汉墓神画研究(神话与神话艺术精神的考察与分析)

汉墓神画研究(神话与神话艺术精神的考察与分析) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:上海古籍出版社
作者:李立
出品人:
页数:369
译者:
出版时间:2004-12-01
价格:35.0
装帧:平装
isbn号码:9787532539307
丛书系列:
图书标签:
  • 汉代画像石画像砖
  • 考古
  • 汉画
  • 汉代
  • K1/K2
  • *墓葬
  • 画像石
  • J1
  • 汉墓
  • 神画
  • 神话
  • 艺术精神
  • 考古
  • 图像分析
  • 文化研究
  • 古代艺术
  • 神话学
  • 艺术史
想要找书就要到 图书目录大全
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

本书以汉画中神祗崇拜、神仙信仰和神话传说的内容为研究对象,试图讯造出汉代造型美术演变为神画艺术的神话根源,探讨汉墓神画内容和神祗崇拜观念而表现出来的神话艺术价值和神话美学价值。

《汉墓神画研究:神话与神话艺术精神的考察与分析》 本书是一部深入探究汉代墓葬壁画中蕴含的神话观念、神话艺术精神及其文化意涵的学术专著。作者跳脱出单纯的图像学辨识,着力于发掘汉墓神画背后深刻的哲学思想、宇宙观、生死观以及古人的精神世界。本书旨在为读者呈现一幅宏大的汉代神话图景,揭示其在艺术形式与文化表达上的独特魅力。 核心内容与研究视角: 神话谱系的梳理与重构: 本书并非简单罗列汉墓神画中的神祇与故事,而是系统性地梳理和重构汉代已知的神话谱系。作者通过对大量墓葬壁画的细致观察与文献对照,考察了伏羲女娲、西王母、东王公、太阳神(金乌)、月亮神(玉兔、蟾蜍)、龙凤、神兽(麒麟、白虎、朱雀、玄武等)以及各种传说中的人物(如羿射日、嫦娥奔月)等形象在汉墓神画中的演变与呈现。在此基础上,作者进一步探讨这些神话元素是如何相互关联,构成汉代社会普遍接受的神话宇宙观。 神话艺术精神的解读: 本书的核心在于“神话艺术精神”的考察与分析。作者认为,汉墓神画并非简单的装饰或记录,而是汉代艺术家们将神话思想转化为艺术语言的独特实践。书中详细阐述了汉代艺术家如何运用写实与变形相结合的手法,创造出具有强大生命力与象征意义的神话形象。例如,对龙凤的飘逸、矫健的描绘,对西王母的威严、神秘感的塑造,以及对诸神活动的动感表现,都体现了汉代艺术家对神话精神的深刻理解和艺术化的升华。作者还会分析汉墓神画的构图原则、色彩运用、线条表现等艺术特征,以及这些特征如何服务于神话主题的表达。 宇宙观与生死观的在地化: 汉墓神画是理解汉代宇宙观和生死观的重要窗口。本书深入分析了汉代墓葬壁画如何体现“天人合一”、“阴阳五行”等哲学思想,以及这些思想如何融入到神话叙事之中。作者将通过对壁画中日月星辰、四时更替、生死轮回等意象的解读,揭示汉代人对宇宙运行规律的认知,以及他们对于死亡的看法——即死亡并非终结,而是另一种形式的生命延续或升迁。墓葬作为连接生死的场所,其上的神画正是这种信仰的物质载体。 神话的社会功能与文化象征: 本书亦探讨了汉墓神画所承载的社会功能与文化象征意义。神画不仅是逝者灵魂升天的指引,也是墓主身份、地位与精神追求的体现。它们可能承载着祈求平安、辟邪、长生不老、子孙繁衍等愿望。作者还会结合当时的社会背景、思想流派(如儒家、道家、阴阳家等)以及墓葬的社会属性,分析神话艺术如何在汉代社会中发挥其教化、凝聚、娱乐等多方面的作用。 地域性与多样性分析: 汉代疆域辽阔,各地墓葬神画风格和内容存在一定的地域性差异。本书在整体分析的基础上,也会关注不同地区(如中原地区、巴蜀地区、边疆地区等)汉墓神画的特色,以及这些差异背后可能存在的文化交流和融合。 本书的价值与意义: 《汉墓神画研究:神话与神话艺术精神的考察与分析》不仅仅是一部关于艺术史或考古学的著作,更是一次对中国早期精神文明的深度挖掘。通过对汉墓神画这一珍贵艺术遗产的系统性研究,本书能够: 丰富学界对汉代神话体系的认知: 揭示汉代神话在艺术载体上的具体样貌及其演变。 深化对汉代艺术精神的理解: 展现汉代艺术家如何以高度的创造力和深邃的哲学思考,将抽象的神话理念转化为生动、感人的艺术形象。 促进对中国古代哲学思想的研究: 通过艺术化的表现,更直观地理解汉代宇宙观、生死观等核心思想。 为文化传承与创新提供灵感: 汉墓神画所蕴含的东方艺术审美和精神意境,对于当代的艺术创作、文化遗产保护与传承具有重要的启示作用。 本书的研究方法结合了考古学、艺术史、民俗学、宗教学、哲学史等多个学科的理论与方法,力求做到论从史出,图文并茂,为相关领域的学者、学生以及对中国古代文化艺术感兴趣的广大读者提供一份严谨而深刻的学术参考。

