Passion Baudelaire pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Textuel

作者:Claude Pichois

出品人:

页数:192

译者:

出版时间:2003-10-21

价格:EUR 47.00

装帧:Broché

isbn号码:9782845970892

丛书系列:

图书标签:

• français
• Pichois,Claude
• Baudelaire,Charles
• =j=
• *Textuel*
• #français
• #
• 波德莱尔
• 诗歌
• 象征主义
• 法国文学
• 浪漫主义
• 颓废主义
• 现代诗歌
• 文学批评
• 艺术
• 文化

《暮光迷城：赛博朋克都市的艺术与哀歌》 作者： 艾琳·凡尔纳 出版信息： 星辰出版社，2024年10月 页数： 588页 定价： 128.00元 --- 内容简介 《暮光迷城：赛博朋克都市的艺术与哀歌》并非一部简单的科幻小说，它是一幅用霓虹灯的冷光、雨水的反光和人类灵魂的微光共同绘制的，关于未来都市的史诗。艾琳·凡尔纳以其冷峻而富有诗意的笔触，带领读者深入“新巴比伦”——一个建立在数字奇迹与社会崩塌边缘的巨型城市。 故事聚焦于两个截然不同却又命运交织的个体：凯尔·雷诺，一位沉迷于旧时代模拟技术和地下艺术的记忆修复师，以及薇拉·桑托斯，一个在巨型企业“全视之眼”（Omni-Sight Corp.）中工作的顶尖神经接口工程师。 新巴比伦：光怪陆离的腐朽 新巴比伦，一座层叠的城市，塔尖刺破永恒的酸雨云层，直插权力核心；底层则是永不见天日的贫民窟，充斥着非法义体改造、黑市信息交易和被遗忘的文化残骸。这座城市是技术乌托邦的宏伟失败品——AI驱动的效率系统维持着表面的秩序，但腐败和阶级固化已经深入骨髓，如同植入体一样，成为了居民生理的一部分。 凯尔的工作室位于“锈蚀区”的一栋摇摇欲坠的摩天楼中。他拒绝使用数字化的记忆储存，坚持使用古老的磁带和光盘修复人们被“云端清除”或被企业重塑的私密回忆。他是一个怀旧的殉道者，相信只有触手可及的物质才能承载真正的“人性”。他的艺术形式是“模因拼贴”——将破碎的、被禁播的影像碎片重新编码，注入到公共网络的边缘，如同电子幽灵般闪现，挑战着主流叙事。 薇拉的困境：代码与良知 薇拉是“全视之眼”的“共情算法”部门的核心成员。她的任务是设计更具沉浸感的虚拟现实体验，以确保市民在被剥削的现实之外，能得到足够的“精神麻醉”。她拥有城市最高的权限，能够看到系统运行的每一个冰冷逻辑。然而，随着她对最新一代“意识融合”项目的深入参与，她开始接触到企业利用神经科技进行思想控制的残酷真相。薇拉发现，她所创造的“完美幻境”，正在系统性地抹除人类的“负面情绪”——痛苦、愤怒、甚至深刻的悲伤，而恰恰是这些被视为瑕疵的情感，构成了反抗的基石。 交汇点：禁忌的艺术与被遗忘的真相 当凯尔在修复一份来自高层泄露的加密数据时，他无意中发现了一段被标记为“零号遗失”的早期城市建设蓝图。这段蓝图揭示了新巴比伦的建立并非基于进步理念，而是基于对历史和特定文化群体的彻底清除。这段记忆碎片中，潜藏着关于城市最初设计者的关键信息——一个与薇拉家族历史密切相关的秘密。 薇拉，在被上级指派追踪一个“恶意代码感染源”时，发现这个“感染源”正是凯尔散布的那些模因拼贴。起初，她奉命清除，但凯尔拼贴中蕴含的原始情感张力，如同冰封的河流下的暗流，开始侵蚀她冷漠的职业素养。两人在虚拟世界的暗网中展开了一场危险的猫鼠游戏，但他们的目标逐渐统一：揭露“全视之眼”掩盖的城市起源真相，并唤醒那些沉溺于虚拟快感中的“沉睡者”。 主题探讨： 本书深入探讨了后人类时代的诸多议题： 1. 记忆的商品化与失真： 当记忆可以被编辑、删除和出售时，个体的身份认同将何去何从？ 2. 技术的双刃剑： 驱动城市的超级智能是否已经超越了人类的控制，成为新的统治者？ 3. 地下艺术的力量： 在一个被算法控制的社会中，非主流、充满缺陷和情感波动的艺术，如何成为唯一的抵抗之声？ 4. 人性的定义： 在义体植入和意识上传成为常态的时代，什么是“真实的人类体验”？ 风格与结构： 《暮光迷城》的叙事节奏紧张，充满了黑色电影的宿命感。凡尔纳巧妙地交替使用凯尔的模拟世界（充满模拟信号的噪点和温暖的故障美学）与薇拉的数字世界（极简、高精度但缺乏温度的界面）。小说的高潮部分，发生在城市的“核心能源塔”内，一场关于数据和灵魂的最终对决，不仅关乎两人的命运，也决定了新巴比伦是否还能保有其残存的“人性火花”。这是一部献给所有在光怪陆离的未来中寻找真实触感的探索者之作。 --- 读者评价（引言）： “凡尔纳以令人不安的清晰度，描绘了一个我们似乎正在滑向的未来。这本书读起来如同在暴雨中穿行于光污染的街区，令人窒息，却又难以抗拒。” ——《未来主义评论》 “这不是关于飞车的炫技，而是关于灵魂如何在碳基躯体中挣扎的深刻寓言。” ——《数字哲思期刊》

