王季思教授古典文学论文选 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:广东高等教育出版社

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页数:0

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出版时间:1999-01

价格:20.00

装帧:平装

isbn号码:9787536119017

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《唐宋文学的时代脉络与审美变迁：兼论宋代文人的诗学实践》 本书旨在深入探讨唐宋时期文学发展的复杂脉络、关键转折点及其内在的审美逻辑。我们聚焦于这一关键历史阶段，力求超越传统的断代史叙事，揭示唐代由盛转衰的内在文学动因，以及宋代文学在吸收、反思与重塑过程中所展现出的独特面貌。全书分为“唐代文学的范式确立与裂变”、“宋代文人的诗学重构”和“审美范式的时代转换”三大板块，共计十二个独立而又相互关联的章节。 第一部分：唐代文学的范式确立与裂变 唐代是中国古典文学的巅峰期，其成就的复杂性在于“盛世气象”与“变革暗流”的并存。本部分首先回顾了初唐至盛唐的文学基础建设，特别是近体诗格律的最终定型，以及山水田园诗派和浪漫主义诗歌的勃兴。 第一章：初唐格律的锤炼与气象的酝酿 本章细致梳理了“初唐四杰”在律诗规范化过程中所扮演的角色，分析了他们如何将宫廷文学的雕琢之风，逐步导向更具个人情感和现实关怀的表达。重点探讨了王勃和杨炯的篇章结构创新，以及沈佺期、宋之问在格律技巧上的集大成，指出这种形式上的成熟，为盛唐诗歌的“意境”突破提供了必要的载体。 第二章：盛唐气象的宏大叙事与内在张力 盛唐诗歌常被概括为“盛唐气象”，本书试图拆解这一概念的内涵。高适、岑参的边塞诗，不仅是地理与战争的记录，更是帝国自信心在特定历史语境下的艺术投射。我们重点分析了边塞题材如何承载了“英雄情结”与“历史悲剧感”的微妙平衡。同时，李白的浪漫主义精神与其对道家思想的独特吸收，构成了对“格律”束缚的自觉超越，探究其诗歌中那种“天然去雕饰”的语言魅力是如何在特定社会环境下生成的。 第三章：中晚唐的转向：现实主义的深化与风格的异化 中唐是文学范式发生深刻转折的时期。白居易的新乐府运动，是唐代文学“回归现实”的集体宣言。本章着重分析了新乐府的理论基础，对比了其与杜甫沉郁顿挫的现实主义在表达侧重上的差异。杜甫的“三吏三别”展现了一种前所未有的、基于儒家仁爱精神的深切社会关怀，其语言的凝练与意境的开阔，标志着唐诗在情感深度上的又一次飞跃。晚唐时期，对“唯美”与“精致”的追求，如温庭筠的秾丽，既是对时代衰落的敏感反应，也预示了宋代对“精微”的重视。 第二部分：宋代文人的诗学重构 宋代文学的特征，常被概括为“尚理”、“尚意”和“尚文”，这与唐代的“尚气”、“尚韵”形成了鲜明对比。宋代文人，特别是以欧阳修、苏轼、黄庭坚为代表的一代，面临的挑战是如何在唐代已臻于化境的诗歌形式中，开辟新的精神领地。 第四章：宋诗的“理”与“学”：欧阳修的承继与开创 欧阳修及其领导的北宋文坛，旨在摆脱晚唐的靡弱之风，重振唐风。本章分析了欧阳修如何通过对韩愈、孟郊的学习，确立了宋诗“以文为诗”的早期倾向。这种“以文为诗”并非简单的散文化，而是将议论、说理的逻辑性引入诗歌结构，使得诗歌内容更具思辨性。