具体描述
《美术英语阅读教程》主要选取有关美术及艺术设计的经典英文文章，以英语教学为主体目的，兼顾知识面的拓展。所选文章尽量做到涵盖美术院校的各个主要学科。全书按主题划分为20个单元，每个单元包含Part A和Part B两部分，以Part A为主，Part B为Part A的延续及拓展。文章的生词按照教育部高教司最新颁布的《大学英语课程教学要求》进行了分类。此外，每个单元还包括语法部分，以课文中的句子作为例句，集中讲解一个语法问题。在每个单元的开头，有一段中文导读。
《美术英语阅读教程》适用于美术及艺术设计专业学生以及美术和及艺术设计爱好者。
《艺术鉴赏启蒙：视觉语言的初步探索》 本书并非旨在教授特定的美术英语词汇或语法，而是提供一个跨越文化与语言的视觉艺术体验起点。它将引导读者初步认识艺术品，激发对色彩、线条、形态、构图等基本视觉元素的感知与思考，同时触及艺术背后所蕴含的文化语境与情感表达。 第一章：开启视觉之门——艺术的初印象 本章将从最直观的感受入手，引导读者观察一件艺术品。我们将探讨“第一眼”看到的色彩是如何影响我们的情绪的：鲜艳的暖色调是带来活力与热情，还是带来不安与紧张？冷色调又呈现出怎样的宁静与疏离？色彩的明暗、饱和度如何营造出不同的氛围？同时，我们将初步接触线条的语言，直线与曲线传达的感受差异，粗犷与细腻的线条如何塑造形象，以及线条的走向如何引导观者的目光。 第二章：形塑世界——形态与构图的奥秘 本章聚焦于艺术作品中的“形”。我们将学习如何辨识和描述物体的基本形态：圆形、方形、三角形等几何形如何构成画面，它们之间如何组合与互动？写实作品中，艺术家如何捕捉物体的真实形态，并赋予其生命力？抽象艺术中，非具象的形又如何引发观者的联想？ 构图是艺术作品的骨架。本章将介绍一些基础的构图原则，例如三分法如何平衡画面，黄金分割如何营造和谐的美感，对称与不对称构图分别带来怎样的视觉感受？对角线、S形等线条的运用又如何增强画面的动感与韵律？我们将通过实例分析，理解艺术家是如何安排画面元素，以达到特定的视觉效果和情感表达。 第三章：光影的魔术——明暗与质感的描绘 光影是塑造立体感与空间感的关键。本章将深入探讨艺术家如何运用明暗对比来突出主体，营造戏剧性或柔和的氛围。我们还将学习如何描述画作中的光线来源（自然光、人造光），以及光线如何投射在物体上，形成高光、阴影和反光，从而赋予物体生动的质感。 质感，即物体表面的触感，艺术家可以通过不同的绘画技巧来模拟。本章将引导读者留意画面中不同材质的呈现：丝绸的柔软光滑，金属的光泽坚硬，木头的粗糙纹理，皮肤的细腻温润……理解艺术家如何通过笔触、色彩和明暗来“触碰”观众的感知。 第四章：故事的载体——主题与象征的初步解读 艺术作品往往承载着艺术家想要传达的故事、思想或情感。本章将引导读者尝试理解艺术品的主题。这可能是对自然风光的描绘，对人物情感的刻画，对历史事件的记录，或是对抽象概念的探索。 此外，许多艺术品中包含象征性的元素，它们并非直接呈现，而是具有更深层的含义。本章将介绍一些常见的艺术象征，例如鸽子象征和平，橄榄枝象征胜利，红色可能象征激情或危险，蓝色可能象征忧郁或宁静。通过对这些象征的初步了解，读者可以更深入地理解艺术作品的内涵。 第五章：跨越时空的对话——艺术风格与文化语境的简要回顾 为了更好地理解眼前的艺术品，了解其产生的时代背景和艺术风格是必要的。本章将对几种主要的西方艺术风格进行简要的介绍，如文艺复兴时期对古典美学的回归，巴洛克时期的华丽与动感，印象派对光影与瞬间捕捉的追求，以及现代艺术的多元化探索。 同时，艺术的产生离不开其所处的文化语境。不同文化背景下的艺术，其审美标准、创作主题、表现手法都会有所不同。本章将鼓励读者思考，艺术作品如何反映了其所处时代的社会风貌、哲学思想和宗教信仰。 学习目标： 培养对视觉艺术的基本感知能力，能够初步辨识和描述艺术品中的色彩、线条、形态、构图、光影和质感。 激发对艺术的好奇心和探索欲，愿意主动去观察、思考和感受艺术作品。 了解艺术品不仅仅是“画”或者“雕塑”，而是蕴含着艺术家思想、情感和时代印记的载体。 初步建立起一种开放的心态，能够欣赏不同风格、不同主题的艺术作品。 为进一步深入学习艺术理论、艺术史或艺术评论打下感性基础。 本书适合人群： 所有对艺术充满好奇，希望拓宽视野，提升审美能力的读者，尤其适合艺术初学者，以及对西方艺术文化感兴趣但缺乏专业背景的爱好者。本书不要求读者具备任何外语基础，所有概念都将以清晰易懂的方式呈现，旨在提供一次愉悦的视觉艺术启蒙之旅。
作者简介
目录信息
Unit 1 Vincentvan GoghUnit 2 Chinese Landscape PaintingUnit 3 Graphic DesignUnit 4 Photographers and PhotographyUnit 5 On TasteUnit 6 CezanneUnit 7 Chinese CalligraphyUnit 8 Science and ArtUnit 9 Notes on Art-makingUnit 10 Women ArtistsUnit 11 Pictorial ElementsUnit 12 Exhibition DesignUnit 13 Auguste RodinUnit 14 Design and Composition in ArtUnit 15 Illustration as a FineArtUnit 16 Preserving the Past:A Restorer's RoleUnit 17 Poetry and ArtUnit 18 American Prison ArtUnit 19 The Prints of Francisco Jose de GoyaUnit 20 Concerning the Spiritual in ArtGlossary
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读后感
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