完美人像用光

完美人像用光 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:人民邮电出版社
作者:Rick Sammon,Vered Koshlano
出品人:
页数:200
译者:南文兰
出版时间:2011-9
价格:59.00元
装帧:平装
isbn号码:9787115243409
丛书系列:
图书标签:
  • 摄影
  • 人像
  • 闪光灯
  • 完美人像用光
  • working
  • 美人像
  • 用光
  • 摄影
  • 人像
  • 光影
  • 构图
  • 曝光
  • 色彩
  • 后期
  • 创意
想要找书就要到 图书目录大全
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《完美人像用光》是摄影的基础,因此用光是摄影中非常重要的基础工作。《完美人像用光》展示了大量的人像用光技巧,重点讲解棚拍时的布光技巧。全书共13章,从器材、创意效果、构图、模特摆姿、照片意境、细节等方面介绍布光方面的知识和技巧,书中还分享了其他摄影师的作品和用光心得。随书附赠的教学指导光盘能帮助您更直观地学习和掌握用光知识。

《完美人像用光》由专业摄影师撰写,书中分享了作者及其他摄影师的大量实拍经验和布光技巧,还配以众多出色的作品,《完美人像用光》图文并茂,适合所有层次的摄影师以及摄影爱好者阅读学习。

完美人像用光 一、 捕捉灵魂之光——掌握人像摄影的核心 本书旨在为摄影爱好者和专业人士提供一套全面、深入的人像摄影用光系统。我们相信,光是摄影的灵魂,而用光则是塑造人像魅力的关键。本书将带领您穿越光影的迷宫,从基础的光线原理到复杂的布光技巧,解锁人像摄影的无限可能。我们将聚焦于如何通过对光的理解和运用,不仅捕捉被摄者的外在美,更能深入挖掘其内在的神韵与情感,创作出真正令人动容的“完美人像”。 二、 从日出到暮色——理解自然光的瞬息万变 自然光是摄影师最古老也是最强大的工具。本书将首先带您认识自然光的不同形态及其对人像的影响。我们将深入探讨: 不同时段的自然光: 从清晨柔和的侧光,到正午刺眼的顶光,再到傍晚温暖的金光,每一种光线都有其独特的表现力。我们将分析不同光线下的拍摄特点、最佳拍摄时机以及如何利用环境反射来柔化或引导光线。 天气对光线的影响: 晴朗、多云、阴天、雨天,不同的天气条件会产生截然不同的光质。我们将教授您如何应对各种天气下的光线挑战,例如如何在阴天创造出具有立体感的布光,或是在阳光直射下避免过曝和生硬的阴影。 室内自然光的运用: 窗户是室内摄影的天然光源。本书将详细讲解如何利用窗户光进行拍摄,包括调整相机位置、利用反光板和柔光罩来控制光线的方向、强度和质感,以及如何通过景深和背景虚化来突出人物主体。 户外自然光的策略: 在户外拍摄时,我们需要更灵活地运用光线。我们将教授您如何在不同户外环境下寻找和利用最佳光线,例如在树荫下拍摄以获得柔和的光线,或是在开放空间利用反光板来填充阴影。 三、 人工光的魔法——驾驭影棚的艺术 当自然光不足以满足创作需求时,人工光便成为摄影师手中的利器。