我心中尚未崩壞的部分 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:麥田出版社

作者:[日] 白石一文

出品人:

页数:0

译者:陳明姿

出版时间:2006-08-27

价格:NTD260元

装帧:平裝

isbn号码:9789861731414

丛书系列:

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《潮汐之歌：在遗忘的海岸线》 简介： 《潮汐之歌：在遗忘的海岸线》并非是一部关于内心坚不可摧的壮丽史诗，它更像是一曲在时间长河中低语的挽歌，一幅描绘在世事变迁中，个体如何努力寻觅自身意义的细致画卷。故事发生在一个被历史洪流逐渐遗忘的海滨小镇——“静流镇”。这个小镇的名字本身就带着一种宿命的哀伤，仿佛连时间在这里都变得缓慢而沉寂，只留下潮水不知疲倦地拍打着沙滩，诉说着亘古不变的节律。 主人公是一位名叫“林晩”的年轻女子。她并非身怀绝技的英雄，也没有惊天动地的抱负，她只是一个平凡得不能再平凡的人，被生活的洪流裹挟着，在静流镇度过了她的二十余年。她的童年如同被海雾笼罩的港口，模糊不清，却又隐约透着一股淡淡的咸味，那是海风带来的，也是记忆深处不可磨灭的印记。她的父母在她很小的时候就因为一场海难失踪了，留给她的是一张泛黄的老照片，上面依稀可见两位年轻的面孔，以及一个比他们更小的、被紧紧拥抱的孩子，那便是年幼的林晩。这个谜团，如同藏在海底的沉船，从未真正浮出水面，却一直在林晩的心底投下难以言说的阴影。 在静流镇，生活并非风平浪静。小镇经济因为渔业的衰退而日渐萧条，年轻一代纷纷选择离开，去往繁华的都市寻找机遇。留下的，大多是老人和孩子，以及像林晩这样，被某种无形的力量牵绊，或是因为现实所迫，无法轻易抽身的人。林晩在镇上的图书馆工作，这份工作如同她的生活一样，宁静而规律。她喜欢沉浸在书海中，那些泛黄的书页承载着无数的故事，也为她提供了一个暂时逃离现实的避风港。然而，文字中的悲欢离合，终究无法完全慰藉她内心深处的那份隐隐的失落。 随着时间的推移，一些细微的变化开始在静流镇显现。老码头上的灯塔，这座陪伴了小镇几代人的标志性建筑，因为年久失修，即将被拆除。灯塔的拆除，不仅仅是一座建筑的消失，更象征着一种时代的终结，一种与过去告别的必然。这一消息，在小镇居民中引起了不小的波澜，有人怀念，有人沉默，有人则对此漠不关心。 林晩对这座灯塔有着特殊的感情。她的祖父曾是灯塔的守护者，尽管她对祖父的记忆早已模糊，但灯塔在她心中却始终代表着一种坚守和指引。她时常会在黄昏时分，独自一人走到灯塔下，望着它孤独的身影，感受着海风吹拂过脸颊的寒意。她开始思考，在这样一个快速变化的时代，什么才是真正能够支撑我们走下去的东西？是回忆？是情感？还是某种不容撼动的信念？ 一天，一位名叫“陈墨”的青年建筑师来到了静流镇。他受小镇政府的委托，负责灯塔的拆除评估工作。陈墨是一个理性而务实的人，他看待事物总是从功能和效益的角度出发，对于那些承载着情感和回忆的“陈旧之物”，他并没有太多关注。他的到来，为静流镇原本平静的生活带来了一丝不确定性，也打破了林晩一成不变的日常。 