PHOTOSHOP 5.5~6.0精解与练习/电脑培训精解与练习丛书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:北京大学出版社

作者:

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1900-01-01

价格:36.0

装帧:

isbn号码:9787900629982

丛书系列:

图书标签:

• Photoshop
• 图像处理
• Photoshop 5
• 5
• Photoshop 6
• 0
• 电脑培训
• 软件教程
• 设计
• 图形设计
• 精解
• 练习

深入探索数字艺术与图像处理的广阔天地：一本面向未来的技术指南 书名： 图像处理的未来：从基础概念到尖端应用 图书简介 本书旨在为所有对数字图像处理、视觉传达设计以及前沿图形技术抱有浓厚兴趣的学习者、专业人士和爱好者提供一个全面、深入且极具前瞻性的学习蓝图。我们深知，在当今这个信息爆炸、视觉内容主导的时代，掌握高效、创新的图像处理技能已不再是加分项，而是必备的核心竞争力。本书将带领读者跳脱出对单一软件工具的局限性认知，聚焦于支撑整个数字图像世界的底层原理、最新的技术趋势以及跨平台、跨领域的实际应用策略。 第一部分：数字图像的本质与底层逻辑重构 本部分将构建读者对数字图像世界的坚实理论基础。我们不再简单地停留在“如何使用某个功能”，而是深入探讨“这个功能背后的科学原理”。 1. 视觉科学与人眼感知模型： 我们将详细解析人眼对色彩、亮度和对比度的生理与心理反应模型。理解这些模型，才能真正做到“设计出被感知”的图像，而非仅仅是“生成”图像。内容涵盖色彩恒常性（Color Constancy）、视觉错觉的成因分析，以及如何利用这些原理在设计中实现精准的情感传达。 2. 像素与数学的交汇：矩阵理论在图像处理中的应用： 本书会用清晰的数学语言阐述图像数据结构。重点讲解卷积核（Kernels）、滤波器的设计原理，包括高斯滤波、拉普拉斯算子在边缘检测中的作用机理。我们还会探讨傅里叶变换（Fourier Transform）如何将图像从空间域转换到频率域，从而实现高效的降噪和图像增强，这是所有现代图像编辑软件底层算法的核心。 3. 色彩空间与色域管理的深度解析： 超越RGB和CMYK的基础认知，本书将详尽介绍色彩管理系统的架构（CMS）。我们将深入比较XYZ、Lab、ProPhoto RGB等专业色彩空间，并探讨它们在不同设备（显示器、印刷机、HDR屏幕）间的精确转换与校准流程，确保色彩的“所见即所得”在不同介质间得到最大程度的还原。 第二部分：面向未来的图像合成与智能工具 本部分专注于当前图像处理领域最热门、最具颠覆性的技术方向，强调自动化、非破坏性工作流程的构建。 4. 非破坏性工作流程与层级结构的哲学： 本书倡导彻底摒弃“一次性修改”的工作习惯。我们将详细阐述“智能对象”、“调整图层组”在大型项目中的管理优势。重点演示如何利用蒙版、通道和矢量对象的组合，构建可随时回溯、修改的复杂合成结构，极大地提升复杂项目的工作效率和迭代能力。 5. 纹理、光影的物理模拟与PBR渲染基础： 现代三维建模与二维合成已深度融合。本章将介绍基于物理渲染（PBR）的材质属性（如粗糙度、金属度）如何影响图像的真实感。读者将学习如何通过精确控制高光、次表面散射（SSS）和环境光遮蔽（AO），使合成的元素与真实场景完美融合，这对于影视特效和高端产品可视化至关重要。 6. 脚本自动化与批处理的高级应用： 面对海量素材的处理需求，手动操作已不再可行。本书将介绍如何利用现代图像处理平台内置的脚本语言（如JavaScript for Automation/ExtendScript），实现复杂的自动化任务，例如批量格式转换、自动水印添加、特定尺寸的网页资源导出预设等。重点讲解如何编写可复用的动作（Actions）并将其封装成模块化的解决方案。 第三部分：跨界集成与视觉体验的创新 本部分将视角拓宽到图像处理与其他新兴技术的结合，展现其在实际商业环境中的应用潜力。 7. 响应式图像设计与Web性能优化： 随着移动设备的普及，为不同屏幕尺寸提供最优图像资源成为网页开发的挑战。我们将介绍`srcset`属性、``元素在HTML中的应用，以及使用现代图像格式（如WebP, AVIF）进行有损/无损压缩的最佳实践，确保视觉质量与加载速度的完美平衡。 8. 图像在增强现实（AR）与虚拟现实（VR）中的角色： 探讨静态图像如何转化为沉浸式体验的元素。这包括360度全景图的拼接与校正技术，以及如何为AR应用准备深度图（Depth Maps）和环境纹理，使虚拟内容能够更自然地“锚定”在真实世界中。 9. 创意合成与数据驱动的艺术表达： 本章探讨图像处理的边界——数据可视化与艺术创作的结合。我们将介绍如何利用程序化生成技术（Procedural Generation）创建独一无二的纹理或图案，以及如何将数据集转化为具有视觉冲击力的信息图表和抽象艺术作品。 目标读者 期望从“工具使用者”升级为“技术架构师”的资深设计师和摄影师。 致力于提升工作效率、实现工作流程标准化的设计工作室管理者。 学习计算机图形学，需要将理论知识应用于实践的技术院校学生。 任何对数字图像底层原理和未来发展方向感到好奇的视觉科技探索者。 本书力求以严谨的逻辑、详实的技术剖析和面向未来的视野，成为您在复杂多变的数字图像处理领域中，一座坚实的知识灯塔。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版和设计实在让人眼前一亮，那种朴实中带着专业的气息，一下子就抓住了我的注意力。我记得当时在书店里翻阅，光是目录那一块的组织逻辑就让我觉得作者对Photoshop的理解非常到位，不是那种零散的知识点堆砌，而是构建了一个清晰的学习路径。初学者拿到这本书，完全不会感到无从下手，因为它的每一章都是层层递进的，仿佛有一位经验丰富的大师在旁边手把手地指导。我特别欣赏它在软件基础功能介绍上的那种细致入微，连一些看似微不足道的工具选项，作者都能剖析得头头是道，并且立刻给出实际的应用场景。比如，讲到选区工具时，它不仅仅是告诉你“怎么选”，更重要的是告诉你“为什么要用这个工具选”以及“用它来做什么效果”。这种注重“思维导图”构建的教学方式，极大地提高了我的学习效率，让我少走了很多弯路。而且，书中大量的插图清晰度极高，即便是那些复杂的图层混合模式的示意图，也能一眼看明白其作用原理，这对于早期的我来说，简直是福音。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的最大收获，或许是那种对“美学基础”的潜移默化影响，而不仅仅是单纯的技术操作。虽然它是一本技术指南，但在讲解色彩理论、图层叠加的视觉效果时，作者的措辞和选取的范例都透露出一种对视觉平衡的追求。例如，在讲解“曲线”工具时，它不仅仅教你如何拉动控制点，还会配上不同风格照片的曲线调整示例，对比直观地展示了冷暖调、高光氛围是如何通过细微的曲线变化实现的。这种潜移默化的审美熏陶，远比生硬的艺术理论更有用。很多时候，我发现自己在使用软件时，不再是机械地搜索“如何做A效果”，而是能根据自己脑中的预期画面，反推出应该在Photoshop中执行哪几步操作，这完全是这本书培养出来的“直觉”。它成功地在技术操作的“术”和设计思维的“道”之间，架起了一座坚实的桥梁，这让它在我的工具书收藏中，占据了非常重要的地位。

