中文版CorelDRAW图形设计经典实录228例 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:航空工业

作者:卓文 编

出品人:

页数:456

译者:

出版时间:2010-4

价格:78.00元

装帧:

isbn号码:9787802434240

丛书系列:

图书标签:

• CorelDRAW
• 图形设计
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• 实例
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• 设计软件
• 矢量图形
• 排版
• 创意设计
• 软件操作

现代设计思维与实践指南：从概念到成品的全景解析 本书旨在为所有对视觉传达和数字艺术抱有热情的人士提供一套系统、前沿且极具实操性的设计知识体系。它超越了单一软件工具的限制，聚焦于设计思维的建立、创意的孵化过程，以及在不同媒介上实现高质量视觉成果的综合技能。 第一部分：设计哲学的重塑与视觉语言的构建 本篇将带领读者深入探讨当代设计环境下的核心理念，理解设计如何从“美化”转变为“解决问题”。 第一章：设计的本质与时代精神 理解用户中心设计（UCD）的核心原则： 探讨如何将用户的需求、行为模式和情感体验融入设计流程的每一个环节。不仅仅是界面布局，更是对用户心智模型的尊重与引导。 信息架构的艺术： 深入剖析复杂信息的层级组织、逻辑梳理和有效呈现技巧。内容包括树状结构、网状结构的设计考量，以及如何利用负空间和视觉流线来优化信息的消化速度。 设计伦理与可持续性： 讨论设计决策的社会责任，包括无障碍设计（Accessibility）、包容性设计（Inclusive Design）的实践路径，以及在数字和印刷领域中对环保材料和能耗的考量。 第二章：视觉元素的深度解析 本章摒弃了对基本形状的简单介绍，转而探讨元素背后的心理学效应。 色彩心理学与跨文化应用： 不仅列举色彩的象征意义，更深入研究在不同文化背景下，特定色调组合如何影响受众的决策和情绪反应。讲解色彩模型（CMYK, RGB, Lab, Pantone）在不同输出介质上的精确校准方法。 字体排印学的力量： 探索选择、组合和应用字体的策略性决策。研究衬线体、非衬线体、手写体等不同字体家族在传达品牌个性、阅读舒适度上的差异化作用。重点讲解字距（Kerning）、行距（Leading）和字偶距（Tracking）对文本质感的影响。 构图的动态平衡： 分析经典的构图法则（如三分法、黄金分割、对称与不对称），并探讨如何在现代动态布局中灵活运用或打破这些规则，以创造视觉张力。 第二部分：创意生成与项目流程管理 本部分关注如何将抽象的灵感转化为可执行的设计方案，并高效地管理整个项目周期。 第三章：创意激发与头脑风暴的结构化方法 从痛点到解决方案的转化路径： 介绍一套结构化的创意引导流程，包括SCAMPER法、六顶思考帽等工具在设计初期的应用。 视觉探索与情绪板的精炼： 如何高效地收集、筛选视觉参考，并将其提炼成精确表达项目基调的“情绪板”（Moodboard），确保所有设计元素与预设氛围保持一致。 线框图与低保真原型制作： 强调在进入高精度视觉设计之前，通过快速草图和低保真模型来验证功能流和用户路径的必要性。 第四章：设计规范与品牌一致性维护 建立设计系统（Design System）的基础框架： 讲解如何构建可复用、可扩展的组件库和设计语言，从而保证大规模项目中的统一性。这包括设计令牌（Design Tokens）的概念引入。 品牌视觉识别系统的全方位应用： 详细阐述Logo、标准色、标准字体的延展应用规范，如何确保品牌在横跨数字、印刷、物料等多种媒介时，保持清晰、连贯的形象。 设计文档化与交接流程： 教授如何撰写清晰的设计说明文档，便于后续的开发、制作或供应商对接，最大程度减少因信息缺失导致的返工。 第三部分：高阶技术与媒介适配 本篇侧重于掌握复杂技术工具的应用技巧，并确保设计在不同输出环境下的最佳表现。 第五章：图像处理与高级合成技术 非破坏性编辑策略： 强调图层蒙版、调整图层和智能对象在保持原始素材完整性方面的优势，确保设计修改的灵活性。 高精度抠图与复杂背景融合： 讲解针对毛发、半透明物体等难点素材的专业级选择和遮罩技术，实现无缝的视觉合成。 光影、纹理与材质的逼真模拟： 探讨如何通过光照角度、环境反射、高光与阴影的精确绘制，赋予二维图像以三维的真实感和质感。 第六章：从屏幕到印刷的色彩管理 本章是理解印刷工艺和数字显示的衔接关键。 色彩空间转换的陷阱与对策： 详细分析RGB到CMYK的色彩损失机制，以及如何通过选择合适的输出配置文件（ICC Profile）来最小化视觉偏差。 印刷准备与出血设置（Bleed）： 深入讲解不同印刷工艺（如胶印、数码印刷）对分辨率、墨量和出血边缘的具体要求，避免裁切错误。 特殊印刷工艺的鉴赏与应用： 介绍烫金、UV光油、局部覆膜等工艺对设计表现力的提升作用，以及在设计阶段就需预留的空间和特殊要求。 第四部分：互动设计与动态视觉基础 面向日益重要的数字交互领域，本书也提供了必要的理论指导。 第七章：界面设计中的可用性与美学平衡 微交互（Micro-interactions）的设计要点： 探讨细微的动画反馈如何增强用户体验，包括按钮状态的微妙变化、加载指示器的创意设计。 响应式设计（Responsive Design）的思维模式： 如何在移动端、平板和桌面端之间进行高效的内容重构，而非简单的缩放。 数据可视化设计： 不仅展示图表类型，更侧重于如何通过视觉编码（颜色、形状、大小）清晰、公正地传达数据背后的故事。 第八章：基础动态设计与叙事节奏 关键帧动画的原理与应用： 介绍时间轴操作的基础概念，以及如何利用缓入（Ease In）和缓出（Ease Out）来模拟自然运动的物理特性。 视觉叙事（Visual Storytelling）的节奏控制： 如何通过画面的切换速度、过渡效果和音乐/音效的配合，构建引人入胜的短片或动态标识。 本书提供了一个全面的框架，帮助设计者从被动的软件操作者，成长为能够独立构建设计策略、精通技术实现、并能持续优化用户体验的视觉沟通专家。

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