在与陈墨的接触中，林晩发现他们之间存在着巨大的认知差异。林晩试图向陈墨解释灯塔对于小镇居民的意义，讲述那些与灯塔相关的往事，但陈墨却始终无法理解，为何要为一座即将被时代淘汰的建筑投入过多的精力。他认为，与其执着于过去，不如着眼于未来，为小镇引入新的发展项目，创造新的就业机会。 然而，在一次偶然的机会中，陈墨在整理灯塔的旧档案时，发现了一些被尘封的信件。这些信件是一位年轻的灯塔守护者写给他的恋人的，信中记录了他对守护灯塔的职责的看重，对海事的关切，以及他对未来的憧憬。更重要的是，其中一封信中提到了他在一次风暴中，如何凭借灯塔的光芒，成功引导一艘遇险的渔船回到港口，而那艘渔船的船员中，就有着林晩的父亲。 这个发现，如同一块投入平静湖面的巨石，在陈墨的心湖激起了巨大的涟漪。他开始重新审视自己对于“价值”的定义。他意识到，有些东西，并不能仅仅用金钱或效率来衡量。灯塔不仅仅是一座建筑，它承载的是一代代人的责任、勇气和希望。而林晩的父母，也并非仅仅是统计数字中的失踪者，他们是鲜活的个体，他们的生命曾与这座灯塔紧密相连。 陈墨开始主动与林晩交流，他不再以一个旁观者的姿态，而是以一个发现者，一个与林晩一同探索真相的伙伴的身份。他们一起走访镇上的老人，听他们讲述关于灯塔和海难的故事。他们翻阅了陈旧的报纸，试图拼凑出当年失踪事件的更多细节。在这个过程中，林晩发现，尽管她的父母已经离开，但他们的故事，以及那些曾经与他们并肩生活的人们的情感，依然以一种微妙的方式，在小镇上延续着。 随着调查的深入，林晩逐渐发现，当年那场被官方定性为意外的海难，背后可能隐藏着更复杂的原因。她从小就有的那种模糊的、关于大海深处的恐惧和不安，似乎也在一点点被揭开。她开始意识到，自己心中那些难以言说的失落，并非源于一种虚无的忧伤，而是对未知真相的本能渴望。 《潮汐之歌：在遗忘的海岸线》讲述的，便是林晩在陈墨的帮助下，如何逐渐走出内心的迷雾，勇敢地面对过去，并在这个过程中，重新认识自己，认识情感的价值，认识那些看似微不足道的事物背后所蕴含的深厚意义。她不再是被动地承受命运，而是开始主动地去探寻，去理解，去接纳。 故事的高潮并非是惊天动地的反转，而是一种内心的觉醒。林晩终于找到了当年那艘渔船失事时，记录航海日志的残页。在日志中，她看到了父亲在生命的最后一刻，依然在努力记录海况，试图为日后的航行提供参考。那份责任感和担当，穿越了时空的阻隔，深深地打动了她。 最终，灯塔并没有被拆除。在林晩和陈墨的努力下，以及越来越多镇上居民的支持下，灯塔被列为历史建筑，得到了保护和修缮。而陈墨，也因为这次经历，对“价值”有了更深刻的理解，他决定将更多的时间和精力投入到那些被遗忘的、却有着独特价值的乡村和建筑中。 林晩的心中，依然会有潮汐般的起伏，会有失落，会有不安，但她不再害怕。她明白了，生命的意义，并不在于追求一种永恒不变的“坚不可摧”，而在于如何在变化中，在失落中，在遗忘中，依然能够寻找到属于自己的那份“潮汐之歌”，并用自己的方式，将其传递下去。静流镇的潮水依旧日夜拍打着海岸，只是在林晩听来，那声音里多了几分温柔，多了几分希望，也多了几分对未来的坚定。她知道，即使在遗忘的海岸线，生命也总能找到属于自己的歌唱。

