第1章　視頻製作概覽　1
1.1　什麼是視頻製作　1
視頻製作的第一步　3
1.2　需要知道的專門知識　3
1.3　為你量身定做　3
1.4　學習基本原理　3
1.5　記住目的　4
1.6　設備　4
1.7　需要怎樣的設備　6
1.8　方法正確嗎　7
1.9　製作方式　8
技術性　9
1.10　設備錶現　9
第2章　製作團隊　11
2.1　製作團隊的規模　11
視頻製作人員的工作描述　11
2.2　製片人　12
2.3　助理製片人或副製片人　12
2.4　導演　12
2.5　助理導演或副導演　13
2.6　現場導演　13
2.7　製片　14
2.8　導播　14
2.9　化妝師　14
2.10　美術設計/美工　14
2.11　燈光師　15
2.12　攝像師　15
2.13　攝像助理　16
2.14　錄音師/混音師/錄音指導　17
2.15　錄音助理　17
2.16　工程師　18
2.17　編劇　18
2.18　剪輯師　18
2.19　布景師　18
專業人員　19
2.20　自由職業者　19
2.21　綫下/綫上　19
2.22　視頻製作團隊的架構　19
第3章　組織製作　21
3.1　藝術掩蓋瞭技巧　22
3.2　選取畫麵　22
3.3　熟視無睹是個問題　23
3.4　質量問題　25
3.5　“更大與更好”的問題　26
3.6　難以捉摸的交流　26
3.7　從一個想法(概念)開始　27
3.8　目的和目標　27
3.9　目標觀眾　28
3.10　研究　30
3.11　涵蓋主題　31
3.12　製作手段　32
3.13　經驗型路徑　32
3.14　計劃型路徑　32
3.15　故事闆　34
3.16　為什麼做計劃　37
3.17　製作的三部麯　37
3.18　涵蓋麵　38
3.19　列提綱　38
3.20　廣泛的處理　38
3.21　製作研究　39
3.22　采景　41
3.23　計劃的自由度　43
3.24　單機拍攝　45
3.25　多機拍攝　46
3.26　版權　47
3.27　閤約　47
第4章　製作技巧　49
4.1　單機和多機製作　50
4.2　多攝像機的獨立攝像機　56
4.3　無切換颱的多機製作　56
4.4　真實的假象　57
4.5　攝像機的角色　60
4.6　作為觀察員的攝像機　60
4.7　說服性的攝像機　61
4.8　開頭和結尾　61
4.9　製作方法　62
4.10　如何把不存在的東西視覺化　62
第5章　編劇　65
5.1　劇本的用途　66
5.2　需要劇本嗎　66
5.3　劇本基本格式　67
5.4　完整劇本　69
5.5　影視劇劇本　71
5.6　劇本寫作建議　71
5.7　可視化　71
5.8　消化　72
5.9　相對節奏　72
5.10　類型　73
第6章　攝像機　79
6.1　型號的範圍　80
6.2　拍攝技術　81
攝像機特性　84
6.3　主要特性　84
6.4　鏡頭係統　87
6.5　焦距長度和鏡頭視角　87
6.6　定焦鏡頭　88
6.7　變焦鏡頭　89
6.8　變焦鏡頭控製　91
6.9　攝像機的光圈　91
6.10　鏡頭配件　93
6.11　影像傳感器　94
6.12　靈敏度　95
6.13　尋像器　95
6.14　指示標誌　96
6.15　音頻　98
6.16　電源　99
控製攝像機　99
6.17　操作攝像機　99
6.18　撐住攝像機　101
6.19　手持攝像機　101
6.20　獨腳架　102
6.21　雲颱　102
6.22　使用三腳架　103
6.23　輪式三腳架/三腳架推車　105
6.24　底座　105
6.25　搖臂　106
6.26　特殊攝像機支架　107
6.27　使用保養　108
第7章　攝像機的使用　111
7.1　僅僅瞄準和拍攝　112
7.2　是什麼登上瞭屏幕　112
7.3　你能夠靠得多近　113
7.4　我們能看到多少　115
7.5　鏡頭的視角　116
7.6　為什麼要移來移去　118
7.7　變焦的過程　121
變焦控製　121
7.8　聚焦　123
7.9　自動對焦　124
7.10　景深　126
7.11　閤適的清晰度　127
7.12　對焦睏難嗎　127
7.13　變焦鏡頭的預先聚焦　128
曝光　129
7.14　什麼是“曝光”　129
7.15　曝光不足和曝光過度　132
7.16　自動曝光　132
7.17　攝像機調整　134
7.18　實用方案　135
操作攝像機　137
7.19　橫搖與竪搖　137
7.20　跟隨移動主體　138
7.21　對移動主體構圖　139
7.22　走動　139
7.23　在交通工具上拍攝　141
拍攝的基本規則　141
7.24　實際條件　141
7.25　選擇閤適的畫麵　142
7.26　拍攝有說服力的鏡頭　142
7.27　引導觀眾觀看場景　143
7.28　雜亂　144
7.29　我不能使它正常　145
畫麵構圖　145
7.30　構圖規則和指導　145
7.31　簡潔地拍攝　146
7.32　“悶”在心裏　146
7.33　拍得不一樣　147
7.34　適應取景框　147
7.35　把影像三等分　149
7.36　從不同的角度拍攝　150
7.37　展現規模　150
7.38　主題構圖　151
7.39　引導綫　152
7.40　淨空高度　152
7.41　平衡良好　153
7.42　耍弄比例　154
7.43　建一個群(一緻性)　154
7.44　攝像機視點　154
7.45　變形　155
預編輯　155
7.46　連貫性　155
7.47　提高編輯的靈活性　156
7.48　濾鏡用來做什麼　157
7.49　越過軸綫　158
第8章　拍攝人物和物體　161
拍攝人物　161
8.1　單人　161
8.2　人物拍攝的安排　163
8.3　有效的鏡頭　163
