具体描述
《玉台新咏》是我国文学遗产中的一块瑰宝，它汇集了自汉代至六朝六百余年间的千余首诗歌，是保存该时期诗歌面貌的重要文献，对后世文学发展也有重要的影响。然而时至今日，关于它的编纂者等问题仍众说纷纭，同时也没有一个真正优秀的版本面世。章培恒先生关注《玉台新咏》已有多年，谈蓓芳、吴冠文都是他的弟子，在他的指导下负责具体校点工作。此次出版的《玉台新咏汇校》，以明嘉靖十九年郑玄抚刊本为底本，并予影印校以明五云溪馆铜活字本，明崇祯冯班抄本、赵均刻本，清翁心存影抄冯知十抄本等四《玉台》本，以及《汉书》、《后汉书》、《文选》、《乐府诗集》、《北堂书钞》、《艺文类聚》等史书、总集和类书，可以说，为读者呈上了一个尽可能还原《玉台新咏》本来面目的版本。
作者简介
目录信息
读后感
徐陵在序里说自己是“撰录艳歌”，我的感觉是，游戏之作甚多，但魏晋名士之风流几乎荡然无存，取而代之的是浮夸虚饰与玩世不恭，又不像宋诗那样虽然平淡如茶却绝不低俗。比如卷八的《遥见邻舟主人投一物众姬争之有客请余为咏》，几乎只是堆积丽藻，程式化，毫无美感可言...
评分书的内容不错，纸质也行，可惜装订不行，粘住的，自己都裂开了，一本好书因为装订不行大打折扣太可惜了。给三颗星吧。心里挺别扭的。先凑合着看吧。我国古诗词曲方面推荐几本书，诗经注析，楚辞，汉魏六朝诗鉴赏辞典，唐诗鉴赏辞典，唐宋词鉴赏辞典，宋词鉴赏辞典，玉台新咏汇...
评分书的内容不错，纸质也行，可惜装订不行，粘住的，自己都裂开了，一本好书因为装订不行大打折扣太可惜了。给三颗星吧。心里挺别扭的。先凑合着看吧。我国古诗词曲方面推荐几本书，诗经注析，楚辞，汉魏六朝诗鉴赏辞典，唐诗鉴赏辞典，唐宋词鉴赏辞典，宋词鉴赏辞典，玉台新咏汇...
评分徐陵在序里说自己是“撰录艳歌”，我的感觉是，游戏之作甚多，但魏晋名士之风流几乎荡然无存，取而代之的是浮夸虚饰与玩世不恭，又不像宋诗那样虽然平淡如茶却绝不低俗。比如卷八的《遥见邻舟主人投一物众姬争之有客请余为咏》，几乎只是堆积丽藻，程式化，毫无美感可言...
评分徐陵在序里说自己是“撰录艳歌”，我的感觉是，游戏之作甚多，但魏晋名士之风流几乎荡然无存，取而代之的是浮夸虚饰与玩世不恭，又不像宋诗那样虽然平淡如茶却绝不低俗。比如卷八的《遥见邻舟主人投一物众姬争之有客请余为咏》，几乎只是堆积丽藻，程式化，毫无美感可言...
