行书经典

行书经典 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:中国书店
作者:王羲之
出品人:
页数:111
译者:
出版时间:2006-1
价格:52.0
装帧:平装
isbn号码:9787806633564
丛书系列:
图书标签:
  • 书法
  • 书法
  • 行书
  • 经典
  • 字帖
  • 书法入门
  • 临摹
  • 艺术
  • 文化
  • 传统
  • 书法技法
想要找书就要到 图书目录大全
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

本书精选中国法书中行书经典原迹,彩色精印,其中部分作品是首次面世。本书所选墨迹,包括唐冯摩本《兰亭序》、颜真卿《祭侄文稿》、苏轼《寒食诗帖》、赵孟■《行书心经》,唐伯虎《行书七律诗》等。阅读本书,不仅有益于提高书艺,而且有助于书法鉴赏、考证、辨伪、收藏,以及了解书法的历史传承。

《行书经典》并非一本单纯的字帖,它是一段沉浸式的书法体验,一段关于笔墨与情感交织的旅程。它并非收录了古今所有行书名家的笔迹,而是经过精选与梳理,呈现出一条清晰的学习脉络,旨在引领读者从入门到精通,亲手临摹出属于自己的行书风骨。 本书最大的特点在于其“经典”二字的解读。这里的“经典”并非仅仅指代代相传的碑帖,更是一种对书法精神的传承与创新。我们深入浅出地剖析了行书作为一种介于楷书和草书之间的书体,其独特的艺术魅力所在。它既有楷书的严谨规范,又有草书的流畅灵动,能够准确地传达书写者的情感起伏,记录下时光的痕迹。 在内容编排上,《行书经典》并非简单地罗列字帖,而是围绕着“如何写好行书”这一核心问题展开。 第一部分:行书溯源与品鉴 在正式动笔之前,我们首先带领读者回顾行书的发展历程。从二王(王羲之、王献之)的飘逸洒脱,到颜真卿的雄浑博大,再到苏轼、黄庭坚的恣意挥洒,我们不只是呈现他们的作品,更重要的是解读其时代背景、个人风格以及这些风格形成的时代烙印。读者将了解到,每一笔每一画都蕴含着书家的思想与情感,理解品鉴的意义,才能更好地汲取养分。 我们精选了若干不同时期、不同风格的行书代表作品,并进行详细的分析。这些分析包括: 结构特点: 如何处理字形的疏密、长短、方圆,以及偏旁部首的搭配关系。 用笔技法: 介绍提、按、顿、挫、转、折等基本笔法,以及不同笔法的组合运用如何产生丰富的效果。 墨法变化: 探讨浓、淡、干、湿、润、燥等墨色变化如何为行书增添层次感与立体感。 章法布局: 分析作品的整体气韵,包括字与字、行与行之间的呼应关系,以及作品的节奏与韵律。 这一部分旨在培养读者审美的眼光,使其在临摹过程中,不仅是机械地复制,更是带着理解与思考去进行。 第二部分:行书技法精讲与临习 这是本书的核心实践部分。我们摒弃了枯燥乏味的单一笔画讲解,而是将技法融入到具体的字例当中。 