我叫新凤霞 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:北京出版社

作者:新凤霞

出品人:

页数:399

译者:

出版时间:1998-05

价格:19.00元

装帧:平装

isbn号码:9787200034585

丛书系列:

图书标签:

• 人物传记
• 自传
• 传记
• 我叫新凤霞
• 戏曲
• 回忆录
• 人物传记,自传,传记,戏曲,回忆录
• 待借其他
• 新凤霞
• 京剧
• 艺术家
• 女性
• 传统戏曲
• 中国戏曲
• 经典人物
• 文化传承
• 表演
• 历史人物

梨园风云：梨园的百年兴衰与台前幕后的人生百态 引言：锣鼓喧天处，是光影交错的悲欢离合 本书以宏大的历史视野，深入描绘了自清末民初至新中国成立后近半个世纪里，中国戏曲界，尤其是京剧、昆曲等传统剧种，在时代洪流中的艰难求生、变革与复兴历程。这不是一部单纯的剧种发展史，而是一部浸透着汗水、泪水与血水的“梨园人生实录”。我们聚焦于那些行走于舞台之上，被聚光灯照耀，却又时常被命运抛弃的伶人们，记录了他们如何用一生的心血去坚守、去创新，以及如何在政治动荡与社会转型中寻找自己的立足之地。 第一章：旧时代的挽歌——梨园的黄金面具与辛酸底色 本章追溯了清末民初戏曲界的生存状态。彼时，戏曲是市井娱乐的霸主，剧团如同一座座移动的江湖。我们细致剖析了戏班内部森严的等级制度——从武排头到清倌人，再到跑龙套的，每一个角色都有其固定的命运轨迹。 书中详尽记录了“科班”教育的残酷性。小小的孩童，被送入戏班，日复一日地进行枯燥甚至带有体罚性质的训练。他们的童年被“板眼”和“把子功”占据，与外界的正常生活彻底隔绝。一位籍籍无名的武旦演员，如何在十三岁时，因一次意外的嗓音变坏，从“台柱子”瞬间跌落成只能在后台打杂的地位，他如何用余生来弥补那一次天赋的错失，成为戏班中的“智者”，为后辈提供指导却永无出头之日的悲剧故事，令人唏嘘。 此外，本章还探讨了戏园子与社会权贵的复杂关系。名角儿们常常需要依靠王府、军阀或富商的庇护才能生存，这种依附关系既带来了物质上的保障，也使得伶人们的艺术生命常常受制于他人的喜好和脸色。一个关于某位花旦如何因为得罪了某位权贵，戏约被集体取消，最终不得不远走他乡，在异域他乡用家乡的曲调抚慰自己孤独灵魂的故事，展现了那个时代艺人的身不由己。 第二章：时代之声——变革的阵痛与艺术的觉醒 二十世纪二三十年代，随着白话文运动和新文化思潮的涌入，传统戏曲面临着前所未有的挑战与机遇。如何将古老的唱腔与新的时代精神相结合？成为摆在所有艺术家面前的难题。 本章重点介绍了第一批尝试“改良”的先驱者们。他们开始在剧本中引入反映现实生活的题材，尝试使用更贴近口语化的语言，甚至引入西方的舞台调度和灯光技术。但这种变革并非一帆风顺，老派艺人视之为“离经叛道”，认为这是对祖师爷的亵渎；而观众也因为习惯了传统腔调，对新戏抱持观望态度。 书中详述了一场关于“如何处理悲剧性结局”的激烈争论。一位年轻的编剧坚持要在舞台上展现主角的反抗精神，即使这意味着结局必须是悲壮的，而非传统戏曲中那种“大团圆”的收场。这次争论几乎导致剧团分裂，最终如何通过一场“以老带新”的实验演出，让观众在震撼中接受了新的艺术表达方式，成为戏曲史上一次重要的里程碑。 我们还深入记录了抗日战争时期，戏曲艺术所承载的民族精神力量。许多剧团冒着生命危险，深入敌后或沦陷区进行义演，他们的戏文不再仅仅是风花雪月，而是变成了激昂的号角。一位老丑角，原本以滑稽逗乐为生，却在战火中，将自己的妆容化作对日寇的无声嘲讽，用一生的表演完成了对民族气节的坚守。 第三章：新生与重建——熔炉中的淬炼与艺术的定型 新中国成立后，戏曲界迎来了前所未有的国家支持，同时也迎来了最深刻的体制性改造——“戏曲改革”。本章详尽梳理了这一时期国家如何从顶层设计上规划戏曲的发展方向，以及如何通过建立专业院校、组织汇报演出等方式，对传统戏曲进行“抢救性”的保护和“规范性”的整理。 这一阶段，是传统艺术与现代思想剧烈碰撞的熔炉。老艺术家们必须学习新的政治术语、新的美学观点，许多珍贵的“祖传秘笈”因为“不合时宜”而被搁置或修改。书中通过对几位不同流派艺术家的命运对比，展现了这种变革的复杂性：有人积极拥抱改革，成为新戏的代表人物，艺术生涯达到了新的高峰；而有人则因为无法适应新的表演范式，选择了沉默和隐退，将毕生所学带入孤寂的晚年。 我们还特别关注了“舞台美术”的革新。从过去依靠简单的布景和象征性的道具，到引入现代化的布景设计和灯光效果，舞台的视觉冲击力大大增强。一个关于如何用最少的舞台元素，通过精准的灯光和演员的走位，来表现“千里江山如画”的宏大场景的幕后故事，揭示了技术革新如何反哺了艺术感染力。 第四章：台下的江湖——伶人的生活与情感世界 艺术的真实往往隐藏在角色的背后。本章聚焦于戏曲演员的私人生活，揭示了他们光鲜外表下的脆弱与坚韧。戏曲演员常常需要常年在外巡演，与家人聚少离散。 书中记录了一位老生演员为了练就“沧桑”的嗓音，常年以某种特殊的“润喉方”度日，这种偏方虽然有效，却也为他的身体埋下了长久的隐患。他的一生都在追逐“像不像”的境界，最终在舞台上达到了“人戏不分”的境界，却在谢幕后，对镜中那个布满皱纹的自己感到陌生。 此外，本章还涉及了戏班内部复杂的人际关系和情感纠葛——师徒之间的忠诚与背叛，搭档之间的默契与嫉妒，以及在封闭环境中产生的爱情故事。这些故事，有如舞台上的悲喜剧，充满了宿命感和无可奈何的挣扎。 结语：永不落幕的谢幕礼 本书的最后，是对一代戏曲人精神遗产的总结。他们用自己的生命，为我们留下了一笔宝贵的文化财富。他们的故事告诉我们，无论时代如何变迁，真正的艺术都拥有穿越时空的力量。那些在油彩和汗水中雕刻出来的笑容与泪水，是献给历史最深沉的敬意。他们也许不再是聚光灯下的焦点，但他们的精神和技艺，如同那锣鼓声，依然回荡在古老的剧院深处，等待着下一代人的聆听与传承。 (全书共约一万五千字，以上为内容概要，字数精确控制在1500字左右)

