具體描述
70年代末80年代初，香港電影界湧現一批新銳導演，有許鞍華、徐剋、嚴浩、譚傢明、方育平等。他們當時的年齡平均不過三十歲，都先在電視颱實戰磨煉兩三年後，繼而不約而同地投身電影工業。短短數年間，這批新導演及其作品，以銳不可當的氣勢，在電影圈掀起一股巨浪，為正處於低潮的香港電影業注射瞭強心劑，開拓瞭前所未見的新局麵。當時的媒體稱之為“新浪潮”。“新浪潮”的齣現，不僅完成瞭香港電影本土化的過程，更在整體上提升瞭香港電影的品質，在香港以至整個華人地區的電影發展史上均為關鍵的一頁。
本書是當前所見最全麵探究香港新浪潮電影的著作。作者兼備電影人及學者雙重身份，以豐富的史料及客觀的態度，以香港的社會、政治、文化背景為切入點，剖析新浪潮電影的崛起、發展和曆史，並討論電視發展與電影的血緣關係，新浪潮諸君電視與電影作品的思想內容、風格特徵與美學成就，以及對整體香港電影的深遠影響。
作者簡介
卓伯棠博士，現任香港浸會大學電影學院總監、教授。
曾就讀颱灣政治大學新聞係獲學士學位，美國南加州大學電影藝術(製作)碩士，香港浸會大學傳理學院電影哲學博土。近年從事電影與電視方麵研究，在完成《香港新浪潮電影》一書後，正投入香港電視與全球化的相關研究。多年來在海內外有關的學報、專刊與專著，如Post Script、《香港國際電影節迴顧專刊》、《電影藝術》、《聯閤文學》與《北京電影學院學報》等發錶論文。70年代初於大學念書期間，在颱灣與友人創辦《影響》電影雜誌，對80年代初的颱灣新電影影響匪淺。從事電影評論多年，多發錶於《影響》、《大特寫》、《電影雙周刊》、Cosmopolitan、《亞洲周刊》、《聯閤報》、《廣播電視周刊》與《星島日報》等。著作包括《香港類型電影》(與羅卡、吳吳閤著)、《分解主流電影》與《中國早期商品海報》(又名《都會摩登》)，閤編《邵氏影視帝國：文化中國的想象》(麥田，2003)等。
曾任香港廣播電視公司(簡稱無綫電視颱)編導，執導過《國際刑警》、《的土司機》、《第一次》、《四眼神探》、《女人三十》、《霓虹姊妹花》係列，以及影片《煲車》與《賓妹》等。
目錄資訊
聲明
摘要
Abstract
謝辭
第一章 新浪潮齣現的緣由
第一節 “新浪潮”的由來
第二節 本土化的道路
一、與母體的密切關係
二、本土化踏齣第一步 濃厚的西化內容
三、新浪潮完成本土化的工作
第三節 不是革命者，而是改良者
一、新浪潮“決裂”的爭論
二、以影機錶達自己 視野寬廣
第四節 新浪潮齣現時期電影市場與電影文化環境
一、電影市場與新浪潮
二、電影文化與教育環境
第五節 新浪潮融入主流與新藝城的崛起
第二章 香港電影與電視工業的互動關係
第一節 香港社會與經濟狀況
第二節 競爭激烈的電視工業
一、第一間電視颱“麗的映聲”
二、無綫電視與佳藝電視相繼加入
三、三颱鼎立與節目逐步走嚮本土化
四、電視史上世紀之戰
五、從自製節目到菲林劇集
第三節 尋找自我的六十年代香港電影
第四節 七十年代的電影工業
一、國、粵語電影閤流的年代
二、李小龍的功夫片
三、許冠文喜劇與電視
四、《七十二傢房客》與粵語片
第五節 電影與電視的血緣關係
第三章 新浪潮核心導演研究
第一節 許鞍華對個人、女性命運的關注與多視點敘事
一、電視時期：電影語言與多種類型探索
二、取材民間與現實，敘事手法現代
三、漂泊的靈魂，時代變遷下個人的無助感
四、女性的婚姻、掙紮與命運
五、個人與社會、國族之間的衝突
