具体描述
公元1765年，俄国女皇卡特琳娜为了政治以及美学上的需要，开始收藏各国精致卓越的画作。她的收藏品就好像一颗种子一样，逐渐成长茁壮为一个世界闻名的伟大博物馆。在此之前，尚没有人将如此众多富丽堂皇的收藏品加以编整而收录成册。
在《俄米塔希博物馆》中收录有超过630幅的杰出作品，囊括了博物馆馆藏的精华。这其中有18～20世纪的法国作品，包含了许多知名的画家，如布歇、弗拉戈纳尔、华多、克劳德·罗兰、修伯特·罗伯特、安格尔以及柯洛等，这些作品都是世界上最浩瀚的典藏品中特别优秀的画作。
与上述作品旗鼓相当的便是荷兰与法兰德斯巴洛克时期的画作，它们是这个时期各式各样画风的代言者，其中包括了鲁本斯《解救埃塞俄比亚公主安卓蜜达的波修斯》的夸张形态及凡·戴克在《家族肖像画》中所描绘的泼辣美女，还有伦伯朗哈尔斯约尔当斯雅各以及撒勒蒙·凡·罗伊斯达尔等人的重要作品。
许多艺术爱好者更为熟稔的或许是19世纪末和20世纪初期的画作：有凡高、高更、塞尚、毕加索以及马蒂斯等人著名的作品，还有他们以及与他们同时代其他画家虽令人惊讶却非十分闻名的作品。
其他时期与其他地方的作品也同样令人感到不可思议，它们包括意大利文艺复兴时期的作品〔如安杰利柯修士、伟大的达·芬奇、拉斐尔以及提香），还有从艾尔·格里柯到哥雅、牟里罗、委拉斯贵支以及苏尔瓦兰的西班牙绘画，另外也包含有英国、瑞典、瑞士、比利时甚至美国等国的精彩绘画。
作者简介
考林·艾斯勒是纽约大学美术学院（New York University Institute of fine Arts）的美术教授。拥有哈佛（Harvard）、耶鲁（Yale）与剑桥（Oxford）等大学的学位。他众多的著作与文章，包括《可亲眼目睹的笔迹：伟大画家的名作》（The Seeing Hand：Treasury of Great Master Drawings）以及最近的《加科波·贝里尼的天赋与丢勒的动物》。
享有盛名的艺术史家考林·艾斯勒（Colin Eisler）筛选出一些画作，并且以主题的观点来编纂汇整他的内文。他以分门别类的方式介绍作品，其中包含“黄金时代”（Golcien Ages）（主题有神话、古代历史等）、宗教主旨、风景画（landscapes）、室内画（interiors）、肖像画（portraiture）、风俗画（genre）以及静物画（still life paintings）。这正如艾斯勒教授在他的引文中所提及的：“本书……透过纸上的图文，为读者们呈现了一个崭新的画廊之旅，并且用新的文字将那些只能以并列法观察而得来的内在世界的内容呈现在读者们的面前。”
本书呈现了一个饶富杰作的宽广画廊其中囊括了许多有幸亲临的人亦无法亲眼目睹的名作。其多面性、高品质与多姿多采的制作，使得本书成为最精致、最充实、最现代而且是前所未有的出版作品。
目录信息
搜罗尽箧以至庞然浩繁
黄金时代：
绘画中的“失乐园’
宗教艺术：
圣经和圣者
美丽的家园：
乡土和海景
心中的屏障：
隐私生活的揭露
传记艺术：
肖像画
动态的美术：
风俗画艺术
静物的凝思：
有如哲人般的画家
· · · · · · (收起)
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
最近读到的这本关于十九世纪英国文学的评论集，彻底颠覆了我过去对维多利亚时代小说的印象。我原以为它只会聚焦于狄更斯或勃朗特姐妹，但这本书的视野要开阔得多，它将焦点放在了那些常常被主流文学史忽略的、涉及女性主义和殖民地视角的小说家身上。作者的文笔带着一种近乎诗意的批判性，尤其在分析伊丽莎白·盖斯凯尔的作品时，她巧妙地将工业革命背景下的阶级矛盾与性别压迫交织在一起，揭示了“体面”外表下隐藏的社会暗流。我非常欣赏她对信件体小说和日记体小说的文本结构分析，认为这些形式本身就是对僵化社会规范的一种微妙反抗。书中对小说中象征符号的解读也极其精妙，比如对“雾”和“花园”在不同小说中含义的对比分析，展现了作者深厚的文本功力。这本书让我意识到，维多利亚时期的文学远比我们想象的要复杂和尖锐，它是一面多棱镜，折射出那个时代错综复杂的道德与社会议题。
