具体描述
《中学音乐教学论新编》以1992年国家教委师范教育司颁布的《音乐教育专业教学大纲》为依据，以当代音乐学科教育发展理论为指导，密切联系我国中学音乐教学实际编写，具有较强的理论性和实用性。
作者根据高师音乐教育专业的需要，认真总结了我国中学音乐教学的实践经验，集中介绍了中学音乐教学的主要领域及教法、音乐学习成绩考核评定与音乐能力测量、国外著名音乐教学体系、音乐教育实习等知识。全书立论新颖，引证广博，注意构建自己的系统，表述深入浅出。它既是卫电教育师专学历培训音乐教育专业的教材，也可作为高师及音乐院校音乐教育专业的教材，或广大音乐爱好者的学习参考书。
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用户评价
我一直对音乐教育的实践性有着浓厚的兴趣，而《中学音乐教学论新编》这本书，恰恰满足了我对这一方面的深切求知欲。书中对“音乐教学中的师生互动”的阐述，尤其令我印象深刻。作者强调，音乐教学绝非单向的知识传递，而是建立在平等、尊重和积极互动的基础之上。书中通过丰富的案例，展现了教师如何通过提问、倾听、鼓励等多种方式，引导学生主动参与到音乐学习过程中，并从中获得成就感。我特别欣赏作者对于“合作学习”模式在音乐教学中的应用分析，这不仅能培养学生的团队协作能力，更能让他们在交流与碰撞中，对音乐有更深刻的理解。书中还特别提到了如何处理课堂上出现的各种突发状况，以及如何通过有效的沟通技巧来化解师生之间的潜在矛盾，这些都是非常宝贵的实践经验。对于新手教师而言，本书无疑是一本“救命稻草”；对于经验丰富的教师来说，它也能带来新的思考和启发。此外，书中对“音乐教学评价的多元化”的论述，也让我耳目一新。传统的评价方式往往过于单一，而本书则强调从过程、态度、能力等多个维度进行综合评价，这更能体现音乐教学的育人价值。
评分《中学音乐教学论新编》这本书，以其深刻的学术洞察力和丰富的实践经验，为我提供了一个全新的思考维度。书中关于“音乐教学中的评价体系构建”的论述，让我受益匪浅。作者并非仅仅停留在对传统评价方式的批判，而是积极探索构建更加科学、合理、多元化的评价体系。书中详细阐述了如何将形成性评价与终结性评价相结合，如何从学习态度、参与度、合作精神、创新能力等多个维度对学生进行评价。我一直认为，评价是教学过程中不可或缺的一环，它不仅能够检验教学效果，更能够引导学生的学习方向。而本书所提出的评价理念，恰恰能够更好地体现音乐教学的育人价值，引导学生从被动接受转向主动探索。书中提供的评价量规和评价案例，都非常具有参考价值，让我在实践中能够有章可循。此外，书中关于“音乐教师的职业道德与专业成长”的探讨，也让我深受启发。教师的专业素养和职业道德，是影响音乐教学质量的关键因素。这本书为我指明了未来努力的方向，让我认识到不断学习和提升自己的重要性。
评分《中学音乐教学论新编》这本书，以其独特的视角和深刻的洞察力，为我打开了中学音乐教学的全新视野。书中关于“音乐教学中的创新性思维培养”的论述，是我最为看重的内容之一。作者不仅仅强调知识的传授，更注重引导学生发展独立思考能力和创新精神。在音乐创作与即兴环节，书中提供了许多富有启发性的教学方法，例如如何引导学生尝试改编经典旋律，如何鼓励他们进行自由的音乐即兴创作，这些都能够极大地激发学生的创造潜能。我深以为然，音乐学习的过程，本身就是一种创造的过程。教师的角色，不应仅仅是知识的传授者，更应是学生创造力的激发者和引导者。书中提供的案例，无不体现了这种创新性的教学理念，让学生在轻松愉快的氛围中，体验到音乐创作的乐趣。此外，书中关于“音乐教学中教师的专业发展”的探讨，也为我指明了方向。教师不仅要掌握扎实的音乐理论和教学技能，更要不断学习新的教育理念和教学方法，以适应时代发展的需求。这本书为我的专业成长提供了重要的支撑。
