具体描述
《世界名画中国名画全知道(超值白金版)》内容简介：经典名画艺术熏陶，200幅具有极高艺术价值、史学价值、文化价值、鉴赏价值和收藏价值的传世名画，代表了中外绘画的最高成就，处处散发着荡气回肠、惹人注目的人文气息，让读者在唯美中赏心悦目，感受艺术大师如诗的情怀，获得至纯的艺术熏陶。体例科学方便阅读通过“必知理由”、“名画档案”、“画家简介”、“名画欣赏”、“画外音”、“绘画知识”等栏目，从艺术、历史、文化等多个角度解读中外名画的精髓之所在，让读者深刻体会名画背后鲜为人知的故事，领略艺术大师们创作的艰辛，全方位把握中西方艺术所蕴涵的人文精神。图文互动审美享受。
200多幅精美插图精彩展示名画的原貌，营造出一个彩色的、立体的、极具艺术魅力的阅读空间，使读者仿佛置身于一座流动的名画博物馆，开始一段愉快的读书之旅，零距离洞悉中西方艺术的精髓，获得更多美的享受和阅读体验。理想读本收获无限。
提升品位，从这里开始：《世界名画中国名画全知道(超值白金版)》通过编写体例、图片和艺术设计等多种视觉要素的有机结合，为读者打造一场彰显文化底蕴的艺术盛宴，在轻松的阅读过程中活跃艺术欣赏思维，拓展文化视野，丰富知识储备，提升审美情趣和人文修养。
绘画是人类凝固的历史，无声的语言，是民族文化的重要载体。历代绘画大师们以其洞幽入微的观察力、超脱尘世的秉性、细腻激扬的情愫，凭借生花的妙笔，画下了无数技艺精湛、影响深远的名画，不仅丰富了世界艺术宝库，而且还感染和影响了成千上万的人，给人们以精神上的享受和艺术上的熏陶。
一个人在其一生中，应该欣赏、了解一些中外名画。从名画中，不仅可以提高审美情趣，提升艺术修养；还可以学习到丰富的历史文化知识，优化知识结构；此外，从名画折射出来的画家的智慧和情感对我们启迪心智、陶冶情操也将有很大的帮助。然而，古今中外的绘画艺术珍品浩如烟海，普通读者了解起来十分不便。为此，我们特意从这些珍品中挑选了成就最高、影响最大、流传最广的顶级画作，辑成《世界名画中国名画全知道(超值白金版)》。
为了帮助读者提高阅读效果，《世界名画中国名画全知道(超值白金版)》设置了“必知理由”、“名画档案”、“画家简介”（“画家小传”）、“名画欣赏”、“画外音”等栏目，从艺术、历史、文化等多个角度解读中外名画的精髓之所在，让读者深刻体会名画背后鲜为人知的故事，领略艺术史上不朽的大师们创作的艰辛。此外，书中还穿插介绍了大量专业绘画知识，图文互映，阅读方便，不仅适于广大美术爱好者欣赏学习，更是为普通读者量身打造的彰显文化底蕴的艺术大餐。
作者简介
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用户评价
我一直认为自己是个对美感不敏感的人，直到我翻开《世界名画中国名画全知道》。这本书就像一股清流，悄无声息地浸润了我的心田。它没有给我灌输那些“你应该喜欢什么”的观念，而是用一种非常自然和引人入胜的方式，带我认识了那些跨越时空的艺术瑰宝。读到戈雅的《裸体的玛哈》时，我不再仅仅看到一幅大胆的裸体画，而是了解了当时西班牙社会背景下，这幅画所引起的轰动，以及戈雅如何用他独特的视角去描绘人性和现实。书中对画作细节的放大和解读，让我仿佛拥有了显微镜，能够更清晰地看到每一笔色彩、每一处线条所蕴含的深意。而当我转向中国画，读到《五牛图》时，我被韩滉笔下那五头健硕、精神饱满的牛所吸引。书中不仅分析了水墨在描绘牛的肌肉纹理上的运用，更重要的是，它让我理解了在古代中国，牛不仅仅是劳力，更是力量、勤劳和祥瑞的象征。这本书的语言非常朴实，但却充满力量，它让我重新审视了自己对美的认知，也让我对世界有了更深的理解。