评分☆☆☆☆☆

由于家庭出身、生活背景、所受教育等诸多差异，新凤霞与吴祖光的结合，注定少不了冲突。书中这段叙述很有意思： “我自己去大栅栏定结婚礼服，要最好、最贵的，我要叫那些反对的人看看我新凤霞。大栅栏新生礼服店的橱窗里有一套最好的白纱礼服，鲜鱼口的照相馆再三要给我免费...

评分☆☆☆☆☆

由于家庭出身、生活背景、所受教育等诸多差异，新凤霞与吴祖光的结合，注定少不了冲突。书中这段叙述很有意思： “我自己去大栅栏定结婚礼服，要最好、最贵的，我要叫那些反对的人看看我新凤霞。大栅栏新生礼服店的橱窗里有一套最好的白纱礼服，鲜鱼口的照相馆再三要给我免费...

评分☆☆☆☆☆

由于家庭出身、生活背景、所受教育等诸多差异，新凤霞与吴祖光的结合，注定少不了冲突。书中这段叙述很有意思： “我自己去大栅栏定结婚礼服，要最好、最贵的，我要叫那些反对的人看看我新凤霞。大栅栏新生礼服店的橱窗里有一套最好的白纱礼服，鲜鱼口的照相馆再三要给我免费...

评分☆☆☆☆☆

由于家庭出身、生活背景、所受教育等诸多差异，新凤霞与吴祖光的结合，注定少不了冲突。书中这段叙述很有意思： “我自己去大栅栏定结婚礼服，要最好、最贵的，我要叫那些反对的人看看我新凤霞。大栅栏新生礼服店的橱窗里有一套最好的白纱礼服，鲜鱼口的照相馆再三要给我免费...

评分☆☆☆☆☆

由于家庭出身、生活背景、所受教育等诸多差异，新凤霞与吴祖光的结合，注定少不了冲突。书中这段叙述很有意思： “我自己去大栅栏定结婚礼服，要最好、最贵的，我要叫那些反对的人看看我新凤霞。大栅栏新生礼服店的橱窗里有一套最好的白纱礼服，鲜鱼口的照相馆再三要给我免费...

评分☆☆☆☆☆

这部作品的结构安排简直是教科书级别的范本。它并非采用传统的时间线索，而是巧妙地运用了大量的倒叙和插叙，将不同时间点发生的事情交织在一起，像一张巨大的网，将所有线索缓缓收紧。这种非线性的叙事，非但没有造成阅读障碍，反而极大地增强了故事的神秘感和悬念感。每当一个看似不相关的片段被插入，我都会立刻警觉起来，知道这其中一定隐藏着通往真相的关键钥匙。作者在信息释放的节奏上拿捏得炉火纯青，总是在你最渴望知道答案的节点上戛然而止，吊足了读者的胃口。更值得称道的是，即便是那些看似无关紧要的配角，也被赋予了鲜明的个性和完整的生命轨迹，他们的存在绝非仅仅是为了推动主角的故事，他们本身就构成了这个世界不可或缺的一部分。这种宏大叙事下的精雕细琢，显示出作者非凡的掌控力，让人不得不佩服其构思之精巧。