作者简介

目录信息

读后感

评分

汉墓的神画类型比较多啊,觉得还是有关西王母的比较有意思。 书中介绍了阙和观的差别,刚好老师有讲,算是看此书得到的一个小惊喜吧。“阙的命名重在夹道而建,夹宫门而建,所以它的派生意重在出入口和作为宫门、宫殿的标志。” ps.如果此书的图文搭配再好一点儿那就更好了。

评分

汉墓的神画类型比较多啊,觉得还是有关西王母的比较有意思。 书中介绍了阙和观的差别,刚好老师有讲,算是看此书得到的一个小惊喜吧。“阙的命名重在夹道而建,夹宫门而建,所以它的派生意重在出入口和作为宫门、宫殿的标志。” ps.如果此书的图文搭配再好一点儿那就更好了。

评分

汉墓的神画类型比较多啊,觉得还是有关西王母的比较有意思。 书中介绍了阙和观的差别,刚好老师有讲,算是看此书得到的一个小惊喜吧。“阙的命名重在夹道而建,夹宫门而建,所以它的派生意重在出入口和作为宫门、宫殿的标志。” ps.如果此书的图文搭配再好一点儿那就更好了。

评分

汉墓的神画类型比较多啊,觉得还是有关西王母的比较有意思。 书中介绍了阙和观的差别,刚好老师有讲,算是看此书得到的一个小惊喜吧。“阙的命名重在夹道而建,夹宫门而建,所以它的派生意重在出入口和作为宫门、宫殿的标志。” ps.如果此书的图文搭配再好一点儿那就更好了。

评分

汉墓的神画类型比较多啊,觉得还是有关西王母的比较有意思。 书中介绍了阙和观的差别,刚好老师有讲,算是看此书得到的一个小惊喜吧。“阙的命名重在夹道而建,夹宫门而建,所以它的派生意重在出入口和作为宫门、宫殿的标志。” ps.如果此书的图文搭配再好一点儿那就更好了。

