室内色彩设计

室内色彩设计 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:辽宁科技出版社
作者:戴力农
出品人:
页数:255
译者:
出版时间:2006-4
价格:180.0
装帧:精装
isbn号码:9787538145588
丛书系列:
图书标签:
  • 室内设计
  • 室内色彩设计
  • 设计
  • 设计思潮
  • 色彩表现教材参考书
  • 大陆
  • 色彩
  • 室内建筑设计
  • 色彩设计
  • 室内设计
  • 配色方案
  • 色彩心理学
  • 家居装饰
  • 空间设计
  • 设计灵感
  • 色彩搭配
  • 室内装修
  • 美学
想要找书就要到 图书目录大全
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

这个世界,本来有没有色彩,实在不知道。不同生物看到的世界一定不同,反正我们人类看出去是很五彩缤纷的。于是人们就把这种很美很美的东西叫做色彩。有了物,有了光,有了明眸,我们的生活就真的丰富多彩起来。色彩真是神奇!它是金碧辉煌的一撮金色,它是宁静致远的一片靛蓝,它是热情奔放的一蓬火红,它是生机盎然的一丛嫩绿它使单调的空间充满生机,它使人的情绪受到感染,心境随之转变。人们造了屋子,搬进去后,就开始想把外面世界之精彩统统带进来。现代的人在家也尽享色彩之美。 设计师这种人善用色彩,因为他们知道:如何用色彩“改变”空间的形状、大小;如何用色彩遮掩房间中的败笔:如何用色彩协调不同的形体、装饰、材质的冲突:如何用色彩带来强烈的情感;如何用色彩形成柔和与温馨;如何用色彩调节气氛;如何用色彩花小钱办大事。 本书收录了多种类型风格的样板房图片,还加以说明及色卡对比,让不是设计师的你在为自己家装修的同时能巧用色彩搭配。本书还可做为设计师的参考书籍。