评分《中学音乐教学论新编》这本书，给我的感受就像是走进了一个精心布置的音乐宝库，每翻一页，都能发现新的惊喜和启示。特别是关于“音乐教学方法论”的探讨，简直是醍醐灌顶。作者并非简单罗列几种教学法，而是从更深层次挖掘了不同教学方法背后的教育哲学和心理学依据。例如，在讲解“体验式教学法”时，作者详细阐述了如何通过创设情境、鼓励学生自主探索来激发他们的音乐学习热情。我一直觉得，音乐学习如果仅仅停留在知识的灌输，那将是多么枯燥乏味的事情。而本书所倡导的，是通过音乐本身去感受、去体验，让学生在玩中学、在乐中学。书中提供的具体教学案例，比如如何利用游戏化的方式引导学生认识节奏，如何通过角色扮演来理解音乐的情感色彩，都非常具有操作性和借鉴意义。这些方法不仅能够提高课堂的趣味性，更能帮助学生建立起扎实的音乐基础和良好的音乐品味。此外，书中对于“音乐教学中的技术应用”的论述，也紧跟时代步伐，探讨了如何有效利用多媒体、网络资源等辅助教学，这对于提升教学效率和拓展教学的广度与深度都至关重要。整体而言，这本书为中学音乐教师提供了一个系统、全面且具有实践指导意义的理论框架。
评分初次翻开《中学音乐教学论新编》，便被其严谨的学术态度和前瞻性的研究视野所吸引。书中对于音乐教学理论的梳理，并非简单的堆砌，而是脉络清晰，层层递进，仿佛在为读者构建一幅宏大的理论体系蓝图。尤其是在关于“音乐感知与情感体验”章节的论述，作者深入浅出地探讨了音乐如何触动学生内心深处的情感，以及教师如何在教学中引导学生建立深层次的音乐共鸣。这不仅是对音乐教育本质的追问，更是对学生全面发展的关怀。我深以为然，音乐的魅力绝不仅仅在于音符的组合，更在于其能够唤醒、塑造和升华人的情感世界。书中所提供的案例分析，也都极具代表性，那些来自一线教师的实践经验，与理论的结合丝丝入扣，让人在理解抽象概念的同时，也能感受到教学实践的生动性与复杂性。这种理论与实践的有机统一，正是本书最大的亮点之一。我特别欣赏作者在探讨“教学设计与评价”时，所提出的“过程性评价”理念。这与当下教育改革强调的素质教育不谋而合，也契合了音乐教学“重在过程、重在体验”的特点。告别了单一的终结性考试，转向对学生音乐素养、学习态度、创新能力的持续性关注，无疑更能激发学生的学习兴趣，也更能真实地反映他们的成长。这本书所展现出的对音乐教育前沿动态的敏锐洞察，以及对未来发展方向的深刻思考，都让我倍感振奋。
评分《中学音乐教学论新编》这本书，在我看来，不仅仅是一本理论著作，更是一本充满智慧的实践指南。作者在“音乐教学的课程设计”章节的论述，让我受益匪浅。我一直认为，一个好的课程设计是成功教学的基石，而本书为我们提供了系统性的设计思路和方法。从明确教学目标，到选择合适的教学内容，再到设计具体的教学环节，每一个步骤都被细致地解析。特别是关于“主题式教学”的探讨，作者将其在音乐教学中的应用进行了深入剖析，例如如何围绕一个音乐家、一个音乐体裁或者一个社会主题来组织教学内容，这种方式能够极大地激发学生的学习兴趣，并让他们在音乐中发现更广阔的世界。书中还提供了许多关于如何将音乐与其他学科进行融合的思路，这对于培养学生的综合素养大有裨益。我特别喜欢书中关于“音乐作品赏析教学”的指导，它不仅仅停留在分析音乐的结构和和声，更注重引导学生理解作品背后的文化内涵和情感意义。通过这种方式，学生能够真正地走进音乐，体会音乐的魅力。本书为我打开了音乐教学设计的新视角。
