设计灾难

设计灾难 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

☆☆☆☆☆
出版者:重庆大学出版社/楚尘文化
作者:【美】史蒂文•海勒 编
出品人:楚尘文化
页数:256
译者:徐烨 译
出版时间:2013-1
价格:48.00元
装帧:平装
isbn号码:9787562467212
丛书系列:
图书标签:
  • 设计
  • 平面设计
  • 视觉艺术
  • 随笔
  • 设计相关
  • 楚尘文化
  • 欧美文学
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  • 工业设计
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  • 创新
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具体描述

●27位顶级设计师的失败教训

●其中包括:

斯忒芬·施德明(Stefan Sagmeister)滚石、HBO 和古根海姆博物馆的御用设计师,五次获得格莱美最佳唱片设计奖提名,并最终获奖。

黛比·米尔曼,(Debbie Millman)《如何像一名伟大的平面设计师那样思考》(How To Think Like A Great Graphic Designer )一书的作者。

沃伦· 莱勒(Warren Lehrer) 三次获得AIGA 图书奖,国际图书设计奖(InternationalBook Design Award)

三大顶级杂志艺术总监或主编——《纽约时报》艺术总监史蒂文•海勒,《纽约客》创意总监罗伯特·克罗斯曼,《设计》杂志主编肯恩·卡兰德。

●重新评价和看待失败——失败就是成功!

施德明、黛比·米尔曼等著名设计师在本书中讲述了自己在创作、创业过程中遭遇的种种失败经历,作者从自身实际出发,援引失败实例,以幽默诙谐的笔调、启人心智的语言引发人们对于失败意义与作用的反思,强调失败不仅不是避之唯恐不及的耻辱与灾难,而是让人汲取经验教训的丰富宝藏。作者以开放的心态、积极的姿态面对失败,为人们提供了一种重新评价和看待失败的崭新视野,颠覆了以失败为耻的传统思维。