评分☆☆☆☆☆

纸质书籍的魅力，有时候在于那些你可以随时标记、随时回顾的实体感。这本书的装帧和纸张质量也相当不错，经得起反复翻阅的“折磨”。我印象最深的是，它在章节末尾设置的“练习与思考”部分，这些练习不是那种敷衍了事的简单重复，而是设计得相当巧妙，很多都需要读者自己去结合前文的知识点，进行组合和创新才能完成。这迫使你必须离开“复制粘贴”的教学模式，真正动手动脑。尤其是那些针对性能优化和文件管理的章节，在那个年代，软件运行效率对电脑配置要求极高，书中提供的设置建议和工作流优化方法，极大地改善了我的操作体验，让我在有限的硬件条件下也能流畅地处理大型文件。这种对用户痛点的精准把握，显示出作者不仅精通软件，更懂得使用者的实际需求和局限性。读这本书，就像和一位细心且富有经验的前辈在交流，他会告诉你“这个功能很好用，但是别过度使用，因为它会带来什么副作用”。

评分☆☆☆☆☆

真正让我觉得这本书价值非凡的，是它在高级技巧和实际项目案例中所展现出的深度。很多同期的教程，在讲完基础操作后，就戛然而止，留给读者的是“我知道怎么做了，但我不知道能用它做什么”的迷茫。然而，这本精解的厉害之处在于，它将理论与实践紧密地结合了起来。它没有停留在简单的“磨皮”或者“抠图”这种单个动作的教学上，而是深入到商业平面设计、网页素材制作乃至早期数码照片修复等多个领域，提供了结构化的解决方案。我记得有一章专门分析了如何用Photoshop的路径和形状工具来构建复杂的矢量图标，那套流程的严谨性和对细节的把控，完全达到了专业工作室的水准。这种对流程的标准化处理，极大地培养了我们作为设计师应有的规范意识。读完这一部分，我不再只是一个“会用软件的人”，而是一个开始懂得“如何系统性地解决设计问题”的人。那种自信的提升，是单纯观看视频教程难以比拟的。

评分☆☆☆☆☆

从一个资深用户的角度来看，这本书的价值在于它对软件版本特性的深刻理解和前瞻性。在那个软件快速迭代的年代，能够出版一本对特定版本（如5.5到6.0）的特性把握得如此精准的书籍是相当不易的。它清晰地区分了两个版本之间新增或改进的功能，并重点讲解了如何平滑过渡，避免了因版本升级带来的学习障碍。比如，对于工作区和界面的变化，它不是简单地罗列不同，而是解释了这些变化背后的设计哲学，这对于理解软件的演进至关重要。更重要的是，它没有沉溺于软件的炫技，而是将重点放在了“效率”和“标准”上。它教会我们如何建立自己的素材库、模板文件，以及如何为不同输出媒介（印刷品或屏幕显示）预设合适的色彩空间和分辨率。这种体系化的知识输入，让这本书超越了一般的“工具书”范畴，更像是一本关于“数字图像处理工作方法论”的入门教材。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