评分初次阅读《中学音乐教学论新编》，便被其深邃的理论根基和严谨的学术逻辑所吸引。书中对于“音乐技能教学的规律与方法”的深入剖析，让我耳目一新。作者并非简单地介绍各种演奏或演唱技巧，而是从音乐的本质属性出发，阐述了如何科学、有效地进行音乐技能的训练。例如，在讲解“节奏训练”时，作者不仅提供了多样化的节奏练习方法，更深入探讨了节奏感形成背后的心理机制，以及如何通过音乐游戏和身体律动来培养学生的节奏能力。我一直认为，扎实的音乐技能是进行更深层次音乐体验和理解的基础，而本书恰恰为我们提供了科学的训练路径。书中对于“音准训练”的指导，同样细致入微，从听觉训练到气息控制，再到发声方法，都有详实的讲解和案例支持。这些内容对于帮助学生克服学习中的困难，建立自信心具有重要的意义。我尤其欣赏作者在探讨“乐器演奏教学”时，所提出的“因材施教”的原则，尊重每个学生的个体差异，采用最适合他们的方法进行指导，这才是真正的因材施教。
评分初次接触《中学音乐教学论新编》，就被其严谨的学术态度和深刻的理论洞察力所折服。书中对于“音乐教育的时代特征与发展趋势”的分析，堪称鞭辟入里，让我对中学音乐教学的未来有了更清晰的认识。作者敏锐地捕捉到了信息时代对音乐教育提出的新挑战与新机遇，并对此进行了深入的探讨。书中关于“跨文化音乐教育”的论述，尤其令我赞赏。在当今全球化日益深入的背景下，让学生接触和理解不同文化的音乐，不仅能够开阔他们的视野，更能培养他们的文化包容性和国际视野。作者通过翔实的案例，展示了如何将世界各地的音乐元素融入课堂教学，以及如何引导学生通过音乐来认识不同的文化习俗和价值观念。这种开放性的教育理念，对于培养具有全球公民意识的下一代至关重要。此外，书中关于“音乐在德育和美育中的作用”的论述，也同样令人印象深刻。音乐作为一种独特的艺术形式，其在塑造学生健全人格、提升审美情趣方面的作用，是其他学科难以比拟的。本书为我提供了一个新的思考维度，让我认识到音乐教育的深远意义。
评分《中学音乐教学论新编》这本书，对我而言，是一次关于音乐教育理念的深度对话。书中关于“音乐欣赏教学的策略与方法”的论述，让我受益匪浅。作者并非仅仅要求学生死记硬背音乐作品的背景知识，而是强调如何引导学生主动参与到音乐的感知和理解过程中。书中提供了许多行之有效的教学策略，例如如何通过“情境导入”来激发学生对音乐的兴趣，如何通过“比较分析”来引导学生发现不同音乐风格的特点，以及如何通过“开放性提问”来鼓励学生表达自己的音乐感受。我深以为然，音乐欣赏的过程，本身就是一种与音乐家心灵的对话。教师的角色，应该是在学生与音乐之间搭建一座桥梁，引导他们去聆听、去感受、去思考。书中提供的案例，都非常具有实践性和指导性，让我在理解抽象理论的同时，也能感受到课堂的生动与活力。此外，书中关于“音乐教学中的情感教育”的探讨，也让我深受启发。音乐本身就蕴含着丰富的情感，如何通过音乐来培养学生健全的情感，引导他们形成正确的审美观，是音乐教学的重要使命。
评分初次翻阅《中学音乐教学论新编》，便被其前瞻性的理论视角和系统性的研究方法所吸引。书中关于“音乐教学中的信息技术应用”的章节，给我留下了深刻的印象。作者不仅对当前信息技术在音乐教学中的应用现状进行了梳理，更对未来的发展趋势进行了前瞻性的预测。书中详细介绍了如何利用多媒体课件、音乐制作软件、在线学习平台等工具，来丰富教学内容、提高教学效率，并激发学生的学习兴趣。我一直认为，信息技术是现代教育的重要组成部分，而在音乐教学中，它更能够成为一种强大的助推器。作者所提供的案例，都非常具有实践意义，例如如何利用音乐制作软件，让学生亲手创作属于自己的音乐，如何通过在线音乐库，让学生接触到更广泛的音乐资源，这些都能够极大地拓展音乐学习的边界。我尤其欣赏作者在探讨“虚拟现实与增强现实在音乐教学中的应用”时，所提出的创新性设想，这为未来的音乐教学描绘了更加广阔的前景。
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