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出版者:中国盲文出版社

作者:孙永穆

出品人:

页数:348

译者:

出版时间:2003-01-01

价格:22.0

装帧:

isbn号码:9787500218180

丛书系列:

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• 韩剧
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《遗忘的旋律》 内容梗概 《遗忘的旋律》是一部以音乐为载体的时代史诗，它并非讲述一个关于钢琴的故事，也非描绘一段缱绻的爱情，而是以一个家族三代人的命运起伏为主线，折射出中国近一个世纪以来，社会变迁、文化冲击以及个体在时代洪流中的挣扎与坚守。故事从20世纪初，一个江南水乡的丝竹乐班拉开序幕，逐渐延展至改革开放后的繁华都市，描绘了一幅波澜壮阔的画卷。 第一代：乱世笙歌 故事的开端，聚焦于民国时期，饱经战乱之苦的中国，传统文化与西方思潮的碰撞此起彼伏。主人公沈敬轩，出身于一个书香门第，却因家庭变故，不得不肩负起养家糊口的重担。他并非出身于音乐世家，也未曾接触过钢琴。他是一位饱读诗书的文人，深谙古琴的韵味，对民间的丝竹小调有着深厚的感情。然而，乱世之中，生计维艰。为了生计，他一度加入了当地的一个戏班，学习锣鼓点，也接触了当时新兴的西洋乐器——小提琴。他用他的智慧和坚韧，在夹缝中求生存，也在此过程中，感受到了音乐跨越地域和时代的魅力。 沈敬轩并非一个激进的革新者，他对传统文化有着深深的眷恋，但也并非守旧。他认为，音乐不应被时代所抛弃，而应该在时代的洪流中找到新的生机。他曾尝试将一些古老的民歌改编成更易于传播的曲目，也曾受邀为一些新兴的电影配乐，虽然这些尝试并未带来巨大的财富，却在他心中埋下了音乐融合的种子。他的妻子，一位温婉善良的女子，虽然不懂音律，却始终是他的精神支柱，用她的勤劳和朴实，支撑起这个摇摇欲坠的家庭。他们的生活，充满了艰辛，也充满了对未来的模糊期盼。 第二代：时代的回响 时间来到了新中国成立后，社会经历了翻天覆地的变化。沈敬轩的儿子沈嘉明，成长在一个充满理想主义的时代。他性格内向，却拥有一颗敏感而细腻的心。与父亲不同，沈嘉明并非直接接触音乐，而是对文学创作产生了浓厚的兴趣。他成长于大学校园，受到了良好的教育，也见证了社会的高速发展和思想的解放。 在大学期间，沈嘉明结识了一群志同道合的朋友，他们常常聚在一起，谈论文学、艺术，以及国家的未来。沈嘉明深受西方现代文学的影响，他的文字风格大胆而前卫，常常挑战当时的社会规范。他写了一些反映时代青年迷茫与彷徨的小说，虽然在当时并不被主流接受，却在一些小范围内引起了轰动。 他的生活，并非围绕音乐展开，他的人生轨迹更像是一条在文学海洋中探索的航船。他曾有过一段刻骨铭心的感情，却因为时代的隔阂和个人的骄傲，最终遗憾收场。这段经历，成为了他许多创作的灵感来源，也让他更加深刻地理解了人生的无常与无奈。他后来成为了一名高校的中文系教授，一生致力于文学研究和教学，用他的知识和经验，影响了一代又一代的学生。 第三代：传承与新生 沈嘉明的女儿沈子衿，是故事的第三代主人公。她出生在改革开放的大潮之中，成长在一个物质日益丰富的时代。子衿自幼便展现出过人的艺术天赋，她并非学习钢琴，而是对绘画情有独钟。她的画作充满了生命力，色彩明快，构图大胆，充满了现代气息。 子衿的成长环境，让她得以接触到更加多元的文化。她深受西方艺术思潮的影响，但也从未忘记自己的根。她在国内接受了良好的基础教育，随后又远赴海外深造，学习当代艺术。在国外，她接触到了更加前卫的艺术理念，也遇到了形形色色的人。她经历了艺术创作的瓶颈，也体验了异国他乡的孤独。 她的生活，充满了青春的活力与对未来的憧憬。她有一个深爱她的恋人，他们一同经历了艺术创作的磨砺，也一同分享着生活的喜悦与忧愁。子衿的艺术，不仅仅是个人情感的抒发，更是她对当下社会、对人性的深刻洞察。她通过她的画作，表达着对生命的热爱，对自由的向往，以及对传统的反思。 时代背景与主题 《遗忘的旋律》并非一部简单的家族史，它更像是一面映照时代变迁的镜子。故事的时间跨度，从20世纪初的民生凋敝，到新中国成立后的社会重建，再到改革开放后的经济腾飞，每个时期都充满了独特的历史印记。 文化碰撞与融合： 故事贯穿了中国传统文化与西方文化在不同时期的碰撞与融合。沈敬轩对古琴的坚持，沈嘉明对西方文学的吸收，沈子衿对当代艺术的探索，都体现了这种文化交融的过程。 个体命运与时代洪流： 在宏大的时代背景下，每一个人物都努力地寻找着自己的生存空间和价值意义。他们的选择，他们的挣扎，他们的坚守，都与时代紧密相连。 艺术的生命力： 尽管每个人所从事的艺术形式不同，但音乐、文学、绘画，都成为他们表达情感、记录生活、反思时代的重要载体。艺术的生命力，在时间的流转中，得以传承和新生。 情感的温度： 故事并非只关注宏大的历史叙事，更着力于刻画人物细腻的情感世界。亲情、友情、爱情，在时代的洪流中，展现出坚韧而温暖的光辉。 写作风格 《遗忘的旋律》的写作风格，力求在史诗的厚重感与人物的细腻情感之间找到平衡。语言上，既有对古典诗词的借鉴，也有对现代白话的运用，力求展现出不同时代的人物特点和情感色彩。叙事上，采用多线叙事，将三代人的故事交织在一起，形成一个完整的家族画卷。在细节描绘上，注重场景的还原和人物心理的刻画，力求让读者身临其境，感受到时代的气息和人物的悲喜。 这部作品，希望能够唤起读者对历史的记忆，对生命的思考，以及对艺术的感悟。它没有宏大的说教，只有真实的人生，以及在时代变迁中，那些或被遗忘、或被铭记的旋律，它们共同构成了我们民族前行的轨迹。

