苏百钧：创作篇 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:河北教育出版社

作者:苏百钧

出品人:

页数:74

译者:

出版时间:2004-12

价格:60.00

装帧:平装

isbn号码:9787543450202

丛书系列:

图书标签:

• 中国工笔画
• 装饰
• 当代
• 苏百钧
• 绘画
• 艺术
• 创作
• 素描
• 艺术教育
• 绘画技巧
• 艺术理论
• 艺术史
• 美术

楚辞研究新论：上古文学的时代回响 作者：李鸿飞 出版社：华章文化 ISBN：978-7-80688-211-5 定价：88.00元 --- 内容简介 《楚辞研究新论：上古文学的时代回响》是一部深度挖掘和系统梳理先秦时期楚地文学，特别是《楚辞》这一独特文学体裁发展脉络与文化意涵的学术专著。本书突破了以往仅从屈原、宋玉二人视角审视《楚辞》的传统窠臼，力图构建一个更为宏大、立体的楚文化文学生态图景。作者李鸿飞教授，以其深厚的古典文献学功底和跨学科研究的视野，对楚辞的文本、文化背景、艺术特征及后世影响进行了全面而精到的分析。 全书共分为七个主要部分，每部分都聚焦于《楚辞》研究中的关键性议题，并通过引入考古新发现、比较文学视角以及社会历史语境分析，为读者呈现了一幅生动而富有张力的上古文学画卷。 第一部分：楚文化的地理基石与精神溯源 本部分首先从地理学和人类学的角度，考察了楚文化赖以生存和发展的地理环境——长江中下游流域的独特自然禀赋。作者详细阐述了楚地多神信仰、巫术传统以及与中原文化显著差异的社会结构，如何为《楚辞》的浪漫主义精神奠定了坚实的基础。 重点内容包括：对荆楚地区出土的青铜器铭文及画像石中神祇形象的考据，论证了“灵氛”、“云气”等意象在楚人心灵结构中的根源性地位。不同于中原文学的“礼乐教化”导向，《楚辞》的源头更深植于对自然伟力的敬畏与个体情感的激烈抒发。作者首次将楚地的原始图腾崇拜（如龙、凤、虎）与《九歌》中对自然神的祭祀仪轨进行了细致的对应分析，揭示了《楚辞》中神话叙事与宗教实践的紧密联系。 第二部分：从《九歌》到《离骚》：体裁的演变与“骚”体的确立 本书的核心论点之一在于对《楚辞》文学体裁“骚”的内涵进行再界定。作者认为，《楚辞》并非一成不变的文体，而是经历了一个从宗教祭祀诗（《九歌》）到个体政治抒情诗（《离骚》）的复杂演化过程。 在对《九歌》的解读中，李教授强调了其韵律结构与巫咸、祝巫等角色在祭祀仪式中的口诵方式的关联性。随后，他以《离骚》为集大成者，深入剖析了“香草美人”的政治象征体系的构建逻辑。不同于传统上将“香草”简单等同于“德行高洁者”的解读，作者结合战国晚期楚国贵族阶层的服饰制度和礼仪规范，考证了特定香料在楚国社交场合中的象征意义，从而更精确地还原了屈原在文本中所传递的政治信息。此部分还细致比较了《离骚》的句式结构与更早期的诗歌形式，确立了其“长句、多用语助词”的独特美学特征。 第三部分：巫术、梦幻与空间构建：楚辞的浪漫主义美学 《楚辞》的浪漫主义色彩，是其区别于《诗经》等其他先秦文学的显著标志。本部分集中探讨了楚辞中“梦幻”与“空间转换”的艺术手法。作者引用了大量与楚地萨满教相关的文献资料，分析了《远游》、《九思》中那种自由跨越天、地、人三界的叙事模式，并非单纯的想象，而是对特定精神体验的文学化记录。 