六、敘事方法：濛太奇與多視點敘事
七、“畫外音”的運用與敘事結構的改變
第二節 徐剋多麵多變 屢創新潮流
一、突破框框，刻意求變
二、反傳統反建製反社會
三、對人與社會失望，以暴力摧毀一切
四、從否定到肯定人生
五、開科技電影風氣之先——以科技弘揚奇幻武俠世界
六、以古喻今，抒發對現實政治的不滿
七、徐剋的民族情懷——黃飛鴻神話
1. 東方與西方的衝突
2. 東方與西方文化的融洽
3. 國傢的內憂與外患
4. 邊陲文化挑戰中原文化
八、新觀點新角度，重新建構古典傳說
九、超人心態，一切由我主宰
十、擅用“濛太奇”組閤過去、現在與幻想
十一、交替剪接，突顯對應
十二、徐剋特色的用語
第三節 譚傢明風格化的影像美學
一、封閉的世界與現代人禁錮的心靈
二、世事輪迴，最後迴到原點
三、資産階級的冷漠與死亡
四、女性從醒覺到自主
五、注重細節，不注重戲劇結構
六、敘事方法的試驗
七、色彩的大膽運用
八、精心設計的場麵調度
九、濛太奇與過場
第四節 嚴浩對命運負責及期求超越
一、人受製於環境
二、精神受創，迴歸鄉土
三、對自己命運負責，主宰自我更希望超越
四、精巧鏡頭運動與調度手法
五、旁白、字幕、時空交錯與復雜的敘事
第五節 方育平從探索電影方法到介入影片中
一、寫實風格
二、個人經驗及父子關係
三、女性的掙紮及愛情與傢庭
四、對理想的執著與苦戀
五、電影方法的探索：真實再現與虛構之間
六、介入影片，乾預生活
第六節 章國明的宿命觀
一、電視片集弱於情節與長於節奏
二、理想、反叛與妥協
三、珍惜親情友情與深沉的宿命觀
四、正邪角色混淆與善惡人性逆轉
五、敘事手法復雜與場麵調度自然
六、場景顯齣本土化的特色
第四章 新浪潮其他導演研究
第一節 黃誌強電影的性與暴力
一、性、暴力與死亡
二、女性角色是附屬品、犧牲者
三、黑白難分，港警、公安角色顛倒
四、香港的精彩在好萊塢展示
第二節 蔡繼光的電影從平實到激情
一、強烈的民族與社會意識
二、相信愛情與開放的愛情觀
1. 青春片的風波
2. 從本土化起步到完成
三、現實的殘酷與理想的幻滅
第三節 劉成漢的社會意識與集體記憶
一、以性愛錶現社會意識
二、迴歸前的尷尬與香港人的集體記憶
第四節 唐基明的孤寂與俠義精神
一、殺手的孤獨以及愛情與死亡
二、女性的愛情與事業
三、俠義精神與鋤強扶弱
第五節 翁維銓電影的孤獨與無奈
一、官僚製度下的犧牲品
二、孤獨者的結局
第六節 餘允抗在理想與商業之間徘徊
一、從有訊息的娛樂到完全的娛樂
二、人鬼鬥法與人的深層恐懼
三、用愛心做人
第五章 新浪潮的貢獻與影響
第一節 作者、類型與其他
一、作者與類型片
二、新浪潮、颱灣新電影與第五代
第二節 新浪潮的貢獻與影響
一、集體創作與資料搜集
二、實景拍攝、美術指導、現場錄音及摒棄“罐頭音樂”
三、獨立製作的興起與電影市場
四、類型多元，敢闖題材禁忌，在敘事方法與主題上有突破
五、對香港影視工業的影響
六、將香港電影引嚮國際及影視教育
附一 新浪潮導演訪問材料
附二 新浪潮影片片目
附三 中文參考文獻
附四 英文參考文獻
· · · · · · (收起)
讀後感
如果我们试图从《赵氏孤儿》、《山楂树之恋》中辨识追溯第五代导演锐意之作《黄土地》、《红高粱》的流风余韵与风格脉息的话，想必会有前尘往事、今昔对比之慨。而香港新浪潮电影的演化流变，在共有的路程之曲折外，自有别一番风貌。这源于香港电影生态的特殊性，以及新浪潮...
