具体描述
作者简介
保罗•鲍尔斯（Paul Bowles，1910—1999）
美国传奇作家、翻译家、作曲家。一生只创作过四部长篇小说，却被视为20世纪美国极具代表性的作家，《时代周刊》称他是那个年代独一无二的作家。2002年，其作品由美国著名非营利性出版机构美国文库收录出版，成为传世经典。
◆鲍尔斯深受存在主义文学影响，曾翻译过萨特、博尔赫斯等作家的作品，美国评论界称：“没有哪位作家能像鲍尔斯那样对存在主义哲学作出这样全面的阐释。”
◆鲍尔斯与艾伦•金斯堡、威廉•巴勒斯等垮掉的一代作家相交甚笃，评论界也将他视为垮掉的一代，但他本人却否认。
◆1929年，鲍尔斯辍学前往巴黎学习音乐创作，随后为田纳西‧威廉斯、奥森‧威尔斯等著名剧作家、导演作曲，迅速成为美国当代著名作曲家之一。
◆1947年，鲍尔斯移居摩洛哥丹吉尔，并在此居住了52年，一直到去世。丹吉尔也因为鲍尔斯，吸引众多艺术家前往，成为文学圣地。
◆《遮蔽的天空》是鲍尔斯的长篇小说处女作，出版后即连续10周登上《纽约时报》畅销榜，在美国平装版首印就多达20万册，两个月内加印三次。
◆1990年，《遮蔽的天空》由贝托鲁奇改编成同名电影，获金球奖、英国电影学院奖等多项大奖。鲍尔斯本人亦有出色演出。
◆2017年，坂本龙一因为太爱这本书，甚至将鲍尔斯在电影中朗读书中精彩段落的原声编进了自己新专辑中的一首歌曲《Fullmoon》。
目录信息
读后感
1、 如果让我来评价作家保罗.鲍尔斯，只有一个字：酷！ 他于1949年写就的经典小说《遮蔽的天空》，曾让导演贝纳尔多.贝托鲁齐爱不释手，并历时两年时间拍成了电影《情陷撒哈拉》。 日本音乐大师坂本龙一也超爱这部小说，他收藏了该书的英、法、中、阿拉伯文四个版本，还为改编...
评分原谅我的粗鄙，在此之前从未听说过保罗·鲍尔斯，喜欢贝托鲁奇和马尔科维奇，却没看过原著改编的电影。这本书对于我来说是震惊的，波特的那个怪异的梦境时常出现在我的脑海中，那辆加速行驶的火车，冲向由无数床单堆砌如山的大床。 小说的一开头，便是男主人公波特从这个梦境中...
评分作为坂本龙一的粉丝（嗯），难免要给这本书打上“教授喜欢的”标签。 前不久看了纪录片《坂本龙一：终曲》（av30189733），留下最深刻印象的就是坂本收了多少《遮蔽的天空》，他拿出来给摄影团队看的有英文版、法语版、阿拉伯语版、中文版，还煞有介事地翻开中文版要找他“最喜...
评分 评分终于读完了。就像真的经过了一次震撼的旅行，劈头盖脸的感受冲刷全身，脑子里却不知道该有什么想法，因为这样的旅行，实在是超出头脑惯常的模式。 对男女主角来说，他们经历的可能都算是一次失败的旅行。他们选择一块远离文明的土地，是为了远离他们熟悉的文明所带来的战争、...