我们考察了他们对唐代“古意”的重新诠释，如何将其转化为对历史教训和个人学养的展现。 第五章：苏轼的旷达与诗歌的“文体自觉” 苏轼是宋代文学的集大成者，其伟大在于他将诗歌从纯粹的抒情领域，扩展到了哲理思辨和日常生活体验的广阔空间。本章深入探讨了苏轼如何将禅宗思想与儒家进取精神巧妙融合，创造出一种“诗中有画，画中有诗”之外的“诗中有理”的独特风格。其对散文语言的吸收，使他的诗歌展现出前所未有的自由度和气度。 第六章：黄庭坚的“点铁成金”与诗学理论的体系化 黄庭坚的诗学贡献具有革命性。本章着重分析其“点铁成金”、“夺胎换骨”的创作理论。这不仅是一种技巧的描述，更是一种对待传统的全新姿态：不是模仿，而是通过对前人语言的拆解与重组，提炼出新的意义结构。我们详细分析了其独特的句法结构和对“拗体”的偏好，论证了黄庭坚如何将诗歌的“技艺性”提升到了前所未有的高度，为后世江西诗派奠定了理论基石。 第七章：宋代词体的勃兴：从“艳科”到“文人自述” 词在宋代完成了从民间小令到士大夫文学主体的蜕变。本章对比了柳永的市井化与苏轼的“以诗为词”的冲突与融合。苏轼如何将诗歌的哲理意趣引入词体，拓宽了词的表现范围，是理解宋词发展轨迹的关键。我们考察了“豪放”与“婉约”并非简单的风格对立，而是文人面对不同情感深度与题材时采取的文体选择。 第三部分：审美范式的时代转换 唐宋文学的对比，最终落脚于审美范式的根本差异：唐人尚“气象”与“天然”，宋人尚“精微”与“学力”。 第八章：意境的生成：唐诗的“浑厚”与宋词的“清空” 本章是理论核心之一。我们运用中国美学中的“气”、“韵”、“意境”概念，对比唐诗中那种浑然天成、气韵生动的境界与宋代文人通过精心锤炼所追求的“清空”之美。唐诗的意境往往是具象景物与宏大情怀的融合，而宋人的意境，则更多是通过对细节的捕捉和理性的提炼而达成的。 第九章：语言的转向：由“自然”到“做作”的辩证 唐代诗歌追求语言的“不着痕迹”，而宋代文人（特别是江西诗派）则毫不避讳其“用心良苦”。本章探讨了宋代文人对语言的“结构性”关注，如何导致了对奇险句法的追求。这种对“做作”的自觉运用，反映了宋代文人对自身学养的自信，也标志着古典诗歌审美重心从“天成”向“人造”的迁移。 第十章：历史观照下的文学：唐代的“系年”与宋代的“议古” 唐代文学对历史的介入，多体现为对盛衰的感叹与对现实的哀悯（如杜甫）。宋代文人则更倾向于从历史中提炼出可供当代借鉴的“义理”和“教训”，即“议古”精神。这种观照方式，使得宋代文学，尤其是散文和部分诗歌，带有更强的历史哲学色彩。 第十一章：山水审美的新变：从“游心物外”到“交游唱和” 唐代山水田园诗，侧重于个体精神的栖居与超脱。宋代文人对山水的描摹，则更多地与他们的人际网络和政治生涯相关联。苏轼的“未出土时先有节，凌云未几先有枝”，将山水意象提升到道德象征的高度。本章分析了宋人游记与山水诗中，个体经验如何被纳入士大夫群体的文化交流体系之中。 第十二章：古典文学的继承与开拓的永恒张力 结语部分总结了唐宋文学在古典文学史中的地位。唐代为后世提供了近体诗的成熟范式与精神高度；宋代则以其对理性、学养和语言结构的深度挖掘，为后世的文学创作提供了不同的参照系。本书认为，唐宋文学的贡献，正是在于它们以各自独特的方式，完成了对前代遗产的继承、批判与超越，共同构成了中国古典文学生命力的核心体现。 本书通过跨越唐宋的比较研究方法，力求为读者提供一个理解古典文学在审美范式上如何演变、文学语言如何被重塑的细致图景，强调文学史的连续性与内在矛盾性。

