African Culture and Melville's Art pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:

作者:Stuckey, Sterling

出品人:

页数:166

译者:

出版时间:2008-11

价格:$ 31.58

装帧:

isbn号码:9780195372700

丛书系列:

图书标签:

非洲文化
赫尔曼·麦尔维尔
美国文学
文化研究
比较文学
文学批评
非洲研究
19世纪文学
跨文化研究
海洋文学

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具体描述

Here is that rare work that in research and interpretation is original almost from beginning to end. For the first time we discover that slave music and dance are used by Melville in Moby-Dick in the creation of some of his most tragic and avant-garde art. Just as previously unknown African practices, found in travel accounts, reveal a powerful symbolic link between Benito Cereno and Moby-Dick, Frederick Douglass's formulation of joy-sorrow in slave life and music leads to the discovery of a blues aesthetic in Moby-Dick that is full of implications for American culture and the craft of writing. In the future, neither Benito Cereno nor Moby-Dick, should be read as before, for important passages in each spring from Melville's magnificent treatment of a source common to each. In still more ways, Melville in this volume in not the Melville we have known. Especially in Benito Cereno, the creation of principal characters, symbols, and scenes is drawn from sources hidden in obscurity for roughly a century and a half. Though African influences predominate, Latin American, European, and North American influences are also woven masterfully into the design of the novella. As emphases among them shift back and forth, Melville's art, stunning in its range and subtlety, shimmers with previously undisclosed brilliance. Targeting how he conceived and executed his art, we find in this volume a degree of heretofore unprobed intertexuality in his own work and reveal the other volumes that informed his creative process.

探寻人类精神的广袤疆域：一部关于跨文化交流与文学创新的史诗本书并非聚焦于特定的大陆文化及其与某位美国作家的文本关联，而是致力于揭示人类精神在面对广袤世界与复杂历史时所展现出的普遍性与多样性。我们邀请读者踏上一段穿越时空的心灵旅程，探索不同文明之间那些隐秘的、却又深刻影响彼此的交流网络，以及文学艺术作为理解和重塑现实的永恒工具所发挥的关键作用。这部著作的宏大叙事围绕着“地理边界的消解与知识体系的重构”这一核心命题展开。它将人类历史视为一个连续且动态的编织过程，其中，每一次文化相遇、每一次艺术表达的革新，都标志着我们对自身存在意义理解的深化。第一部分：文明的交织与知识的重塑本书开篇部分，我们首先审视了全球知识体系的早期构建。我们考察了不同古代文明如何独立地发展出其世界观、宇宙论以及对自然与社会秩序的理解。这部分内容并未局限于任何单一的地理区域，而是通过对丝绸之路、地中海贸易路线、以及跨洋航线所代表的“物质与思想的迁移”进行细致梳理，勾勒出人类早期交流的骨架。重点讨论了“诠释的危机与机遇”：当一种文化体系遭遇截然不同的逻辑或信仰结构时，它如何适应、抵抗或同化异质元素？我们深入分析了不同文化叙事（Mythos）在面对外部冲击时的韧性与变形，这涉及到对神话、史诗以及早期哲学文本的比较研究，强调的不是文化间的隔离，而是其在互动中产生的复杂张力。我们探究了“符号系统的演变”。文字、图像、音乐——这些人类交流的基础载体——是如何在跨越文化鸿沟的过程中被重新编码和赋予新义的？例如，某一地区对色彩的象征意义，如何因贸易和宗教传播而发生微妙的漂移，最终影响了不同地域艺术家的感知模式。这里的分析着重于普世的认知结构，而非特定地域的习俗。第二部分：文学的疆界与艺术的革新在第二部分，我们将视野转向人类创造力的巅峰——文学与艺术。本书的核心论点之一是，真正的文学革新往往源于对既定叙事范式的挑战，而这种挑战往往是通过引入看似“异域”或“边缘”的声音来实现的。我们系统考察了“现代主义的起源与扩散”，将其视为对欧洲中心论的一次深刻反思。这里的“现代性”不是一个地理概念，而是一种心态的转变：艺术家们如何开始质疑线性时间、单一视角和宏大叙事的权威性？我们分析了意识流技巧、碎片化结构以及对非理性潜意识的探索，这些都是对传统再现方式的普遍性反叛。书中对“叙事声音的多元化”进行了深入的拓扑学分析。我们探讨了不同文学传统中“讲述者”角色的复杂性——从全知全能的叙述者到不可靠的边缘证人。这种声音的多样性，揭示了人类经验的内在异质性，以及文学如何通过操纵视角来揭示真相的相对性。例如，我们将分析那些在不同文化语境中被视为“民间传说”或“异端思想”的文本，如何被重新发掘，并成为颠覆主流美学标准的强大催化剂。第三部分：技术、伦理与后人类的远景随后的篇章将目光投向了技术进步对人类感知结构的影响。我们探讨了印刷术、摄影术，乃至后来的电子媒介如何改变了信息的生产、消费与记忆的机制。这部分关注的是“介质的政治”——不同的载体如何塑造了我们对世界的理解，以及这种理解如何反过来影响了我们的社会结构。伦理维度在本书中占据了重要位置。我们探讨了在日益互联的世界中，“何为责任？”这一问题的跨文化解读。文学艺术如何被用作塑造集体记忆、进行历史修正，或揭露权力不公的工具？我们分析了那些挑战既有道德框架的作品，它们并非植根于某一特定地域的道德体系，而是对人类共同的道德困境的深刻追问。最后，本书展望了“后人类时代的艺术形态”。随着科学与哲学的边界日益模糊，艺术将如何继续表达人类的生存状态？我们思考了人工智能、基因编辑等前沿议题对身份、身体和存在的传统定义构成的挑战，并考察了当代艺术家和作家如何运用超现实主义、信息图景和虚拟现实等手段，来描绘一个不再受制于传统感官经验的未来。总结：一种普世的探索精神总而言之，本书是一部关于人类精神的“地图绘制学”。它不提供一个关于特定文化或作家的定论，而是提供了一套分析工具，用以理解人类如何通过创造性的努力——无论是以口头传承、古典文本、还是实验艺术的形式——来定位自身于不断变化的世界之中。我们的目标是揭示在所有文化、所有时代中，驱动人类进行交流、创作和反思的那些普遍的、持久的驱动力。这是一次对人类经验广度与深度的致敬，一次对所有形式的创造性表达的赞美。