评分☆☆☆☆☆

这本书读到最后，竟然不自觉地暗暗哼起了《你不是真正的快乐》。然后想了半天，忽然觉得白石一文很厉害，因为他通篇写的都是一个男人不断崩坏的故事，却用零星的闪光呼应那尚未崩坏的部分。 如果时间倒退十年，我一定会沉湎于这样的故事。童年的阴影、被遗弃的恐惧、混乱的生...  

评分☆☆☆☆☆

刚刚开始看的时候不住地“卧槽我也是这么想的啊！说出了我的心里话啊！原来我也这么崩坏啊！” 自己也尝试过以话语或者文字向别人坦白所思所想，但是每每以失败告终。无论怎么说怎么写，回头想想都有不够精准完善的地方。被自以为是地否定、被曲解，换来的就是对自...  

评分☆☆☆☆☆

从2岁多被抛弃的那几天开始，我的心就崩坏了。 母亲在外鬼混，从未见过父亲，妹妹有父亲却一样跟我一起相依为命，一个无亲无爱的环境中自生自灭地长大，我的心已经崩坏到所剩无几了。 我的心被无法驱逐的孤独萦绕，我或许只能无法挽回地沉沦。 不是我不愿意原谅父母亲，只是...  

评分☆☆☆☆☆

「从小缺乏父母关爱且家境贫寒的松原直人，成年后过着优渥而醉生梦死的都市生活。他同时与三位女性周旋着：一个是家境富足却欲壑难填的大西夫人，一个是经营酒吧的单身母亲朋美，一个则是貌美又温柔的年轻女性枝里子。这种周旋中既有万种柔情，却亦是孤独彻骨，令直人无法停止...  

评分☆☆☆☆☆

现年五十五岁的白石一文终于在大陆推出首本作品，此时离他以《ほかならぬ人へ》获得直木奖也已过去四年，距这本书的首次出版也有十余年的历史，不论是相较于很早就在大陆出版作品且已成为一种流行符号的村上春树，或新近崛起的八零后作家青山七惠与悬疑派的代表人东野圭吾等一...  

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格变化之大，令人咋舌，像是作者在不同段落间切换了不同的“声带”。在描述那些宏大、哲学性的思考时，语言变得极其凝练和晦涩，充满了象征意义的词汇，句子结构复杂到需要逐字逐句地品味，仿佛在阅读古代的箴言录，每一个词语都承载着千钧之力。然而，当场景切换到日常生活的对话或者角色的内心独白时，语言又突然变得极其口语化，甚至带着一种近乎粗粝的真实感，充满了时代特有的俚语和充满烟火气的叹词，让人瞬间拉回到具体的场景之中，仿佛能闻到空气中的味道。这种文体的剧烈跳跃，初看时会让人感到突兀，但细思之下，便能体会到作者试图用不同的“语境”来匹配不同“层次”的现实。他仿佛在用一种高高在上的“神谕”腔调来探讨宇宙的终极奥秘，紧接着又用最接地气的“市井之声”来描摹人性的卑微与光辉。这种巨大的张力使得文本充满了生命力，避免了任何一种单一风格可能带来的审美疲劳，体现了作者驾驭语言的深厚功力，也迫使读者不断地调整自己的接收频率。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计着实让人眼前一亮，封面采用了那种略带磨砂质感的深蓝色，上面用烫金工艺勾勒出了一个抽象的几何图案，既有现代的疏离感，又隐约透露出一种古典的神秘。拿到手里的时候，分量感十足，那种厚重感仿佛预示着内里蕴含着不容小觑的内容。我尤其喜欢作者在扉页上留白的处理，那种克制的、留给读者想象的空间，在如今这个信息爆炸的时代显得尤为珍贵。内页的纸张选用了偏米黄色的特制纸，触感温润，即便是长时间阅读也不会感到刺眼。排版上，字体的选择也颇为讲究，宋体和衬线体的结合，使得长段落的阅读体验非常舒适，不至于让人产生压迫感。作者在章节标题和段落开头的处理上也颇具匠心，偶尔会穿插一些手绘的、看似随意的素描插图，这些小小的视觉元素，虽然与主文本内容似乎没有直接的关联，却极大地丰富了阅读的层次感，让每一次翻页都像是在探索一个微小的秘密花园。整体来看，出版方的用心程度可见一斑，这本书本身就已经构成了一件值得收藏的艺术品，在如今这个“快餐式”阅读盛行的年代，它提供了一种慢下来、去体味“物件”本身的愉悦。光是摩挲着书脊的纹理，就已经能感受到一种沉静的力量，让人迫不及待想进入它构建的世界。

