以梦为马（新生代诗卷） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:北京师范大学出版社

作者:唐晓渡

出品人:

页数:324

译者:

出版时间:1993

价格:$8.90

装帧:

isbn号码:

丛书系列:

图书标签:

• 当代诗歌
• 诗歌
• 谢冕
• 选集
• 中国文学
• 当代文学
• 诗歌诗论
• 图书馆
• 诗歌
• 青春
• 梦想
• 新生代
• 原创
• 抒情
• 励志
• 现代诗
• 文学
• 成长

以梦为马（新生代诗卷） 一、 诗歌的温度：触碰时代脉搏的灵魂低语 《以梦为马（新生代诗卷）》并非一部刻意标榜“新生”的宣言，而是收录了一群以文字为媒介，努力捕捉时代瞬息万变肌理的年轻诗人的真实写照。这本诗集，如同一个汇聚了无数颗跳动心脏的聚合体，每一首诗都饱含着创作者对当下生活的观察、体悟与反思。这里的“新生代”，与其说是年龄上的界定，不如说是精神气质上的共鸣——他们是目光锐利、心怀敏感、不惧挑战的探索者，他们用最真诚的语言，拨开笼罩在现实之上的迷雾，试图抵达那些被遗忘的角落，那些潜藏在喧嚣之下的真实情感。 诗歌，在这个信息爆炸、节奏飞快的时代，似乎被边缘化，被贴上“阳春白雪”的标签。然而，《以梦为马》中的每一页，都在有力地证明着诗歌生命力的顽强。这里的诗歌，没有回避现实的残酷，没有对生活琐碎的轻视，反而以一种近乎虔诚的态度，去打磨每一个词语，去构建每一段意象。他们从城市的钢筋水泥中寻找诗意，从日常的家长里短中提炼哲思，从网络的虚拟世界里挖掘真实的情感连接。这种“接地气”的表达，让诗歌不再是遥不可及的艺术品，而是触手可及的温暖慰藉，是能与读者心灵产生共振的灵魂低语。 “以梦为马”，不仅仅是书名，更是诗人们的一种精神姿态。它暗示着一种不屈不挠的追求，一种对理想与现实拉锯的勇敢面对。即使生活满是泥泞，他们也敢于骑上梦想的骏马，冲破现实的藩篱，去追寻内心深处的光亮。这种姿态，在诗歌中得以淋漓尽致地展现。或许是面对个人迷茫时的自我对话，或许是对社会变迁的深刻洞察，亦或是对人际关系中微妙情感的细腻描摹，诗人们都在用自己的方式，践行着“以梦为马”的承诺。他们不回避痛苦，却能从中汲取力量；他们不掩饰脆弱，却能展现出坚韧的生命力。 二、 时代的回声：个体在洪流中的呐喊与低语 “新生代”的身份，意味着他们是当下时代浪潮的亲历者和塑造者。这本诗集，正是这个时代最生动的注脚之一。在诗歌中，你可以听到时代的回声，感受到它带来的冲击与变革。无论是高速发展的科技对人际关系的重塑，还是社会结构变迁下个体焦虑的蔓延，亦或是全球化背景下文化碰撞与融合的复杂性，这些都在诗人的笔下留下了深刻的印记。 诗人们的目光，常常聚焦于那些宏大叙事下的个体命运。他们不直接控诉，而是通过对生活细节的捕捉，对内心世界的挖掘，来折射出时代大背景下的个体状态。或许是深夜里独自面对屏幕的空虚，或许是面对信息洪流时的不知所措，或许是对传统价值观与现代生活方式的碰撞而产生的困惑。这些看似微小的个体经验，汇聚在一起，却能构成一幅波澜壮阔的时代画卷。 “新生代”并非标签，而是意味着一种新的视角和新的表达方式。他们成长于互联网时代，信息获取的便捷性、社交方式的多样性，都深刻地影响着他们的思维模式和情感表达。他们的诗歌中，或许会不经意地流露出网络语言的痕迹，或许会大胆地尝试新的意象和句式。但这并非为了标新立异，而是他们与时代对话，与世界连接最自然的方式。他们用当下的语言，去书写当下的情感，去记录当下的生活。 这种对时代的敏感，使得诗集中的作品具有了极强的现实意义。它们不是飘渺的幻想，而是扎根于现实土壤的生长。通过这些诗歌，读者可以更清晰地认识到我们所处的时代，更能理解身边人的情感与困惑。