北四行研究 pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:冶金工业出版社

作者:康金莉

出品人:

页数:233

译者:

出版时间:2010-6

价格:39.00元

装帧:平装

isbn号码:9787502452575

丛书系列:

图书标签:

中国铁路
铁路史
交通运输
社会史
近代史
地方史
历史研究
北四行
铁路文化
民国史

下载链接在页面底部

facebook linkedin mastodon messenger pinterest reddit telegram twitter viber vkontakte whatsapp 复制链接

想要找书就要到图书目录大全

book.wenda123.org

立刻按 ctrl+D收藏本页

你会得到大惊喜!!

具体描述

《北四行研究(1915-1937)》写了北四行是盐业、金城、中南、大陆四家商业银行的统称。1915～1937年的20多年间，北四行相互扶持，依靠成功的经营与组织策略，在华北及全国范围内进行大规模的政治、经济放款与投资，逐渐发展成为华北地区最大的金融势力，成为华北财团的中坚力量，成为中国近代华资银行业成功经营的典型范例。《北四行研究(1915-1937)》全面研究了这一时期北四行在联合经营、发行钞票、投资政府债券、工商业放款与投资及内部组织架构等方面发展演变的全过程。

《北四行研究(1915-1937)》可供史学、金融学专业的教学与研究人员阅读，也可供各类金融机构从业人员参考。

与西方不同，中国早期银行业的发展在受到民族工商业推动的同时，更主要是受到政府公债厚利的引诱。基于此，其发展表现出一种摇摆不定的态势。华资银行有为民族工商业服务的主观愿望，但中国民族工商业的主观于薄弱，难以为其提供有效的支撑。可是，为了开拓盈利空间，银行不得不依赖政府业务，而政府的失信行为又使得银行在处理与政府的关系时采取若即若离的犹豫态度。

从民展轨迹来看，因难以从政府层面获得安全的制度保障，华资商业银行普遍选择了同业联合的自保式道路，通过联辻壮大声势，增强抵御风险的能力。

以上两方面在“北四行”联营集团的民展历程中均有典型表现，希望《北四行研究(1915-1937)》能为读者了解早期中国银行的发展提供帮助。

《古今诗词赏析与鉴赏》本书是一部汇集了中国古典诗词精粹的集大成之作。它不仅是对历代著名诗词的简单罗列，更是一部深入剖析诗歌艺术、探讨作者心境与时代背景的鉴赏指南。全书结构严谨，内容翔实，旨在引导读者穿越时空，领略中华传统文学的博大精深与独特魅力。第一部分：诗词源流与体裁探析本部分追溯了中国诗歌的源头，从《诗经》的质朴与风雅，到楚辞的浪漫与瑰丽，勾勒出中国古典诗歌发展的主脉络。重点剖析了汉乐府的民间气息、魏晋风骨的清峻超逸，以及唐宋诗词在格律、意境和情感表达上的高峰成就。 1. 诗歌体裁的演变：详细梳理了五言古诗、七言古诗、近体诗（律诗与绝句）的格律要求、对仗原则和韵脚变化。特别对“格律”这一中国古典诗歌的精髓进行了细致的图表化解析，帮助读者理解平仄调和在音韵美学中的作用。同时，深入阐述了词体的兴起，比较了长短句的自由与词牌的规范，分析了宋词在抒情深度上的突破。 2. 意境与风骨的哲学基础：探讨了儒家“中和”之美、道家“自然”思想和佛家“空灵”禅意如何渗透于诗词的创作之中。例如，通过对陶渊明田园诗中“悠然见南山”的分析，揭示中国文人对生命本质的探寻与安顿。第二部分：唐代诗歌的巅峰气象唐诗是中国古典文学的最高峰，本书用近三分之一的篇幅，聚焦于盛唐、中唐、晚唐三阶段的代表人物及其创作特色。 1. 盛唐气象：边塞与山水重点分析了李白和杜甫这两位“双子星”。对李白的诗歌，强调其“谪仙”气质，分析其浪漫主义的夸张手法、对自由的向往，以及对民间传说和游侠精神的推崇。对杜甫的诗歌，则细致考察了其“诗史”地位，如何通过描写安史之乱前后的社会动荡，实现“沉郁顿挫”的风格，体现了深沉的忧患意识和人道主义情怀。此外，还探讨了王维、孟浩然的山水田园诗派，解析他们如何将禅宗的空寂融入自然描摹，创造出“诗中有画，画中有诗”的境界。 2. 中晚唐的转向：感伤与讽喻对白居易的“新乐府运动”进行了深入解读，阐明其如何以通俗易懂的语言关注民生疾苦，实现诗歌的社会功能。韩愈、柳宗元在古文运动背景下，如何革新诗风，注入哲理思辨。晚唐的李商隐和杜牧，则以其精巧的用典、秾丽的辞藻和隐晦的情感，展现了时代衰落下的唯美与感伤。第三部分：宋代词学的辉煌与流变本书认为，宋词是对唐诗意境的延伸和情感表达的深化，尤其擅长描绘细腻的内心活动和日常生活场景。 1. 婉约派的极致：柳永与李清照对柳永的铺叙手法及其对市井生活的描摹进行了研究，指出其对宋词体裁的拓展贡献。对李清照的词作，则侧重于分析其“易安体”的独特之处，如何以女性的独特视角，描绘闺阁的愁绪、对故国的思念以及晚年的凄凉，其语言的自然去雕饰，是婉约派的典范。 2. 豪放派的开拓：苏轼与辛弃疾苏轼被视为宋词的革新者，本书分析了他如何打破词的“艳科”传统，引入哲理思辨和广阔的自然景象，使词体拓展至可以容纳“大江东去”的豪迈气概。辛弃疾的词则代表了爱国主义的最高峰，其“以文为词”的尝试和对典故的运用，展现了英雄末路的悲壮与不甘。第四部分：鉴赏方法与现代解读本章为实用指导部分，旨在教授读者如何独立欣赏和品评诗词。 1. 赏析的四大维度：情（情感内核）：辨析诗词中直抒胸臆与委婉含蓄的表达方式，区分“哀而不伤”与“怨而不怒”。境（意象构建）：分析典型意象（如月、柳、雁、酒）在不同语境下的象征意义的转化。音（格律韵律）：讲解如何通过朗读感受声调的抑扬顿挫与节奏感，体会格律对情感烘托的作用。典（文化背景）：解释常见的历史典故、神话传说和前人诗句的化用，这是理解深层含义的关键。 2. 诗词与人生的对话：探讨古典诗词如何跨越时代，依然能够触动当代读者的心灵。通过选取若干篇目，展示诗词中蕴含的人生态度，如对挫折的超脱、对友情的珍视、对家国的担当，引导读者在现代生活中寻找传统智慧的投射。全书配有详尽的注释和校勘说明，确保文本的准确性，并附录了历代重要诗词选目索引，是诗词爱好者、文学研究者及传统文化学习者的必备参考书。它不仅仅是一本工具书，更是一座通往古代文人心灵世界的桥梁。