用户评价

评分

这本书给我带来的震撼,在于它揭示了艺术与信仰之间那种不可分割的联系。在汉代,艺术创作往往不仅仅是为了审美,更承载着重要的宗教和祭祀功能。“神画”更是将这种功能发挥到了极致。作者在书中对一些壁画和画像石的详细剖析,让我认识到,这些艺术品实际上是当时人们与神灵沟通的媒介,是他们表达对死者灵魂升天、获得永生美好祝愿的载体。我印象最深刻的是关于“升仙图”的解读。那些飞舞的神仙,飘渺的云气,精美的服饰,不仅仅是艺术家们技艺的展现,更是汉代人对“长生不老”这一终极追求的视觉化表达。作者通过对比不同墓葬中“升仙图”的异同,揭示了当时社会不同阶层、不同地域人们对于升仙概念的理解差异,以及这种差异如何体现在艺术创作中。他甚至分析了画中人物的面部表情、身体姿态,去解读他们内心的虔诚与渴望。这让我深刻地体会到,汉代的“神画”不仅仅是“画”,更是“神”的具象化,是人们对精神世界的寄托和向往,是他们对超越凡俗、抵达不朽的执着追求。

评分

这本书让我对“神话”的理解,从抽象的概念变成了具象的画面。我一直以为神话故事都是在口头上传播,或者零星地记载在古籍中,但这本书通过对汉代墓葬“神画”的深入研究,让我看到了神话是如何以一种直观、生动的方式呈现在人们面前的。作者对每一幅画的精细描摹和解读,让我仿佛置身于汉代的墓室之中,亲眼目睹那些壁画和画像石。我惊叹于汉代艺术家们高超的技艺,他们能够在有限的空间内,描绘出如此丰富多彩的神话世界。更让我着迷的是,作者不仅仅是在介绍这些图像,而是在深入挖掘它们背后的故事和意义。他会从神话学、宗教学、历史学的角度,去解读这些图像所代表的文化内涵。比如,书中对“龙”这一神话意象在不同墓葬中的表现差异的分析,就让我看到了龙的形象是如何随着时代和社会需求而演变的,它不仅仅是祥瑞的象征,也可能代表着权力、宇宙秩序,甚至死者的灵魂升天。这种多角度的解读,让我对汉代的神话和艺术有了全新的认识。

评分

这本书的封面设计就给我一种古朴而神秘的感觉,深邃的背景色如同墓穴中的幽暗,上面点缀着金色的纹饰,隐约透出汉代艺术的庄重与神秘。拿到手中,沉甸甸的纸质很有质感,散发着淡淡的油墨香,仿佛带着历史的温度。翻开扉页,几个苍劲有力的篆体字“汉墓神画研究”,瞬间将我的思绪拉回到了遥远的汉代,脑海中浮现出那些沉睡千年的陵墓,以及其中可能隐藏的无数未解之谜。我一直对中国古代神话有着浓厚的兴趣,总觉得那些古老的故事中蕴含着先民们对宇宙、对生命最原始的理解和敬畏。而“神画”这个词,更是勾起了我的好奇心,它指的是什么?是壁画?是画像石?还是其他某种形式的艺术表达?更何况,它还带有“神话与神话艺术精神的考察与分析”这样一个副标题,这让我对接下来的阅读充满了期待,我渴望从中挖掘出汉代艺术家们是如何将抽象的神话概念转化为具象的视觉语言,又如何在这些图像中注入他们对于天地万物的理解和对精神世界的追求。这本书似乎不仅仅是关于艺术史的研究,更像是一次穿越时空的对话,一次对中国古代灵魂深处的探索,我迫不及待地想踏上这段旅程,去感受那些曾经鲜活而如今已成历史印记的图画所诉说的故事。

