元代青花瓷

元代青花瓷 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:
作者:
出品人:
页数:0
译者:
出版时间:2000-12
价格:238.00元
装帧:
isbn号码:9787805317823
丛书系列:
图书标签:
  • 青花瓷
  • 瓷器
  • 收藏
  • 青青花
  • 青花
  • 辽金元西夏
  • 器物
  • 名物
  • 元代
  • 青花瓷
  • 瓷器
  • 古代艺术
  • 中国历史
  • 陶瓷工艺
  • 元代文化
  • 手工艺
  • 历史文物
  • 审美
想要找书就要到 图书目录大全
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

锦绣中华:宋代瓷器的辉煌与传承 图书简介 本书将带领读者穿越时空,深入探索中国陶瓷艺术史上一个光芒四射的黄金时代——宋代。不同于元代青花瓷的浓墨重彩与外销驱动,宋瓷以其内敛的审美、精湛的工艺和深厚的文化底蕴,成为中国古典美学的巅峰代表。本书不关注元代的蓝色钴料,而是聚焦于宋代五大名窑(汝、官、哥、定、钧)及其他重要窑口的独特魅力,系统梳理了宋代瓷器从原料选择、胎土配方、釉色开发到烧制技术革新、造型设计演变以及其在社会生活和文化交流中的作用。 第一章:宋代瓷业的时代背景与美学基石 宋代(960年—1279年)是中国历史上文化艺术高度繁荣的时期,理学兴起,文人阶层对生活品质和器物审美的要求达到了前所未有的高度。这种追求“天人合一”、“自然之趣”的哲学思想,直接塑造了宋瓷的独特美学取向:含蓄、素雅、内敛,强调釉色本身的质感和变化,而非繁复的纹饰。 本章首先概述了宋初建立后的社会稳定为瓷业发展提供的物质基础。随后,深入剖析了宋代文人士大夫阶层对“雅”的推崇,如何影响了官方对瓷器的定制标准。我们将考察宋代哲学思想中对“道”的追求,如何映射在瓷器追求的“自然之妙”——例如对雨过天晴、枯木逢春等自然意象的模仿。 第二章:五大名窑的独步天下 本书的核心部分将详尽介绍被誉为宋瓷“四大家”的汝、官、哥、定、钧窑。每一处窑口都代表了一种极致的烧造艺术和独特的审美取向。 2.1 汝窑:天青的绝唱 汝窑以其稀有的存世量和梦幻般的釉色而著称。本节将细致分析汝窑胎土的含铁量如何决定了其温润的质地,以及其标志性的“天青色”——一种介于蓝与绿之间的微妙色调是如何通过精准的釉灰配比和窑火控制达成的。重点讨论其“雨过天青云破处”的意境,以及蟹爪纹、芝麻钉等细节特征的工艺价值。 2.2 官窑与哥窑:紫口铁足的对话 官窑(北宋晚期至南宋)和哥窑在烧制技术上有着深刻的联系,都以厚釉、开片为主要特征。本章将对比分析官窑的沉稳、端庄与哥窑的“金丝铁线”的对比美学。我们将运用现代分析技术揭示哥窑釉面冰裂纹(大开片)和网纹(小开片)的形成机理,探讨这种“缺陷”如何被宋人提升为一种欣赏的焦点——即对物质世界“无常”之美的捕捉。 2.3 定窑:北方的白瓷典范 定窑以其白瓷著称,但其工艺的复杂性远超“白”之一字。本节将详述定窑覆烧法对器物造型和烧成的影响,并重点研究其高超的刻花、划花和印花工艺。我们将详细图解宋人如何在薄胎上施以精细的纹饰,以及这些纹饰(如缠枝莲、婴戏图)所蕴含的吉祥寓意。 2.4 钧窑:流动的窑变艺术 钧窑是宋代窑场中唯一以色彩斑斓、窑变著称的代表。本章将聚焦于钧瓷的“入窑一色,出窑万彩”的神秘性。通过对铜元素在氧化还原气氛中的作用的解析,解释其标志性的蓝色、紫色、红色斑块是如何在高温中自然流淌、互相渗透,形成了独一无二的艺术效果,体现了宋人对自然鬼斧神工的敬畏。 第三章:地方名窑的竞相争辉 宋代瓷业的繁荣并非仅限于五大名窑。本章转向各地州窑和民窑,展示了宋瓷的广阔图景和强大的市场辐射力。 3.1 耀州窑:北方青瓷的代表 着重介绍以刻花见长的耀州窑,其青瓷的色调、刀法(深峻的刻花)与文人画的线条感如何完美结合,形成一种遒劲有力的北方风格。我们将比对唐代黄堡镇和宋代药王山窑的风格差异。 3.2 龙泉窑:青釉的极致追求 南宋时期龙泉窑的崛起,标志着青瓷美学达到了新的高峰。本节将重点分析龙泉窑釉层的厚度,如何使青釉呈现出梅子青、粉青等深邃的色泽,并详细讨论其模印技术在生产大量优秀器物中的应用,探讨其对后世外销瓷的影响。 3.3 磁州窑:民间艺术的殿堂 作为最重要的民窑体系,磁州窑以其大胆的装饰手法和丰富的题材,反映了世俗生活。本章将详细考察磁州窑的白地黑花、黑釉剔花等多种装饰技法,以及其上所绘的民间故事、诗词、甚至市井俚语,展现了宋代底层社会的风貌与审美趣味。 第四章:造型、纹饰与文化内涵 宋瓷的造型往往仿制自同期流行的金、玉、漆器等其他材质的器具,体现了当时工艺技术的交融。 4.1 仿古与创新 分析宋瓷对商周青铜器、唐代金银器的模仿如何转化为新的陶瓷语言。例如,仿制的鼎、尊、鬲等造型如何被赋予文人化的细致处理。 4.2 纹饰的象征意义 系统梳理宋瓷上常见的自然纹饰(花鸟、鱼虫、松竹梅)与吉祥纹饰(团花、宝相花)的内涵,探究这些纹饰如何脱离宗教含义,纯粹成为一种审美的符号。 第五章:宋瓷的传播与历史地位 本书最后将探讨宋瓷作为当时最主要的出口商品之一,对周边国家,特别是高丽(朝鲜半岛)和日本的陶瓷工艺产生的深远影响。通过对比分析,展示宋瓷如何确立了东亚古典陶瓷的美学标准,这种“以素为美”的审美传统,成为中华文明对世界艺术史的一项重要贡献。宋瓷的内敛与精微,代表着中国古代“雅”的极致表达。 本书收录了大量高清的宋代瓷器拓片、窑址照片及微观结构图,旨在为读者提供一个全面、深入且富有学术深度的宋代瓷器鉴赏指南。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

编的很有系统性,读了涨知识

评分

编的很有系统性,读了涨知识

评分

编的很有系统性,读了涨知识

评分

编的很有系统性,读了涨知识

评分

编的很有系统性,读了涨知识

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有