好的,这是一本关于古代炼金术与秘传哲学的综合性研究的图书简介,完全不涉及室内色彩设计的内容: --- 秘境之光:中世纪炼金术、赫尔墨斯主义与西方神秘主义的交织图景 作者:[虚构作者名:阿莱斯泰尔·冯·霍尔姆] 出版社:[虚构出版社:埃尔温格珍本出版局] 字数预估:约 1500 字(本简介) 内容提要 《秘境之光》并非一本简单的历史编年史,而是一次对西方文明深层精神结构进行深度挖掘的智识探险。本书聚焦于中世纪晚期至文艺复兴早期,一个被现代科学理性所忽视的、充满符号、转化和“神圣知识”的领域——炼金术(Alchemy)。 本书的核心论点在于:炼金术远非今日世人所理解的“制造黄金的民间化学”,而是一门高度复杂的、融合了哲学、神学、宇宙学、医学和原始化学的“秘传科学”(Scientia Arcana)。它以物质的转化(如“大功”——Magnum Opus)为外在象征,实则指向人类精神的净化与灵魂的提升,即“精神的炼金术”。 本书的结构分为三大核心部分,层层递进,旨在全面揭示炼金术的本体论基础、实践方法论以及其在文化史中的深远影响。 --- 第一部分:哲学的熔炉——赫尔墨斯主义的根基与物质本体论 本部分追溯炼金术的源头,将其置于更宏大的赫尔墨斯主义(Hermeticism)传统中考察。我们将深入探讨亚历山大港的托特(Thoth)或埃及神祇赫尔墨斯·特里斯墨吉斯图斯(Hermes Trismegistus)所留下的文本——《金块》(Tabula Smaragdina,即《翠玉碑》)的真正含义。 关键章节解析: 1. “如其在上,必如其在下”的宇宙观: 详细解析“天人相应”的赫尔墨斯核心原则。炼金术士相信,微观世界(实验室中的坩埚)是宏观世界(星辰运行与神圣秩序)的缩影。本书将利用中世纪手稿中的星象图与化学符号对照,论证这种本体论关联的实际应用。 2. 四元素与三原质的辩证: 摒弃僵硬的元素分类,深入剖析帕拉塞尔苏斯(Paracelsus)对硫磺(Sulphur)、汞(Mercury)和盐(Salt)三原质(Tria Prima)的重新定义。这不仅是化学上的基础,更是对人类心智结构(意志、理性、情感)的隐喻表达。 3. 原始物质(Prima Materia)的追寻: 探讨炼金术士眼中“万物之源”的本质。它不是一种确定的物质,而是一种潜能状态,是混沌与未分化的完美集合体。本书通过分析如尼古拉·弗拉梅尔(Nicolas Flamel)等著名炼金术士的传记资料,重构他们对“原始物质”的哲学捕捉尝试。 --- 第二部分:大功的阶段——从铅到金的象征性转化实践 本书的核心在于对“大功”(Magnum Opus)——即炼金术的最高目标——进行分步解析。我们关注的并非最终产物,而是转化过程中发生的色彩变化和精神状态的同步演进。 核心实践阶段的细致描绘: 1. 黑化(Nigredo): 腐烂、分解与溶解。此阶段象征着自我“死亡”与旧有认知的毁灭。本书展示了当时文献中记录的用于实现黑化的具体加热程序、溶剂选择(如“哲学之水”),并将其与中世纪的“黑暗之夜”(Dark Night of the Soul)等神秘主义体验进行对比。 2. 白化(Albedo): 洗涤、蒸馏与纯净。强调了汞的净化作用,以及对“贤者之石”(Philosopher's Stone)雏形的初步显现。我们特别分析了使用“月亮金属”(银)作为中介的实验记录。 3. 赤化(Rubedo): 结合、凝固与重生。这是炼金术的顶峰,象征着物质与精神的完美结合,以及个体与神性的融合。书中详尽比对了不同学派(如英国的罗杰·培根与德意志的格律特)在“赤化”步骤中对色彩、温度和仪式的不同侧重,揭示了其内在的神秘主义差异。 4. 仪式的神圣化: 探讨炼金术实验室(Laboratorium)如何被布置成一个微型宇宙。从坩埚的形状到火的持续温度控制,每一步操作都被赋予了宗教意义,旨在模仿上帝的创世过程。 --- 第三部分:秘传的扩散——炼金术对西方思想的隐性影响 本书的收尾部分转向历史学和社会学维度,探讨炼金术思想如何渗透到文艺复兴后期的文化肌理中,超越了狭隘的化学范畴。 跨学科影响的深入剖析: 1. 医学与化学的先声: 讨论了炼金术对早期药物学的贡献。帕拉塞尔苏斯如何利用炼金术的“提纯”理念,开创了“ iatrochemistry”(医化)学派,为现代药理学的萌芽提供了早期范式。我们区分了炼金术的神秘目标与其实用化学发现之间的张力。 2. 艺术与符号学的解码: 分析了文艺复兴时期艺术作品中潜藏的炼金术符号,例如“双头鹰”、“太阳与月亮的结合”、“潘神或阿波罗的形象”等,如何作为对秘密知识的委婉表达。本书特别关注了鲁道夫二世宫廷中涌现的炼金术士圈子,揭示了权力与秘术之间的微妙联系。 3. 与卡巴拉和占星术的融合: 探讨炼金术如何吸收了犹太神秘主义(卡巴拉)的生命之树结构,以及如何将占星周期融入实验时间表,形成一个庞大而自洽的西方秘传知识体系。本书展示了这些元素如何共同构筑了一个试图“理解并参与创造”的宏大叙事。 总结 《秘境之光》旨在为读者提供一个全面、严谨且富有洞察力的视角,去理解炼金术作为一种复杂的文化现象所扮演的角色。它要求读者暂时放下现代科学的预设,进入那个物质与精神尚未完全分离的时代,领略古代智者们如何通过对“卑微之物”的转化,试图触及宇宙永恒的奥秘。这本书是献给所有对符号、转化哲学和隐藏历史感兴趣的严肃读者的重要文献。 ---

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书的结构安排非常巧妙,它并没有按照传统的“红橙黄绿青蓝紫”的顺序来介绍色彩,而是围绕着“功能性”来组织内容的。比如,它有一个专门的章节探讨“疗愈空间中的色彩心理学”,深入分析了医院、养老院和冥想室应该如何运用低饱和度、高明度的色彩来促进恢复和放松,并且详细列举了特定波长光线对褪黑素分泌的影响。另一个章节是关于“激发创造力的工作场所色彩”,它着重讨论了如何通过非传统的互补色组合,比如荧光绿与深紫红的谨慎搭配,来刺激大脑的兴奋点,但同时又要注意避免过度刺激导致疲劳。这种以空间用途和心理需求为导向的组织方式,彻底颠覆了我过去那种单纯从美学角度思考色彩的习惯。它真正让我理解了色彩设计是一门严谨的交叉学科,它连接着神经科学、建筑物理和用户体验,让这本书的价值远远超出了单纯的“室内装饰”范畴,更像是一本关于“人居环境优化”的科学读本。

