野狼王狂野迪士高(CD)

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出版者:齐鲁音像出版社
作者:
出品人:
页数:0
译者:
出版时间:1900-01-01
价格:12.0
装帧:
isbn号码:9787884085132
丛书系列:
图书标签:
  • 音乐
  • 迪斯科
  • 舞曲
  • 电子
  • 野狼王
  • 狂野
  • CD
  • 流行
  • 节奏
  • 派对
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具体描述

好的,这是一份针对一本假设的、名为《野狼王狂野迪斯科(CD)》的图书所撰写的、不包含该图书内容的详细简介。 --- 书名:《时间回响:失落的音轨与城市脉动》 作者: 艾米莉亚·文森特 装帧形式: 精装附赠限量版数字音频流媒体密钥 页数: 488页(含16页独家摄影插图) 简介 《时间回响:失落的音轨与城市脉动》并非一本关于音乐史的宏大叙事,而是一次深入人类集体记忆与个体情感震颤的精密探险。本书巧妙地编织了三个看似独立却又在潜意识深处相互纠缠的故事线索,探讨了在快速更迭的现代社会中,声音——那些被时间过滤、被遗忘的声波——如何塑造我们的身份认同,以及城市如何通过其独特的“噪音生态”来呼吸和诉说。 第一部分:被尘封的磁带与回声实验室 故事始于一位名叫塞拉斯的档案修复师。塞拉斯的工作地点位于一座被废弃的、建于冷战时期的地下广播站。这个空间充斥着氧化铁的味道和永恒的静默。塞拉斯的任务是整理一批在一次意外的洪水后被发现的、严重受损的八十年代末期模拟磁带。 这些磁带的内容并非主流音乐,而是各种实验性的、未发表的都市环境录音:地铁隧道内的共振、老式工业机器的周期性轰鸣、以及黎明时分城市边缘的鸟类警报声。塞拉斯发现,当他用他自制的“时间解码器”——一种结合了老式模拟合成器和数字频谱分析仪的设备——来“播放”这些磁带时,他听到的不仅仅是声音,而是那个特定历史时刻的社会情绪的残余。 其中一盘编号为“Echo-07”的磁带尤其引人注目。它记录了一场在九十年代初,某个东欧城市老剧院举行、从未公开发行的即兴爵士乐表演。表演者们似乎在尝试用音乐与建筑本身的结构缺陷进行对话。塞拉斯着迷于一个反复出现的低频脉冲,他推测这可能不是音乐的一部分,而是建筑在特定负荷下产生的结构性“呻吟”。 这一部分深入探讨了声音的物质性:磁粉如何捕捉振动,磁带如何成为时间容器,以及我们如何通过聆听残次品来重建一个逝去的真实。 第二部分:流动的边界与赛博格的低语 故事的第二条线索围绕着“都市感知学”展开,聚焦于一个虚构的未来城市——新科隆——的一个边缘群体:数据漫游者(Data Drifters)。这些漫游者拒绝植入标准化的听觉芯片,而是通过改装的、高度敏感的无线电接收器和定向麦克风,捕捉城市中无处不在的电磁波、WiFi信号的细微波动以及加密通信的“侧漏”。 主角之一,一个代号为“频率”的漫游者,坚信城市本身是一个巨大的、有生命的信号发射塔。她热衷于追踪一种被称为“幽灵信号”的现象——那些无法被任何已知设备源头定位的、周期性出现的、带有明显旋律性的数字噪音。 “频率”的追寻将她带入新科隆错综复杂的地下数据管道和废弃的光纤网络中。她发现,“幽灵信号”似乎在回应特定的环境触发器,例如交通高峰期的特定流量模式,或者某个老旧气象站的重启。作者在这里细致描绘了数据时代的寂静与喧嚣,以及在信息过载的环境中,耳朵如何进化出新的识别系统,从而发现隐藏在“白噪音”下的意义。 这部分是对现代社会中“隐私的听觉景观”的哲学反思,探讨了我们是否真的生活在一个充满噪音的时代,还是仅仅听不见那些不被允许存在的频率。 第三部分:记忆的混音与不可复制的瞬间 最后一条线索回归个人叙事,聚焦于情感与声音的交汇点。主人公之一,一位退休的录音师,患有一种罕见的听觉失认症,她只能识别出特定情境下被录制的声音片段的“情感色彩”,而非声音的物理属性。例如,她能分辨出“初次相遇的紧张感”的声音,但无法识别出那是钢琴声还是雨声。 她开始收集她一生中经历过的、与重大人生转折点相关的环境音效——第一次分手的咖啡馆里的嗡嗡声,获得重要工作时的办公室空调声。她试图通过重新排列这些声音的顺序,来“重新编辑”她的记忆,寻找一种情感上的和解。 她的孙女,一位现代音乐制作人,发现了她祖母的“情感录音集”。孙女决定尝试用现代音乐制作的技术——采样、切片、重构——来“修复”祖母的记忆。然而,在制作过程中,两人意识到,某些声音之所以具有力量,正是因为它们的“不可复制性”和“意外性”。一次尝试性的混音,试图将一个完美的、数字化的“快乐瞬间”植入到一段混乱的、充满电流声的“创伤录音”中,结果却产生了令人不安的、机械化的空洞感。 《时间回响》最终指向一个核心观点:我们所珍视的声音,往往是那些不完美、未被编辑、或被时间侵蚀的声波。它们是城市脉搏的真实记录,是无法被算法捕捉的灵魂回响。本书用严谨的细节描绘了声音的物理学、社会学和心理学交叉点,为读者提供了一次既技术又极富人文关怀的听觉盛宴。它邀请读者重新审视自己周围的世界,去倾听那些“未被播放”的故事。 --- 目标读者: 对声音艺术、城市人类学、模拟技术复兴、以及实验性叙事结构感兴趣的读者。本书适合那些喜欢在历史的裂缝中寻找现代意义的深度思考者。