评分之前我总是觉得艺术是件很“高大上”的事情，离我的生活很遥远，直到我偶然间翻阅了《世界名画中国名画全知道》。这本书的语言风格非常接地气，它没有使用那些晦涩难懂的艺术术语，而是用一种非常亲切和生动的方式，为我讲述了那些世界闻名的画作。我印象最深刻的是关于梵高的《向日葵》的章节，书中不仅仅是描述了向日葵的颜色和形态，更是深入剖析了梵高在创作这幅画时的心境，他如何通过色彩来表达内心的热情和对生命的热爱，那种即使身处困境也依然向阳而生的精神，让我深受感动。然后，我翻到了中国画的部分，读到《步辇图》的介绍时，我才了解到唐朝太宗皇帝与吐蕃使臣之间的故事，以及阎立本如何在画中描绘出人物的身份地位和彼此之间的微妙关系。书中对人物神态的刻画，对服饰细节的还原，都让我仿佛置身于那个历史瞬间。这本书让我觉得，艺术并不是高高在上，而是源于生活，源于情感，它能够触动我们内心最深处的情感。
评分拿到《世界名画中国名画全知道》这本书，我抱着一种“看看就好”的心态，没想到它却深深地吸引了我。我之前对艺术的认知非常有限，大概就是认得几幅特别有名的画。但这本书完全颠覆了我的认知。它不仅仅是展示了画作，更像是带着我走进了一个艺术的时空隧道。我记得读到关于伦勃朗的《夜巡》时，书中并没有仅仅描述画面的光影效果，而是深入讲解了伦勃朗当时在画坛的地位，以及这幅画如何挑战了传统的肖像画模式，甚至提到了画中人物的社会身份和彼此之间的关系，这些细节让我对这幅画的理解瞬间立体了起来。然后，我翻到中国画的部分，对《韩熙载夜宴图》的解读让我大开眼界。我一直以为中国画就是山水或者人物，但这本书让我看到了唐代画家顾闳中是如何通过一幅画生动地记录下宫廷夜宴的奢靡与隐忧，人物的表情、动作、服饰，都充满了故事性，仿佛真的能听到丝竹之乐，闻到酒香。最令我惊喜的是，书中还穿插了一些关于画作修复、鉴赏技巧的介绍，让我觉得非常实用。这本书的语言风格非常朴实，没有华丽的辞藻，但字字珠玑，直击人心，让我这个艺术小白也爱上了它。
评分我一直认为自己是个对艺术不敏感的人，直到我读了《世界名画中国名画全知道》。这本书，就像一位技艺精湛的导游，带着我漫步在世界艺术的殿堂。它没有给我枯燥的知识灌输，而是用生动的故事，将一幅幅名画背后的人物、情感和历史呈现在我面前。我记得在读到雷诺阿的《煎饼磨坊的舞会》时，书中详细描述了画中人物的喜悦、轻松和对生活的享受，让我仿佛能听到欢快的音乐，感受到空气中弥漫的香气。它让我看到了那个时代巴黎市民的生活，那种对美好生活的向往。然后，我翻到中国画的部分，读到《百骏图》时，我被郎世宁笔下那百匹骏马的动态和神情所震撼。书中不仅分析了西方油画技法与中国传统绘画的结合，更让我感受到了皇帝对马的热爱，以及宫廷的壮丽景象。这本书最让我惊喜的是，它用一种非常平实易懂的语言，却能将艺术的深刻内涵展现得淋漓尽致，让我这个艺术小白也能看得津津有味，并且对艺术产生了浓厚的兴趣。