本书将系统性地介绍影棚用光的核心技术: 灯光基础知识: 从闪光灯、持续光源的选择,到色温、功率、光比等基本参数的理解,我们将为您打下坚实的基础。 经典布光模式解析: 伦勃朗光: 讲解如何在一侧面部制造一个倒置的三角形光斑,营造出戏剧性和深度。 蝴蝶光: 演示如何在鼻子下方制造一个蝴蝶状阴影,突出面部立体感。 侧光: 分析单侧光源如何塑造面部轮廓,以及如何调整光源角度和距离来改变阴影效果。 分离光: 介绍如何用一盏灯从后方或侧后方打亮头发或身体轮廓,将人物与背景分离。 顶光与底光: 探讨这些“非常规”光线如何创造出独特的视觉效果,并教授如何安全有效地运用它们。 柔光与硬光: 深入分析不同光质对人像表现的影响。我们将详细介绍各种柔光器材(如柔光箱、雷达罩、伞)和硬光器材(如反光伞、束光筒),并演示如何通过它们来控制光线的扩散和阴影的锐利度,从而达到不同的艺术效果。 多灯布光技巧: 随着技艺的精进,您将学习如何组合使用多盏灯光来创造更复杂、更具层次感的布光方案。我们将演示主光、辅光、轮廓光、背景光等不同灯光的作用,以及如何通过调整它们的强度和位置来塑造三维空间感和艺术氛围。 四、 器材的选择与运用——光影的得力助手 除了精湛的布光技巧,合适的器材也是实现完美用光的关键。本书将为您提供详尽的器材选购和使用指南: 闪光灯与持续光源: 分析不同类型光源的优缺点,以及如何在影棚和外景中根据需求进行选择。 各类控光附件: 详细介绍柔光箱、雷达罩、伞、蜂巢、束光筒、反光板、黑旗等常用控光附件的功能和使用方法,并提供实拍案例演示。 灯架与支架: 讲解不同类型灯架的承重能力、稳定性和便携性,以及如何安全地摆放和调整灯光。 测光表与相机设置: 教授如何准确测光,以及在不同光线条件下优化相机设置(如曝光补偿、白平衡、ISO)来获得最佳效果。 五、 情感的传递与风格的塑造——光影的情感语言 用光不仅仅是技术,更是情感的表达和风格的塑造。本书将引导您思考: 如何用光表达情绪: 柔和的光线可以传递温暖和宁静,硬光则能营造力量和戏剧性。我们将分析不同光线模式如何影响观众的情感认知。 塑造人物个性: 通过精确的用光,我们可以突出人物的面部特征、性格特点,甚至是内心的情感波动。 不同风格的人像摄影: 从时尚人像、肖像摄影到商业人像,我们将探讨不同摄影风格的用光特点和技巧。 与被摄者沟通: 了解被摄者的需求和期望,并与其有效沟通,是实现完美用光的重要前提。 六、 实战演练与案例分析——理论与实践的完美结合 本书的每一章节都将配有大量的实拍案例,涵盖不同环境、不同被摄者、不同风格的用光场景。我们将深入剖析每个案例的布光思路、器材选择、拍摄过程以及最终效果,帮助您从实践中学习和成长。同时,我们还将提供一系列循序渐进的练习项目,鼓励您在实践中不断探索和创新。 《完美人像用光》 是一本实用、全面、深入的人像摄影用光指南。无论您是刚踏入摄影世界的新手,还是希望提升技艺的资深摄影师,都能在这本书中找到您所需的知识和灵感。让我们一起拿起相机,点亮您的创作之路,捕捉每一个动人的瞬间,创造属于您的“完美人像”。