评分

这本书最让我着迷的地方在于,它不仅仅是在“看图说话”,而是真正地在“读图”。作者对每一幅“神画”的解读,都如同侦探在破解密码,他会从构图的细微之处,人物的姿态,甚至是色彩的搭配,去挖掘背后隐藏的文化密码和精神内核。他解释了为何某些神灵会出现在特定的墓葬环境中,为何某些动物会与特定的神祇组合出现,这些看似不经意的安排,实际上都蕴含着古人对于生死、宇宙运行规律、以及人与神之间关系的深刻理解。书中对“六博”场景的解读,让我对汉代的社会生活和娱乐方式有了更直观的认识,而当这些场景与神话人物一同出现在画面中时,更是引发了我对现实生活与神话世界交织的思考。作者并没有止步于对图像的表面描摹,而是深入到汉代社会的政治、宗教、哲学思想层面,去探究这些“神画”产生的土壤。他讨论了汉代“天人感应”思想如何影响了墓葬艺术的创作,讨论了道教、阴阳五行等学说如何体现在图像的象征意义中。读到这里,我感觉自己不再是一个被动的观赏者,而是真正地参与到了一场跨越千年的思想对话之中,去理解汉代人是如何在物质与精神、现实与虚幻之间寻找平衡,如何在死亡面前寻求慰藉和永恒。

评分

这本书以一种非常独特的方式,打开了我认识汉代神话和艺术的大门。我以往对汉代神话的认识,大多来自于零散的史书记载和民间传说,而这本书则将这些抽象的神话概念,通过具体的图像,变得鲜活而立体。作者对于“神话艺术精神”的考察,更是点睛之笔。他不仅仅是在描绘汉代人画了什么,更是在探讨他们为何这样画,他们通过这些图像想要传达怎样的精神?比如,书中对一些具有强烈叙事性的壁画的解读,我仿佛看到了汉代人如何将一些经典的、流传久远的神话故事,如“后羿射日”、“嫦娥奔月”,通过简洁而富有张力的画面,讲述给后人听,而这些故事的背后,其实也折射出古人对于自然力量的敬畏,对于英雄主义的崇拜,以及对于生命起源的思考。作者在分析这些图像时,不仅仅是停留在视觉层面,还会深入到当时的哲学思想、伦理观念,去解释为何某些神话意象会被赋予特殊的象征意义,为何某些故事会被反复在墓葬中描绘。这让我对汉代社会拥有了一个更全面、更立体的认识,也让我看到了那个时代人们精神世界的丰富性和复杂性。

评分

这本书的价值,在于它不仅仅是对汉代“神画”的简单罗列和介绍,更在于它提供了一种全新的研究视角和方法。作者在书中,将神话学、艺术史、考古学、宗教学等多学科的研究方法融为一体,对汉代“神画”进行了全方位的考察与分析。我印象最深刻的是,他不仅仅关注图像本身,还会关注图像产生的具体环境,比如墓葬的地理位置、墓主的身份、墓葬的结构等等。他认为,这些外部因素都可能影响到“神画”的创作内容和表现形式。这种注重关联性和整体性的研究方法,让我对汉代“神画”有了更深刻的理解。他会解释为何某个地区的墓葬会出现某种特殊的“神画”,为何某种神话形象在某个时期会特别流行,这些都离不开对当时社会文化背景的深入考察。这本书让我看到了,艺术研究并非是孤立的,而是与整个社会文化紧密相连的。它让我认识到,“神画”不仅仅是古代的艺术品,更是研究汉代社会、文化、信仰的宝贵资料。

评分

我带着一种近乎朝圣的心情翻开了这本书,起初,我担心这会是一本过于学术化、晦涩难懂的著作。然而,作者的笔触却出乎意料地流畅且富有感染力。他没有一开始就抛出一堆专业术语,而是娓娓道来,将我们引入一个充满想象的世界。想象一下,在那个没有文字记录那么发达的时代,人们是如何通过图像来传递信仰、记录历史、表达情感的?尤其是当这些图像与神话相结合时,它所承载的信息量就更加庞大而深刻。书中对于汉代墓葬艺术的描绘,不仅仅是简单的图录,更像是导游在带领我们穿梭于一座座宏伟的地下宫殿。他会仔细描述壁画的构图、色彩,以及上面的人物、动物和场景,然后,更重要的是,他会从神话学的角度去解读这些视觉元素所代表的意义。比如,书中对某个墓室壁画中描绘的“东王公”和“西王母”的解读,就让我茅塞顿开。我之前对这两个神祇的认识大多停留在文字叙述层面,而通过书中细致的图像分析,我才真正理解到,在汉代,他们是如何被具象化,又如何在民间信仰和官方意识形态中扮演着怎样的角色。作者对于神话意象的辨析,对于不同地域、不同墓葬风格之间神话表现差异的比较,都展现了他深厚的功力。我仿佛能看到那些艺术家们在昏暗的墓室中,用手中的笔和凿子,将心中最崇高的神灵、最瑰丽的传说,一一呈现在冰冷的石壁和墙垣之上,而这些“神画”,便是他们留给后世最宝贵的精神遗产。

