迈克尔•弗里曼(Michael Freeman)是一位享有国际声誉的摄影家和作家，专攻旅游、建筑和亚洲艺术，尤其以特效制作的专业技能知名。他是一位顶尖摄影师，曾是《史密森尼学会会刊》(Smithsonian)多年的特约摄影师，并为多家国际出版机构供稿，包括《时代：生活图书》(Time-Life Books)、《读者文摘》(Reader's Diqest)、《康泰纳仕旅游者》(Coride Nast Traveler)和《德国国家地理》(GEO)，他也是《美国摄影地区新闻》的长期供稿人。迈克尔•弗里曼现已出版了二十余部摄影著作，发行量超过一百万本。

2012年最值得期待的高品质摄影图书！各国Amazon读者5颗星好评！国际著名摄影大师迈克尔•弗里曼更高层次的摄影著作，从摄影技巧升华到美学境界——除了摄影师的视界，摄影师的思想更是完美影像不可缺少的因素。

“如果你没买《摄影师的思想》，你不会后悔，因为你不会知道你错过了什么。就像你一直把相机设在自动模式，也不会感到遗憾，因为你也无从知道自己错过了什么。”

本书亮点：

◎迈克尔·弗里曼继超级畅销书《摄影师的视界》之后的又一力作

◎从古典绘画的平衡构图，到前卫现代的影像风格，以视觉艺术中千锤百炼的技巧拓展构图视野

◎为你解构优秀摄影作品，剖析顶级摄影大师获得成功的秘诀

◎助你掌握如何从更多角度审视摄影，包括：美学、风格、潮流等

◎引领你迈向更高层次的摄影境界，融汇百家之长，自成一格

内容综述：

本书的目的很简单，就是回答一个最常见也最难解答的问题：怎样的照片称得上是好照片。作者从拍摄者的角度出发，深入探讨影像建构的核心本质：思想、视界、相机，三者如何共同作用，创作出一幅影像，并探索一流摄影师怎样才能创造出伟大作品。

◎本书主线：“意图”－“风格”－“处理”，完整阐述影像的创作过程

摄影的本质，是要思考如何不断激发观看者，让人从照片中得到惊喜。这就是照片平凡或杰出的区别所在。但如何做到这一点？作者从“拍摄意图”、“照片风格”、“后期处理”三个角度出发，告诉你一张照片哪里好、为什么我们会觉得好，又该怎么让它好。

◎影像深度，让“好看的”照片升华至“有思想”的照片

有些照片追求好看，但有些照片的意义更宏大，希望能引发观者的情绪、反思，甚至讨论。照片中摄影者所注入的意图，让照片不仅是“好看”，还能吸引别人花更多时间观看。而有了意图之后，又该如何将抽象的想法化为具体的画面？世上并没有所谓完美的构图──构图、镜头效果、快门时机和光线等成千上万的组合，塑造了摄影者的影像风格，不同的风格将呈现不同的气氛和本质，就算是同样的景物，也可以叙述一则则不一样的故事。

◎了解“为什么”，才能随心所欲地驾驭构图法则

摄影中确实有技巧，能让画面立刻显得生动不凡。关键在于取景框的影响、眼睛和心灵对视觉刺激的反应，以及如何安排取景框中的元素以创造惊奇或舒适的感受……作者旁征博引众多视觉心理学及生理学、视觉艺术、古典绘画、传播理论等领域，从最基本的人的感知出发，传授操作影像魅力的进阶技术。

◎向大师吸取灵感养分，迅速掌握难以言述的风格

人类天生就喜欢美，喜欢和谐，这种照片永远能投合大众所爱。但同时，在近二百年摄影艺术的发展下，我们也从大师作品中看到更多摄影风格。在数字处理技术日益发展的今天，以往得用昂贵相机、设备拍出的效果，现在只要有一台电脑就能做到。只要我们愿意，随时都可以查阅各种大师的作品，思考和学习，拍出不落俗套的照片。

任何影像均源自摄影师对被摄对象的认知、思考与再表达。摄影师的思想主导了影像最终呈现在观者面前的状态。没有思想，影像就失去力量。《摄影师的思想——迈克尔·弗里曼摄影构思与创作》是知名摄影师迈克尔·弗里曼继超级畅销书《摄影师的视界》之后的又一力作。承继前书对摄影构图与设计的讨论，《摄影师的思想——迈克尔·弗里曼摄影构思与创作》对摄影的构思、审美与创作思路作出更深层次的探究，为读者从根本上揭开优秀摄影作品的秘密。本书共分为三章，第一章阐述了摄影的视觉属性，论述了关于拍摄对象、摄影题材、摄影角度、摄影审美以及影像意义等方面的话题。第二章针对摄影风格、摄影构图以及视觉元素展开讨论。第三章旨在引导读者进行有意义的摄影创作与实践，通过独特的创作思路和切入角度获得理想的摄影作品。

《摄影师的思想——迈克尔·弗里曼摄影构思与创作》适合摄影爱好者、摄影师、影像艺术家、媒体人员等阅读，亦适合艺术专业学生和教师作为研究于教学之用。