基础笔画与偏旁部首的行书化处理: 针对行书中常见的横、竖、撇、捺、点、勾等基本笔画,以及“口”、“日”、“月”、“心”、“木”、“马”等常用偏旁部首,逐一讲解其在行书中如何演变,如何通过牵丝、搭连、变形等手法使其更具流动性和表现力。我们会提供示范字例,并分解其书写过程。 常用字的行书范例与临习指导: 我们选取了大量基础的、常用的汉字,如“山”、“水”、“人”、“口”、“天”、“地”、“年”、“月”、“日”等,并提供不同风格的名家行书范例。针对每个字,都会进行详细的结构分析和笔法提示,例如:“‘山’字,第一笔横画可以略带隶意,第二笔竖画要收势有力,第三笔撇画要有弹性,三者之间通过笔势自然相连。” 名家行书名篇的拆解临习: 选取了数篇脍炙人口的行书名篇,如《兰亭序》、《快雪时晴帖》、《祭侄文稿》等(仅为举例,具体篇目会根据整体设计而定),但我们不会直接提供全帖临摹,而是将名篇分解为若干个具有代表性的字或短语进行拆解分析。例如,选取《兰亭序》中的“永”字,分析其结构的严谨与笔法的变化,讲解如何写出其“永字八法”的精髓。这样的拆解有助于读者逐个攻破难点,循序渐进。 在每一组字例的临习指导中,都会包含: 高清示范字: 由当代优秀书法家精心书写,清晰展示笔画走向与结字特点。 笔画拆解与要点提示: 对关键笔画的书写方向、力度变化、连接方式等进行图文并茂的说明。 结构分析: 讲解该字的重心、内部搭配、虚实关系等。 临习建议: 提供临摹时的注意事项,例如“注意笔锋的提按”、“保持笔墨的湿润感”、“感受字与字之间的气韵流动”等。 配套练习: 在基础字之后,会提供稍有难度的字或短语,供读者巩固练习。 第三部分:行书创作的进阶之路 当读者掌握了基础技法后,本书将引导他们开始尝试初步的创作。 行书创作中的常见问题与解决: 针对临摹过程中可能遇到的“写不出味道”、“笔画单调”、“结字松散”等问题,提供针对性的解决方案。 如何临中有创: 讲解如何在学习前人墨迹的基础上,融入自己的理解和个性,形成初步的个人风格。 诗词、对联的行书创作示例: 提供一些适合行书创作的古诗词或对联,并附上创作示范,分析其章法布局、气韵营造的思路。 鼓励独立思考与实践: 强调书法学习的最终目的在于“写”。鼓励读者多动笔,在实践中不断总结经验,提升自己的书法水平。 《行书经典》注重学习的系统性与实践性。它并非一本厚重的理论书籍,而是将理论知识巧妙地融入到笔墨实践之中。全书的语言力求平实易懂,避免生涩难懂的术语,让书法爱好者能够轻松愉快地进入行书的学习世界。我们相信,通过对《行书经典》的学习,读者不仅能够掌握行书的书写技巧,更能体会到汉字之美,感受中国传统文化的深厚底蕴。这不仅仅是一次书法的学习,更是一次心灵的沉淀与升华。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