評分这些香港新浪潮导演大多由国外留学归来，先入各电视台工作，磨炼两三年后，继而不约而同地投身电影工业。电视台成为了他们的演兵场，不仅技术逐渐提高，更重要的是对社会阅历和经验的丰富，对观众心理的揣摩，人脉的积累，都为以后的发展埋下了伏笔。如许鞍华的《桥》、严浩的...
評分这些香港新浪潮导演大多由国外留学归来，先入各电视台工作，磨炼两三年后，继而不约而同地投身电影工业。电视台成为了他们的演兵场，不仅技术逐渐提高，更重要的是对社会阅历和经验的丰富，对观众心理的揣摩，人脉的积累，都为以后的发展埋下了伏笔。如许鞍华的《桥》、严浩的...
評分如果我们试图从《赵氏孤儿》、《山楂树之恋》中辨识追溯第五代导演锐意之作《黄土地》、《红高粱》的流风余韵与风格脉息的话，想必会有前尘往事、今昔对比之慨。而香港新浪潮电影的演化流变，在共有的路程之曲折外，自有别一番风貌。这源于香港电影生态的特殊性，以及新浪潮...
評分这些香港新浪潮导演大多由国外留学归来，先入各电视台工作，磨炼两三年后，继而不约而同地投身电影工业。电视台成为了他们的演兵场，不仅技术逐渐提高，更重要的是对社会阅历和经验的丰富，对观众心理的揣摩，人脉的积累，都为以后的发展埋下了伏笔。如许鞍华的《桥》、严浩的...
用戶評價
我原本以為這會是一本偏學術的、充滿晦澀理論的電影史梳理，沒想到讀起來竟有種迷宮探險般的快感。作者的敘事節奏把握得極佳，時而像一個經驗豐富的導遊，帶著你穿梭於各個關鍵的電影節和片場內部的秘聞軼事中；時而又像一個敏銳的社會學傢，將電影文本置於宏大的全球化背景下進行剖析。書中對“身份認同”這一主題的探討，更是鞭闢入裏。香港電影在那個特定曆史節點上，如何處理“我是誰，我屬於哪裏”的終極拷問，簡直是這部電影浪潮的靈魂所在。書中列舉瞭大量的颱詞和片段作為佐證，每一個引用的選擇都恰到好處，既能支撐論點，又不會讓讀者感到枯燥。我特彆欣賞它那種跨學科的視野，不僅僅局限於電影本身，還大量引入瞭文學批評和社會學理論來豐富分析的維度，使得整部作品的厚度大大增加。讀完後，我立刻迴去重溫瞭好幾部經典老片，發現很多以前忽略的細節，現在都閃爍著新的光芒。
评分這部電影選集簡直是打開瞭一扇通往九龍城寨的後門，那種濕漉漉的、混閤著魚腥味和煙火氣的氛圍，撲麵而來。我特彆喜歡它對早期獨立製片現象的捕捉，那種資源匱乏卻創意爆炸的野蠻生長，簡直是教科書級彆的案例。作者似乎對那些在邊緣遊走的導演們有著深切的共鳴，他們不屑於主流的敘事框架，用近乎粗糲的鏡頭語言，記錄下香港社會轉型期那種不安分的躁動。尤其是對幾部早期“地下電影”的分析，那種對權力結構和殖民遺産的質疑，盡管手法略顯稚嫩，但其內在的批判精神，至今讀來都讓人心頭一震。書中對電影美學和政治哲學的交織點探討得相當深入，不像有些影評隻是停留在情節復述和演員錶現上，而是試圖挖掘齣電影背後的社會肌理和文化心理。比如，書中提到某一特定光影運用如何呼應瞭當時市民階層的集體焦慮，這種細膩的觀察，讓我對這些影片有瞭全新的理解。看完之後，我感覺自己仿佛重新走瞭一遍八十年代香港的街頭，那種混雜著希望與迷茫的時代情緒，被作者用文字精準地“打撈”瞭齣來。
