张大千-工笔山水

张大千-工笔山水 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:四川美术出版社
作者:张大千
出品人:
页数:0
译者:
出版时间:
价格:10
装帧:
isbn号码:9787541011979
丛书系列:
图书标签:
  • 张大千
  • 工笔山水
  • 中国画
  • 绘画艺术
  • 艺术史
  • 山水画
  • 传统绘画
  • 艺术作品
  • 绘画技法
  • 艺术鉴赏
想要找书就要到 图书目录大全
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

烟波浩渺写意间:中国传统文人画的审美与传承 本书并非探讨特定某位近现代画家的创作技巧,而是深入剖析中国传统文人画,特别是宋元以来,以“写意”为核心的精神内核与审美范式。我们将以宏大的历史视角,梳理文人画从兴起到鼎盛,直至在近现代思潮中不断自我革新的复杂历程,侧重于其区别于宫廷院体画的独特价值体系。 第一章:笔墨精神的溯源——士人情怀与山水寄托 中国文人画的诞生,根植于中国传统士大夫阶层的文化自觉。与着眼于“形似”与精微描摹的匠人画派不同,文人画追求的是“以书入画”,强调画作是画家心性、学养与胸襟的外化。 本章首先考察魏晋风度对后世艺术思想的深远影响,尤其对“气韵生动”这一核心美学命题的阐释。随后,重点分析唐代李思训父子的青绿山水与王维的水墨山水之间的分野,界定出文人画的早期形态——注重个体情感的抒发和笔墨语言的探索。 核心内容集中于宋代,尤其是苏轼、米芾等人的理论建树。他们明确提出了“论画以形似,见与 শিল্পী (工匠) 不等”的观点,将绘画的评价标准从客观的再现转向主观的精神契合。我们将细致剖析“墨分五色”的理论如何在实践中被运用,以及画家如何通过枯湿浓淡的墨法来表达山川的生命力和自身的抑郁或超脱。米芾“卧笔刷山”的独特技法,不仅仅是一种工具上的创新,更是对自然形态的一种高度概括和情感投射。 第二章:元四家的范式确立与笔墨语言的成熟 元代是文人画理论和实践走向成熟的关键时期。在蒙古统治的背景下,许多士人选择退隐山林,以山水为伴,诗书画印的“四绝”模式正式确立。 本章将详尽介绍“元四家”——黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙的艺术贡献。 黄公望的浑厚与内敛: 分析其《富春山居图》中的披麻皴与解索皴,如何将江南的温润气质与深厚的笔墨功力融为一体,体现出一种“平淡天真”的至高境界。 吴镇的古拙与率真: 研究他如何从董源、巨然而上追,吸收北方的雄强之气,形成“墨竹”的象征意义——坚韧不屈的士人风骨。 倪瓒的萧疏与空寂: 重点探讨其标志性的折带皴和“一笔画”,画面中大量留白的运用,并非技法上的偷懒,而是营造一种“空山不见人,但闻人语响”的禅意空间,表达对世俗的疏离感。 王蒙的繁密与内聚: 考察其如何集前人之大成,通过层层叠加的积墨和细密的皴法,构建出复杂而富有层次感的“万层郁郁”的山林世界,展现了士人精神的复杂性。 本章还会探讨“印款”制度的完善,印章如何从单纯的收藏标记,演变为画面构成的一部分,承载了画家的身份认同和时间坐标。 第三章:明清文人画的流变与地域性探索 明清时期,文人画内部开始出现明显的流派分化,既有对元代经典的继承,也有对笔墨表现力的进一步拓展。 明代: 吴门画派的典雅: 以沈周、文徵明为代表,他们强调学养,以周密严谨的笔法重振“雅正”,但文徵明在晚年也开始流露出对笔墨自由的向往。唐寅则以其潇洒的个性和融汇南宋院体技法的尝试,为文人画注入了新的活力。 董其昌的“南北宗论”: 这是一个具有划时代意义的理论建构。本章将批判性地分析董其昌如何通过确立“北宗为匠,南宗为仙”的等级观念,系统地将元代以来的文人画体系化、理论化,并推崇董源、巨然而上,强调“以书为上”的审美取向。 清代: “四王”的集大成与程式化: 探讨王时敏、王鉴、王翚、王原祁如何将董其昌的理论付诸实践,形成了一套完整而严谨的“家法”,这既是文人画技法的顶峰,也为其后来的衰微埋下了程式化的伏笔。 个性解放的呼声: 聚焦于“扬州八怪”的突破性贡献。如石涛(对“搜尽奇峰打草稿”的实践)、朱耷(以孤傲的笔墨表达对时代的愤懑),他们以强烈的个人风格,冲破了“四王”的古典藩篱,使文人画的写意精神得以延续和深化。 第四章:写意山水的“间架结构”与笔墨的象征意义 本章回到技法层面,但并非关注具体描摹对象的技法,而是关注画家如何构建画面以表达意境。 1. 皴法的心理投射: 详细对比披麻皴、荷叶皴、斧劈皴等主要皴法,分析它们在不同时代画家笔下所承载的“性格”——是平缓、雄强还是干涩。 2. 留白与计白当黑: 探讨中国画中虚实相生的哲学观。留白不仅是未完成的部分,更是“气”的运行空间,是画家对无限宇宙的想象。 3. 诗、书、画、印的互文性: 阐释题跋的文字如何激活画面,诗句的意境如何指导笔墨的走向,以及书法本身的骨力如何成为绘画的支撑骨架。 本书旨在提供一个清晰的脉络,展现中国传统文人画如何通过笔墨这一媒介,承载了数千年士人的哲学思考、情感寄托与生命追求,是一部关于精神对话和艺术传承的深度研习之作。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有