评分

我一直认为,要真正理解一个时代的文化,就必须深入了解那个时代的艺术。而这本书,无疑为我提供了一个绝佳的窗口,去窥探汉代那个辉煌而神秘的时代。“神画”作为汉代艺术的重要组成部分,它所承载的信息量是惊人的。作者在书中对不同类型“神画”的细致梳理和深入解读,让我看到了汉代社会生活的方方面面,也让我感受到了那个时代人们的精神世界。我尤其被书中对描绘神话人物的“神态”和“动作”的分析所吸引。他会通过人物的眼神、表情、肢体语言,去解读他们所处的神话情境,以及他们所要表达的情感和寓意。这让我意识到,艺术创作并非是简单的技巧堆砌,而是充满智慧和情感的表达。作者在分析过程中,还会引用大量的史料和前人的研究成果,使得他的解读更加具有说服力。这种严谨而生动的学术风格,让我对这本书的信赖度倍增,也让我更加期待继续深入地探索汉代“神画”的奥秘。

评分

这本书给我的最大启发,在于它让我深刻地认识到了“神话”在古代社会中的实际作用,以及艺术在其中扮演的关键角色。“神画”并非仅仅是装饰,而是承载着重要的社会功能。作者在书中对不同主题的神话图像的细致分析,让我看到了汉代人如何利用这些图像来巩固统治、宣扬教化、甚至传递对死者的慰藉。例如,书中关于描绘帝王接受天命、与神灵沟通的壁画的解读,就让我看到了艺术在政治意识形态宣传中的强大力量。同时,我也看到了艺术在民间信仰中的重要性,那些关于祛病、祈福、招福纳祥的神话图像,反映了普通百姓对于美好生活的朴素愿望和对超自然力量的依赖。作者在对这些图像进行解读时,并没有生硬地将神话与艺术割裂开来,而是巧妙地将两者融合,展示了神话如何为艺术创作提供灵感,艺术又如何将抽象的神话变得生动形象,触手可及。这种跨学科的分析,让我对汉代社会有了更深层次的理解,也让我看到了艺术作为一种文化载体,其潜藏的巨大能量。

评分

这本书的文字,宛如一把钥匙,为我打开了通往汉代精神世界的大门。我一直对中国古代的哲学思想和宗教信仰充满了好奇,而这本书恰恰从一个非常独特的视角,切入了这一主题。作者在解读“神画”时,并没有仅仅停留在对图像的表面描绘,而是深入到汉代社会的思想文化层面,去探究这些图像产生的根源。我特别喜欢书中对于“天人关系”的论述,那些描绘人与天地万物和谐共存,甚至人能够与神灵沟通的画面,让我感受到了汉代人对宇宙的敬畏和对生命意义的追寻。作者将这些抽象的哲学理念,通过对具体图像的分析,变得直观而易懂。例如,他会分析壁画中人物的排列方式,云气的流动,星辰的分布,来解读汉代人对于宇宙运行规律的理解,以及他们对自身在宇宙中位置的定位。这种将学术研究与图像解读相结合的方式,让我觉得这本书既有深度,又不失趣味性,它不仅仅是一本关于艺术史的书,更是一本关于汉代思想史、文化史的百科全书。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有