唐代歌行论 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:人民文学出版社

作者:薛天纬

出品人:

页数:509

译者:

出版时间:2006-8

价格:32.00元

装帧:简裝本

isbn号码:9787020057290

丛书系列:中国古典文学研究丛书

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《唐代歌行论》 卷一：歌行体之源流与早期探索 歌行体，作为中国古代诗歌体裁中的一颗璀璨明珠，其自由奔放的风格、抑扬顿挫的韵律，以及容纳万象的内容，使其在唐诗群星璀璨的时代，焕发出独特的光彩。本书《唐代歌行论》，旨在深入剖析歌行体自其萌芽、发展至成熟的全过程，特别是聚焦于其在唐代文学史上的辉煌成就与深远影响。 卷一，我们将目光投向歌行体的源头。在先秦诸子散文中，我们已能窥见歌行体散发的雏形。那些充满叙事性、抒情性的篇章，或歌咏先贤，或感叹时事，其跌宕起伏的句式，随心所欲的章法，都为后来的歌行体提供了养分。到了汉代，乐府民歌的兴起，更是将歌行体推向了一个新的高度。那些源自民间、贴近生活的歌谣，以其质朴的语言、真挚的情感、流畅的叙事，奠定了歌行体“歌”之根基。而汉代的文人仿乐府，如李陵的《悲歌》、苏武的《结客》等，则开始注入文人的主观情感与艺术加工，标志着歌行体从纯粹的民间创作向文人创作的过渡。 魏晋南北朝时期，歌行体的发展呈现出多元化的趋势。曹操的《短歌行》以其磅礴的气势、深刻的思想，展现了文人歌行的独特魅力。曹植的《白马篇》，更是以其雄浑的笔力、鲜明的形象，成为歌行体中的杰作。建安风骨的遒劲，正始风骨的玄远，竹林风骨的洒脱，都或多或少地在这一时期的歌行体中留下了印记。这一时期，歌行体在句式长短、用词遣句、情感表达等方面，都进行着不断地探索与创新，为唐代歌行体的成熟打下了坚实的基础。 卷二：唐代歌行体的黄金时代 卷二，我们将重点进入唐代。唐代是歌行体发展的黄金时代，涌现出无数脍炙人口的篇章，也形成了各具特色的创作流派。 唐初，陈子昂的《感遇》诗，以其高远的意境、哲理的思辨，在歌行体中开辟了新的天地。他的作品，既继承了魏晋风骨的沉郁，又融入了对宇宙人生的深刻感悟，为唐代歌行体注入了强大的思想张力。 盛唐时期，歌行体的繁荣达到了顶峰。李白，这位“诗仙”，无疑是歌行体创作的集大成者。他的歌行，如同天马行空，不拘一格。无论是《将进酒》的豪放狂歌，还是《蜀道难》的奇绝险峻，亦或是《梦游天姥吟留别》的瑰丽想象，都展现了他超凡的艺术才华和对生命的热情讴歌。李白的歌行，语言雄健奔放，意象瑰丽奇特，情感充沛激昂，将歌行体的自由与抒情性发挥到了极致。 杜甫，这位“诗圣”，虽然以律诗闻名，但其歌行同样成就斐然。他的《茅屋为秋风所破歌》，情感真挚，情景交融，将对国家命运的担忧和对人民疾苦的同情，融入其中，展现了歌行体现实主义的深刻力量。杜甫的歌行，往往思想深邃，情感沉郁，具有强烈的社会批判精神。 此外，盛唐时期还有许多杰出的歌行体作家。高适的《燕歌行》，边塞风情，慷慨激昂，展现了边塞诗的宏大气魄。岑参的《白雪歌送武判官归京》，描绘了雄奇的塞外风光，充满奇思妙想。王维的歌行，则融合了山水田园之美，意境悠远，禅意盎然。 这一时期的歌行体，呈现出题材广泛、风格多样、气象万千的特点。既有抒发政治抱负、人生感慨的，也有描绘山川风物、塞外征战的；既有豪放飘逸的，也有沉郁顿挫的。