作者简介

目录信息

第1章 基本的影棚布光设备
1.1 基本的家庭影棚
1.2 基本的热灯套件
1.3 基本的频闪灯套件
1.4 用简单的器材创造美
1.5 用车库作影棚
第2章 镜头
2.1 选用焦距更长的镜头
2.2 影棚布光和镜头
2.3 用造型灯拍出有趣的照片
2.4 我最喜欢的现场人像镜头
2.5 我最喜欢的环境人像镜头
第3章 照片构图与模特摆姿
3.1 横幅照片还是竖幅照片
3.2 靠近,再靠近一些
3.3 使用专业背景
3.4 至关重要的背景
3.5 颜色对比与色调对比
3.6 用好道具
3.7 合成照片
3.8 寻找模特并与模特合作
第4章 创意布光技巧
4.1 应对测光困难的曝光
4.2 捕捉眼神光
4.3 注意眼镜
4.4 拒绝反光
4.5 低色调布光与高色调布光
4.6 灯的位置
4.7 引人注目的头发光
4.8 在创意布光上多下功夫
4.9 婴儿摄影技巧
4.10 自然的动作
4.11 试拍,试拍,试拍
4.12 改变闪光灯的位置
4.13 为创意人像添加艺术效果
第5章 抓住感觉
5.1 营造一种“外观”
5.2 眼神交流与错开眼神
5.3 寻求彻底转变
5.4 精致的妆容
5.5 了解肢体语言
第6章 注意细节
6.1 手
6.2 指甲
6.3 鼻子
6.4 嘴唇
6.5 赢得模特的信任
第7章 黑白之美
7.1 出色的布置比布光更有效
7.2 空间越大,需要的光线越多
7.3 让光线照进画面
7.4 主灯的选择
7.5 找一位出色的模特
第8章 巧用器材
8.1 基本的柔光板布置
8.2 基本的反光板布置
8.3 使用基本的闪光灯(或柔光板)拍摄人像
8.4 使用闪光灯(或柔光板)加反光板
8.5 使用基本的闪光灯(或反光板)拍摄人像
8.6 使用闪光灯(或反光板)
8.7 创意布光配件
8.8 再现布光设置场景
8.9 使用三折反光板
8.10 改变主题
8.11 使用富有创意的室外布光
8.12 只用一盏灯
8.13 结合使用闪光灯与环境光
8.14 解决对比度问题
8.15 数字暗房探秘
8.16 Karsh风格的照片
第9章 插上无线闪光灯的翅膀
9.1 无线工具让您如虎添翼
9.2 远距离操作相机
9.3 新功能让拍摄更有趣
9.4 拍摄效果也很棒
9.5 一个闪光灯或布光套件组合
第10章 摄影师朋友的经验分享
10.1 极简布光
10.2 用好黄昏时分的光线
10.3 光线以及光线不足
10.4 生动的侧光
10.5 柔化外接闪光灯的光线
10.6 高贵的气质
10.7 使用快速镜头拍摄时要仔细对焦
10.8 布光模式和光比
10.9 使用遮光布
10.10 讲述一段故事
10.11 多一些想象
10.12 照亮背景时要小心
10.13 发挥想象力
10.14 考虑镶边光
10.15 决定性的瞬间
10.16 营造亲密的瞬间
10.17 光线照亮对象,阴影勾画轮廓
10.18 对光线进行造型
10.19 单独拍摄并照亮对象
10.20 从电视节目中获取灵感
10.21 DIY移轴镜头的效果
10.22 找回人像照片的神奇之处
10.23 柔和的布光
10.24 神奇的光线
10.25 走向极端
10.26 小心计划如何拍摄和处理照片
10.27 充分利用可用的东西
10.28 反射的光线更出色
10.29 拍出美丽的照片
10.30 以光速旅行
10.31 把阳光作为主光
10.32 很多灯+大量工作人员=很酷的照片
10.33 谁需要昂贵的器材
10.34 如果没有太多的时间进行布光
10.35 与摄影师和设计师通力协作
第11章 学生们的习作
第12章 Photoshop后期修饰
12.1 寻求变化
12.2 添加点光或全光源效果
12.3 变换镜头和光圈
12.4 创作漂亮的黑白照片
12.5 不仅仅是黑白效果
12.6 创造时尚风格
12.7 为照片加边框
12.7 为照片加边框
12.8 增加漂亮的淡出效果
12.9 实现专业的色彩效果
12.10 加入简单的艺术效果
12.11 增强细节
12.12 旋转一下,营造朦胧效果
12.13 创造影星风格的布光
12.14 综合运用
第13章 世界就是我的影棚
13.1 爱、尊重和关注
13.2 想象最终的效果
13.3 利用背景
13.4 营造不平衡的效果
13.5 想象光线的效果
13.6 用反光板控制光线
13.7 用闪光灯控制光线
13.8 寻找并营造散射的光线
13.9 模特、道具和化妆
13.10 制作照片
13.11 测量曝光
13.12 处理色彩
13.13 抓住眼睛
13.14 付给报酬
13.15 使用插件
13.16 HDR插件效果
13.17 使用镜子
13.18 拍摄侧面像和剪影
13.19 更多地关注拍摄对象
13.20 为何使用偏离中间的构图
13.21 不要低估有趣拍摄对象的作用
· · · · · · (收起)

