如何将复杂的历史事件(如宗教冲突、宫廷阴谋、异国情调)转化为适用于歌剧的戏剧结构?重点分析了场景设置的创新:从单一的室内场景转向多变的外景、大规模的群众场面以及对历史服饰和建筑的精确还原。这种对“真实性”(或至少是视觉上的震撼感)的追求,是当时歌剧美学的显著特征。 特别地,本研究深入剖析了歌剧中的“阴谋与揭露”母题,以及如何通过音乐手段,如复杂的合唱段落、紧张的宣叙调和层层递进的咏叹调,来构建戏剧高潮。 第三部分:音乐语言的演进——从古典约束到浪漫的激情 在音乐本体层面,本书旨在描绘这一时期作曲家在和声、配器和旋律处理上的实验与成就。 1. 配器法的深化: 巴黎的歌剧院舞台要求音响必须能够穿透巨大的观众席,这促使作曲家们对管弦乐队的编制和使用进行了彻底的革新。我们分析了如何利用铜管乐器和打击乐器来营造战争场面或宗教仪式的威严感,以及木管乐器如何细腻地描绘情感的微妙变化。 2. 声乐技巧的极限: 区别于传统的“美声”传统,法兰西歌剧对演唱者的要求更为全面。他们不仅需要卓越的技巧来驾驭冗长、充满炫技的咏叹调,更要求演员具备出色的舞台表现力,能够“演”出历史人物的重量感。本书探讨了女高音、男高音和男中音声部在不同类型角色(如国王、复仇者、纯洁的受害者)中的典型处理模式。 3. 乐思的连贯性与结构: 我们对比了早期歌剧的片段式结构与十九世纪法国作曲家在寻求音乐连贯性方面的努力。探讨了“主导动机”(Leitmotif,尽管并非瓦格纳体系下的严格运用)在某些作品中如何预示情节发展,以及如何通过结构宏大的“场景”(Scène)来取代传统的“咏叹调-宣叙调”对置模式,使得音乐叙事更加流畅和有机。 第四部分:舞剧的内在逻辑——歌剧中的芭蕾段落 一个不可回避的特点是法国大歌剧中芭蕾的“强制性”地位。本书将芭蕾视为叙事结构中的一个必要组成部分,而非简单的插曲。 我们分析了芭蕾的几种功能:它们如何作为梦境或异域风情的表达;如何为主要的戏剧冲突提供一个象征性的间歇(如展示群体的狂欢或悲剧的预兆);以及它们在迎合特定赞助人和审查机构方面的作用。本研究特别关注那些成功地将芭蕾情节与歌剧主体叙事融为一体的范例,展示了编舞家和作曲家之间的复杂协作关系。 结语:超越“大”的框架 本书的最后一部分将目光投向了这一风格的局限性以及其最终被后续的音乐浪潮所挑战的过程。我们评估了十九世纪中叶法兰西歌剧在追求场面宏大与戏剧深度之间所面临的内在张力。 通过对这一时期创作的详尽考察,我们期望为读者提供一个立体、多维度的视角,理解一个特定文化环境中,音乐、戏剧、政治与商业如何共同作用,创造出这一段辉煌而独特的歌剧历史。本书不是对特定某几部作品的个体分析,而是对一种时代风格、一个艺术生态系统的整体解构与重构。

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