评分☆☆☆☆☆

这本书在情感表达上的克制，达到了令人窒息的程度，但正是这种“未尽之言”，反而爆发出最强大的情感冲击力。作者极少使用大段的感叹词或者直接的心理描写来宣泄情绪，相反，他更倾向于通过环境描写、物体细节或者人物之间的“沉默”来暗示人物的内心波涛。比如，在一场关系彻底破裂的对话中，两人全程几乎没有直接的冲突，只是反复地讨论一个关于修剪盆景的技术细节，但那盆景的枯萎和不被修剪的枝丫，却比任何激烈争吵都更令人心碎。读者必须学会阅读“空气”和“空白”，去捕捉那些被刻意省略掉的、但又无处不在的强烈情感。这种“留白式”的叙事，要求读者投入极大的共情和想象力，你不能指望作者直接喂给你情绪，而是需要你自己去体验和完成那份情感的补全。这种阅读体验，与其说是被动接受故事，不如说是一场主动参与的、近乎冥想式的共情过程。这本书的后劲很足，不是那种看完就散的刺激，而是一种缓慢渗透、长久回味、直到你开始用它特有的视角去观察日常生活的微妙变化的深刻影响。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书的初稿时，我的脑海中反复回荡的是一种极其复杂的情绪，它不是那种一览无余的清晰，更像是在迷雾中追逐一个若隐若现的影子。作者的叙事结构无疑是全书最令人着迷也最令人困惑的部分。他似乎刻意避开了传统的线性叙事框架，转而采用了一种类似“拼图”或者“万花筒”的结构。时间线被反复打碎、重组，角色之间的关系也如同多面镜子折射出的光影，你以为捕捉到了核心，下一秒它又以完全陌生的角度出现。这种处理手法极大地考验了读者的专注力和逻辑梳理能力。举个例子，在描述A角色童年创伤的那一段，作者竟然用了倒叙、插叙、平行叙事等多种手法交织在一起，关键信息被分散在不同章节的角落里，需要读者自己去搭建起事件的全貌。我花了很长时间才意识到，这种“不确定性”本身可能就是作者想要表达的核心主题——即我们对“真实”的认知，往往是碎片化且主观建构的产物。这种挑战阅读习惯的叙事方式，虽然会劝退一部分习惯了平铺直叙的读者，但对于我这种热衷于深度挖掘和自我构建意义的读者来说，简直是一场酣畅淋漓的智力冒险。每一次的重读都会带来新的发现，仿佛书籍本身也是一个不断生长的有机体。

评分☆☆☆☆☆

我一直在思考这本书中关于“时间”和“记忆”的处理方式。它没有给出明确的答案，而是提供了一系列令人不安的疑问。书中描绘的记忆片段，与其说是对过去的准确记录，不如说是对过去的一种不断被重塑的“艺术加工”。有几处情节让我印象极其深刻：角色在描述一场童年争吵时，对于关键动作的描述前后出现了微妙的、几乎无法察觉的矛盾，直到后来，通过旁观者的视角才揭示了这种矛盾的来源——原来是“遗忘”和“自我保护”机制共同作用下的产物。这本书似乎在探讨，我们所坚信的“自我历史”，究竟有多少是构建出来的幻象。它没有批判这种构建，而是将其视为人类生存的必要机制。这种对记忆本质的解构，让我联想到了后现代主义的一些思潮，但作者将其植入到非常私人化、细腻入微的情感体验中，使得原本抽象的理论讨论变得具有穿透人心的力量。读完后，我开始审视自己对过去事件的回溯，那种“确定无疑”的感觉动摇了，取而代之的是一种审慎的、带着敬畏的怀疑。

评分☆☆☆☆☆

一直看到直人坦言曾经被母亲遗弃才开始有意思，之前铺叙的价值观都挺无聊的（可能自己想过太多遍了，就算一致也没什么意思）可惜这种有意思还是建立在自己和直人一致的病态人格上面，悲观，固执，孤僻，厌世，明明想要被接受又怕被拒绝从而先拒绝别人的别扭心理，怎么说，越看越不喜欢

评分☆☆☆☆☆

其实更像是「为爱而生」的缘起。通篇都在描绘向死而生的无望境地。想要忘却死亡这一必然终局，开开心心粉饰生命的话还是不要读了。#正数计时# 7712

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其实读的是这个版本，囧

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前半段和后半段隔了差不多半年。从开始的憎恶到后来的喜爱，不过一瞬之间。对于生与死这个大命题，整本书从不回避地深挖。人不过是向死而生的生物。我想起了Wyman说：人生并非虚耗，何来尘埃飞舞。2013年1月22日读毕。

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其实读的是这个版本，囧