好的,这是一本关于中世纪欧洲修道院生活与知识传承的图书简介: --- 《寂静的抄本:圣本笃会与知识的堡垒》 卷宗编号:MN-1138-C 装帧形式:仿羊皮纸封面,手工烫金标题,内页采用特种仿古纸,配有拉页插图及手抄体注脚。 页数:约680页(正文及索引),附录约80页。 出版年份:仿公元1520年威尼斯印刷风格。 --- 导言:尘封的钟声与不朽的文字 在中世纪欧洲漫长的光影交错中,修道院不仅仅是虔诚的居所,更是知识得以喘息和延续的孤岛。当罗马的秩序崩塌,蛮族的铁蹄踏碎了古典文明的殿堂时,是那群身着粗麻长袍、每日在钟声中遵循《圣本笃会规》的修士们,默默承担起了保存人类心智遗产的重任。 本书《寂静的抄本:圣本笃会与知识的堡垒》,并非探究宏大的战争史诗或宫廷的奢靡戏剧,而是潜入到那些高墙之内,探访那些在昏暗的抄写室(Scriptorium)中,以鹅毛笔和墨水为武器,对抗时间与遗忘的灵魂。我们试图描绘的,是一幅关于信仰、劳动与知识的精细图景。 第一部分:钟声的律动——修道院的日常与精神结构 本部分详尽考察了本笃会修士们“祈祷与工作”(Ora et Labora)的核心信条如何构建起一个自给自足的社会模型。 一、黎明前的圣事:小时颂(Liturgy of the Hours)的仪式与时间观 深入解析了修士们一天八次的祈祷仪式如何规定了他们的作息。这种对时间的精确划分,不仅是宗教仪式,更是组织高效劳动的基石。我们对比了不同时期、不同地理位置(如克吕尼与熙笃会)的礼拜差异,探讨了这种持续的吟诵如何形成一种独特的“时间屏障”,将外界的喧嚣隔绝在外。 二、田园的秩序:修道院的经济与自给体系 修道院是中世纪最先进的农业和工程中心。本章细致梳理了修士们在开垦荒地、水利工程(如水磨、灌溉系统)和畜牧业中的创新实践。我们展示了他们如何将理论知识转化为实用的农业技术,并以详尽的图表还原了著名修道院(如Fountains Abbey)的土地分配模型。这部分内容结合了考古报告和中世纪农业手册的片段分析。 三、隐逸中的权力:修道院的内部管理与外部影响 探讨了院长(Abbot)的权威,以及修士在“绝对服从”的誓言下如何保持个体的道德张力。同时,分析了修道院长在国王与教皇权力斗争中扮演的微妙角色,以及他们如何通过管理财富和土地,间接影响了地方政治格局。 第二部分:抄写室的微光——知识的抢救与重塑 本书的核心聚焦于修道院作为知识“方舟”的功能。在印刷术发明前的数百年里,抄写室是唯一能够批量复制和保存文本的地方。 一、笔尖上的坚持:抄写与装订的工艺复原 我们不仅记录了抄写员的工作环境(光照、温度的控制),更详细复刻了从制作羊皮纸(Pergamena)到调制墨水(从橡子胆到靛蓝)的全过程。通过对数件存世抄本的显微分析,揭示了不同时期抄写员的“笔迹指纹”,以及他们如何在文本上留下微妙的个人批注。 二、经典的重逢:古典学文本的保存与失落 重点分析了本笃会修士如何系统性地保存了柏拉图、亚里士多德、维吉尔等古典作家的手稿。然而,保存并非简单的复制。本章深入讨论了“修缮性抄写”(Restorative Copying)的概念——修士们如何在虔诚的解读下,对异教文本进行注释、删减或“基督教化”,从而使这些异教智慧得以融入中世纪的神学框架。我们特别关注了对古罗马工程学著作的翻译和应用。 三、拉丁语的统一:作为通用语的遗产 探讨了在地方方言四起之时,拉丁语如何通过修道院网络得以维持其学术和法律地位。修道院不仅是拉丁语的使用者,更是其规范的维护者。我们展示了修道院间如何通过书信往来,实现知识的跨区域共享,以及这种共享如何间接促进了早期大学的萌芽。 第三部分:熙笃的 কঠোর峻与知识的传播 本书的后半部分将焦点转移至熙笃会(Cistercians)的崛起,探讨了更为严格的禁欲主义如何反过来影响了知识的获取与应用。 一、打破沉默:修道院图书馆的演变与分类 细致考察了中世纪修道院图书馆的布局和管理方法。从早期的“共享卷轴柜”到后来的独立书房,图书馆的物理结构反映了知识观念的变化。我们剖析了首批图书馆目录的编纂逻辑,揭示了哪些书籍被视为核心教义(如教父著作),哪些被视为外围学术(如医学或自然史)。 二、抄本中的“错误”:文本的异文与诠释的权力 通过对比同一文本在不同时期、不同修道院的抄本,揭示了文本在流传过程中的细微变化——这些“异文”(Variants)往往包含了抄写员的理解偏差或神学倾向。本书认为,这些看似微小的差异,实际上构成了中世纪知识诠释权力的微妙斗争。 三、从隐士到学者:知识走向世俗的序曲 描绘了从12世纪开始,部分修道院(如香榭的学者们)开始与新兴的大学产生联系。当知识不再完全被隐逸的墙壁所垄断,当需要更复杂的哲学思辨来捍卫教义时,修士们开始以学者的新身份走向外部世界。本书最后以此为节点,总结了修道院作为知识熔炉,为文艺复兴准备了基础文献的不可磨灭的功绩。 --- 适合读者: 历史学、中世纪研究、古典文献学爱好者,以及对欧洲知识史和宗教文化感兴趣的深度读者。 本书特色: 附有大量详尽的复原图,包括抄写室布局图、羊皮纸制作流程图及拉丁文术语对照表。全书力求以严谨的学术态度,还原一个被时间厚尘所覆盖的、充满创造力与奉献精神的知识世界。 ---