李教授特别关注了《楚辞》中对色彩的运用。楚辞中对青、玄、秂（红色）等色彩的大量使用，被认为是受到了楚国独有的丝织品染色技术和巫术色彩象征体系的影响。通过色彩的对比与转换，作者展示了楚辞如何构建出一个既熟悉又迷离的“他者世界”，以承载叙事主体强烈的理想诉求与现实的疏离感。 第四部分：屈原之外的群星：宋玉、唐勒及其他“骚客” 本书大胆地将研究视野拓展至屈原之外的楚辞作家群，这是对传统研究的一次有力修正。作者认为，楚辞的文学生命力在于其群体性的传承与发展。 详细分析了宋玉的“风、赋”交替风格，尤其是其对景物描写的精细化，如何标志着《楚辞》从高度个人化的政治悲歌向更具审美价值的抒情文体的过渡。此外，对唐勒、景差等人的作品进行复原性研究，揭示了“骚体”在楚国灭亡后，如何在遗民的文化记忆中继续流传并发生变异的过程。通过对楚地碑文和民间歌谣的零星比对，作者勾勒出“骚体”在汉代之前持续活跃的边缘地带。 第五部分：政治讽喻与伦理批判：楚辞的社会功能再认识 本部分回归到《楚辞》的社会政治功能。作者不再仅仅关注屈原的个人遭遇，而是将《离骚》置于战国末期列国纷争的大历史背景下。李鸿飞认为，《楚辞》中对“众芳芜秽，众香毁信”的控诉，是对当时贵族集团整体道德沦丧的深刻批判，具有强烈的社会干预色彩。 书中引入了法家思想与儒家思想在楚国上层建筑中的交锋情况，分析了《楚辞》在表达异议时所采取的“迂回叙事”策略——即通过神游、比喻来规避直接的政治风险，这是一种特定历史情境下的文学生存智慧。 第六部分：文本流传与“赋”体的诞生：楚辞对汉代文学的奠基作用 本书的最后一部分探讨了《楚辞》如何通过汉代文学的“赋”体继承和转化。作者认为，汉赋，特别是司马相如的“大赋”，是楚辞体在帝国时代适应宫廷文体需求的结果。 通过对《子虚赋》、《上林赋》中铺陈夸饰手法的溯源，本书清晰地展示了汉赋对楚辞的句法结构、鸿篇巨制式的气势继承。同时，作者也指出了“赋”在继承中丧失的部分——即楚辞中那份源自巫楚文化的、对个体生命困境的深切悲悯与浪漫的超越性，这部分是《楚辞》作为一种独立精神气质留给后世文学的重要遗产。 总结 《楚辞研究新论：上古文学的时代回响》是一部极具启发性的学术力作。它不仅为我们提供了理解楚辞的全新视角，更引导我们重新审视中国上古文学的多元性与复杂性。本书结构严谨，论证详实，是古典文学研究领域一次扎实而富有创见的贡献。无论是专业研究者还是对先秦文化怀有浓厚兴趣的读者，都将从中获益匪浅。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这部小说的角色塑造堪称一绝，每一个人物都仿佛是从现实生活中走出来的，有着复杂的人性和多面的灰色地带。没有绝对的好人或坏人，每个人都在自身的局限和环境的压力下挣扎前行，他们的动机和行为都显得无比真实可信。我尤其欣赏作者对于人物内心世界的深入挖掘，那些潜意识的流动、隐秘的欲望以及无法言说的恐惧，都被作者用精妙的心理描写剖析得淋漓尽致。随着故事的深入，我对这些角色的情感产生了复杂的共鸣——有时是理解，有时是批判，但更多的是一种对人类共同困境的深刻体会。作者没有急于下结论，而是将人性的复杂性完全摊开在读者面前，让读者自己去评判、去感受。这种给予读者充分解读空间的叙事策略，使得每一次重读都会带来新的感悟。这本书与其说是在讲一个故事，不如说是在进行一场关于人性的深度田野调查，其震撼力和持久的影响力非同一般。