评分作为一个对艺术史知之甚少的人，《世界名画中国名画全知道》这本书，简直就是我进入艺术殿堂的一把钥匙。它没有复杂的理论，没有晦涩的术语，而是用一种娓娓道来的方式，将那些艺术史上的璀璨明珠呈现在我眼前。我特别喜欢书中对鲁本斯《玛丽·德·美第奇系列》的介绍，书中不仅仅展示了这些宏大的叙事画，更深入地解读了每一幅画中象征意义，以及这些画作如何服务于当时的政治宣传。我仿佛看到了那个时代的历史画卷，感受到了权力与艺术的交织。接着，我翻到中国画的部分，读到《千里江山图》时，我才真正理解了“青绿山水”的魅力。书中对颜色的运用，对山峦叠嶂的描绘，以及对细节的处理，都让我惊叹于中国古代画家的功力。它让我明白，中国画不仅仅是写意，更是对自然景色的极致还原和艺术升华。这本书最棒的一点是，它能够将不同文化背景下的艺术作品进行有趣的对比，让我看到了艺术的共通之处，也让我更加欣赏不同文明的独特之美。
评分我是一位艺术爱好者，平时也会关注一些艺术展览和动态，但总觉得自己的知识体系不够完善。《世界名画中国名画全知道》这本书，就像及时雨一样，填补了我知识上的不少空白。它在介绍西方名画时，不仅展示了画作本身，更难得的是，它挖掘了画作背后那些鲜为人知的细节和故事。比如，在介绍莫奈的《印象·日出》时，书中详细阐述了“印象派”的诞生过程，以及莫奈是如何运用光影和色彩来捕捉瞬间的感受，并且还提到了这幅画当时是如何被评论家嘲讽，最终却成为一个艺术流派的开端，这种历史的跌宕起伏，让画作的价值更加凸显。而当我们把目光转向中国名画时，书中对《山居图》的解读更是让我惊叹。它让我了解到，中国古代画家不仅仅是在描绘自然，更是在寄托情怀，通过山水来表达人与自然的和谐共处，以及画家内心的隐逸情怀。书中对水墨的运用、对构图的精妙之处都有深入的分析，让我看到了中国画的博大精深。这本书的视角非常独特，它不仅仅是介绍“有名”的画，更是将那些“有故事”的画串联起来，让读者在阅读的过程中，能够感受到艺术的生命力和历史的厚重感。
评分说实话，我之前对艺术史的了解仅限于一些零星的片段，总觉得它像一个巨大的迷宫，让我无从下手。《世界名画中国名画全知道》这本书，就像一位经验丰富的向导，为我指明了方向。它没有一开始就给我灌输复杂的理论，而是从一些大家耳熟能详的名画入手，循序渐进地引导我进入艺术的世界。例如，在讲到维米尔的《戴珍珠耳环的少女》时，我才了解到这位“北方达芬奇”的创作生涯是多么短暂，但他的作品却留下了永恒的美，书中对光线处理的细腻描绘，以及少女眼神中流露出的神秘感，都让我深深着迷。而当我翻到中国画，读到《千里江山图》时，我简直被那磅礴的气势和青绿山水的绝美所震撼。书中详细介绍了王希孟这位天才少年画家的生平，以及他如何在一幅画中描绘出如此壮丽的山河，那种对细节的极致追求和对色彩的大胆运用，让我看到了中国古代绘画的辉煌成就。这本书的优点在于，它不仅仅是简单地介绍画作，更像是讲述一个个艺术家的故事，让我能够透过画作看到画家本人，感受到他们的情感和思想。
评分我是一名对世界文化充满好奇的普通读者，一直想了解不同文明的艺术是如何展现他们的精神世界。《世界名画中国名画全知道》这本书，恰好满足了我的这个愿望。它就像一个百科全书，又像一个引人入胜的故事集。在介绍西方名画时，书中对达·芬奇的《最后的晚餐》的分析，让我不再仅仅看到十二门徒和耶稣的形象，而是深入了解了画作构图的黄金分割比例，以及达·芬奇如何在画中捕捉每个人物的微妙反应，那一刻的戏剧性，仿佛就在眼前展开。而当我翻到中国画，读到《捣练图》时，我更是被唐代女性的优雅和她们精湛的工艺所折服。书中对画中人物服饰的考究、对丝织过程的描绘，都让我看到了那个时代女性的生活状态和艺术追求。这本书最让我惊喜的是，它并没有将东西方艺术割裂开来，而是通过巧妙的对比和联系，让我看到了人类在不同文化背景下，对美和对世界的共同探索。它让我意识到，艺术是没有国界的，它能够跨越时空，连接不同的人们。