用户评价
这本书不仅仅是给学者看的，对于像我这样的普通爱好者来说，也具有极大的价值。我一直觉得，很多古典文学作品之所以难以亲近，很大程度上是因为我们缺乏足够好的辅助阅读材料。这套《玉台新咏汇校》恰恰弥补了这一不足。它用一种相对易懂的方式，将复杂的学术研究成果呈现给读者。即使我不是专业人士，也能从中获益良多。通过阅读注释和考证，我能够了解许多我原本不知道的古代文化知识，这让我的阅读视野得到了极大的拓展。而且，它鼓励读者去思考，去比较，而不是被动地接受一个固定的解读，这一点尤其宝贵。
评分我是一个对诗歌的声律和音韵非常在意的人。古典诗歌的美，很多时候体现在其音韵的和谐与流转。《玉台新咏汇校》在这方面也做了不少工作，虽然这不是直接的“声律校勘”，但通过对异文的辨析，以及对部分词语用法的考证，往往能够间接帮助读者理解诗歌在古代朗读时的可能音韵效果。作者们在注释中，有时会提及某些词语的古音，或者指出某个字在古代的实际读音与今音的差异，这些信息对于理解诗歌的韵律美感至关重要。当读到一首诗，能够感受到其字句在古代吟咏时的抑扬顿挫，这比单纯的字面理解要深刻得多。
评分这套《玉台新咏汇校》真是让我眼前一亮。作为一个对中国古典文学，尤其是汉魏六朝诗歌情有独钟的读者，我一直渴望能有一部真正权威、详细的校勘本。市面上流传的《玉台新咏》版本不少，但多为零散的影印本或是未经细致梳理的整理本，总觉得在考证和释义上不够令人信服。拿到这套书的那一刻，我就被它厚重的分量和精美的装帧所吸引。打开第一册，扑面而来的是一种严谨的学术气息。校勘的条目清晰明了，不仅指出了不同版本之间的细微差异，更对这些差异进行了深入的分析和辨析，常常会引用大量相关的史料、文献，甚至是碑刻、出土文物等旁证，力求还原诗歌最本真的面貌。这种一丝不苟的态度，对于我这样追求“原汁原味”的读者来说，简直是如获至宝。
评分这套书在版本考证上下了极大的功夫，这点令我印象深刻。在古代文献的流传过程中，版本差异是常有的事情，而《玉台新咏》作为一部重要的诗歌总集，其不同传本的差异更是值得细致辨析。《玉台新咏汇校》并非简单地罗列几个版本，而是系统地梳理了《玉台新咏》自成书以来的主要传本，并对每个版本的源流、特点、优劣都进行了详尽的论述。作者们在校勘过程中，会引用到许多罕见的古籍善本，甚至是一些只在学术界流传的抄本，通过对这些珍贵资料的对比分析，辨明讹误，确立了更为可靠的文本。这种严谨的治学精神，让这部著作不仅是一部工具书，更是一部集大成的学术研究成果，体现了作者深厚的学术功底。
评分这套《玉台新咏汇校》给我带来的，是一种“亲近感”。我一直觉得，古典文学作品仿佛是遥远星辰，虽然璀璨，却难以触及。但这套书，却像是一艘艘小船，载着我驶向那些星辰。它不是简单的文本堆砌，而是带着温度的学术呈现。在校勘过程中，你能感受到作者们为了一个细微的字句，如何查阅古籍，如何反复推敲。在注释中，你能体会到作者们对诗人情感的体恤，对历史细节的探究。这种“人”的痕迹，让这部原本冰冷的学术著作，充满了生命力，也让我觉得，那些古代的诗人们，似乎离我更近了。
评分我特别欣赏《玉台新咏汇校》在注释方面的处理。许多古籍的注释，虽然也试图解释字词，但往往流于表面，缺乏对诗歌背后文化、历史语境的深入挖掘。这套书的注释则完全不同，它不仅仅是简单的字词解释，更像是对每一首诗歌的一次迷你讲座。当遇到一些生僻的典故、习俗，或是当时社会生活的细节时，注释部分会详细地考证其来源，并结合当时的社会背景进行阐释，使得读者能够更立体地理解诗歌的意境和作者的情感。举个例子，对于诗中出现的某个特定的节日习俗，注释部分会追溯其起源，并与同时期其他诗歌中的相关描绘进行比照，让读者仿佛置身于那个时代，感受当时的氛围。这种注释方式，极大地提升了阅读体验，也让学习变得更加生动有趣，而不是枯燥的文字堆砌。