评分

这本书给我最大的震撼在于其对“无色系”的重新定义。我们传统上总觉得黑白灰是背景色,是用来衬托主色的,但《室内色彩设计》里用十几个章节的篇幅,近乎偏执地去探讨了如何仅凭不同质感、不同明度的黑白灰来营造出丰富的情绪和空间感。作者通过大量剖析极简主义和侘寂风格的案例,展示了磨砂面与高光的对比、粗糙水泥与光滑玻璃的碰撞是如何创造出比任何鲜艳色彩都更有力的视觉张力的。我尤其喜欢其中关于“光影中的灰”的描述,它不是一个固定的颜色,而是一个动态的、随时间流转的体验。读完这一部分,我立刻回去重新审视了我自己家客厅的装修,发现我过去只是简单地使用了米灰色墙面,而没有去考虑米色中是不是应该引入一点点暖调的棕色来模拟日落时的氛围。这本书教会我,真正的设计高手,往往不是在“加法”上做文章,而是在“减法”中找到无限的可能性。

评分

坦白讲,作为一本讲色彩的书,《室内色彩设计》在图例的呈现上实在有些保守和乏味。虽然文字描述得十分精妙,什么“如同初雪融化后的晨曦色调”或者“带有一丝海洋深处幽蓝的青灰色”,听起来非常诗意,但缺少足够高清、大面积的实际室内效果图来佐证这些描述,阅读体验大打折扣。比如,当作者提到一种非常前沿的“视觉降噪”配色方案时,我多么希望能够看到一个对比强烈的双页大图:一边是喧闹的传统配色,另一边是它所提倡的平静方案。然而,书中大多数的插图都是小小的、低分辨率的色块图或者简单的平面布局图,这使得我们很难将那些抽象的理论有效地转化到现实的空间想象中去。对于依赖视觉参考来学习的读者来说,这本厚厚的书,在视觉冲击力和实用参考价值方面,略显不足,更像是一部理论大部头,而非一本可以带到材料市场去对照选样的图册。

评分

这本《室内色彩设计》真是一本让我大开眼界的宝典!我原本以为色彩搭配无非就是那些我们常说的冷暖色调,或者教科书上教的什么三原色、对比色之类的基础理论。可是,这本书深入浅出地讲解了色彩在空间中如何影响人的情绪、行为乃至生理反应。它不是那种干巴巴地罗列色卡和理论的书,而是充满了实际案例和设计师的独到见解。我记得其中有一章专门讲了如何利用光线对色彩的影响,这一点我以前完全没有注意过。比如,在不同时间段,同一个房间的墙面漆,在自然光和人工光源下,呈现出的饱和度和明度是天差地别的,作者就提供了非常实用的调整建议,教你如何通过灯具的选择来“校准”你想要的色彩效果。更让我印象深刻的是,书中探讨了文化背景对色彩偏好的影响,比如在某些东方文化中红色代表喜庆,但在某些西方文化中,它可能象征着警示或激情,这种跨文化的视角让我对色彩的理解上升到了一个新的层次,让我知道设计绝不仅仅是美学上的选择,更是一种深层次的心理沟通。这本书对于那些想从“会配色”进阶到“用色彩讲故事”的设计师来说,绝对是不可多得的指南。

评分

老实说,我一开始对《室内色彩设计》抱有很高的期待,但读完之后,我发现它在某些方面确实有些“高深莫测”了。它似乎更偏向于给那些已经有一定基础,甚至已经是专业人士看的进阶读物。书中花费了大量的篇幅去分析复杂的多层次色彩方案,比如如何在一个大空间中同时应用和谐的、互补的和邻近的三种色系,并且要确保它们在视觉上不会互相“打架”。我个人在尝试应用书里提出的“灰度渐变法”时就遇到了不小的困难,它要求对颜色的纯度和明度进行极其精确的控制,稍微有一点偏差,整个空间的层次感就塌陷了。此外,书中对新材料和环保涂料的色彩表现力分析也过于学术化,很多新出现的纳米材料和光变色涂层,虽然提到了概念,但缺乏具体的操作指导或品牌推荐,让我这个追求落地执行的人感到有些意犹未尽。总的来说,它更像是一本研究报告集,而非一本可以随时翻阅解决燃眉之急的工具书,需要读者具备相当的耐心和理论储备才能完全吸收其中的精髓。

评分

写的太浅,不够深入。

评分

色彩

评分

写的太浅,不够深入。

评分

写的太浅,不够深入。

评分

色彩

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有