周策縱舊詩存 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:匯智出版

作者:周策縱

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:2006

价格:0

装帧:

isbn号码:9789628780877

丛书系列:

图书标签:

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《江山万里行：宋代山水画的发展与流变》 一、引言：宋代山水画的时代背景与理论基石 宋代是中国古典艺术发展史上的一个高峰时期，尤其在绘画领域，山水画的地位得到了空前的提升，逐渐从花鸟、人物的陪衬地位中独立出来，成为一门独立的、具有深刻哲学内涵的艺术门类。理解宋代山水画，必须首先把握其时代脉络：北宋初年，在“格物致知”的理学思潮影响下，画家们不再满足于描摹眼前的形似，而是致力于捕捉自然界的“生意”和内在的“理趣”。 本书将深入探讨宋代山水画的理论基础。我们聚焦于文人画理论的初步形成，特别是探讨了刘有方的“论画”思想如何影响了后世对山水的认知。通过分析大量传世文献，如米芾的《画史》以及苏轼关于绘画的论述，本书勾勒出宋代士大夫阶层对“士气”、“逸品”的追求，以及他们如何将个人修养与山水景物的描绘融为一体。山水不再仅仅是风景，而是承载了儒家修身养性和道家超然物外的精神寄托。 二、北宋：巨碑式山水的兴盛与风格的奠定 北宋山水画呈现出气势磅礴、结构严谨的特征，形成了以“荆、关、董、巨”为代表的恢弘画派，是宋代山水艺术的第一个高峰。 1. 荆浩与关仝：北方山水的开创者 本书将详细剖析荆浩和关仝如何奠定了北方山水的基调。荆浩吸收了唐代李思训的色彩技巧，但将其融入到更加写实和雄浑的构图中。他笔下的山体，往往如壁立千仞，气势逼人，体现出北方边塞的壮阔与险峻。关仝则更注重气氛的营造，他笔下的云雾缭绕，极大地增强了画面的空间深度和神秘感，被誉为“近世之法祖”。我们通过对现存几件重要作品的细致摹写分析，阐明他们如何运用斧劈皴和披麻皴，塑造出坚硬、厚重的岩石质感。 2. 董源与巨然：江南烟雨图式的确立 与北方山水的雄强形成鲜明对比，董源和巨然开创了“江南派”——以“水墨”为主，风格温润、平远。本书将重点解析“董巨”的“披麻皴”如何成为表现江南丘陵、松软土质和迷蒙气候的关键技法。他们的山水多表现为层峦叠嶂，水汽氤绕，充满了宁静致远的文人气息。这一部分的分析，将首次引入对“平远”、“深远”、“高远”三种空间处理方法的详细辨析，说明江南画派对后世南宋马夏风格的深远影响。 3. 李成与范宽：集大成者的探索 李成对寒林和霜气的描绘，开创了清瘦、萧瑟的画风，与北方山水的厚重形成了一种张力。范宽则是北宋山水画的巅峰人物，他的作品如《溪山行旅图》，以全景式、仰视角的构图，将泰华山脉的雄伟刻画得淋漓尽致。本书将运用图像学的方法，分析范宽如何通过密集的短促笔法（如“钉头鼠尾皴”），构建出令人震撼的体量感和纪念碑式的结构。 三、中期的过渡与学院派的完善 北宋中后期，随着政治环境的变化，山水画开始向更精细、更具“可观赏性”的方向发展，同时，宫廷画院对绘画技法的标准化也起到了重要作用。 1. 宋徽宗的院体风格 宋徽宗的审美趣味对院体画产生了决定性影响。他推崇“格物致知”，要求画家对自然物象进行精准的描绘。本书将对比徽宗时期与早期的山水画，探讨其在细节刻画上的精微，以及如何通过设色（青绿山水的回潮）来营造富丽堂皇的皇家气象。这一时期的作品，虽然在气势上略逊于范宽，但在笔墨的细腻度和对光影的捕捉上，达到了新的高度。 2. 文人画的萌芽与对院体的反思 在官方审美之外，以苏轼为代表的文人墨戏开始兴起。他们认为绘画应以“意”为主，反对刻意雕琢。虽然苏轼本人可能并未留下存世真迹，但他的理论（如“论画以形似，见与鄙夫列”）对后世产生了巨大的引导作用。本书将考察这一时期，那些尚未完全独立，但已显露文人倾向的画家，如何开始尝试以水墨的晕染来表达情感，为南宋的转向埋下伏笔。 四、南宋：意境的深化与“小景”的崛起 靖康之变后，南宋的政治环境与审美趣味发生了巨大转变，山水画也从对北方雄伟江山的追忆，转向对眼前景物的情感抒发和意境的营造。 1. 马远与夏圭：边角式构图的革命 南宋山水画的代表是马远和夏圭，他们彻底改变了北宋的“全景式”布局。本书将深入分析“一角”、“半边”构图的艺术原理：画家刻意留出大片的空白，将观者的视线引导至画面一隅，营造出“可游、可居、可望”的禅意空间。夏圭的“破墨”技法，以及马远对水面的处理，都体现了画家在流亡背景下，寻求心灵慰藉的艺术实践。 2. 湖光山色的再现与理学的影响 与北方山水的坚硬不同，南宋山水更侧重于表现江南水乡的柔和与湿润。我们讨论了理学家如朱熹的“存天理，灭人欲”思想，如何通过山水的“静”与“空”来体现，使山水画成为一种内向的、哲思的艺术表达。 五、结语：宋代山水画对后世的遗产 宋代确立的山水画的体系——从技法（皴法）、理论（以形写神）、到风格（雄伟与秀润）——构建了后世中国画的审美范式。本书最后总结，宋代山水画并非仅仅是风景的记录，它是士人精神世界的投射，是人与自然关系哲学的视觉化体现，为元明清三代的文人画发展提供了最坚实、最丰富的母题资源。

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集中酬答之作太多，不免流于率意。不过也偶有感人之什，如五古《痛哭策横弟》，读来真一唱三叹。周策横擅书，寒斋旧藏周策纵《白玉词》《梅花诗》即为周策横手书影印。

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