具体描述
天津人民美术出版社在过去的十余年间，不惜花费巨大人力、财力、陆续出版了大量高档豪华型特精装画册，逐渐形成了规模，形成了品牌，形成了自己的出书特色。画册内容涉及古今中外著名画家、画派的作品，既为弘扬祖国优秀文化艺术传统作出了努力，同时也为加强和世界各国的文化交流作出了有益的探索。
那些高档画册在一定程度上满足了全国各大图书馆、博物馆、美术院校及专业画家、收藏家和研究人员的需求，然而，毕竟因其价格昂贵，使得众多的美术爱好者和在校学生望其项背而难以企及。我们不断听到一些低购买力读者的呼吁，并且意识到这一群体中潜在的精神追求，为此特别编辑出版了这类普及型美术系列画册丛书，以比较低廉的价位，把高档的艺术珍品推向大众。
此类画册的篇幅缩减了很多，尽管如此，我们在作品的编选上都作到了精之又精，概括了画家的典型代表作品，体现了画家的艺术风格。我们期望着普及型画册和高档豪华型画册能够相得益彰，分别满足不同层面的读者需求。
张大千的画大致可为两个阶段。前一分阶段基本上师法古人，技法全面，功力深厚，唐、宋、元、明、清各家各派皆能，工笔、写意、青绿、金碧兼擅，用墨清润、干净，用笔轻松流利，极为清逸洒脱，但也必须承认，其时个人的独特画风尚未形成。50年代以后，他开始尝试以水墨积染、泼染的画法，由此跨出了突破传统规范的关键性一步，并由泼墨进而泼彩，墨彩兼施，墨不碍色，色不碍墨，神光离合，变幻万千。其泼彩通常以石青、石绿为基调，或加白粉渍泼。有时先以传统画法画出大体，然后施以泼彩；有时于泼彩后根据画面大势加一些具象的内容；有时纯然是抽象画。这种开创性的画法对刘海粟、谢稚柳、何海霞、宋文治等皆有很大的启发。
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
我对这套书的评价会从一个“收藏者”和“实践者”的双重角度出发。首先，从收藏价值上看，收录的名家作品广度与深度都令人满意，装帧的考究程度也对得起“经典”二字，是值得纳入书架的重要参考资料。但更重要的是它的“教学价值”。我是一个业余学习者，过去常困于“形似”却“神不似”的怪圈。这套书提供了一个非常清晰的“由表及里”的学习路径。它没有回避那些被认为是最难掌握的技巧，比如人物画中“传神”的关键点，它会用近乎显微镜的方式来观察大师的线条处理，并给出精确的力度分析。我发现，当严格按照书中的指导去分解和练习这些细节后，我的作品开始有了质的变化，不再是干巴巴的图样复刻，而是逐渐有了自己的“气韵”。这种可操作性极强的指导，是任何单纯欣赏图集无法比拟的，它有效地缩短了学习周期，让人能够更快地体会到绘画带来的乐趣。
评分我刚开始接触水墨画的时候，面对浩如烟海的传统名家作品，总有一种“高山仰止”的无力感，不知道从何处下手去模仿和学习。直到我淘到了这套《国画名师经典画库》，情况才有了显著的改观。它最大的优点在于它的“实用性”和“针对性”。与其他很多理论性太强的画谱不同，这套书更像是一位经验丰富的老先生在你身边手把手地指导。比如，在讲到花鸟画的“点厾法”时，书中不仅展示了齐白石老人家那遒劲的墨点，还特意配上了不同墨色、不同干湿程度下的笔头状态对比图，这一点对于精确掌握“笔触”的细微差别至关重要。另外，装帧的厚重感和纸张的质感也让人感到愉悦，翻阅起来非常享受，不会因为反复查看某一个细节而担心损坏书页。我感觉自己仿佛拥有了一批私人导师，他们各自擅长一个领域，共同构成了这个详尽的知识体系。这套书让“大师之作”不再遥不可及，而是成为了可以被拆解、分析和学习的具体范例。
评分说实话，市面上的画册太多了，很多都是简单粗暴地把名画搬过来，充其量算个图片集。但《国画名师经典画库》明显高出一筹，它展现出一种对艺术史脉络的尊重和深入的学术思考。我特别喜欢其中关于山水画“意境营造”的部分。它不是简单地教你如何画树、画石，而是探讨了中国哲学思想如何渗透到笔墨之中。例如，在解析某位清代画家的作品时，作者巧妙地结合了当时的文人精神，解释了为什么他们选择特定的构图和留白方式，这使得欣赏层次瞬间提升了一个维度。每一次翻阅，都会有新的领悟。这本书对于色彩理论的阐述也十分到位，特别是对于工笔画中矿物颜料的使用和保养，提供了非常实用的操作指南，这一点在其他普及读物中是很难见到的。它不仅是技法的传授，更是一种艺术精神的传承，让人在学习绘画的同时，也接受了一次传统文化的深度洗礼。
评分这套《国画名师经典画库》简直是国画爱好者的福音！我收到书后立刻被它精美的装帧和丰富的图例吸引住了。首先，从内容的深度来看，它毫不含糊地展现了不同流派名师的代表作，对于初学者来说，这简直是一座宝库。我特别欣赏它对传统技法讲解的细致入微，比如墨分五色的微妙之处，皴法运笔的力度变化，以及设色中的层次叠加，都配有高清的范例图和清晰的步骤说明。我尝试跟着书中的教程临摹了几幅小品，发现即便是看似简单的几笔，背后都蕴含着深厚的功力。这本书并非仅仅罗列名家的画作，而是真正深入到“如何画”的层面。我注意到，它对不同时代名家的风格演变也有独到的见解，比如从唐代的浑厚到宋代的精微，再到元四家的意境探索，作者似乎有一双慧眼，能精准地捕捉到每位大师的笔墨精髓。这本书的排版设计也十分考究，留白得当，使得画面本身得以充分呼吸，阅读体验极佳。我毫不犹豫地向所有致力于提升国画技艺的朋友推荐它，它绝对是案头常备的艺术指南。
评分这本书的优秀之处在于其构建了一个完整且相互支撑的知识体系，而非零散的技巧堆砌。如果说一般的画谱是教你“工具的使用方法”，那么《国画名师经典画库》则是在教你“如何成为一名成熟的画匠”。我最欣赏的是它对不同画科之间的融会贯通的探讨。例如，它会指出花鸟画中对笔锋的控制如何可以迁移到山水画的苔点上，或者书法中的提按顿挫如何影响了人物画的衣纹表现。这种跨领域的比较分析，极大地拓宽了我的视野。此外，书中收录的范例作品年代跨度大，风格迥异，能有效避免学习者陷入单一的模仿怪圈。通过对比学习，读者能更清晰地辨识和选择最适合自己性情的艺术道路。可以说，这套书不仅是技法的指南，更像是一份详尽的“中国画大师成长路径图”，对于任何一个严肃对待国画学习的人来说，都是不可或缺的深度阅读材料。
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有