乌龟也上网 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:浙江出版联合集团,浙江少年儿童出版社

作者:张之路

出品人:

页数:231

译者:

出版时间:2010-8

价格:15.00元

装帧:平装

isbn号码:9787534260049

丛书系列:张之路品藏书系

图书标签:

• 张之路
• 儿童文学
• 乌龟也上网
• 小说
• 好玩佳佳龟
• .
• 儿童文学
• 动物故事
• 网络安全
• 成长
• 幽默
• 科普
• 寓言
• 冒险
• 童话
• 教育

《光影织梦：当代影像艺术的变迁与新生》 引言 我们正身处一个被视觉信息洪流所淹没的时代。从泛滥的社交媒体动态到精心策划的电影长片，从街头巷尾的广告牌到博物馆里引人深思的装置艺术，影像以其无可比拟的直观性和感染力，深刻地塑造着我们的认知、情感与生活方式。然而，在这场席卷全球的影像革命背后，隐藏着复杂的技术演进、多元的美学探索以及深刻的社会文化变迁。《光影织梦》一书，正是试图拨开迷雾，深入剖析当代影像艺术的发展脉络，探究其是如何在技术革新与时代精神的碰撞中不断自我更新，并最终织就出我们今日所见的斑斓光影世界的。 本书并非一本简单的艺术史梳理，也不是一份枯燥的技术手册。相反，它以一种更为宏观且人文的视角，审视影像艺术在过去数十年间的演进轨迹。我们关注的，不仅仅是新媒介的出现和技术的迭代，更是这些变化如何影响了艺术家的创作理念、作品的表达形式，以及这些作品如何反过来作用于社会、引发思考，甚至重塑我们对现实的感知。 第一章：从胶片到像素——影像媒介的根本变革 影像的诞生，本身就是一场对现实“捕捉”的革命。从最初的摄影术，到电影的出现，再到如今无处不在的数字影像，每一次媒介的革新，都极大地拓展了人类表达与记录世界的能力。本章将回顾影像技术发展史上几次关键性的飞跃，特别是数字技术对传统影像生产方式带来的颠覆性影响。 胶片时代的辉煌与局限： 我们将重温胶片摄影和电影的黄金时代，分析其独特的质感、艺术风格以及在叙事上的优势。同时，也会探讨胶片技术在成本、复制性和后期处理上的固有局限。 数字浪潮的席卷： 像素的出现，如同一场数字洪流，彻底改变了影像的生成、存储、编辑与传播方式。本章将深入分析数码相机、数字视频技术、计算机图形学等关键技术的发展，以及它们如何降低了影像创作的门槛，催生了前所未有的艺术可能性。 从“快门”到“算法”： 数字时代，影像的“拍摄”过程变得更加灵活，甚至可以由算法生成。我们将探讨参数化设计、数据可视化、人工智能辅助创作等新概念，以及它们如何挑战着我们对“摄影师”和“艺术家”的传统定义。 高清、VR/AR：感知边界的拓展： 随着分辨率的不断提高，以及虚拟现实（VR）和增强现实（AR）技术的兴起，影像正在从二维的平面走向沉浸式的体验。本章将探讨这些新技术如何改变了观众的观看方式，模糊了真实与虚拟的界限，并对叙事和艺术表达提出了新的要求。 第二章：新工具，新视角——影像艺术的多元表达 技术的变革，为艺术家提供了前所未有的自由度和可能性，也促使了影像艺术在观念、形式和主题上的深刻演进。本章将聚焦于当代影像艺术在不同领域内的多元探索，展现艺术家们如何利用新工具，表达新思想，挑战旧观念。 电影的叙事革新： 在数字技术的助力下，电影的叙事方式变得更加自由和实验。我们将分析非线性叙事、伪纪录片、观念电影等形式的兴起，以及它们如何解构传统的线性叙事，引发观众对现实的深度反思。同时，也会探讨独立电影、短片电影等新兴电影形态的繁荣。 摄影的边界拓展： 当代摄影早已超越了“按下快门”的静态记录。本章将关注概念摄影、装置摄影、实验摄影等前沿实践，分析艺术家如何通过多重曝光、后期合成、结合行为艺术等方式，创造出超越现实的视觉体验，探讨抽象、观念与情感。 录像艺术与数字装置：空间中的动态叙事： 录像艺术作为一种独立的影像艺术形式，在过去的几十年里取得了长足的发展。本章将深入探讨艺术家如何利用视频作为媒介，在画廊、美术馆等空间中进行创作，构建多频道的影像装置，形成独特的叙事场域，引发观众多维度的感官与认知体验。 数字绘图、生成艺术与互动影像： 计算机的强大计算能力，使得“绘制”影像的方式也发生了革命。