诗歌不再是逃避现实的港湾，而是直面现实、理解现实的工具。它让我们在纷繁复杂的世界中，找到一个可以安放自我、思考人生的坐标。 三、 语言的魔术：从日常中提炼的精粹与惊喜 《以梦为马》中的诗歌，最令人称道的，莫过于其对语言的独特运用。诗人们展现出了极高的语言天赋，他们善于从日常的碎片中，从最平凡的词语里，提炼出令人惊艳的诗意。那些看似朴实无华的句子，往往蕴含着深邃的哲理和丰富的情感。 他们不追求辞藻的华丽，而是注重语言的精准与力量。每一个字，每一句话，都经过反复的打磨，力求最贴切地表达内心的感受。他们的语言，时而如细雨般温柔，时而如惊涛般磅礴，时而又如利刃般锋利。无论是描绘景物的细腻笔触，还是抒发情感的真挚表达，亦或是进行思想的碰撞与探索，他们都能运用恰到好处的语言，将抽象的情感具象化，将模糊的意象清晰化。 这种对语言的探索，也体现在诗歌形式的创新上。一些诗人或许会打破传统的格律限制，采用自由诗的形式，让语言的流动更加自然，更能贴合内心的节奏。另一些诗人则会在意象的组合、节奏的安排上，展现出非凡的创造力。他们懂得如何运用节奏的张弛，如何安排意象的跳跃，来制造出意外的惊喜，来引导读者进入一个全新的想象空间。 “以梦为马”的精神，也体现在对语言的驾驭上。他们不畏惧尝试新的表达方式，不拘泥于固有的诗歌范式。他们敢于挑战读者的阅读习惯，敢于用新颖的意象和独特的视角，来呈现一个熟悉又陌生的世界。这种语言上的创新，不仅丰富了诗歌的表现力，也使得诗集更具时代感和前瞻性。 四、 情感的共鸣：触及内心最柔软之处的慰藉 诗歌最核心的力量，在于其触及人心的能力。《以梦为马》中的作品，正是以其真挚的情感，与读者建立起深刻的连接。这里的诗歌，没有矫揉造作的煽情，也没有故作高深的哲理，只有一颗颗坦诚的心，在与另一颗心的对话。 诗人们记录下的，是我们每个人都可能经历过的喜怒哀乐，是我们在成长道路上留下的足迹。或许是对逝去时光的怀念，或许是对亲情的珍视，或许是对爱情的渴望与失落，或许是对友情的美好回忆。这些情感，是人类共通的，是跨越年龄、地域和文化的。当你在诗歌中读到与自己相似的感受时，会油然而生一种“被理解”的慰藉，一种“我也是如此”的共鸣。 “以梦为马”的姿态，也体现在诗人们面对情感的坦诚上。他们不回避内心的脆弱，不掩饰现实的伤痛。正是这种不加修饰的真诚，使得诗歌具有了强大的感染力。他们用诗歌，为那些难以启齿的情感找到了出口，为那些深藏心底的困惑找到了慰藉。 阅读这本诗集，就像在品味一杯醇厚的美酒，又像是在与一位老友促膝长谈。你会在诗句中找到共鸣，找到力量，找到在纷扰尘世中得以喘息的空间。它提醒着我们，即使在最艰难的时刻，我们也不是孤单一人。总有人与你一样，怀揣着梦想，在人生的道路上奔跑。 五、 诗歌的未来：探索与生长的可能性 《以梦为马（新生代诗卷）》所呈现的，不仅仅是当下诗歌的现状，更是诗歌未来的生动缩影。这里的作品，展现了年轻一代诗人在创作上的大胆尝试，在主题上的深刻挖掘，在语言上的精益求精。他们是诗歌的未来，他们正在用自己的方式，为诗歌注入新的活力，拓展诗歌的边界。 这本诗集，是对“新生代”诗歌的一次有力呈现，也是对诗歌生命力的一次庄严宣告。它告诉我们，诗歌从未远去，它只是以一种新的姿态，融入了我们的生活，陪伴着我们，思考着我们，慰藉着我们。 “以梦为马”，这不仅仅是一个书名，更是一种精神的象征，一种对美好未来的不懈追求。希望这本诗卷，能成为你我心中那匹奔腾的骏马，带领我们冲破现实的羁绊，去追寻更辽阔的精神疆域。它是一扇窗，让你窥见年轻灵魂的深度与广度；它是一面镜，让你反观自身在时代中的位置与思考。每一个字句，都饱含着时代的温度，都跳动着年轻的心脏，都弥漫着追梦的勇气。