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这部作品，说实话，初读之下，我感到一种强烈的疏离感，仿佛置身于一个极其华丽却又冰冷的世界。作者的笔触细腻得令人窒息，每一个词语的选择都像是经过了精心的打磨，生怕有丝毫的瑕疵流露出来。叙事节奏的处理上，它采取了一种近乎意识流的跳跃方式，情节的推进与其说是线性的，不如说更像是一系列色彩斑斓的碎片在脑海中快速闪回。我尤其欣赏其中对于城市景观的描绘，那种既迷恋又深恶痛绝的矛盾情感被刻画得淋漓尽致，让人在为之倾倒的同时，又不由自主地感到一阵寒意。整本书洋溢着一种颓废而又高贵的氛围，它不迎合大众的审美，甚至可以说是故意用晦涩和尖锐来挑战读者的舒适区。这种挑战性是它最大的魅力所在，也是让一些读者望而却步的原因。我花了相当长的时间去消化那些隐喻和典故，每一次重读都能捕捉到新的层次，这证明了其文本深度的非凡。它不是那种读完就能立刻合上的书，它更像是一种需要长期共处的精神伴侣，时而甜蜜，时而令人痛苦不堪。

评分☆☆☆☆☆

这部作品给我的感觉是，它根本不是写给普通人的。它似乎是写给那些同样沉溺于某种极致体验的灵魂的密语。叙事视角是多变的，时而拉得很远，冷眼旁观一切；时而又极近，深入到角色最私密的感知层面。这种景深的快速切换，使得作品的张力始终保持在一个非常高的水平线上。我尤其注意到作者在处理感官细节上的偏执，无论是气味、触感还是光影的变化，都被赋予了近乎本体论的重要性。它并不试图解释什么，更倾向于展示——展示一种纯粹的、未经驯化的精神状态。读者需要有很强的自我调节能力来应对其中时不时冒出的、令人不安的画面。与其说这是一部小说，不如说是一系列情绪的速写，它们被精心排列，目的是为了达到一种整体的、近乎催眠的效果。最终留下的不是一个清晰的故事线，而是一种难以磨灭的、关于“存在的荒谬性”的深刻印象。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我脑海中浮现的第一个词是“燃烧”。这绝对不是一本轻松愉快的读物，它像是一场漫长而又令人眩晕的感官盛宴，充斥着极端的情绪和对既有秩序的颠覆。作者似乎对人性中那些最阴暗、最不为人知的角落有着近乎病态的迷恋，并将这些角落用一种近乎精准的科学观察般的冷静态度呈现出来。结构上，它采用了一种碎片化的拼贴艺术，章节之间看似松散，实则暗流涌动，彼此呼应。阅读过程中，我常常需要停下来，不是因为读不懂，而是因为文字所带来的冲击力太强，需要时间来平复心跳。书中对“美”的定义被彻底重塑，它不再是传统意义上的和谐与秩序，而是在腐朽、病态与堕落中寻找那一瞬即逝的、令人窒息的辉煌。这种美学立场非常鲜明且坚定，让读者在情感上很难保持中立，要么深陷其中，要么彻底抗拒。对我而言，它开启了一扇通往一个我从未敢正视的内心世界的窗户，尽管那里光怪陆离，但却真实得可怕。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，在阅读过程中，我的耐心经历了几次严峻的考验。这本书的语言风格极其繁复，充斥着大量生僻的词汇和极其冗长的从句，仿佛作者在用一种古老的仪式性语言来构建他的宇宙。它要求读者付出极高的注意力，否则很容易在复杂的修辞迷宫中迷失方向。但一旦你适应了这种独特的语境，它所展现出的世界观又是如此的迷人和自成一体。它探讨的主题非常宏大，涉及了时间、死亡、艺术与永恒的悖论，但所有这些深刻的思考都被包裹在一层华丽而略显矫饰的辞藻之下。它更像是一座用文字搭建的宏伟但有些摇摇欲坠的巴洛克式建筑，每一根廊柱、每一幅壁画都极尽奢华之能事。我特别喜欢其中关于“疏离感”的描绘，那种身处人群之中却感知到彻底孤独的体验，被描摹得入木三分，准确击中了现代人内心深处的痛点。总的来说，这是一次需要“消化”而非“阅读”的体验。

评分☆☆☆☆☆

阅读这部作品的体验，简直像是在一个铺满天鹅绒的、没有出口的房间里跳着一支慢三步的华尔兹。它的节奏感是其核心，一种缓慢、庄重，却又带着一丝不可逆转的宿命感的韵律。作者似乎对“颓废”一词进行了全面的解构和重构，将原本负面的概念提升到了一种近乎神圣的境界。我欣赏它在语言结构上的大胆尝试，经常打破常规的主谓宾结构，使得句子读起来充满了音乐性和断裂感，如同破碎的镜面反射出的光影。它对人内心深处欲望的挖掘，是毫不留情的，毫不妥协的，甚至可以说是残忍的。但我并不觉得它是黑暗的，相反，它在极度的阴影中提炼出了一种近乎透明的、灼热的理性光芒。它更像是一份详细的、对某种特定时代精神的考古报告，只不过，这个考古的对象是人类心灵的幽暗地带。读完后，你会觉得周遭的一切都变得略微失焦，仿佛被卷入了一场漫长的梦境，久久无法抽离。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