本章将介绍数字绘画、生成艺术（Generative Art）以及互动影像等新兴领域，分析艺术家如何通过代码、算法来创作，并让观众的参与成为作品不可分割的一部分，模糊了创作与观赏的界限。 第三章：影像的语境——社会、文化与身份的映照 影像并非孤立的存在，它们总是嵌入在特定的社会、文化和历史语境之中。当代影像艺术，尤其是在信息爆炸的时代，更是成为了反映、质疑、甚至重塑社会现实的重要载体。本章将探讨影像艺术如何与社会议题、文化现象和身份认同紧密相连。 纪录片的新使命： 在信息传播渠道日益多元化的今天，纪录片扮演着越来越重要的角色。本章将分析当代纪录片如何突破传统框架，运用更具实验性的手法，深入探讨社会不公、环境危机、身份认同、战争与和平等议题，并成为公共讨论的催化剂。 后真相时代的影像： 我们生活在一个充斥着“后真相”的时代，虚假信息和精心编造的视觉内容泛滥。本章将审视艺术家们如何利用影像来质疑真相的可靠性，揭示权力的运作，探讨媒介的操纵性，并反思我们对视觉信息的接受方式。 身份的重塑与表达： 影像成为了表达个体身份、挑战刻板印象的重要工具。本章将分析艺术家如何通过影像作品，探讨性别、种族、阶级、性取向等身份议题，用镜头展现被边缘化的声音，并在视觉层面构建更具包容性和多元性的社会图景。 艺术与日常生活的融合： 随着影像技术的普及，艺术创作不再局限于专业领域。社交媒体上的视觉分享、短视频创作、网络迷因（Meme）等，都模糊了艺术与日常生活的界限。本章将探讨这些非传统影像形式的艺术价值，以及它们如何影响着我们的生活方式和审美趣味。 第四章：未来的光影——挑战、趋势与展望 回顾过去，是为了更好地眺望未来。当代影像艺术的发展，正面临着新的挑战，同时也孕育着无限的可能性。本章将就未来的发展趋势进行探讨，并对影像艺术在人机交互、虚拟现实、人工智能等前沿领域的潜力进行展望。 人工智能与影像的未来： AI在影像生成、编辑、分析等方面的能力日益增强，这既带来了前所未有的创作辅助工具，也引发了关于原创性、版权以及艺术本质的深刻讨论。本章将探讨AI在影像艺术领域的应用前景，以及我们如何与AI协同创作。 沉浸式叙事与体验： VR/AR技术的成熟，将使得影像艺术从“观看”走向“体验”。本章将展望沉浸式叙事在电影、游戏、展览等领域的应用，以及它如何为观众带来更深刻的情感连接和认知代入。 艺术与科技的界限模糊： 随着科技的飞速发展，影像艺术与科学研究、工程技术之间的界限将越来越模糊。本章将探讨跨学科合作的趋势，以及艺术在推动科技创新、探索未知领域方面所扮演的角色。 媒介的消解与重塑： 在数字时代，媒介本身的界限正在逐渐消解。影像作品可以跨越不同平台传播，内容可以进行无限度的再创作和组合。本章将思考在媒介高度互联互通的未来，影像艺术将如何自我定义和不断演变。 结语 《光影织梦》是一场对当代影像艺术的深度探寻。我们希望通过这本书，读者能够更清晰地认识到影像艺术的复杂性、多样性以及其在当代社会中的重要价值。从技术的飞跃到观念的革新，从社会的回响到未来的展望，影像艺术如同一个不断编织的梦境，以光影为笔，以时代为画布，勾勒出我们正在经历的、正在塑造的，以及即将到来的未来。这不仅仅是关于影像本身的故事，更是关于我们如何通过影像来理解世界，理解自身，并在这个光影交织的世界中，寻找意义与存在的可能。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本书的奇妙之处在于，它完全颠覆了我对**“奇幻冒险”**这一题材的刻板印象。它没有宏大的史诗战争，没有明确的善恶对立，整个故事笼罩在一片**湿漉漉的、弥漫着苔藓和旧书气味的神秘氛围**中。作者构建了一个极其独特的世界观——一个被“遗忘之河”环绕的漂浮城市，那里的居民通过交换记忆碎片来维持生计。人物的塑造是极其内敛和模糊的，他们更像是这个奇特生态中的功能性组件，而非传统意义上拥有清晰动机的主角。我最着迷的是书中对**“感官体验”的极致渲染**，空气中弥漫着的是什么味道，脚下踩着的是哪种材质的石板，耳边萦绕着的是哪种低语——这些细节的描写，强大到让你感觉自己正身处那个迷雾笼罩的城邦之中。它更像是一场**梦境的文学记录**，充满了潜意识的联想和不合逻辑的诗意，适合那些厌倦了标准冒险路径，渴望在文字中寻求**纯粹审美体验**的读者。