8.4　選擇閤適的鏡頭　166
8.5　單機采訪　167
8.6　編輯連貫的采訪　169
8.7　拍攝一群人　170
8.8　車輛采訪　172
8.9　行走中采訪　173
拍攝教學作品　176
8.10　典型的教學作品　176
8.11　教學片的方法　176
8.12　事先計劃　177
8.13　創作教學節目　178
8.14　拍攝物體　179
第9章　與齣鏡人員一起工作　181
9.1　齣鏡人員　181
9.2　齣鏡人員與製作類型　183
9.3　采訪：超越平淡　186
9.4　選擇齣鏡人員　186
9.5　無經驗的齣鏡人員　187
9.6　主持人　188
9.7　有問題的時候　189
9.8　展示信息　190
9.9　人在場景中的重要性　190
第10章　聲音　193
10.1　不可或缺的成分　195
10.2　聲音的特質　195
10.3　聲響效果　196
10.4　單聲道聲音　198
10.5　立體聲　199
10.6　環繞立體聲　200
10.7　話筒的保養　200
10.8　指嚮性　200
10.9　常見的話筒類型　201
使用話筒　202
10.10　攝像機話筒　202
10.11　手持式話筒　203
10.12　槍式話筒　204
10.13　使用槍式話筒　205
10.14　槍式話筒和吊杆　207
10.15　領夾式話筒　207
10.16　界麵式或者壓力區域話筒　210
10.17　懸掛式話筒　210
10.18　環繞立體聲話筒　210
10.19　話筒支架　212
10.20　無綫話筒　213
10.21　隱藏話筒　214
控製動態　214
10.22　動態範圍　214
10.23　音頻的自動控製　214
10.24　手動控製　215
10.25　監控音頻　216
10.26　調音颱　217
10.27　使用調音颱　218
10.28　自然聲響　219
10.29　預測　220
10.30　預測聲音編輯　221
10.31　濾波後的聲音　221
10.32　混響　222
10.33　節目音樂　222
10.34　音效　223
第11章　照明　225
11.1　給每個人照明　226
11.2　攝像機不會補償　227
11.3　關鍵因素　227
11.4　光綫的強度　228
11.5　如果光綫不足　228
11.6　如果光綫太多　229
11.7　硬光　230
11.8　柔光　231
11.9　照明的對比度　232
11.10　三點式照明　234
11.11　色溫補償　235
11.12　使用色光　235
11.13　日光下拍攝　236
11.14　使用反光闆　238
11.15　跳燈　239
11.16　我們真的需要照亮它嗎　239
11.17　照明的選項　239
11.18　現有光綫　240
輕型燈光支架　241
11.19　夾具　241
11.20　燈架　241
燈具　243
11.21　攝像機燈　243
11.22　泛光燈　244
11.23　燈闆　245
11.24　便攜式柔光　245
11.25　多安培光源　246
11.26　開放式可調聚光燈　247
11.27　菲涅耳聚光燈　247
實用照明　248
11.28　常用照明方法　248
11.29　使用一盞燈　249
11.30　使用多盞燈　250
第12章　背景　253
12.1　背景的重要性　254
12.2　背景的影響　254
12.3　真實與不真實的背景　255
12.4　為16:9畫幅設計布景　256
12.5　中性背景　257
12.6　經濟型布景　258
12.7　半永久性布景　259
12.8　色度鍵/遮罩　260
12.9　虛擬布景　262
12.10　戶外布景　263
12.11　把外景當背景　264
12.12　留意背景　265
12.13　攝像機高度　266
12.14　前景物件　266
12.15　製造深度　267
12.16　“真實性”的不同版本　267
12.17　我們能為背景做什麼　268
12.18　重新安排背景　269
12.19　調整背景　270
12.20　局部布景　270
12.21　局部布景的典型例子　271
12.22　麵對現實　272
第13章　電視圖形　275
13.1　電視圖形的目的　276
13.2　圖形的種類　276
13.3　設計圖形　276
13.4　用於圖形的背景　278
13.5　圖形設備　279
第14章　錄製與觀看視頻　281
錄製視頻　281
14.1　高清晰度電視(HDTV或HD)　282
14.2　錄像帶　283
14.3　模擬和數字　284
14.4　磁帶格式　285
14.5　閃存記憶卡　287
14.6　硬盤驅動器(HDD)(內置硬盤)　288
14.7　外置攝像機硬盤驅動器　288
14.8　硬盤服務器錄像機　289
14.9　可錄製的DVD　289
14.10　XD光盤　290
14.11　錄製媒介的保養　290
14.12　視頻錄製建議　291
觀看視頻　291
14.13　我們如何看到色彩　292
14.14　攝像機如何看到色彩　292
14.15　監視器和接收機　293
第15章　編輯　295
15.1　編輯的目的　296
15.2　拍攝次序VS運行次序　297
15.3　編輯視頻和音頻　297
15.4　標注　298
15.5　非綫性流程概覽　301
15.6　編輯設備　302
15.7　結構　304
15.8　開始編輯　304
15.9　挑選所需的鏡頭　304
15.10　鏡頭的順序　305
15.11　應該在哪裏編輯　305
15.12　過渡　306
15.13　良好的連貫性　307
15.14　編輯的優先順序　308
15.15　好的編輯技巧　309
15.16　預測編輯　310
術語錶　313
· · · · · · (收起)