具体描述
收录《我与地坛》《合欢树》《故乡的胡同》《墙下短记》《写作夜》《钟声》《我的遥远的清平湾》七篇散文，配有图片。
作者简介
史铁生，1951年生于北京。1969年去延安地区插队落户，1972年因双腿瘫痪回到北京。1979年发表第一篇小说《法学教授及其夫人》，由此开始文学创作。其中《我的遥远的清平湾》和《奶奶的星星》分别获得1983年和1984年全国优秀短篇小说奖。有哲理性长篇小说《务虚笔记》及《病隙碎笔——史铁生人生笔记》行世。现为中国作家协会会员。
目录信息
我与地坛
四百多年里，它一面剥蚀了古殿檐头浮夸的琉璃，淡褪了门壁上炫耀的朱红，坍圮了一段段高墙又散落了玉砌雕栏，祭坛四周的老柏树意见苍幽，到处的野草荒藤也都茂盛得自在坦荡。
十五年前的一个下午，我摇着轮椅进入园中，它为一个失魂落魄的人把一切都准备好了。那时，太阳循着亘古不变的路途正越来越大，也越红。在满园弥漫的沉静光芒中，一个人更容易看到时间，并看见自己的身影。
合欢树
坐在小公园安静的树林里，想：上帝为什么早早地召母亲回去呢？迷迷糊糊地我听见回答：“她心里大苦了，上帝看她受不住了，就召她回去。”我的心似乎得一点安慰，睁开眼睛，看见风正从树林里穿过。
故乡的胡同
我才醒悟，不是我曾居于其间，是它们构成了我。密如罗网，每一条胡同都是我的一段历史、一种心绪。
我单不知，像鸟儿那样飞在不高的空中俯看那片密如罗网的胡同，会是怎样的景象？飞在空中而且不惊动下面的人类，看一条条胡同的延伸、连接、枝枝杈杈地漫展以及曲曲弯弯地隐没，是否就可以看见了命运的构造？
墙下短记
不要熄灭破墙而出的欲望，否则鼾声又起。
但要接受墙。
墙上有青润的和干枯的苔藓，有蜘蛛细巧的网，死在半路的蜗牛身后拖一行鳞片似的脚印，有无名少年在那儿一遍遍记下的3.1415926……
写作之夜
真实，有时候是一个传说甚至一个谣言，有时候是一种猜测，有时候是一片梦想，它们在心灵里鬼斧神工地雕铸我的印象。
而且，它们在雕铸我的印象时，顺便雕铸了我。否则我的真实又是什么呢，又能是什么呢？就是这些印象。这此印象的累积和编织，那便是我了。
钟声
那天夜里B又梦见了向日葵。向日葵被成片成片地砍倒，素朴而灿烂的花朵散落得漫山遍野到处都是，不知是因为害怕还是悲伤，他又哭起来。
我的遥远的清平湾
我只是常常记起牛群在土地也上舔食那些渗出的盐的情景，于是就又想起破老汉那悠悠的山歌“崖畔上开花崖畔上红，受苦人过得好光景……”
哦，我的白老汉，我的牛群，我的遥远的清平湾……
· · · · · · (收起)
读后感
这是我真正去读史铁生的第一篇文章。老师在课堂上放了随书的朗读磁带，放了整整一节课。放完之后，半晌，没人动、没人说话。只有啜泣的声音。 我也哭了。尤其是读到他在地坛树林中，母亲艰难的寻找他。他突然意识到自己有多自私。母亲有多少次这样艰难的寻找他，他...
评分从前有朋友送了一本史铁生的＜我与地坛＞，昨晚读了其中的《爱情问题》，觉得写得真好，可以说是入木三分。最欣赏其中的一句“没有什么能证明爱情，爱情是孤独的证明。” 接着他又解释什么叫孤独：“孤独并不是寂寞。无所事事你会感到寂寞，那么日理万机如何呢？你不再寂寞了...
评分。。。宇宙以其不息的欲望将一个歌舞炼为永恒。这欲望有怎样一个人间的姓名，大可忽略不计。。。 引自史铁生先生《我与地坛》。 当代文学作品里，对我影响最大的，正是这一篇《我与地坛》。甚至可以说她在某种程度上塑造了我现在的性格。中学时从课外读物上读到她的节选，立...
评分刚刚从北京回来。在北京的日子，住在清华的荷塘旁边。那段日子，我都要工作到很晚才能回到近春园，大概每天都是午夜过后。我喜欢带着很老很老的walkman，带着许巍低沉而略显沙哑的声音，沉浸在午夜的二校门附近安谧的林荫道间。 后来在我们工作结束的时候，大家约好了一起去故...
评分我原本想以《假如史铁生会走路》作为本文的标题，但猜想到这个标题肯定有人写过。它预设了人生中的某种可能，似乎也容易将我们引向对于人生、命运、困苦等负向能量的思考。其实这本书里，史铁生也写过相似的一篇叫《好运设计》，人生一切从假如开始，看似获得了极大的调度自由...