评分☆☆☆☆☆

常常欢喜暗夜中的阅读，循着作者的喜怒哀乐慢慢前行在她或-他的最隐秘的个人世界里，有时会看的面朝大海春暖花开的温暖，有时会看的冷风苦雨凄凄切切，有时会看的山峰陡峭静谧肃穆，有时又会看的惊涛拍岸万石穿空，文字的奇特魅力就是如此，把每个不为人知的故事，把每个现实中...

评分☆☆☆☆☆

今天在睡梦里忽然想起宋渠、宋炜的诗来，不知怎就念叨起，就是那篇《家语》组诗，这是我06年写论文时候的最大和意外收获。我喜欢的就是他们后来写于88年的风格，以《家语》组诗为代表，但他们从未出过单行本，印象中是几本后朦胧诗歌集里的，查阅我的论文末的参考书，似乎是...  

评分☆☆☆☆☆

今天在睡梦里忽然想起宋渠、宋炜的诗来，不知怎就念叨起，就是那篇《家语》组诗，这是我06年写论文时候的最大和意外收获。我喜欢的就是他们后来写于88年的风格，以《家语》组诗为代表，但他们从未出过单行本，印象中是几本后朦胧诗歌集里的，查阅我的论文末的参考书，似乎是...  

评分☆☆☆☆☆

今天在睡梦里忽然想起宋渠、宋炜的诗来，不知怎就念叨起，就是那篇《家语》组诗，这是我06年写论文时候的最大和意外收获。我喜欢的就是他们后来写于88年的风格，以《家语》组诗为代表，但他们从未出过单行本，印象中是几本后朦胧诗歌集里的，查阅我的论文末的参考书，似乎是...  

评分☆☆☆☆☆

常常欢喜暗夜中的阅读，循着作者的喜怒哀乐慢慢前行在她或-他的最隐秘的个人世界里，有时会看的面朝大海春暖花开的温暖，有时会看的冷风苦雨凄凄切切，有时会看的山峰陡峭静谧肃穆，有时又会看的惊涛拍岸万石穿空，文字的奇特魅力就是如此，把每个不为人知的故事，把每个现实中...