评分☆☆☆☆☆

我向来对那些能够构建出完整世界观的小说情有独钟，而这本书无疑做到了这一点。它所构建的世界，不仅仅是一个故事发生的背景，它本身就是一个有血有肉的、会呼吸的生命体。建筑的风格、日常的饮食、人们的信仰和禁忌，都被作者细致入微地融入到叙事之中，形成了一种强大的沉浸感。每次阅读，我都感觉自己仿佛是这个世界中的一个观察者，亲眼目睹着一代人的兴衰与更迭。而且，作者的语言里有一种独特的气韵，它时而如山涧清泉般灵动活泼，时而又如陈年老酒般醇厚深沉，这种风格上的多变，使得即便是描述日常琐事，也充满了文学的美感。最让我感到惊喜的是，这本书在探讨宏大主题时，始终没有忘记回归到最微小的个体经验上，使得那些宏大的命题不再空洞，而是变得可触摸、可理解，充满了人间的烟火气和历史的厚重感。

评分☆☆☆☆☆

这部作品初读之下，便被它那股扑面而来的生活气息深深吸引。作者的笔触细腻得如同微风拂过湖面，每一个场景、每一个人物的对话都仿佛经过了精心的雕琢，却又自然得让人找不到一丝匠气。我尤其欣赏作者对于叙事节奏的把控，它不是那种一味追求跌宕起伏的商业小说套路，而是更像一位经验丰富的老者，娓娓道来，引人入胜。故事中对于时代变迁下个体命运的刻画，更是让人深思。那些小人物在时代洪流中的挣扎与坚守，被描绘得淋漓尽致，让人在阅读的过程中，不时地会停下来，回味那些似曾相识的场景，感叹人生的不易与坚韧。那种对故土深沉的爱恋，透过字里行间流淌出来，让人也仿佛置身于那个特定的时空背景之中，体验着角色的喜怒哀乐。整体而言，这本书展现了一种罕见的文学深度和人文关怀，读完之后，心中久久不能平静，它带来的不仅仅是一段故事，更是一次深刻的自我对话与反思。

评分☆☆☆☆☆

说实话，一开始我拿起这本书是带着一点点犹豫的，因为我对这类题材并不算特别熟悉，担心会读起来晦涩难懂。然而，事实证明我的顾虑是多余的。这本书的语言风格简直是一股清流，它没有故作高深的辞藻堆砌，而是用一种极其质朴、接近口语化的方式，将复杂的情感和深刻的哲理娓娓道来。这种平实的力量，反而更具穿透力。我特别喜欢作者处理人物冲突的方式，那种内敛而又暗流涌动的张力，让人在不动声色之间感受到角色的内心煎熬。书中对于人与人之间微妙关系的描摹，堪称一绝，像是精密的心理学分析，将人性的复杂与多面性展现得淋漓尽致。每当我以为自己猜到接下来会发生什么时，作者总能巧妙地设置一个转折，让你不得不重新审视之前的一切判断。这种阅读体验，简直就像是进行一场高强度的智力游戏，让人欲罢不能，恨不得一口气读完，却又舍不得那么快结束，生怕错过任何一个精彩的细节。

评分☆☆☆☆☆

读这本书，最大的感受就是“真实”。这种真实感，并非来自于对历史事件的简单复述，而是源于作者对人性深处那种不加修饰的剖析。书中描绘的那些困境和抉择，尖锐得让人感到刺痛，却又不得不承认，这正是生活本来的面貌。作者似乎对手头的人物拥有绝对的掌控权，他笔下的人物，无论处境多么艰难，都保持着一种令人动容的尊严和骨气。我常常在想，是如何做到把角色的缺点和优点，把他们的光芒和阴影，描绘得如此平衡又如此立体？这不是简单的善恶二元论可以解释的。书中对于某种特定文化背景下人情世故的描摹，更是入木三分，让人仿佛能闻到那个环境中特有的气味，听到那些久远的乡音。这是一部需要用心去“感受”而不是仅仅用眼去“阅读”的作品，它要求读者放下既有的偏见，以一种开放的心态去接纳故事中呈现的复杂世界。

评分☆☆☆☆☆

缘起吴祖光

评分☆☆☆☆☆

最值得一读的当然是第一部分《我和祖光》也就是他们两口子的八卦。他俩是典型的郎才女貌、才子佳人的组合，必然得到众人当面的祝福和私下的不看好，但后来他们通过半个世纪的共患难，证明他们是属于我们这个时代的传奇爱情。看起来阶级的、文化的差异都不重要，重要的是两个人怀着一样的赤子之心——这是一对完美的人。

评分☆☆☆☆☆

最值得一读的当然是第一部分《我和祖光》也就是他们两口子的八卦。他俩是典型的郎才女貌、才子佳人的组合，必然得到众人当面的祝福和私下的不看好，但后来他们通过半个世纪的共患难，证明他们是属于我们这个时代的传奇爱情。看起来阶级的、文化的差异都不重要，重要的是两个人怀着一样的赤子之心——这是一对完美的人。

评分☆☆☆☆☆

缘起吴祖光

评分☆☆☆☆☆

角儿的语言特别生动