评分这本《世界名画中国名画全知道》简直是打开了我认识艺术的一扇新大门！我一直以为艺术离我很遥远，都是些高高在上的东西，但这本书用一种极其亲切和易懂的方式，将那些曾经令我望而却步的画作呈现在我面前。它没有枯燥的理论堆砌，也没有晦涩难懂的术语，而是像一位博学的长者，娓娓道来每一幅名画背后的故事、画家的人生经历、以及它们为何能在艺术史上留下浓墨重彩的一笔。读《蒙娜丽莎》的部分，我不再是盯着那个神秘的微笑发呆，而是知道了达芬奇如何运用空气透视法，如何捕捉到人物微妙的情绪变化，甚至了解到画中女士的身份猜测。再读到《星月夜》，梵高的那份激情、狂热与孤独，仿佛就透过画布扑面而来，我能感受到他内心翻涌的情感，以及他如何将内心的风景投射到画布之上，那种色彩的碰撞、笔触的力度，都让我为之震撼。而当翻到中国名画的部分，比如《清明上河图》，我更是惊叹于张择端笔下那鲜活的市井生活，每一个人物、每一个场景都如此生动，仿佛能听到集市的喧嚣、看到行人的匆忙，我仿佛穿越回了那个繁华的北宋都城，亲身感受那份时代的脉动。这本书最棒的地方在于，它让我看到了不同文化背景下的艺术是如何互相辉映，中国画的写意山水与西方油画的写实风格，各有千秋，却又共同传递着人类对美的追求和对世界的观察。它不仅仅是一本画册，更是一本浓缩了人类文明精华的艺术史诗，让我对艺术的热爱如同燎原之火，一发不可收拾。
评分我是一位长期以来对艺术感到好奇，但又不知从何下手的普通读者。市面上的艺术书籍往往过于专业，看得我云里雾里。《世界名画中国名画全知道》的出现，简直是为我量身定做。这本书的优点首先体现在它的“全”和“知”。它涵盖了从西方古典到现代的众多标志性名画，同时也没有忽略我们中国源远流长的艺术瑰宝。更重要的是，它并没有简单地罗列画作，而是深入挖掘了每一幅作品的“知道”——知道它的创作背景、知道画家的生平故事、知道它在艺术史上的地位和影响，甚至知道一些鲜为人知的创作细节。例如，在介绍《格尔尼卡》时，书中不仅描述了毕加索对战争的控诉，还细致地分析了画中符号的含义，以及这幅巨作如何在不同场合被解读和运用。而在讲到顾恺之的《洛神赋图》时，我才了解到他“迁想妙得”的创作理念，以及他对人物神韵的把握达到了何等炉火纯青的地步，那种飘逸灵动的美，真的是中国古典绘画独有的魅力。这本书的编排也十分合理，将不同时期、不同风格的画作穿插介绍，让读者在对比中更能体会到艺术的演变和发展。它像一位耐心的老师，循序渐进地引导我认识艺术，让我不再感到畏惧，而是充满了探索的乐趣。
评分入门看热闹，看到这些文明成果不得不感谢收藏保存这些画作的博物馆、修道院、陵墓、寺庙、宫殿、石窟和广大的收藏家们，这些画作是人类多元文明发展的见证。
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评分“超值”两字倒是真的
评分入门看热闹，看到这些文明成果不得不感谢收藏保存这些画作的博物馆、修道院、陵墓、寺庙、宫殿、石窟和广大的收藏家们，这些画作是人类多元文明发展的见证。
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