读后感

评分

好像是新书,在网上看了几个免费的视频,感觉很适合初学者。 作者很幽默,不知道在哪边搞来这么多漂亮美眉!!!!! 豆瓣说我的评论太短了,我只看了少量的视频,是在无法 给予太多的评价··············

评分

好像是新书,在网上看了几个免费的视频,感觉很适合初学者。 作者很幽默,不知道在哪边搞来这么多漂亮美眉!!!!! 豆瓣说我的评论太短了,我只看了少量的视频,是在无法 给予太多的评价··············

评分

好像是新书,在网上看了几个免费的视频,感觉很适合初学者。 作者很幽默,不知道在哪边搞来这么多漂亮美眉!!!!! 豆瓣说我的评论太短了,我只看了少量的视频,是在无法 给予太多的评价··············

评分

好像是新书,在网上看了几个免费的视频,感觉很适合初学者。 作者很幽默,不知道在哪边搞来这么多漂亮美眉!!!!! 豆瓣说我的评论太短了,我只看了少量的视频,是在无法 给予太多的评价··············

评分

好像是新书,在网上看了几个免费的视频,感觉很适合初学者。 作者很幽默,不知道在哪边搞来这么多漂亮美眉!!!!! 豆瓣说我的评论太短了,我只看了少量的视频,是在无法 给予太多的评价··············

用户评价

评分

我是一位对摄影有着浓厚兴趣的初学者,在网上看了很多关于人像用光的教程,但总是觉得零散且不够深入。这本书的出现,彻底改变了我的认知。作者的讲解非常系统化,从最基础的光线知识开始,逐步深入到各种复杂的用光技巧,让我能够清晰地理解每一个步骤背后的原理。我特别喜欢书中对于“顶光”和“底光”的讲解,这两个光位通常会带来比较极端的效果,但作者却能通过巧妙的调整,将其运用到人像创作中,营造出令人惊艳的视觉冲击力。例如,在处理顶光时,作者并没有回避其容易产生眼窝阴影的问题,而是通过引导模特的表情和姿势,以及利用反光板进行补光,来化解这些不足,甚至将其转化为一种艺术特色。这让我意识到,任何一种光线都有其独特的魅力,关键在于我们如何去驾驭和运用。这本书的价值,不仅仅在于提供技术指导,更在于它能够激发我们对摄影的思考和创造力。

评分

这本书的实用性是我最看重的一点。作者不仅讲解了理论知识,更提供了大量可供借鉴的实操技巧。我特别喜欢书中关于“创意用光”的章节,作者鼓励我们打破常规,发挥想象力,去探索各种新颖的用光方式。例如,书中提到的利用颜色滤镜来改变光线色彩,以及利用各种道具来制造特殊的光影效果,都让我耳目一新。我一直觉得,摄影的魅力在于不断地探索和创新,而这本书恰恰为我们提供了丰富的灵感和方向。书中对于如何将色彩理论与人像用光相结合,来营造出不同的情绪和氛围,也给了我很多启发。我迫不及待地想要将这些创意用光技巧运用到我的拍摄中,去创造出更具个性和艺术性的作品。这本书不仅让我学到了技术,更重要的是,它激发了我对摄影的热情和创造力,让我看到了人像摄影无限的可能性。

评分

作为一名摄影爱好者,我一直致力于提升自己的人像摄影水平。这本书是我近期读过的最令我惊喜的一本。作者在用光方面的见解非常独到,尤其是在“逆光”的运用上,让我耳目一新。逆光通常被认为是一种比较难以驾驭的光线,容易导致画面过曝或主体欠曝,但作者却通过对逆光特性和人像面部细节的深刻理解,展示了如何利用逆光来营造出梦幻、唯美的氛围,以及如何通过控制光圈和曝光补偿来处理逆光带来的挑战。书中的案例展示了逆光如何能够勾勒出人物的发丝光,营造出圣洁、空灵的意境,这让我对逆光的运用有了全新的认识。我一直以来都想尝试拍摄一些具有情绪感和故事性的人像作品,而这本书中的用光理念,恰好能够帮助我实现这一目标。作者强调光线与情感的连接,让我开始思考如何通过光影的变化来表达人物内心的情感世界,这让我觉得这本书的价值远超一般的技术书籍。