歌行体不再局限于固定的格律，其章法、句式、韵律都更加自由灵活，能够更充分地表达作者复杂的情感和深刻的思想。 卷三：中晚唐歌行体的演变与创新 卷三，我们将继续追溯歌行体在中晚唐的演变与创新。 中唐时期，随着社会政治的变化，歌行体也呈现出新的面貌。白居易的歌行，以其浅显易懂的语言、关注民生的内容，赢得了广泛的赞誉。他的《长恨歌》和《琵琶行》，以其曲折动人的情节、细腻入微的描写，将叙事与抒情巧妙地结合，成为歌行体叙事诗的典范。白居易的歌行，深刻反映了社会现实，体现了“以文为戏”的创作理念，对后世的文学创作产生了深远影响。 韩愈、柳宗元等古文运动的倡导者，也将他们的思想情感融入歌行体的创作。韩愈的歌行，往往思想深刻，议论性强，充满了革新精神。 晚唐时期，歌行体在继承前代成就的基础上，又有了新的发展。李商隐的歌行，以其朦胧的意境、华美的辞藻，展现出独特的浪漫主义色彩。他的诗歌，常常蕴含着复杂的政治情怀和人生感悟，引人深思。 杜牧的歌行，则风格豪放，充满激情。他的《江南春》，虽然篇幅不长，但意境开阔，情感充沛。 这一时期，歌行体在内容上更加丰富，既有对社会现实的深刻反思，也有对个人情感的细腻抒发。在艺术手法上，则更加注重意境的营造和情感的渲染，使得歌行体能够更深刻地触及读者的心灵。 卷四：歌行体的艺术特色与文化意义 卷四，我们将对歌行体的艺术特色及其文化意义进行系统性的梳理与总结。 歌行体最显著的艺术特色之一，便是其自由灵活的体式。与格律严谨的近体诗不同，歌行体不拘泥于字数、句式、押韵的固定模式。其句式长短不一，起伏跌宕，节奏自由，能够更好地适应内容和情感的表达。这种自由性，使得歌行体能够容纳更为广阔的题材，表达更为复杂的情感，展现更为奔放的想象。 其次，歌行体具有强大的叙事能力。许多优秀的歌行体作品，如《长恨歌》、《琵琶行》，都具备完整的情节和生动的人物形象，能够将故事娓娓道来，引人入胜。这种叙事性，使得歌行体在传播故事、记录历史、反映社会方面，发挥了重要的作用。 再次，歌行体善于融抒情与叙事于一体。在叙述故事的过程中，作者的情感自然流露；在抒发情感的同时，也常常伴随着对事件的描绘。这种情景交融、虚实相生的艺术手法，使得歌行体作品更加生动感人，意蕴无穷。 此外，歌行体还具有语言的丰富性与音乐性。歌行体常常能够吸收民间口语的精华，语言生动鲜活，富于表现力。同时，其跌宕起伏的节奏和巧妙的韵律安排，使其具有很强的音乐美感，能够朗朗上口，回味无穷。 歌行体的文化意义，同样不容忽视。首先，歌行体是唐代社会生活的一面镜子。它记录了唐代的政治风云、社会变迁、风土人情、思想观念，为我们了解唐代历史提供了宝贵的资料。 其次，歌行体是唐代文人精神风貌的集中体现。无论是李白的浪漫洒脱，杜甫的忧国忧民，还是白居易的关注民生，都反映了当时文人丰富的情感世界和复杂的思想情感。 再次，歌行体对后世文学产生了深远影响。其自由的体式、丰富的表现手法，为后世诗歌、词、曲等文学体裁的发展，提供了重要的借鉴。许多后世的文学作品，都能从中看到歌行体的影子。 最后，歌行体是中国古代文学宝库中的重要组成部分，它以其独特的魅力，丰富了中华民族的文化内涵，是我们民族文化的重要瑰宝。 本书《唐代歌行论》，通过对歌行体源流、唐代创作盛况、中晚唐的演变以及其艺术特色与文化意义的系统论述，力求为读者呈现一幅清晰而完整的唐代歌行体发展脉络图，并深入理解其在中国文学史上的重要地位与价值。

