具体描述
中国古代即晚清以后的一段历史时期，随着封建王朝的没落，官窑瓷器制作的消逝，曾经出现一大批以彩绘、刻画和雕塑著称的陶瓷名家。他们一改传统的瓷艺创作方向，异军突起，走出一条崭新的道路。他们创制的绛彩瓷、青绿山水瓷画、墨彩描绘瓷、粉彩瓷和刻瓷、雕塑作品，缤纷多姿，光彩照人，留传到今天已是不可多得的瓷器艺术精品，因此成为人们竞相收藏的热闹品种。本书介绍这一时期所有的陶瓷名家及典型代表作品，披露那些早年在绘画界卓有声誉，转入陶瓷领域后潜心钻研而最终形成的艺术风格与流派，具有学术研究价值本书详尽介绍了瓷器装饰的起源、意义、分类等，包括色釉装饰、釉下彩、青花、釉里红、青花釉里红、釉上彩、明成化斗彩、明青花五彩、康熙古彩、清代珐琅彩、雍正五彩、清代粉彩、晚清民国浅绛瓷、素三彩、刷花等瓷器装饰纹样和图版，中英文对照，全部以彩色图版为主。展示中国古代瓷器装饰发展演变的历史轨迹，同时又对各类瓷画的时代特点，文化内涵进行深入浅出的点评，集典范性、学术性、知识性、实用性于一体，既是一部关于中国古瓷鉴定的非常重要的著作，又是美术编创、装帧设计人员的必备工具书。
璀璨文明的流光：古代丝绸之路沿线艺术遗产的深度探析 本书聚焦于古代丝绸之路沿线各个文明的艺术交流与融合，尤其侧重于该贸易大动脉所催生的物质文化变迁，深度挖掘了不同地域风格在相互影响下产生的独特艺术表达。 这部近乎百科全书式的巨著，并非简单罗列考古发现，而是以宏大的历史视野，系统梳理了自新石器时代晚期至中世纪盛期，在丝绸之路上形成、发展并相互渗透的雕塑、壁画、金属工艺、纺织品及建筑装饰的演变脉络。 全书结构严谨，分为六大部分，每一部分都紧密围绕丝绸之路在特定区域或特定时期的文化辐射效应展开： 第一卷：起源与早期接触——草原的动脉与青铜的辉光 本卷追溯丝绸之路的雏形，重点考察了欧亚大陆早期游牧民族与定居文明之间的艺术互动。 一、史前玉石与陶器上的符号关联： 探讨了中国红山文化、良渚文化与西亚美索不达米亚早期文化在玉器纹饰母题上是否存在跨地域的深层关联。特别细致地分析了陶器制作技术和几何纹饰在欧亚大陆的传播路径，例如“绳纹”和“S”形卷曲纹饰在不同地域的变异与统一。 二、青铜时代的冶铸技术与动物母题： 集中研究了中国商周青铜器上的饕餮纹与西方米诺斯、迈锡尼文明中出现的复合神兽形象的异同。书中通过对“动物风格”艺术在西伯利亚南部、阿尔泰山脉及中国北方草原地带的考古证据分析，揭示了马背上的民族如何将动物雕塑的写实与夸张手法传播至更远的西方。着重剖析了金银错技术和镶嵌工艺在不同文化圈之间的技术迁移。 第二卷：希腊化东渐与犍陀罗的交响 本卷是全书的转折点，详细阐述了亚历山大大帝东征后，希腊艺术理念如何与印度本土宗教艺术深度结合，形成犍陀罗艺术这一独特的文化综合体。 一、雕塑的叙事革命： 细致对比了印度本土的“犍陀罗式”和“秣菟罗式”佛像的艺术特征。书中首次将犍陀罗的写实主义面部特征（如高鼻深目、卷曲发型）与古希腊雕塑的古典美学进行细致的图解对比，分析了衣褶处理（尤其是“湿衣”风格）如何从爱琴海地区迁移至中亚。 二、壁画与色彩的语言： 考察了敦煌早期壁画和克孜尔石窟中受希腊化影响的色彩运用和透视技法。通过对一些描绘供养人形象的壁画进行分析，展示了希腊化肖像画技法在亚洲的本土化过程。 第三卷：波斯的辉煌与萨珊王朝的权力象征 本卷聚焦于波斯帝国，特别是萨珊王朝（公元224-651年）作为东西方艺术交流枢纽的关键作用。 