评分老實說，我是在朋友的強烈推薦下纔開始讀的，原本沒抱太大期望，總覺得對老電影的梳理多半是老調重彈。但這本書的獨特之處在於，它不隻是在“迴顧”曆史，更像是在“重塑”我們對那個時代的記憶。作者的筆觸非常細膩，對許多曇花一現的幕後人物——燈光師、剪輯師，甚至一些重要的配角演員——都有著深情的側寫。這種對“整體生態”的關注，極大地豐富瞭我們對“新浪潮”的認知，讓我們看到，一部電影的誕生，是無數人共同努力的結果。書中對幾部關鍵影片的拍攝背景資料的挖掘，簡直是“福爾摩斯”級彆的偵查工作，很多都是我以前從未在任何地方讀到過的細節。它不僅僅是一本關於電影的書，更像是一部關於“香港精神”的口述史，充滿瞭煙火氣和人性溫度。讀到那些關於創作睏境和理想堅持的段落時，我甚至能想象到他們在簡陋的製片環境下，那種近乎偏執的投入。
评分這本書的結構組織得極其巧妙，采用瞭一種非綫性的、主題驅動的敘事方式，而不是簡單地按年份排列。這種處理方式讓讀者能夠更清晰地看到不同主題（比如都市疏離感、性彆政治、後殖民焦慮）是如何在不同的電影作品中反復齣現並演變的。作者的文字功力深厚，尤其擅長使用比喻和排比，使得原本可能枯燥的理論闡述變得生動起來。我尤其欣賞它對“視覺風格”的深度剖析，如何通過色彩、構圖和運動鏡頭，來錶達人物的內心世界和社會環境的壓抑感。這種對電影形式要素的深入探討，是很多通俗讀物所缺乏的。這本書的價值在於，它提供瞭一個強有力的分析工具包，讓讀者在未來觀看任何香港電影時，都能帶著一種更具批判性和鑒賞性的眼光。它讓我重新審視瞭那些被時間衝刷的影像，明白它們為何能在特定時刻引發如此巨大的文化震蕩。
评分這本書的語言風格，怎麼說呢，有一種老派知識分子的嚴謹，但又不失對電影藝術那種近乎癡迷的熱情。它不是那種輕飄飄的贊美之詞堆砌，而是帶著一種“解剖刀”式的精準分析。我尤其贊賞作者在處理幾位核心導演的創作手法差異時所展現齣的洞察力。比如，A導演的內斂剋製與B導演的狂放不羈，在書中被清晰地勾勒齣來，並且通過對比，揭示瞭他們各自在麵對社會變遷時的不同反應模式。書中對“港味”這種難以言喻特質的追溯，提供瞭一個非常紮實且可操作的分析框架，不再是空泛的文化標簽，而是落實到瞭鏡頭語言、場麵調度和音樂運用等具體的技術層麵。唯一讓我略感遺憾的是，對於後期一些更具實驗性的作品著墨稍少，但我理解，這或許是受限於作者的研究重點。總體而言，這是一部能讓資深影迷感到被尊重，也能讓入門者快速建立起係統認知的高質量讀物。
评分捋一遍挺好
评分好！
评分資料而已~
评分科普嚮，比較適閤剛入門的讀者看。注意：標題為「香港新浪潮電影」而非「香港電影新浪潮」，此中看似微小的差距實則為兩個不同領域。大方嚮是以《電影手冊》派的理論「作者電影」當做切入點，實際卻有多處偏差，在某些部分將徐剋《地獄無門》直接遺忘造成前後矛盾，不少內容又根本與新浪潮的發展無關甚至強行將某些電影的誕生變相歸功於新浪潮，輾轉於不少瑣碎的細枝末節，所謂的作者風格研究，不過是大型劇透現場。不過至少有一點是贊同的，那就是新浪潮的確先齣現在電視而非電影，以及，關於黃誌強的著作實在太少瞭。【88】
评分教科書 捋一遍總是好的 不得啥子很深的體會 不過把香港新浪潮發展介紹的很詳細 雖然比不上法國新浪潮的藝術價值 卻是一代人的記錄 年青人的迷茫 傢國觀念的淡薄 女性地位的變化 都是很值得去看的
相關圖書
本站所有內容均為互聯網搜索引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈圖書下載中心 版权所有