评分我最近迷上了一本探讨欧洲古典音乐起源和演变的书籍，它的视角相当新颖，没有落入传统音乐史那种枯燥的年代罗列。这本书的叙事手法非常流畅，作者仿佛是一位经验老到的导游，带着读者穿越巴洛克时期的宫廷沙龙，领略格里高利圣咏如何逐渐被复调音乐所取代。最让我震撼的是它对“和声”概念发展历程的解析，书中用图表和一些形象的比喻，将原本抽象的音乐理论讲解得清晰易懂，即便是像我这种对音乐理论知之甚少的普通爱好者，也能大致领会其中的精妙之处。它不仅仅描述了巴赫、亨德尔这些巨匠的作品，更着力于分析当时的社会结构和赞助制度如何塑造了他们的创作风格。比如，书中有一章专门分析了教会音乐在宗教改革前后的地位变化，那段文字的分析力度，让我重新审视了许多早已耳熟能详的宗教作品。这本书的排版也十分讲究，大量的乐谱片段被巧妙地穿插在正文之中，既不显得突兀，又能起到佐证说明的作用，阅读体验极佳，让人忍不住一口气读完，恨不得立刻去听那些被分析的作品。
评分我最近翻阅了一本关于古罗马工程技术的专著，这本书的严谨程度，让我这个非专业人士都感到十分敬佩。它没有采用那种高高在上的学术腔调，而是以一种近乎工匠精神的态度，去复原和解析那些宏伟的建筑奇迹。书中对罗马混凝土的配方演变进行了详尽的化学分析，探讨了火山灰的加入如何赋予了这种材料跨越千年的耐久性，这一点对我来说是全新的认知。更令人称奇的是，它对输水管道系统的剖析，作者不仅展示了引水渠的宏观布局图，更细致地描绘了管道坡度的计算方法，甚至还附上了古罗马测量工具的复原图，让人清晰地想象出当时工程师们是如何在没有现代计算工具的情况下，实现如此惊人的精度。书中配有大量清晰的断面图和3D重建图，即便是那些早已被现代城市覆盖的地下结构，也能在我们脑海中重现其原貌。这本书带来的满足感，源于它将冰冷的科学数据，转化为生动的历史场景，让我对古人的智慧产生了由衷的敬畏。
评分手头这本书，简直是为科幻文学的忠实拥趸量身定做的百科全书。它专注于探讨赛博朋克美学与哲学思潮的根源，而非仅仅罗列那些经典作品的剧情梗概。作者的功力体现在其对文化元素的解构能力上，他能够精准地追溯出威廉·吉布森作品中那些霓虹灯下的阴郁氛围，是如何受到六十年代末东京都市扩张和日本经济泡沫的双重影响。书中对于“身体改造”这一母题的探讨尤其深刻，它不仅仅停留在义体和植入物的表面，而是深入挖掘了后人类主义思想在不同文化语境下的变体，分析了人类对自身生物学限制的反抗心理是如何被科技进步不断放大的。我特别喜欢它关于视觉风格的部分，书中收录了大量早期赛博朋克电影和游戏的概念艺术图，这些图片与文字分析相得益彰，清晰地展示了“高科技，低生活”这一核心矛盾是如何通过光影和材质对比来实现的。阅读完后，我再回看《银翼杀手》这样的经典，感觉对其中每一个场景的隐喻都多了一层理解，收获远超预期。
评分这套关于俄罗斯艺术的画册，装帧之精美，简直让人爱不释手。从扉页开始，就透着一股厚重的历史感，纸张的选择非常考究，那种略带纹理的质感，配合着高清的印刷，即便是印刷品，也仿佛能触摸到原作的笔触与肌理。内容上，它没有仅仅停留在那些耳熟能详的展品上，而是深入挖掘了圣彼得堡这座城市的文化脉络，如何一步步孕育出如此辉煌的艺术殿堂。我尤其欣赏其中对于彼得大帝时期引入西方艺术思潮的详细论述，那段文字叙述得生动而富有洞察力，将政治决策与艺术审美变迁紧密地联系起来，使得我们理解那些早期藏品时，不再是孤立地看待它们，而是将其置于一个宏大的历史背景之下。书中对于不同时期装饰艺术的梳理也极其到位，尤其是那些巴洛克和洛可可风格的家具与瓷器，细节图的放大处理简直是艺术爱好者的福音，那些繁复的镀金工艺和珐琅彩绘，在这样高清晰度的呈现下，那种奢华与精湛，让人不得不由衷赞叹昔日匠人的鬼斧神工。这本书，与其说是艺术图录，不如说是一部细致入微的文化史诗，光是翻阅过程，就是一次精神上的洗礼。
评分通行译名是“埃米塔什”或“艾尔米塔什”~~~国际中文版，意大利装订印刷，布精，定价纯扯臊，无视就好~~~推荐中图1折团购，比较合算~图像质素瑕瑜互见，说明性文字则多可圈点，部分译名与大陆通行译法有出入
评分通行译名是“埃米塔什”或“艾尔米塔什”~~~国际中文版，意大利装订印刷，布精，定价纯扯臊，无视就好~~~推荐中图1折团购，比较合算~图像质素瑕瑜互见，说明性文字则多可圈点，部分译名与大陆通行译法有出入
评分@浦东图书馆五层专业文献阅览，一套三册1500RM。翻阅的时候咔呲咔呲的油墨摩擦声，之前没人翻过么？！俄米塔希馆藏亮瞎眼，光这书介绍的600多幅就得驻扎一礼拜吧。
评分通行译名是“埃米塔什”或“艾尔米塔什”~~~国际中文版，意大利装订印刷，布精，定价纯扯臊，无视就好~~~推荐中图1折团购，比较合算~图像质素瑕瑜互见，说明性文字则多可圈点，部分译名与大陆通行译法有出入
评分@浦东图书馆五层专业文献阅览，一套三册1500RM。翻阅的时候咔呲咔呲的油墨摩擦声，之前没人翻过么？！俄米塔希馆藏亮瞎眼，光这书介绍的600多幅就得驻扎一礼拜吧。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有