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这本书给我的最大震撼，在于其对传统文本的“去魅”与“重塑”能力。王季思教授并没有将古人神化，他笔下的文人墨客，是活生生的人，有其时代的局限性，也有其超越性的光芒。他分析诗歌时，不仅仅关注辞藻的华美，更着重于探究其背后的社会结构和个体命运的交织。我尤其欣赏他对于诗歌“意境”的阐释，那不是空泛的描述，而是建立在一系列扎实的文献考据和语境还原之上的。读到他解读某段被误解的诗句时，那种豁然开朗的感觉，简直无法用言语形容。这本书的语言风格非常凝练，没有丝毫的冗余，每一个句子都像是经过千锤百炼的玉石，温润而有光泽。对于初学者来说，或许需要一点耐心去适应这种古典而严谨的论述方式，但一旦进入状态，就会发现自己正在被引入一个无比广阔而精微的文学宇宙。

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这本书简直是为我这样的古典文学爱好者量身定制的宝藏！我翻开第一页，就被那种扑面而来的学术气息深深吸引住了。王季思教授的文字功底实在太扎实了，他的分析深入浅出，总能一语中的地指出作品的精髓。比如他对某位唐代诗人的情感脉络的梳理，我之前读过不少相关评论，但都没有像这样清晰、有层次感。他不仅仅是罗列观点，更像是带着你一起走进那个时代，去感受作者的喜怒哀乐。特别是他考证某一典故出处的严谨态度，简直让人佩服得五体投地。阅读过程中，我常常需要停下来，反复咀嚼他那些精妙的论述，那种豁然开朗的感觉，是其他泛泛而谈的读物无法给予的。这本书的排版和装帧也做得非常考究，拿在手里就是一种享受，让人忍不住想一遍遍地去翻阅，去汲取其中的智慧。这本书的价值，绝非仅仅在于知识的传授，更在于它提供了一种思考文学、理解历史的独特视角和方法论，对于任何想在古典文学领域深耕的人来说，都是不可或缺的参考书。

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说实话，我之前对一些古代文学理论的理解一直停留在教科书的层面，显得有些僵化和刻板。但是这本书，彻底激活了我对古典文学的兴趣和理解。王季思教授的洞察力是惊人的，他总能从看似不相关的两个文本之间，建立起一种精妙的、令人信服的联系。他论述问题的逻辑链条极其清晰，每一步推导都步步为营，让人无法反驳。例如，他在探讨某个文学流派的兴起时，引入了当时的政治气候和社会思潮作为佐证，使得整个分析立体而饱满，不再是孤立的文本解读。这本书的选篇眼光也十分独到，涵盖了不同历史时期和不同文学体裁的代表性议题，展现了作者广博的学识和深厚的积累。它不是一本用来快速翻阅的书籍，更像是一部可以常置于案头，随时取用，每次都会有新发现的工具书和思想源泉。阅读完后，我感觉自己的“文学味蕾”被彻底打开了，对古文的感受力提升了一个档次。

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这套书的学术深度和广度，是毋庸置疑的，但最让我感到欣慰的是，它并没有因此变得高不可攀。王季思教授的文字虽然是学术性的，却依然保持着一种文人的雅致和温度。他论述复杂问题时所采用的比喻和类推，常常显得既精准又富有画面感，使得枯燥的理论分析变得生动有趣。我记得有一篇关于词律的探讨，我原本以为会是晦涩难懂的格律分析，结果读下来，不仅明白了规则，更体会到了音韵之美背后的匠心。这本书对我而言，更像是一次精神上的洗礼。它教会了我如何去尊重传统，但同时也要保持批判的眼光去看待每一个既有的结论。对于我们这一代对传统文化充满敬意，但又渴望获得现代解读视角的读者来说，这本书简直是上乘之选。它不仅是知识的传递，更是对一种治学精神和人生态度的传承。

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我必须承认，一开始我对这样一本“选集”是抱着一丝疑虑的，总担心它会像许多合集一样，内容东拼西凑，缺乏整体的连贯性和深度。然而，这本书彻底颠覆了我的看法。王季思教授的每一篇文章，虽然主题各异，但内在却有一种强大的内在逻辑将它们串联起来，仿佛是他一生的学术心路历程的缩影。我特别欣赏他那种批判性的思维，他从不人云亦云，总能在前人研究的基础上提出自己独到的见解，甚至是对一些被奉为圭臬的理论提出审慎的质疑。这种学者的风范，读起来酣畅淋漓，让人感到思想的碰撞和激荡。读这本书，就像是与一位德高望重的师长进行了一次次深入的、无拘束的学术对话，他指出的那些细节，往往是我们在粗读时会轻易忽略的“盲点”。我感觉自己的鉴赏能力在潜移默化中得到了极大的提升，现在再去看那些熟悉的篇章，似乎能看到更多隐藏的层次和作者的深意。这是一本需要静下心来、反复研读，才能体会其厚重的地方。

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