评分☆☆☆☆☆

这部作品的知识密度令人咋舌，它横跨了多个学科领域，从古典哲学到最新的神经科学，作者都能信手拈来，融会贯通，并且用一种极其易懂的方式呈现给读者。我本来以为会读得很吃力，没想到作者的阐释逻辑清晰得像是一张张精密的思维导图。他总能找到不同领域知识之间的微妙联系，打破了学科壁垒，展示出知识体系的整体性。尤其是在解释一些晦涩难懂的概念时，作者总是能设计出极具创意的比喻和模型，让即便是初学者也能迅速抓住核心要义。这本书的价值在于，它不仅仅是知识的堆砌，更是一种思维方式的传授。它教会我如何构建跨学科的思考框架，如何从不同的视角去审视同一个问题，极大地拓展了我的认知边界。读完此书，我感觉自己像是在一个巨大的知识宝库中进行了一次高效而系统的学习之旅，收获之丰厚，远超预期。

评分☆☆☆☆☆

这部作品的叙事结构简直是匠心独运，情节跌宕起伏，仿佛一出精心编排的话剧，每一幕都充满了张力。作者似乎对节奏的掌控有着近乎本能的直觉，高潮部分来得恰到好处，而低谷时的铺垫又细腻得让人心疼。我完全沉浸在了那个构建的世界里，人物的命运牵动着我的心弦，他们的每一次选择，每一次挣扎，都让我感同身受。最难能可贵的是，尽管故事背景宏大，涉及众多人物和复杂的历史背景，作者却从未让叙事线索变得混乱。相反，他巧妙地运用了多重叙事视角，让读者能够从不同的侧面去理解事件的全貌，这种全景式的展现手法非常高明。书中的对话部分尤为精彩，充满灵气，既符合人物的身份和性格，又推动了剧情的发展，读起来朗朗上口，仿佛能听到他们彼此间的唇枪舌战。总而言之，这是一次酣畅淋漓的阅读体验，仿佛经历了一场波澜壮阔的冒险，读完后久久不能平静，令人回味无穷。

评分☆☆☆☆☆

这本书真是让我大开眼界，里面的观点犀利而独到，对当前一些流行的文化现象进行了深刻的剖析。作者的笔触细腻，观察入微，能够捕捉到那些常人容易忽略的细节，并将它们巧妙地串联起来，形成一个完整而有力的论述。特别是关于现代社会中个体身份认同的章节，读来让人深思。他没有简单地给出答案，而是引导读者去思考更深层次的问题，这种启发性的写作方式非常吸引人。语言风格上，有时像是一位老道的评论家，娓娓道来，充满了智慧的光芒；有时又像一位激进的批评家，毫不留情地揭示现实的虚伪。读完之后，感觉自己的思维被重新梳理了一遍，对很多事情都有了新的认识。我尤其欣赏作者在面对复杂议题时所展现出的那种从容不迫和逻辑严谨，不是空谈理论，而是结合大量的案例和生活实例来支撑观点，使得整本书读起来既有深度又不失趣味性。这本书无疑是我近些年来读过的最有价值的非虚构作品之一，强烈推荐给所有对社会现象有深度思考需求的朋友们。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，这本书的语言风格极其清新自然，读起来有一种沐浴春风的感觉。作者的文笔非常干净利落，没有过多的冗余词藻，却能在最朴实的描绘中勾勒出鲜活的画面。特别是那些对自然景物的描写，简直就像是用水墨画的形式展现在眼前，寥寥几笔，意境悠远。书中的情感表达也处理得非常到位，那种克制却又深沉的爱与失落，没有撕心裂肺的渲染，却能直击内心最柔软的地方。我特别喜欢作者在叙述一些生活琐事时的那种恬淡和满足感，让人不由自主地放慢了阅读的速度，想要细细品味那种平凡生活中的诗意。这本书更像是一份精心准备的下午茶，在忙碌的生活间隙，提供了一个可以暂时抽离尘嚣、沉静心灵的空间。它没有宏大的主题或激烈的冲突，但正是这种对“小我”世界的细致描摹，反而构建了一个无比真实和温暖的微观宇宙。对于那些渴望回归本真、寻求内心宁静的读者来说，这本书简直是一剂良药。

评分☆☆☆☆☆

国画课时变临过苏百钧老师的工笔画，一些技法百思不得其解，看了这本创作篇有讲一些技法的确比之前的画册受益多多。作品提升了当代工笔的装饰性，推荐大家欣赏学习借鉴。

评分☆☆☆☆☆

国画课时变临过苏百钧老师的工笔画，一些技法百思不得其解，看了这本创作篇有讲一些技法的确比之前的画册受益多多。作品提升了当代工笔的装饰性，推荐大家欣赏学习借鉴。

评分☆☆☆☆☆

国画课时变临过苏百钧老师的工笔画，一些技法百思不得其解，看了这本创作篇有讲一些技法的确比之前的画册受益多多。作品提升了当代工笔的装饰性，推荐大家欣赏学习借鉴。

评分☆☆☆☆☆

国画课时变临过苏百钧老师的工笔画，一些技法百思不得其解，看了这本创作篇有讲一些技法的确比之前的画册受益多多。作品提升了当代工笔的装饰性，推荐大家欣赏学习借鉴。

评分☆☆☆☆☆

国画课时变临过苏百钧老师的工笔画，一些技法百思不得其解，看了这本创作篇有讲一些技法的确比之前的画册受益多多。作品提升了当代工笔的装饰性，推荐大家欣赏学习借鉴。