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这本书的魅力在于它对人性复杂性的深刻洞察。主角并非一个完美的英雄，他有傲慢、有嫉妒，甚至在关键时刻做出了自私的决定。作者并没有美化这些缺点，而是让读者看到，正是这些瑕疵，才使得他的音乐更加真实、更加触动人心。书中关于“完美与不完美”的辩论非常精彩，一位老教授对主角说：“真正的艺术，是允许裂痕存在的。”这句话如同醍醐灌顶。我联想到生活中，我们总是追求那种无菌室般的完美状态，但恰恰是那些伤痕和不圆满，构成了我们独特的生命轨迹。这本书的爱情描写也相当克制而深刻，没有狗血的三角恋，只有两个同样痴迷于某种高深技艺的人，在理解与误解中不断拉扯，他们的关系更像是一种精神上的相互映照，而非简单的依附。读完后，你会开始反思自己对“成功”和“幸福”的定义，并意识到，也许追求的过程本身，远比最终抵达的目的地更为重要。

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我向很多朋友推荐过这本书，但每次推荐的切入点都不一样，因为它包容性太强了。对于那些从未接触过古典乐的读者来说，它像一部精彩的成长小说，充满了对梦想的执着和对规则的挑战；对于资深乐迷而言，书中对乐理和演奏技巧的讨论则精准到位，读起来倍感亲切。我尤其欣赏作者对“孤独感”的精准捕捉。舞台上的聚光灯再亮，也无法驱散艺术家内心深处的某种隔绝感，那种感觉是只有站到最高点的人才能体会的“高处不胜寒”。书中有一段描写主角在海外演出归来后，面对日常生活的疏离感，那种“世界已与我渐行渐远”的茫然，写得太传神了。它触及了许多从事任何高度专业化工作的人都会面临的核心困境：如何平衡专业追求与世俗生活？这本书没有给出标准答案，而是提供了一个极其丰富和立体的思考框架，引导读者自己去寻找那个平衡点。它是一本需要被反复阅读，每次都能从中发现新意的厚重之作。