评分☆☆☆☆☆

这本新近读到的作品，着实让人眼前一亮，它以一种近乎**散文诗般的细腻笔触**，描摹了都市生活中那些**被我们习以为常却又往往忽略的微小瞬间**。作者似乎拥有一种魔力，能将日常的琐碎提炼出哲学性的光芒。比如，他描绘清晨第一缕阳光穿过尚未完全拉开的百叶窗，在木地板上投下斑驳光影的场景，那段文字读来，仿佛能闻到空气中尘埃微粒的干燥气息，感受到光线温度的变化。叙事节奏舒缓而富有韵律感，犹如慢板的弦乐四重奏，不急不躁地铺陈着人物的情感波动。书中对**人与城市空间的关系**探讨得尤为深刻，他没有直接进行理论说教，而是通过一个在深夜便利店买咖啡的白领，一个在公园长椅上对着鸽子自言自语的老人，来展现个体在庞大都市机器中的疏离与连接。我特别欣赏其中对于**“等待”这一状态的描摹**，那种带着一丝焦虑却又无可奈何的沉静，被刻画得入木三分。这本书更像是一面镜子，映照出我们内心深处那些难以言说的情绪暗流，推荐给所有在喧嚣中渴望片刻宁静的读者。

评分☆☆☆☆☆

如果说文学作品是思想的容器，那么这本特定领域的专业论著，就是一个**精心打磨的、结构严谨的思维工具箱**。它并非一本轻松的读物，但对于任何想深入了解**十九世纪欧洲民族主义的兴起与印刷媒介的互动关系**的学者或爱好者来说，它提供了极其扎实和前沿的论据支持。作者的论证逻辑如同精密机械般严密，每一个分论点都由大量的原始文献和一手数据支撑，注释部分几乎可以独立成册。我尤其赞赏其中对于“公共领域”概念在不同国家间的**比较分析**，作者巧妙地避开了简单的因果论断，而是深入剖析了不同文化背景下，知识传播机制的细微差异如何塑造了最终的政治形态。全书的行文风格保持着**高度的学术克制和客观性**，没有丝毫情绪化的表达，完全依赖论点的说服力来推进。对于希望系统性构建该领域知识体系的读者，这本书无疑是**一座难以逾越的学术里程碑**，但初涉此领域者需要有一定的耐心去消化其中密集的专业术语和复杂的历史背景。

评分☆☆☆☆☆

我花了整整一个周末才勉强读完这本小说，坦白说，它的**叙事结构之复杂、情节跳跃之突兀**，简直像一出后现代主义的戏剧。作者似乎对传统的时间线嗤之以鼻，章节之间充满了**非线性的闪回和意识流的穿插**，每一次翻页都像是在进行一次小型的心智探险。故事的主角A和人物B的关联，直到倒数第三章才隐约浮现，那种“原来如此”的震撼感，并非源于情节的巧妙布局，而更多是读者自身在迷宫中摸索后找到出口的成就感。书中对**符号学和潜意识的运用**达到了令人咋舌的程度，比如反复出现的“生锈的钥匙”和“破碎的瓷片”，它们究竟象征着被遗忘的记忆、破碎的承诺，还是纯粹的随机意象，每个人都会得出不同的结论。如果你期待一个循规蹈矩、逻辑清晰的故事，那么这本书无疑会让你感到挫败。但对于热衷于**文本解构和作者意图猜谜**的硬核文学爱好者来说，这简直是一份饕餮盛宴，每一次重读都会发现新的线索和隐藏的密码，让人欲罢不能地沉浸在作者构建的复杂语义场中。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最直观的感受就是**“力量”**——一种原始的、未经雕琢的生命力。它的语言风格极其**直白、粗粝，充满了口语化的冲击力**，读起来就像直接面对着一个在街头呐喊的斗士。全篇没有一个多余的形容词来粉饰太平，所有情感的爆发都建立在最坚实、最残酷的现实基础之上。它聚焦于一群生活在社会边缘的人物群像，他们的挣扎、他们的反抗，乃至他们偶尔流露出的脆弱，都被作者以一种近乎**新闻报道的冷峻视角**毫不留情地呈现出来。书中对**底层生活的细节描绘，细致到了令人心悸的程度**，无论是廉价烟草的味道，还是雨水浸透的旧皮鞋的触感，都清晰可辨。这种写作方式的厉害之处在于，它迫使读者跳出自己舒适的象牙塔，去直面那些我们通常选择性忽视的社会肌理的褶皱。虽然阅读过程常常伴随着一种压抑感，但正是这种压迫感，最终凝聚成一股强大的情感冲击波，让人在合上书页后久久不能平静，深思良久。

评分☆☆☆☆☆

好玩佳佳龟！

评分☆☆☆☆☆

好玩佳佳龟！

评分☆☆☆☆☆

好玩佳佳龟！

评分☆☆☆☆☆

好玩佳佳龟！

评分☆☆☆☆☆

好玩佳佳龟！