评分

这本书的语言风格非常吸引我,作者没有使用过于晦涩难懂的专业术语,而是用一种非常平实、易懂的方式来讲解复杂的摄影知识。读起来感觉就像是在和一位经验丰富的摄影师面对面交流,他耐心地分享着自己的心得体会,没有丝毫保留。我特别喜欢书中那些详实案例的分析,每一个案例都配有精美的摄影作品,并辅以详细的用光说明,让我能够直观地理解作者所讲授的技巧。例如,在讲解“柔光”的运用时,作者不仅解释了如何通过柔光箱、反光伞等设备来获得柔和的光线,还通过不同场景下的模特拍摄,展示了柔光如何能够细腻地勾勒人物轮廓,展现皮肤的质感,以及营造出温暖、舒适的氛围。这种“理论与实践相结合”的讲解方式,大大降低了学习门槛,让我能够更有效地吸收书中的知识。我个人对低调人像的用光技巧尤为感兴趣,因为我认为低调的用光能够营造出一种神秘、深邃的艺术感,更能突出人物内心的情感。书中对于如何通过控制光线,在画面中创造出更多的阴影区域,以及如何利用眼神光来引导观众视线,都有非常精彩的阐述,这让我对未来拍摄这类风格的作品充满了信心。

评分

我一直认为,优秀的人像摄影师不仅要有扎实的技术功底,更要有敏锐的观察力和丰富的想象力。这本书恰恰能够帮助我们培养这些能力。作者在讲解用光技巧时,非常注重引导读者去“思考”,去“感受”,去“创造”。例如,在讲解“背景光”的运用时,作者并没有简单地将其视为一种背景照明,而是将其与主体用光进行巧妙的结合,创造出更丰富的画面层次和氛围。书中展示了如何利用背景光来营造出梦幻、唯美的意境,以及如何通过控制背景光的强度和分布,来引导观众的视线,聚焦于画面主体。我一直觉得,一张出色的人像作品,背景同样重要,它能够为画面增添故事性和艺术感。这本书让我意识到,用光并不仅仅是关于主体,更是关于如何将主体与环境融为一体,创造出和谐统一的视觉效果。

评分

这本书的阅读体验非常流畅,作者的文笔功底深厚,将枯燥的技术知识描述得生动形象。我特别喜欢书中关于“轮廓光”的讲解。轮廓光顾名思义,就是用来勾勒人物身体或头发轮廓的光线,它能够有效地将主体从背景中分离出来,增加画面的层次感和立体感。作者详细阐述了如何通过调整轮廓光的位置、强度以及角度,来获得不同的视觉效果,并且通过案例分析,展示了轮廓光如何能够为画面增添戏剧性和视觉焦点。我一直觉得,一张优秀的人像作品,不仅要有清晰的面部细节,还需要有良好的空间感和立体感,而轮廓光恰恰是实现这一目标的关键。书中关于如何巧妙地运用轮廓光,来烘托人物的体态和气质,也给了我很多宝贵的启示。我迫不及待地想要将这些技巧运用到我的拍摄中,去创造出更具视觉冲击力的人像作品。

评分

从这本书的编排设计来看,作者显然投入了大量的心血。每一章的逻辑清晰,循序渐进,从基础的光线属性到复杂的布光方案,都安排得井井有条。我特别欣赏的是书中对于“光线的语言”的解读,作者将光线比喻成一种无声的表达方式,能够讲述人物的情感、性格甚至故事。这种诗意的描述,让原本枯燥的技术理论变得生动有趣,也激发了我对摄影艺术的进一步探索欲望。我尝试着去理解作者所说的“每一束光都带着某种情绪”,并且开始在日常生活中观察光线,感受它们带来的不同感觉。例如,阳光透过窗户洒在地上的光斑,会让我感受到温暖和宁静;夜晚路灯投下的昏黄光线,则会带给我一种怀旧和孤独的情绪。这些细微的观察,让我觉得这本书不仅仅是关于如何“用光”,更是关于如何“感受光”和“理解光”。书中关于“硬光”的运用,也让我眼前一亮,我一直觉得硬光能够制造强烈的戏剧性效果,能够让人物的轮廓更加鲜明,展现出一种力量感和个性。作者对于如何利用硬光来塑造人物的面部特征,以及如何通过调整光线角度来避免不必要的阴影,都有非常深入的讲解,这对我日后的拍摄无疑会有极大的帮助。