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目录信息

读后感

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用户评价

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**这张 CD 的包装和整体视觉风格——如果我能看到的话,想必也是充满张力的,但仅从音乐本身来看,它就足以构成一个完整的、令人兴奋的听觉世界。** 我发现它非常适合在不同的情绪场景下播放。比如,在清晨需要快速唤醒沉睡的身体时,它能提供足够的刺激;而在需要集中精力处理复杂任务时,那种稳定的、强劲的背景节奏反而能帮助我屏蔽外界的干扰,进入一种心流状态。我特别喜欢其中几首带有强烈铜管乐器采样或模拟弦乐的曲目,它们为原本可能显得过于机械化的电子节奏注入了一种温暖的人文气息,使得整体听感更加丰富立体。音质方面,我不得不再次强调,它的母带处理水平极高,即便是小音量播放时,各种声部之间的平衡性也保持得非常好,低频的细节不会被中高频完全吞噬。这种对声音细节的极致追求,使得它在专业的音响设备上能展现出更惊人的震撼力。这是一张值得反复品味、挖掘更多层次细节的作品。

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**我接触的舞曲CD不少,但像《野狼王狂野迪士高(CD)》这样,能让人在短时间内建立起强烈情感连接的作品,实属罕见。** 它不仅仅是播放列表上的一个选项,它更像是一种情绪的载体。我注意到,这张专辑的节奏变化非常微妙,并非一成不变的四四拍,而是巧妙地加入了复杂的切分音和节奏重心的转移,这使得即便听了许多遍,也不会感到疲劳,每次都会有“原来这里还有这种设计”的小惊喜。这张碟片给我的感觉是,它是在向一种更自由、更原始的派对文化致敬,那种不加修饰、只求尽兴的氛围被音符完美地捕捉了下来。它有一种让人放下所有社会标签、回归最纯粹的“跳舞”本能的力量。如果你对音乐的定义是“能让你动起来”的,那么这张《野狼王狂野迪士高(CD)》无疑是近些年来最具说服力的证明之一。强烈推荐给所有追求高质量、高能量音乐体验的人。