初次翻开《行书经典》,就被那墨色淋漓的意境所吸引。它不像某些教程那般生硬地拆解笔画,而是将每一幅字都作为一次行云流水般的叙事来呈现。我尤其喜欢其中对“意”的解读,不仅仅是字形的美感,更是透过笔墨传递出的作者心绪。读的时候,仿佛能感受到他在挥毫泼墨时,那一瞬间的慷慨激昂,抑或是在闲适淡雅中的一丝自得。书中的范字,无论是大家名作的精选,还是作者的独到演绎,都让人在欣赏之余,忍不住想去临摹。那些看似随意的勾挑,实则蕴含着深厚的功力,每一个转折都恰到好处,收笔的力度更是千锤百炼。它不像一本枯燥的字典,而更像是一本引领你进入书法殿堂的向导,让你在不知不觉中,领略到行书的魅力所在。我曾尝试过许多书法入门的书籍,但往往因为过于理论化而难以入手。《行书经典》则完全不同,它更注重实践中的感悟,从宏观到微观,层层递进,让我在临习的过程中,能够体会到笔法的精妙,感受到字里行间的生命力。每一次翻阅,都像是一次与古贤的对话,让我对书法艺术有了更深的理解和敬畏。

评分

不得不说,《行书经典》在细节的处理上做得非常到位。它不像市面上许多速成类的教材,上来就让你掌握某种“秘诀”。这本书更像是循序渐进地引导你,从最基础的用笔,到笔画的连接,再到整体的章法,都进行了细致的讲解。我尤其欣赏它对“笔法”的阐述,不仅仅是告诉你怎么写,更告诉你为什么这么写,背后的逻辑是什么。例如,在讲解提按顿挫时,书中会结合具体的范字,分析这一笔提按的目的是什么,是为了增强力量感,还是为了制造轻盈感。这种深入骨髓的讲解,让我不仅仅是机械地模仿,而是能够真正理解每一笔的意义。而且,书中的插图和排版也十分精美,清晰地展示了笔画的走向和结构的安排,让我在临摹时,能够更加准确地把握细节。我曾反复琢磨书中的某个字,试图理解它每一个微小的变化所带来的整体效果,这让我在这个过程中,对自己的观察力和分析能力都有了极大的提升。它让我明白,书法学习,真的是一个精益求精的过程,每一个细微之处,都值得你去用心体会。

评分

《行书经典》带来的,是一种全新的视角和思维方式。它让我认识到,书法并非是古人留下的死板规条,而是一种鲜活的、可以不断发展的艺术形式。书中对于“当代行书”的探讨,尤其让我印象深刻。它并没有完全否定传统,而是鼓励我们在尊重传统的基础上,去探索新的可能性,去创造属于我们这个时代的行书风格。这一点非常重要,因为我曾一度觉得,学习书法就是把古人的字“背下来”,然后“复制”。这本书打破了这种观念,让我看到了更广阔的天地。它让我明白,书法不仅仅是技法的展示,更是一种思想的表达,一种与时代对话的方式。书中对一些现代书法家的作品的点评,也让我眼前一亮,发现原来行书可以如此多元,如此具有生命力。它激起了我内心深处的创作冲动,让我开始思考,如何在自己的书法中融入现代的审美,如何在继承传统的同时,展现个人的独特风格。这本书,与其说是一本教材,不如说是一次启发,一次对书法艺术的重新定义。

评分

《行书经典》给我的感觉,与其说是一本书,不如说是一扇窗。它打开了我对书法世界的想象,也让我看到了行书的无限可能性。在阅读之前,我对行书的理解可能还停留在某个固定的模式里,认为好的行书就应该是某种样子。但这本书所呈现的,却是一个五彩斑斓的行书世界。它收录的作品,风格多样,从飘逸灵动到沉稳厚重,都各有千秋,展现了行书作为一种字体,所能承载的丰富情感和艺术表达。我特别留意了书中对于不同时期、不同书家行书风格的介绍,这让我不再局限于单一的视角,而是能够从更广阔的历史维度去审视行书的发展脉络。这种宏观的梳理,为我理解和学习行书打下了坚实的基础。而且,书中在分析范字时,也非常注重结合书写的实际操作,提出的建议既有深度又不失实用性。我曾按照书中提到的某些练习方法,尝试着去体会笔尖的触感和墨迹在纸上的晕染,这比单纯的临帖更加让我有所得。这本书的编排也十分用心,让我在学习过程中,始终保持着好奇心和求知欲,期待着每一次的翻阅都能有新的发现。

评分

实在是很惊喜于《行书经典》所展现出的另一种书法观。它没有过多强调技法的“标准”与“规范”,反而更注重书写者自身的“性情”与“表达”。我曾以为书法就是一板一眼地模仿,但这本书让我看到了其中更广阔的自由度。它鼓励我们在掌握基本法度的前提下,去融入自己的个性和理解。书中所选的那些作品,虽风格各异,但都透着一股率真与洒脱,仿佛作者在创作时,并未受到太多束缚,而是随心而动,笔随心转。这种“随心”并非胡乱涂鸦,而是建立在深厚功底之上的自由挥洒,让人在赞叹其艺术性的同时,也感受到一种豁然开朗的境界。我开始尝试着不再死抠每一笔的形状,而是去体会字与字之间的连接,墨的浓淡干湿,以及整体的韵律感。这本书就像一位睿智的长者,在细细地跟你讲述书法的“道”,而不是仅仅教你“术”。它让我明白,真正的书法,不仅仅是笔画的组合,更是一种精神的流露,一种生活态度的体现。这种开放性的引导,比任何僵化的指导都更能激发我的创作欲望和对书法的持久热情。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有