评分☆☆☆☆☆

当我翻开这本诗集的扉页时，我的脑海中立刻浮现出一种强烈的“在场感”。这批新生代的诗人，他们似乎没有被学院派的陈规所束缚，他们的语言充满了实验性和破坏性，像是一群刚刚学会使用新工具的工匠，迫不及待地要展示他们的杰作。我注意到，许多诗歌中频繁出现科技、数字、碎片化信息等现代语汇，这使得诗歌的肌理变得异常粗粝和真实。有一首诗，仅仅用三行短句就构建了一个宏大的、关于时间错位的意象，那种戛然而止的力量感，简直像是一记精准的重拳打在了胸口。当然，并非所有尝试都获得了完美的平衡，个别作品略显晦涩，仿佛创作者过于沉溺于自我构建的符号系统，让普通读者在进入时稍显吃力。但瑕不掩瑜，这种敢于冒险的精神本身就值得鼓励。它让我体会到，诗歌不再是温室里的花朵，它已经走到了街头巷尾，用更接地气也更具穿透力的声音进行呐喊。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最深切的感受是其内在的**韧性**。虽然主题上不乏对焦虑、迷失和数字时代的异化的描摹，但诗歌的底色并非彻底的虚无主义。相反，在那些看似破碎的意象背后，我能感受到一种近乎野蛮的生命力在挣扎着向上生长。这些诗人没有选择逃避现实的宏大叙事，而是选择深入细节，在最微小的事物中挖掘出对抗性的力量。阅读体验是激烈的，它不断地挑战读者的舒适区，要求你放下惯有的阅读习惯，用一种更原始、更直觉的方式去感受文本。我感觉自己像是一个探险家，在这些文字构筑的迷宫里穿行，每走一步都可能踩到意想不到的机关，但出口处总有新的、令人振奋的景观等待着。这本书不仅仅是诗歌的集合，它更像是一份面向未来的宣言，充满了未被驯服的想象力和对语言边界的不断试探。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我带着一种审慎的期待来阅读这本诗集的。我对“新生代”这个标签总是抱持着警惕，因为历史上的太多标签化往往意味着同质化的平庸。然而，这本诗卷成功地打破了我的固有印象。这里的“新”，不是简单的形式翻新，而是一种内在精神的更新。诗人们似乎对“美”的定义进行了彻底的重估，他们不再回避丑陋、荒谬和日常的琐碎，反而将这些元素提炼、打磨，使其闪耀出一种奇异的光芒。比如，那些关于日常物件的描写，被赋予了近乎神圣的象征意义，一张揉皱的收据、一盏故障的霓虹灯，在诗人的笔下成为了阐释生存困境的密码。我尤其欣赏其中几处对声音和沉默的巧妙运用，他们知道什么时候该用密集的排比来制造洪流，更知道何时该用一个极简的词语来划破一切，留下余音绕梁的空旷。这显示出创作者对诗歌节奏掌控力的成熟。

评分☆☆☆☆☆

翻阅这本诗集的过程，就像是参加了一场思想的即兴爵士乐演奏会。节奏时而急促得让人喘不过气，时而又慢下来，留下大段的留白，让你自己去填充那缺失的旋律。我发现，这些年轻的作者们，他们对“自我”的探讨，不再是传统的内省式感伤，而是一种带有强烈疏离感的审视。他们似乎不太关心“我是谁”，更关心“我在这个庞大系统中如何被定义和消解”。这种后现代的视角，使得诗歌的视角非常广阔，从个体的情绪波动，迅速跳跃到宏大的社会结构分析。特别是那些使用了大量并置手法的篇章，将看似毫无关联的意象并置在一起，产生了强烈的化学反应，逼迫读者的大脑必须高速运转，去搭建新的逻辑桥梁。这种阅读体验虽然耗费精力，但带来的精神上的提升感是巨大的，它激活了那些沉睡已久的联想神经。

评分☆☆☆☆☆

这本诗集，初拿到手，就被它封面的设计所吸引，那种带着些许迷蒙又饱含生命力的色调，仿佛能透过纸张感受到诗歌里涌动的气息。我是一个对文字有种近乎偏执的追求的人，总想在字里行间找到能与我内心深处产生共鸣的东西。读完整本诗集，我的感觉是复杂的，既有被那些新颖的意象和大胆的语言所震撼的惊喜，也有在某些篇章中略感迷惘的困惑。诗人们似乎都在努力地撕扯开旧有的框架，试图用更直接、更原始的方式去触碰现代生活的本质。我尤其欣赏其中几首关于城市边缘人群的叙事诗，它们没有宏大的口号，而是用细碎的、近乎白描的手法，勾勒出了那些在钢铁森林中挣扎的灵魂的侧影。那种克制却又喷薄而出的情感张力，让我几度停下来，默默地品味那些不加修饰的句子。整体来说，这是一次很有价值的阅读体验，它提醒着我们，诗歌远未走到尽头，它仍在呼吸，仍在以新的面貌面对我们这个快速变化的时代。

评分☆☆☆☆☆

喜欢！

评分☆☆☆☆☆

太陈旧了，口号式，抒情的，自呓，有几首喜欢的意境和词语

评分☆☆☆☆☆

喜欢！

评分☆☆☆☆☆

喜欢！

评分☆☆☆☆☆

以梦为马，诗酒趁年华。