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**这简直是音乐和能量的狂欢!** 我最近沉迷于这张名为《野狼王狂野迪士高(CD)》的唱片,它完全超出了我对“音乐专辑”的传统认知。从第一首曲目开始,那股强烈的、几乎是原始的节奏感就牢牢抓住了我的耳朵,让人完全无法抗拒地想跟着摇摆。这张碟片似乎捕捉到了上世纪末迪斯科鼎盛时期那种无拘无束、尽情释放自我的精神内核,但又加入了一种现代的、更具攻击性的电子元素。高音部分处理得非常干净利落,丝毫不刺耳,而低音部分则厚重得像是能直接震动你的胸腔,非常适合在深夜或者需要提振精神的时候播放。制作人显然对面声音的层次感有极高的要求,即便是复杂的混音,也能清晰地分辨出每一种乐器和采样是如何巧妙地相互交织、互相推进的。我尤其欣赏它在保持舞曲核心动感的同时,融入了一些意想不到的旋律走向,使得听感上并不会产生那种重复乏味的感觉。听完整张专辑,感觉就像是去参加了一场耗费体力但又极度畅快的派对,结束后虽然疲惫,但灵魂却得到了极大的满足和洗涤。如果你正在寻找一张能让你忘记烦恼、彻底进入“派对模式”的CD,那么这张绝对是我的首推!

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**从艺术性的角度来看,这张《野狼王狂野迪士高(CD)》展现出了一种令人惊叹的复古与前卫的平衡美学。** 我不是一个纯粹的舞曲发烧友,通常对这类强调节奏多于旋律的作品会持保留态度,但这张专辑成功地打破了我的固有偏见。它的编曲结构非常精巧,大量的合成器音色运用让人联想到八十年代的合成器流行乐(Synth-Pop)的黄金时代,但其混音技术和母带处理的质量却是无可挑剔的当代水准,声音的动态范围极其宽广,无论是用高保真音响还是入门级的耳机聆听,都能感受到其录音的用心之处。我特别留意了其中的几段渐强和渐弱处理,它们不是简单的音量变化,而是通过对打击乐器和背景音效的层层叠加与剥离,营造出一种史诗般的空间感。这张碟片似乎在讲述一个关于能量爆发和消散的故事,有着清晰的起承转合,即便是作为背景音乐播放,其内在的叙事性也依然引人入胜。它不仅仅是“迪斯科”,它更像是一种对特定时代音乐精神的深度致敬和再创造。

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**坦白说,我最初对这个名字有点望而却步,觉得“野狼王狂野迪士高”听起来可能过于粗糙或老套,但听完之后,我必须承认我完全错了。** 这张CD给我带来的是一种意想不到的、高品质的听觉体验。它的节奏是如此的精准和富有弹性,以至于我发现自己不自觉地跟着打拍子,甚至在工作间隙也会不时地哼起里面的某个标志性段落。最让我印象深刻的是鼓点的处理,那种踢鼓的“砰砰”声,既有力量感又不失圆润,完美地奠定了整张碟片的律动基础。我尝试将它与我收藏的一些经典浩室(House)音乐进行对比,发现《野狼王狂野迪士高(CD)》在保持舞曲强度的同时,在旋律的记忆点上做得更为出色,更容易被大众接受,但又不失其地下舞曲的酷劲。这张专辑的曲目长度控制得也很好,没有冗长拖沓的部分,每一首歌都像是一个紧凑、高效的能量包,直击目标。对于那些寻求纯粹、不带任何杂念的、能够让人瞬间进入兴奋状态的音乐的听众来说,这张碟简直是找到了宝藏。

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