从《车尔尼599》到《车尔尼740》,音乐教育家车尔尼的名字伴随着学钢琴的同学要走过近十年的学琴历程。 卡尔·车尔尼(1791—1857)生于奥地利的维也纳,自幼随父学习钢琴,后师从贝多芬学习。他潜心研究前人的钢琴教学方法,15岁时已成为知名的钢琴教师。1816至1823年,他经常在家中举办学生演奏会,贝多芬会前来指导。车尔尼一生写下了大量钢琴练习曲,经过长期实践的考验,这些练习曲已成为钢琴教学中的必修教材。车尔尼的练习曲既继承了古典时期作曲家的传统规律,又有浪漫主义的气息,同时他的练习曲对训练手指的灵活、独立性都极具成效。同时,车尔尼的练习曲还充满了音乐性,有如歌的行板、富有表情的连奏、渐强渐弱的练习,更有漂亮的华彩乐章。 车尔尼写的练习曲至今仍是世界各国音乐院校广泛采用的“标准教材”。
评分
评分
评分
评分
我特别欣赏这本书的“适应性”。我身边有不同年龄段的朋友在使用这本教材,从七八岁的小朋友到退休后开始学琴的阿姨,反馈都出奇地一致——易于上手,但又潜力无穷。对于初学者来说,它提供了足够的“成就感”激励,让他们觉得钢琴并非遥不可及的艺术;而对于有一定基础的人,它又能提供足够的“技术打磨”空间,去精炼那些在高级阶段容易被忽略的细节。它就像一个万能的工具箱,里面装的不是稀奇古怪的进口工具,而是最可靠、最实用的扳手和螺丝刀,能解决几乎所有基础结构上的问题。我曾尝试将其中一首曲目,用巴洛克时期的力度对比和装饰音进行演绎,发现它居然能很好地适应这种“风格的移植”。这说明,它所建立的基础是如此的坚实和中性,以至于它可以成为任何音乐风格的跳板,而不是仅仅局限于某一特定时期的风格练习。这种跨越性的价值,让这本书的性价比瞬间提升了数倍。
评分这本练习曲集我入手有一段时间了,说实话,刚开始接触时有些忐忑,毕竟是车尔尼的作品,名头摆在那里,总觉得会很难啃。然而,真正翻开这本书,那种扑面而来的亲切感是出乎我意料的。书本的排版设计非常清晰,字体大小适中,即便是初学者也能轻松应对。更让我惊喜的是,它并没有一上来就抛出那些眼花缭乱的技巧挑战,而是循序渐进地引导你进入钢琴学习的世界。我记得第一首练习曲,节奏平稳,旋律简单,仿佛是一位经验丰富的老师在耐心地拉着你的手,一步步告诉你如何找到正确的指位和力度。这种温柔的开场白,极大地缓解了我的畏难情绪。而且,每一首曲子都有明确的练习目标,这让我在练习时更有方向感,不会觉得自己在盲目地重复动作。它就像一个地图册,为你指明了通往钢琴技艺殿堂的每一条小径,让你每走一步都能看到风景,而不是仅仅盯着脚下的路。它注重的是基本功的夯实,对于那些想要打下扎实基础的琴童或者成年自学者来说,简直是如获至宝。
评分我接触过好几本不同的钢琴教材,很多都侧重于某一个特定的技巧训练,比如音阶的快速跑动,或是和弦的饱满度。但这本书的妙处在于它的“全面性”和“均衡感”。它不仅仅是手指的体操,更是对音乐理解力的潜移默化培养。举个例子,其中一些练习曲在看似简单的旋律中,巧妙地融入了不同声部的处理要求。你必须学会让左手或右手中的某一个音符“跳”出来,发出更清晰的声音,而另一个音符则需要退居幕后,充当伴奏的角色。这对于培养钢琴演奏中至关重要的“层次感”和“织体处理”能力,起到了不可替代的作用。我发现,当我认真对待这些练习曲时,我不再只是机械地弹奏黑白键,而是开始思考“我希望这段音乐听起来是什么感觉”。这种从技术到艺术的过渡,在其他教材中往往需要花费很长时间才能体会到,而在这本书里,似乎被提前“安装”好了。它让枯燥的练习充满了思考的乐趣,仿佛在解开一个个音乐的谜题。
评分这本书最让我感到惊喜的是它对“节奏的精确性”的强调。很多初级练习曲在节奏上相对简单,但这本书却非常注重小节线内音符时值的准确把握,以及不同拍子之间的平衡感。我记得有一段练习,看似是简单的四分音符和八分音符组合,但如果速度稍快,手腕和手指的协调性就会暴露无遗。这本书强迫你慢下来,去感受每一个音符在时间轴上的位置,去体会每一个休止符的“重量”。这对于形成稳定的内在节拍感至关重要。我的老师经常强调,好的节奏是音乐的骨架,没有骨架,再华丽的旋律也会松垮无力。通过这些练习,我感觉自己的“时间感”被重塑了,不再是含糊地“差不多”在那个节奏上,而是能更精确地“卡”在点上。这种对节奏的“强迫症式”训练,让我在弹奏更复杂的复调作品时,应对自如,因为那些基础的节奏细胞已经被牢牢地植入了我的肌肉记忆中。
评分坦白说,作为一个对细节比较较真的学习者,我对乐谱的印刷质量和装订工艺有着很高的要求。这本书在这方面做得非常出色。纸张的质地厚实,油墨的印制清晰锐利,即便是反复翻阅,也不会出现字迹模糊或者纸张轻易撕裂的情况。这在日常练习中是非常重要的,毕竟我们不是在图书馆里小心翼翼地对待珍本,而是在练琴房里需要快速翻阅、随时做标记的工具。而且,书本的装订方式也值得称赞,它能够平铺在琴凳上,不需要我费力地用手去按住书页,这在练习需要双手配合的复杂段落时,极大地解放了我的双手。这种对使用者体验的关注,体现了出版方对音乐教育的尊重。在我看来,一个好的练习工具,本身就应该具备可靠的物理属性,它应该是一个耐用的伙伴,而不是一个需要时刻提防损坏的易碎品。这本书无疑做到了这一点,它经受住了我高频率、有时甚至是粗暴的翻阅。
评分读过,不过我那本的ISBN是710300496X ?= =
评分这本简易还是OK的。
评分读过,不过我那本的ISBN是710300496X ?= =
评分还蛮好听的
评分哈哈哈哈哈哈
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有