具体描述
郑逸梅先生（1895～1992）是海内外知名的文史掌故大家。自1913年起，他就在报刊发表文字，至耄耋之年仍然挥笔不辍，成就一段文坛佳话。其笔下著述，多以清末民国文苑轶闻为内容，广摭博采，蔚为大观，成为了解近现代文艺界情形的宝贵资料。郑先生早年作品多用文言，简练含蓄，饶有风致；晚年炉火纯青之作，则用白话间以文言，笔墨卷舒之中，人情练达之处，皆能融合知识性与趣味性。这些作品以别具一格的小品文体和雅俗共赏的风格，赢得了各界读者的好评。
五一期间推出《艺林散叶》《艺林散叶续编》《书报话旧》。（《文苑花絮》《清末民初文坛轶事》《近代名人丛话》待出）。前两本书以笔记文体琐记近现代文史掌故，文字短小精悍，叙述亲切生动，兼具史料性和趣味性；《书报话旧》以通俗平实的文字琐谈清末民国出版界、报界旧闻逸事，勾勒出了一部富有参考价值的文化史料，具有比较强的可读性，素来为关注近现代文化史的学人称道，也吸引了不少普通读者的兴趣，可称雅俗共赏。
作者简介
郑逸梅，江苏苏州人。 在江苏省立第二中学学习期间，已为上海《民权报》撰稿，后又为《小说丛报》、《小说新报》等报刊撰稿。民国9年（1920年）起，先后担任《申报》、《新闻报》、《时报》等副刊特约撰述。民国16年（1927年）担任上海影戏公司编剧。民国21年（1932年）一度担任上海《金刚钻报》主笔；次年在中孚书店担任编辑并兼任新华影业公司宣传主任。后转至中央书店，标点晚明秘籍，主编“国学珍本丛书”。民国29年（1940年）曾参加编辑《永安月刊》。1949年中华人民共和国成立后，为上海、香港等地报刊撰稿。他于1965年退休后，仍坚持为报纸提供副刊稿件，1989年9月获“全国老有所为精英奖”。从民国15年（1926年）撰写第一本书《梅瓣》起，已出版各种人物传记、剧本、文史小品77种，千余万字。其中代表性著作有《逸梅小品》、《南社丛谈》、《文苑花絮》、《艺林散叶》、《艺坛百影》、《书报话旧》、《郑梅逸话旧》、《郑逸梅选集》等。擅长写人物传记、名人轶事、文史掌故，人称“补白大王”。
目录信息
读后感
总以为谈政治、论经济，才要积攒下那一捆捆资料和数据，却没想到闲适也是“苦差事”。 实话说，要是有郑伯伯那一箱子前人书简，我都去做古董商了，哪还在这里爬文字的格子？还不要说，郑有那么多的“关系”和“物资”了。于是，我突然对“闲适”有了一种肃然起敬的感受。闲适恐...
评分总以为谈政治、论经济，才要积攒下那一捆捆资料和数据，却没想到闲适也是“苦差事”。 实话说，要是有郑伯伯那一箱子前人书简，我都去做古董商了，哪还在这里爬文字的格子？还不要说，郑有那么多的“关系”和“物资”了。于是，我突然对“闲适”有了一种肃然起敬的感受。闲适恐...
评分总以为谈政治、论经济，才要积攒下那一捆捆资料和数据，却没想到闲适也是“苦差事”。 实话说，要是有郑伯伯那一箱子前人书简，我都去做古董商了，哪还在这里爬文字的格子？还不要说，郑有那么多的“关系”和“物资”了。于是，我突然对“闲适”有了一种肃然起敬的感受。闲适恐...
评分一直好奇《世说新语》《东坡志林》《聊斋志异》《清稗类钞》之类的书是怎么写的，古人没有网络也没有图书馆，著者非博闻强记、广取博收而难为也。郑逸梅先生的《艺林散叶续编》也是如此，写同仁的家长里短，首先得和他们是一个圈子，至少水平不能低，否则人家不带你玩，引为同...
评分总以为谈政治、论经济，才要积攒下那一捆捆资料和数据，却没想到闲适也是“苦差事”。 实话说，要是有郑伯伯那一箱子前人书简，我都去做古董商了，哪还在这里爬文字的格子？还不要说，郑有那么多的“关系”和“物资”了。于是，我突然对“闲适”有了一种肃然起敬的感受。闲适恐...