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这本书带给我一种强烈的“重估”的阅读体验。作者似乎有意挑战一些被长期视为定论的观点，并通过扎实的文本细读，提出了令人信服的反驳或修正。这种批判性的精神贯穿始终，使得阅读过程充满了智力上的博弈和探索的乐趣。我印象最深的是关于某个特定诗歌形式的起源探讨，作者推翻了过去普遍接受的说法，并提出了一个基于地方志和碑刻材料的新假说，论证过程严谨得如同法庭辩论。虽然有些论断可能还会引起学界的进一步讨论，但这正是优秀学术著作的价值所在——它激发思考，而非提供终极答案。此外，作者对诗歌中“空间意象”的分析也相当精彩，是如何将地理概念转化为情感符号的，分析得细致入微，充满了诗意的美感，读来酣畅淋漓，深感作者学养之厚重。

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这本书的语言风格真是让人耳目一新，读起来一点都不觉得枯燥。作者似乎对古代诗歌的某些流派有着非常独到的见解，特别是对一些边缘性的、不常被注意到的作品的挖掘和分析，简直像是在迷宫中发现了一片隐藏的宝藏。我尤其欣赏作者在论述中展现出的那种游刃有余的史料驾驭能力，引用文献精准到位，却又巧妙地融入自己的思考，没有那种生硬的堆砌感。读完第一部分后，我立刻有种想重温一遍那些被提及的诗篇的冲动，感觉像是有人为我打开了一扇新的窗户，让我得以用更细致的目光去审视那些熟悉的文字。作者对于格律和音韵的探讨也颇为深入，虽然有些地方的专业术语需要我停下来仔细琢磨，但那种层层递进的逻辑推演，最终指向的结论总是令人信服。总体来说，这是一部既有学术深度又不失阅读乐趣的佳作，非常适合对唐代文学有一定基础的读者进行深入探索，会带来很多意想不到的启发。

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这本书的装帧和排版设计，首先就给人一种沉静而雅致的感觉，拿到手上就知道这不是一本可以草草翻阅的轻松读物。纸张的质感很棒，印刷清晰，这对于阅读大量引文和注释的学术著作来说至关重要。我注意到作者在处理历史背景的梳理时，非常注重细节的还原，比如不同地域文人群体的交流模式、士人阶层的生活状态对文学创作的影响等等，这些宏观的叙事之下，隐藏着无数精微的考据，使得整个论述体系异常坚实。我特别喜欢其中一个章节对“边塞体”后期发展趋势的分析，作者没有停留在传统的“豪迈”标签上，而是深入挖掘了其内部结构的变化，以及这种变化如何预示着中晚唐诗风的转向。这种敏锐的洞察力，让这本书的价值远超一般的研究报告，它更像是一次深入历史肌理的考古发掘。读完后，我对那个时代的文化氛围有了更立体、更鲜活的感受，受益匪浅。

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坦白说，一开始我担心这本书会过于偏向某一种特定的理论框架，从而显得有些局限。但出乎意料的是，作者展现了一种罕见的包容性和对话精神。在论证过程中，作者不仅对前人的观点进行了审慎的评述，还巧妙地引入了跨学科的视角，例如将当时的社会经济结构变化与诗歌题材的选择进行对比分析。这种多维度的审视，极大地拓宽了我们理解唐代文学创作环境的可能性。尤其是关于诗歌传播媒介的讨论，提到了手抄本、刻本以及民间口头流传对作品最终面貌的影响，这个角度非常新颖，让人拍案叫绝。行文流畅，逻辑链条紧密，即使涉及到一些复杂的历史事件的引用，作者也能用简洁有力的笔触将其整合进论述的主干之中，避免了冗长拖沓的弊病。对于希望在现有研究基础上找到新的突破口的学者而言，这本书无疑提供了一个极好的参照系。

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这本书的阅读节奏把握得非常好，仿佛作者在引导我们进行一次精心策划的文学漫游。每一章的过渡都自然而然，不会让人产生“硬转折”的不适感。作者在梳理某个诗人群体的风格演变时，采用了“由小及大”的策略，先聚焦于某一首或几首代表作的细读，然后迅速将视角拉升到整个群体的艺术特征，最后再置于时代洪流之中考察其历史地位。这种层层递进的结构，使得即便是晦涩难懂的篇章，在作者的阐释下也能变得清晰明了。我尤其赞赏作者在行文中保持的那种对所研究对象的由衷热爱，这种热情是能够穿透纸张、感染读者的。它不是一本冷冰冰的参考书，而更像是一位经验丰富的向导，带着我们深入唐诗的幽深秘境，每走一步都能发现新的景致，收获新的感悟。读完后，我对这段历史的理解层次得到了显著提升，非常值得收藏和反复研读。

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可见出试图呈现如教材一样条分缕析地努力，对于歌行的发展有大概的梳理，也有对全貌的概括

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