评分

这本书的深度和广度都让我印象深刻。作者在讲解人像用光的同时,也融入了大量的摄影美学和艺术理论,这使得这本书不仅仅是一本技术指南,更是一本关于如何用光来表达艺术思想的著作。我特别欣赏书中对于“眼神光”的强调。眼神光是人像摄影中最能传达人物神韵和情感的元素,作者通过细致的讲解和大量的范例,展示了如何通过精准的用光,在人物的眼中捕捉到那一丝灵动的光芒,从而赋予人物生命力。我一直觉得,人像作品的灵魂在于“眼睛”,而眼神光就是赋予眼睛灵魂的关键。书中对于如何通过调整光源的方向和强度,来控制眼神光的形状和位置,有着非常深入的阐述,这让我对如何拍出“有灵魂”的人像作品有了更清晰的认识。这本书让我开始重新审视“光”在摄影创作中的重要性,它不仅仅是照明的工具,更是情感的载体和艺术的表达。

评分

这本书的封面设计就足以吸引我,简洁而又不失专业感,色彩的运用恰到好处,给人一种明亮、通透的感觉,仿佛提前预示了书中关于光影的奥秘。拿到手里,纸张的质感也非常好,厚实而富有韧性,翻阅起来有一种厚重感,让人觉得这是一本值得细细品读的书。虽然我目前尚未开始深入阅读,但仅仅是浏览目录和一些零散的篇章,我就已经被其中蕴含的专业知识所折服。作者显然在人像用光方面有着极其深厚的功底,从基础的光线原理到各种复杂场景下的布光技巧,都进行了详尽的阐述。特别是那些关于光线质感、方向、硬度以及色彩对人物情绪影响的探讨,让我对“光”这个看似简单的元素有了全新的认识。我最期待的是书中关于如何利用自然光来塑造人像的作品,因为在很多时候,我们无法随时随地拥有专业级的灯光设备,学会如何与自然光和谐共处,并将其发挥到极致,对我来说是一项非常实用的技能。同时,书中提到的不同风格人像的用光特点,也让我跃跃欲试,想要尝试将这些理论运用到实际拍摄中,创造出属于自己的独特风格。这本书不仅仅是一本技术指南,更像是一次与摄影艺术的深度对话,让我对人像摄影的理解更加立体和深刻。

评分

这本书的出现,简直是我摄影道路上的“及时雨”。我一直以来都对人像摄影充满了热情,但总感觉在用光方面缺乏系统性的指导,拍摄出来的作品总是在某些方面不够理想。这本书就像一位经验丰富的导师,为我指明了方向。我特别喜欢书中关于“创造光”的理念,作者不仅仅是教我们如何“利用”现有的光线,更是鼓励我们去主动“创造”光,通过各种道具和技巧,来塑造出我们想要的光影效果。这让我意识到,用光不仅仅是技术问题,更是一种创意表达。书中对于“侧光”的运用,也给了我很大的启发。侧光能够很好地勾勒出人物的面部轮廓,增加画面的立体感,而且能够产生富有张力的明暗对比,营造出一种动感和力量。作者详细讲解了如何通过调整侧光与人物面部的夹角,来控制光影的分布,从而达到不同的视觉效果,这让我对侧光有了全新的认识和运用思路。我迫不及待地想要将书中的这些技巧运用到我的拍摄实践中,期待能看到作品的提升。

评分

国图不能借书

评分

国图不能借书

评分

国图不能借书

评分

国图不能借书

评分

国图不能借书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有