一、金属工艺的巅峰： 深入分析了萨珊王朝的银器和金币上的狩猎和宴饮场景。书中特别关注了“对置式”的对称构图，以及双头鹰、狮虎搏斗等主题在萨珊艺术中的象征意义，并追踪这些母题如何影响了中国唐代金银器的设计。 二、纺织品的流动价值： 丝绸之路的核心在于丝绸。本卷详细描述了萨珊时期著名的“圈花纹”锦缎图案。通过对出土实物和文献记载的交叉印证，揭示了这种复杂的织造技术如何被传入拜占庭乃至更远的西方，成为衡量财富和地位的硬通货。 第四卷：胡风汉韵——魏晋南北朝的艺术嬗变 本书用大量篇幅解析了中国北方少数民族政权与南朝政权在艺术上的碰撞与融合，这恰好是中国文化深受外来影响的一个关键时期。 一、北魏的“秀骨清像”与地域适应： 分析了北魏孝文帝改革后，云冈和龙门石窟造像的风格转变。书中着重探讨了印度笈多艺术与中国传统“褒衣博带”风格结合的内在驱动力，以及如何摒弃了早期石刻的“西域化”特征，转向更具本土精神的表现手法。 二、乐舞百戏的图像学研究： 基于墓葬壁画和陶俑，重构了魏晋时期胡汉交融的社会生活图景。书中详细描绘了来自西域的乐器，如琵琶、筚篥的形制演变，以及“胡旋舞”、“踏歌”等外来娱乐形式对中原审美趣味的冲击。 第五卷：大唐气象——兼容并蓄的艺术盛宴 本书将唐代视为丝绸之路上艺术交流的黄金时代，其特点在于高度的自信和对异域风格的彻底吸收与再创造。 一、长安城的国际化图景： 侧重于长安城内胡商、使节和僧侣带来的物质证据。对出土的唐三彩中的骆驼、胡人形象进行了详尽的类型学分析，探讨了其艺术处理中对异域服饰和面部特征的捕捉精度。 二、佛教艺术的中国化定型： 深入研究了唐代佛教雕塑对骨骼结构、肉体表现的精微处理。重点剖析了中晚唐时期，佛教艺术（如密宗造像）如何通过西藏、尼泊尔的通道，再次逆向影响中国本土艺术的风格，形成了新的艺术高潮。 第六卷：边陲的遗珍与艺术的地理学 本书的收尾部分将目光投向了丝绸之路沿线被边缘化但极具研究价值的节点地区，如楼兰、高昌、吐蕃等。 一、干旱环境下的纤维艺术： 专题研究了新疆地区出土的古代纺织品、地毯和刺绣。通过对这些实物的化学分析和图案对比，重建了这些偏远绿洲在技术输入和风格输出中的关键地位。 二、铭文与契约： 通过对沿线出土的各种文书、碑刻上的装饰性书法、印章和图像符号进行比对，勾勒出不同宗教（景教、摩尼教、伊斯兰教早期）艺术符号在地理空间上的扩张与衰退轨迹，从而构建了一幅动态的、不断变化的艺术地理图谱。 结论：一部关于连接与转化的史诗 本书的价值在于其跨越了传统艺术史的国界限制，将艺术品置于全球贸易和文化迁徙的宏大背景下进行考察。它提供了一个理解古代世界如何通过物质载体实现思想与审美的持续对话的独特视角。全书的论述逻辑清晰，图片资料丰富且具有极高的学术参考价值，是研究古代欧亚大陆艺术交流史的奠基之作。
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
评分
用户评价
评分
很多图是瓷片标本，很有意思，不过照片质量一般
评分很多图是瓷片标本，很有意思，不过照片质量一般
评分很多图是瓷片标本，很有意思，不过照片质量一般
评分很多图是瓷片标本，很有意思，不过照片质量一般
评分很多图是瓷片标本，很有意思，不过照片质量一般
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有