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看到这本书的排版和装帧，就知道作者在细节上花了不少心思，这种对“美”的执着，或许也映射了书中所探讨的主题。这本书的叙事结构相当巧妙，它采用了一种非线性的手法，在讲述主角成长的同时，穿插了大量关于十九世纪欧洲音乐史的背景知识，但这些知识点处理得非常自然，绝不突兀。我特别欣赏作者如何将历史人物的轶事巧妙地融入到主角的思考之中，比如他如何从贝多芬的抗争中汲取力量，或者如何理解肖邦作品中的那种忧郁气质。最让我震撼的是对“失声”那一章节的处理。当主角因一次意外而面临音乐生涯的终结时，文字的节奏一下子变得缓慢而沉重，每一个词语都像一块铅块压在心头。那种从云端跌落的绝望感，那种对自我价值彻底否定的恐慌，作者完全没有回避，而是赤裸裸地展示了出来。这让我想起生活中许多人在遭遇挫折时的无力感，尽管领域不同，但那种精神上的共鸣是共通的。这本书更像是一部关于如何重建自我的哲学思辨录，而非简单的励志故事。

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坦率地说，这本书的文学性非常高，很多句子读起来需要放慢速度，反复咀嚼才能体会到其中的深意。它的语言风格偏向于古典文学的沉郁内敛，大量使用了象征和隐喻，初读可能需要适应一下这种略显晦涩的表达方式。我个人最喜欢的是作者对“时间”和“记忆”的描绘。书中多次提到主角在演奏特定曲目时，时间仿佛被拉伸或压缩，过去的回响、当下的激情和对未来的期许，在短短几分钟内交织在一起。这种对时间维度的探索，让原本静态的音乐表演变得富有流动性和立体感。书中有一个支线情节，是主角偶然发现了一位被世人遗忘的早期女作曲家的手稿，并试图将其重新带回舞台。这段情节为全书增添了一抹亮色，它探讨了艺术的传承、被主流忽视的声音的价值，以及打破陈规的勇气。这不仅仅是一个人的故事，更像是一部献给所有“被埋没的美好事物”的颂歌，深沉而富有力量。

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这本关于一位年轻音乐家奋斗历程的书，简直让人身临其境。作者的笔触细腻入微，将主角在古典音乐世界中摸爬滚打的辛酸、对完美音色的不懈追求，描绘得淋漓尽致。初读时，我立刻被那种对艺术近乎偏执的热爱所吸引，仿佛能听到琴键下每一次触碰的重量和情绪的起伏。书中的音乐场景描写尤其精彩，不是那种干巴巴的技术术语堆砌，而是充满了画面感和情感张力。比如，主角为了准备一场重要的独奏音乐会，深夜在空旷的音乐厅里反复练习某个高难度乐章的细节，那种孤独、挣扎与自我怀疑，都通过文字被放大，让人不禁为他捏一把汗。更难能可贵的是，小说并没有将成功描绘成一蹴而就的童话，而是深入探讨了天才背后的代价——牺牲了多少社交生活，割舍了多少个人情感，才能换来舞台上的那几分钟光辉。那些关于导师的严厉教导、同行间的暗流涌动，都让这个艺术圈的生态显得真实可信。读完后，我感觉自己好像也跟随主角经历了一场心灵的洗礼，对音乐，乃至对所有追求卓越的领域，都有了更深一层的理解和敬畏。

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这本没有售书章，大概是大十字新华书店旁边书摊买的。

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初一的时候看的，好像是本白色的书，在校图书馆借阅的。

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这本没有售书章，大概是大十字新华书店旁边书摊买的。

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