评分作为一名业余的古诗词爱好者，有时候读一些古籍，特别是年代久远的作品，会因为文字的古奥而望而却步。而《玉台新咏汇校》在这方面做得非常好，它在保留原文的基础上，对一些难懂的词语、句子，甚至是句式结构，都提供了非常有价值的参考。不同于一些“白话翻译”，它更侧重于提供更精准的“古语解释”，帮助读者理解作者当时的确切用词和表达方式。这让我能够更好地体会诗歌的原貌，而不是被我自己的臆测所误导。比如，遇到一个词语在不同语境下可能有多种含义时，校勘本的注释和考证会明确指出其在该诗中的确切用法，并给出理由，这对我理解诗歌的微妙之处非常有帮助。
评分读这套《玉台新咏汇校》，我感受到了一种“重塑”的阅读体验。过去阅读《玉台新咏》，总觉得像是在隔着一层薄纱看风景，总有些模糊不清的地方。而这套书就像是拂去了那层纱，让我能够清晰地看到诗歌的每一个细节。校勘的严谨性，使得文本本身更加可靠，不容易产生误读；详细的注释，则像是在我阅读的道路上点亮了一盏盏明灯，指引我深入了解诗歌的背景和内涵。我常常会在读一首诗时，反复对照不同的校勘意见，思考作者们为何会做出这样的选择。这种主动的、探索式的阅读过程，让我觉得非常有成就感，也让我对《玉台新咏》这部作品有了全新的认识。
评分每次翻阅这套《玉台新咏汇校》，我都会有新的发现。对于一些我曾经读过无数遍的诗句，在仔细研读了校勘和注释之后，才发现自己过去的理解可能存在偏差，或者说，作者们提供的更细致的分析，让我看到了诗歌更深层次的美。比如，对于一个多义词的考证，往往会揭示出作者在用词上的精妙之处，以及当时语言运用的灵活性。这种“拨云见日”的感觉，是阅读任何未经细致梳理的版本都难以体会到的。它让我明白，即便是这样一部流传已久的经典，依然有无数值得挖掘的宝藏，而这套书，就是那把最得力的钥匙。
评分《玉台新咏汇校》的编纂体例也非常值得称道。它不仅仅是一部简单的校勘本，更是一部系统性的研究著作。在每位作者的诗歌之前，通常会有简要的生平介绍和作品背景分析，这为读者理解诗歌提供了更宏观的视角。这种“以人为本”的编纂方式，让我觉得作者们是真正地在与历史上的诗人对话，而不仅仅是文本的整理者。此外，书后的索引和参考文献也做得十分详尽，方便读者进行更深入的学术探讨。可以说，这套书的每一个细节都充满了匠心，体现了作者们对古典文学的敬畏之心和对读者的负责任态度。
评分对古籍整理而言，最基本的问题无疑是选择底本和校本。《玉台新咏》宋元以来已无善本流传，而在明代则刊刻抄录活动较为密集，以致版本纷杂，然简括言之不出两个版本系统，一以明嘉靖十九年郑玄抚刻本为代表，一以明五云溪馆铜活字本、崇祯二年冯班抄本与崇祯六年赵均刻本为代表。其中郑玄抚本虽在明代中后期一度成为通行本，并且经历了几次重刻的过程，如嘉靖二十二年杨士开刻本、万历七年茅元祯刻本、天启二年沈逢春刻本均源出于此。但号称摹仿宋刻的赵均本一经出版，即被誉为“天壤祖本”，学界往往将其看作是最接近于宋刻原貌的本子，尤其在明末清初为苏、常学界所推崇备至。而郑本则渐至隐微，甚而沦为“俗本”而久被忽略。然而，在对《玉台新咏》进行深入研究的过程中，章培恒发现对这两种本子的定性存在着相当的误区。
评分章先生等人著述中，最统一的可能就是以大唐新语为伪书了。精装简装有修改。再差也要买。。
评分章先生等人著述中，最统一的可能就是以大唐新语为伪书了。精装简装有修改。再差也要买。。
评分章先生等人著述中，最统一的可能就是以大唐新语为伪书了。精装简装有修改。再差也要买。。
评分对古籍整理而言，最基本的问题无疑是选择底本和校本。《玉台新咏》宋元以来已无善本流传，而在明代则刊刻抄录活动较为密集，以致版本纷杂，然简括言之不出两个版本系统，一以明嘉靖十九年郑玄抚刻本为代表，一以明五云溪馆铜活字本、崇祯二年冯班抄本与崇祯六年赵均刻本为代表。其中郑玄抚本虽在明代中后期一度成为通行本，并且经历了几次重刻的过程，如嘉靖二十二年杨士开刻本、万历七年茅元祯刻本、天启二年沈逢春刻本均源出于此。但号称摹仿宋刻的赵均本一经出版，即被誉为“天壤祖本”，学界往往将其看作是最接近于宋刻原貌的本子，尤其在明末清初为苏、常学界所推崇备至。而郑本则渐至隐微，甚而沦为“俗本”而久被忽略。然而，在对《玉台新咏》进行深入研究的过程中，章培恒发现对这两种本子的定性存在着相当的误区。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有