用户评价
这本书给我的整体感觉，是一种被剥离和净化的体验。作者的笔触极为精炼，每一个场景的描绘都仿佛经过了反复的打磨，去除了所有不必要的装饰，只留下最核心的骨架。它探讨了欲望的复杂性，那种由环境变化所激发出的、潜藏在文明外衣下的原始冲动，是如何一步步将人推向不可挽回的境地的。它巧妙地利用了地理上的边界模糊性，来象征精神上的界限崩塌。那些在沙漠中产生的幻觉和真实的体验之间的界限，变得越来越模糊，这让我深刻体会到，当我们抽离了熟悉的参照系后，我们对现实的把握能力是多么依赖于环境的既定规则。这本书的结局处理得异常干净利落，没有冗余的解释或情感的宣泄，反而因此获得了巨大的力量。它留下的，不是一个故事的结束，而是一个关于存在的永恒疑问，久久不散。
评分这本小说，坦白地说，一开始我被它那种近乎宿命般的缓慢节奏弄得有点提心吊胆。你得做好心理准备，这不是那种情节跌宕起伏、让你肾上腺素飙升的作品。更像是一次漫长的、浸润式的旅行，你必须把自己完全交出去，才能体会到它真正的妙处。作者的文字有一种奇异的魔力，将北非的炙热、干燥，那种广袤无垠的虚无感，描摹得淋漓尽致。读着读着，你会感觉自己身上的汗毛都竖起来了，空气中似乎真的弥漫着尘土和香料的味道。它探讨的，远不止是地理上的位移，更是精神上的漂泊。那些人物，他们试图逃离什么？又在追逐什么？那种现代文明的桎梏与原始荒野的召唤之间的拉扯，非常触动人心。我尤其欣赏作者在处理人物内心世界时的那种克制和精确，不滥用形容词，但每一个选择的动词都像是精准地击中了要害。你会忍不住停下来，反复咀嚼那些关于时间、关于身份认同的只言片语，它们像是沙漠中的绿洲，稀少却珍贵，一旦发现，便会让你驻足良久。
评分说实话，这本书给我的冲击是那种潜移默化的，它不像一部电影，给你一个清晰的起承转合；它更像一首冗长而迷幻的交响乐，前半段铺陈了大量关于文化冲突和个体迷失的背景音，直到后半程，旋律才突然转向，变得尖锐而充满宿命感。我特别关注书中对“异域”的描绘。作者没有将异域浪漫化，也没有一味地猎奇，而是将其呈现为一种绝对的、不容置疑的真实存在——它既美丽又残酷，既诱惑又排斥。当我读到主角们试图融入或理解当地文化时的那种格格不入，那种即使付出了巨大的努力，依然像隔着一层透明玻璃纸般的疏离感，让我深有共鸣。这不仅仅是语言障碍，更是世界观和生命体验的根本性差异。这本书迫使我去思考，我们所依赖的“常识”和“秩序”，在更宏大、更古老的背景下，是多么的脆弱和偶然。这使得阅读体验变得异常沉重，但也是这种沉重，赋予了它持久的生命力。
评分我对文学作品的评判标准之一，是它能否在我合上书本之后，依然能在我脑海中持续发酵。这本书无疑做到了这一点，而且是以一种非常安静、近乎幽灵般的方式。它没有宏大的政治宣言，也没有戏剧化的情感爆发，它的力量隐藏在那些日常的对话和沉默的凝视之中。我发现自己会不自觉地思考书中人物对于“自由”的定义。他们似乎获得了物质上的摆脱，却陷入了更深的、精神上的囚笼。那种无处安放的焦虑，那种对既定生活模式的背叛带来的短暂兴奋感迅速消退后留下的巨大空虚，被刻画得入木三分。作者的叙事手法极其高明，他允许场景和情绪自然流淌，不去强行解释人物的动机，而是将这个解读权交给了读者。这种信任感，使得读者必须更主动、更深入地投入到文本的肌理之中去寻找答案，这也是阅读过程本身成为一种探索体验的原因。
评分初读此书，我差点因为节奏的疏松而放弃。那种似乎永远在路上，却又似乎永远停留在原地的感觉，非常考验耐心。然而，一旦你接受了这种“非线性”的叙事节奏，你会发现，作者正在构建一个巨大的、关于“等待”和“终结”的寓言。特别是对于女性角色的处理，我觉得非常值得玩味。她们像是一面镜子，映照出男性角色在面对绝对的未知和失去控制感时所表现出的脆弱和徒劳。她们的行为模式，相比起男性角色的哲学思辨，显得更加本能，也更加贴近自然法则。这种对比，使得故事的层次一下子丰富了起来。这不是一部简单的公路小说，它更像是一场对现代西方个体精神衰落的、用异域背景作为放大镜的冷静审视。我尤其欣赏书中那种毫不留情的现实主义，它不美化任何人的挣扎，只是客观地记录下来，让那种赤裸裸的生存状态自行说话。
评分2019.4.21-5.4. Story about existential crisis in colonial Africa. 非常好看！
评分2019.4.21-5.4. Story about existential crisis in colonial Africa. 非常好看！
评分Paul Bowles 1949年出版的小说，直到1990年才被贝托鲁奇搬上银幕，而后又是二十多年才被我拾起。一段破裂边缘的婚姻，一趟有去无回的撒哈拉之旅，因为深爱而分开，因为找寻而迷失 —— 寄予旅行太多的意义，本身就是危险的。(另，作者在再版自序中澄清小说并未折射其本人，他的妻子甚至从未踏上过非洲大陆。)
评分2019.4.21-5.4. Story about existential crisis in colonial Africa. 非常好看！
评分2019.4.21-5.4. Story about existential crisis in colonial Africa. 非常好看！