用户评价
**书架上的一抹亮色** 这次偶然的机会，翻开了这本《艺林散叶续编》，纯粹是出于对书名中“艺林”二字的些许好奇。我本身并非科班出身的艺术从业者，更多的是一位对生活充满观察，喜欢从点滴中汲取灵感的普通读者。拿到书的那一刻，它沉甸甸的质感就透着一股扎实的学养。翻开扉页，一股淡淡的墨香扑鼻而来，这种久违的纸质阅读体验，仿佛一下子将我从被电子屏幕充斥的喧嚣中抽离出来，带入了一个更沉静、更值得细品的空间。随手翻阅几页，我惊喜地发现，这本书并没有给我那种高高在上的学术压迫感，反而是用一种娓娓道来的方式，将一些艺术领域的知识和见闻娓娓道来。它更像是一位经验丰富的朋友，在你面前铺展开他所珍藏的种种奇思妙想和独到见解，让你在不经意间，就瞥见了艺术世界中那些闪烁着智慧光芒的“叶片”。我并非要深入研究其中的每一个理论，而是更享受那种被艺术的广度和深度所震撼，同时又能感受到作者文字中流露出的那份对艺术的热忱和对生活的热爱。这本书，就像是我书架上的一抹亮色，时不时地吸引我的目光，让我愿意停下脚步，去探索其中隐藏的无限可能。
评分**触动心灵的艺术共鸣** 我一直认为，优秀的艺术作品，不仅仅是视觉的盛宴，更是能够触动心灵的共鸣。而《艺林散叶续编》这本书，恰恰做到了这一点。它没有使用艰涩的术语，也没有刻意去堆砌华丽的辞藻，而是用一种真挚而朴实的语言，讲述着关于艺术的方方面面。我常常会在阅读的过程中，因为某个段落、某个故事而陷入沉思，仿佛自己也置身于那个创作的年代，感受着艺术家们的喜怒哀乐，体会着他们对美的执着追求。书中某些章节，更是能勾起我内心深处的情感，让我反思自己与艺术的关系，以及艺术在生命中所扮演的角色。它让我明白，艺术并非遥不可及，而是渗透在生活的每一个角落，只是需要我们用心去发现，去感受。这种“润物细无声”的艺术启迪，是这本书最打动我的地方。它像一股清流，涤荡了我的心灵，让我对生活有了更深的理解和感悟。
评分**超越时代的情感连接** 《艺林散叶续编》给我最深刻的感受，是它所展现出的跨越时代的情感连接。我并非艺术家，也远离艺术的圈子，但阅读此书时，我却能清晰地感受到一种共通的情感，那就是人类对于美、对于真挚情感的追求。书中讲述的许多艺术家，他们的创作或许诞生于遥远的过去，但他们所表达的喜悦、悲伤、渴望、迷茫，却与我们当下每一个普通人的内心产生共鸣。作者用一种极其细腻且富有感染力的笔触，将这些艺术家的生命轨迹与他们的作品巧妙地结合在一起，让我仿佛能够穿越时空，与那些伟大的灵魂进行一场深刻的对话。这种情感的传递，是这本书最动人之处。它告诉我，艺术不仅仅是技巧的展现，更是灵魂的呐喊与倾诉，而这种呐喊，无论在何时何地，都能触动人心最柔软的部分。它让我不再觉得艺术是高高在上的符号，而是与我们生活息息相关，能够滋养我们心灵的养分。
评分**细节中的智慧与广度** 手捧《艺林散叶续编》，我感受到的是一种精心打磨的质感，无论是纸张的触感，还是排版的疏密，都透着一股严谨的学究气，但又不失阅读的舒适度。我特别欣赏作者在细节之处的考究，每一个案例的选取，每一个观点的阐述，都力求严谨且有说服力。但有趣的是，这种严谨并非是呆板的，而是充满了作者独特的思考和判断。他能从极其细微的观察中，挖掘出令人拍案叫绝的洞见，并将之娓娓道来。这种广度和深度的结合，让这本书读起来既有知识性，又不乏趣味性。有时候，我甚至会因为作者对某个细节的独到解读，而重新审视自己过去的一些固有认知。这本书就像一座宝藏，每一次翻阅，都能从中发掘出新的闪光点，每一次的阅读体验，都会因为对细节的深入理解而更加丰富。它让我看到了艺术世界并非只有宏大的叙事，更在于那些隐藏在细微之处的智慧和力量。
评分**一次意想不到的智识之旅** 说实话，起初我拿到《艺林散叶续编》时，并没有抱有太高的期待，毕竟“散叶”这个词，总给人一种零散、不成系统的感觉。然而，这本书却给了我一个大大的惊喜。它巧妙地将各种看似不相关的艺术现象、历史片段、乃至一些生活中的感悟，串联成了一幅幅生动的画卷。我尤其喜欢作者在叙述中那种独特的视角，他不会仅仅停留在对作品本身的分析，而是更倾向于挖掘其背后的人文情怀、时代背景，甚至是作者内心的挣扎与喜悦。每一次阅读，都像是在进行一场意想不到的智识之旅，我总能在字里行间发现新的火花，感受到不同文化、不同时代的艺术是如何在历史的长河中相互碰撞、融合，又各自绽放出独特的光彩。这本书的魅力在于它的包容性，它涵盖的范围之广，让我这个门外汉也能看得津津有味，并且从中获得不少启发。它不是一本枯燥的教科书，而更像是一位博学的长者，在和你分享他多年来对艺术的感悟，那种深入骨髓的理解和洞察，让我受益匪浅。
评分喜欢内容，也喜欢这种补白体的文风
评分予失偶，朱孔阳致予函，末语“敬请单安”。杨达邦悼亡，孔阳致杨函，谓“从此河东无狮吼，可来舍谈谈”。
评分郑逸梅能把写这些当做乐趣，说明这个人确实心态平和，定位清晰。文学抱负太大就常常不开心，但郑逸梅不会。
评分予失偶，朱孔阳致予函，末语“敬请单安”。杨达邦悼亡，孔阳致杨函，谓“从此河东无狮吼，可来舍谈谈”。
评分郑逸梅作品集
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有