用户评价
这部作品的文字，读起来就像是带着老北京特有的那种温润的烟火气，笔触细腻到让人仿佛能闻到空气中弥漫着的槐花的甜香和泥土的芬芳。作者似乎总能在最不经意的地方捕捉到生活那些近乎透明的质感，比如清晨洒在古柏上的一层薄霜，或是午后阳光穿过斑驳树影投下的光斑，每一个细微的观察都充满了对周遭环境近乎虔诚的敬畏。阅读的过程，与其说是在看文字，不如说是在进行一场与记忆深处的对话，那些关于童年、关于逝去时光的片段，如同老照片一样，虽然边缘已经微微泛黄，但色彩依旧鲜活。尤其喜欢作者叙述中那种不动声色的力量，他并不刻意渲染悲伤或喜悦，只是冷静地陈述，却能以一种极其温柔的方式触动人心最柔软的部分，让人在不知不觉中，体会到一种历经沧桑后的释然与安宁。那份对生活本身的热爱与珍视，透过每一页纸张缓缓流淌出来，让人读完后，心里像是被熨烫过一样，温暖而平和。
评分从叙事者的内心世界来看，这部作品流淌着一种深沉的“在路上”的疲惫与坚韧的混合体。它不像许多作品那样急于给出答案或提供慰藉，反而坦然地接受了生活中的不确定性与永恒的缺憾。主人公（或叙述者）的视角是内敛而又充满哲思的，他像一个孤独的朝圣者，在不断地探索、失去、又重新拾起的过程中，逐渐打磨出一种近乎宿命般的坦然。这种坦然并非认命的消极，而是一种深刻理解了世界复杂性之后的豁达。全书弥漫着一种对“时间流逝”的敏感，但这种敏感并不导致焦虑，反而形成了一种沉淀下来的智慧。阅读完后，我感受到一种奇特的释放感，仿佛作者替我经历了一场漫长而又必要的心灵洗礼，教导我们在纷扰中如何保持内心的澄澈与定力，继续以一种审慎而又充满敬意的姿态，去面对明天。
评分这本书最令人称奇的，是它对于“在场感”的构建能力。作者似乎拥有将一个普通空间转化为具有强大精神场域的能力。我读到那些关于自然景物的描写时，那种环境的立体感和包围感是如此真实，以至于我甚至可以清晰地感受到脚下路面的粗粝感，或者皮肤上拂过的风的温度。这不仅仅是简单的场景描写，而是作者将自身深沉的生命体验完全倾注于他所描绘的客体之中的结果。他笔下的万物，无论是石头、树木还是逝去的物件，都仿佛被赋予了某种不朽的灵魂，承载着时间留下的印记。这种“万物有灵”的视角，使得阅读体验超越了单纯的信息接收，变成了一种近乎冥想的、与世界深层联系的感知重塑过程。它引导我重新审视自己与周遭环境的关系，意识到那些我们习以为常、从未正视过的角落，其实都隐藏着超越日常的深刻意义。
评分这本书的结构处理得极其精妙，它并非传统意义上的线性叙事，而更像是一张由无数散点构成的、不断向外延展的思维网。章节之间的跳跃性很强，时而沉入对某种哲学命题的深思，时而又瞬间拉回到对具体场景的白描，这种张弛有度的节奏感，极大地考验了读者的心智投入程度。我必须承认，初读时需要一定的适应期，因为你需要随时准备好从一个宏大的概念世界跳跃到极其具象化的感官体验中去，但一旦适应了这种独特的“场域转换”，便会发现其魅力所在——它模拟了人类意识的真实流动状态，即记忆、思考和当下感知是如何相互交织、彼此渗透的。那些看似松散的片段，实则暗藏着一种强大的内在逻辑，它们共同指向了一种对时间、存在与记忆本质的追问。这本书需要的不是快速翻阅，而是需要沉下心来，像解密一样，去体会作者是如何在看似随意挥洒的文字中，构建起一个自洽而又深邃的精神世界。
评分作者的语言风格，有一种令人惊叹的疏离美学。他似乎站在一个略高于日常喧嚣的维度，冷静地观察着人世间的起伏跌宕，这种距离感，非但没有带来冷漠，反而营造出一种清澈的、如同高山之巅的空气感。他擅定使用一些看似平实，实则蕴含巨大张力的词汇组合，例如描绘某一个瞬间的永恒，或是对某种情感的去情绪化处理，使得那些本应是激烈宣泄的时刻，被处理得异常克制和有力。这种克制，恰恰是最高级的表达。阅读时，我常常会停下来，回味他如何用最少的笔墨，勾勒出最复杂的心理状态。全书的韵律感非常强，像是一首长篇的散文诗，句式长短错落有致，读起来有一种天然的抑扬顿挫，仿佛能听到文字在唇齿间回旋时发出的低沉嗡鸣。这是一种需要细细品味的语言艺术，它拒绝直白，偏爱暗示与留白，将解读的权利部分地交还给了读者，使其成为参与构建意义的共创者。
评分只是那些照片实在是多余，在图书馆看看就ok了。
评分每一次，总能给我力量
评分最後一篇講陝北清平灣的是第一次讀到。
评分成为孤独者的时候，就是智慧之树开花的时候。
评分成为孤独者的时候，就是智慧之树开花的时候。