作者简介

史蒂文·海勒是视觉艺术学院MFA/设计创造系的联合主席, 33年来,他一直担任《纽约时报》艺术总监。海勒曾担任过100多本设计类书籍的作者或编辑,现居住在纽约。

目录信息

声明
导论
设计失败
史蒂文· 海勒
1.向失败学习
018
论失败
艾伦·切切诺夫
022
直到成功
黛比·米尔曼
028
失败:
承认者的行动指南
本杰明· 喀斯乐
032
从自欺欺人的年表谈起
罗伯特·克罗斯曼
040
半途而废的力量
罗伯·特罗特尔
046
我的闯荡生涯
玛利安·拜特耶斯
054
颓废青年艺术家的肖像
瑞克·迈耶罗维茨
2.失败的语言
066
失败是混合隐喻的机会
大卫·巴林杰
074
挫折是干出一番事业的代价
拉尔夫·卡普兰
082
困难,失败,仍然前行
理查德·扫罗·沃尔曼
096
失败是新的成功
尼克·卡瑞
110
记忆失败和想象
彼得·布莱格德
122
过度负责:
治疗失败的一剂药方
英娜·萨尔察
128
当事情出错了
阿曼达· 鲍尔索
3.通过失败 获得成功
136
没有什么像失败那样成功:
平面设计中的创新倾向
肯恩· 卡兰德
150
成功的失败|失败的成功
沃伦·莱勒
160
没时间失败
大卫·乔瑞
168
有用之物的演变:
通过失败取得成功
亨利·彼得罗斯基
174
像慢车失事那样设计
罗斯·麦克唐纳
186
顶点上的最低点:
伟大的设计失败是如何谋杀睡眠的?
弗朗西斯·利未
192
截止期的艺术
艾丽萨· 沃克
4.失败的目标
198
我最糟的作品
维罗尼克· 维尼
204
死亡宫殿,一款电子游戏的包装
斯忒芬·施德明
208
建筑渲染:
想象的失败
威廉·德伦特
216
一场艰苦的斗争
大卫· 沃马克
224
回形滑行:
制造肥皂盒德比赛车是我哥哥逃脱
命运安排的最后最好的机会?
克林·巴里
· · · · · · (收起)

读后感

评分☆☆☆☆☆

起初看到封面上那令人焦虑的倾斜,觉得还有点意思。翻开内文,整个瞎了。我绝不相信这样的装帧版型是为了现身说法地告诉读者何为“设计灾难”,我更相信这本书是一场行为艺术,或者直说了吧就是惨绝人寰难以直视的烂设计。 内文所有文字几乎都是楷体,字号大得有创意,如果字...  

评分☆☆☆☆☆

翻译像屎一样,像屎一样,就跟屎一样一样的,一样的,和屎一模一样。翻译像屎一样,像屎一样,就跟屎一样一样的,一样的,和屎一模一样。翻译像屎一样,像屎一样,就跟屎一样一样的,一样的,和屎一模一样。翻译像屎一样,像屎一样,就跟屎一样一样的,一样的,和屎一模一样。...  

评分☆☆☆☆☆

起初看到封面上那令人焦虑的倾斜,觉得还有点意思。翻开内文,整个瞎了。我绝不相信这样的装帧版型是为了现身说法地告诉读者何为“设计灾难”,我更相信这本书是一场行为艺术,或者直说了吧就是惨绝人寰难以直视的烂设计。 内文所有文字几乎都是楷体,字号大得有创意,如果字...  

评分☆☆☆☆☆

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起初看到封面上那令人焦虑的倾斜,觉得还有点意思。翻开内文,整个瞎了。我绝不相信这样的装帧版型是为了现身说法地告诉读者何为“设计灾难”,我更相信这本书是一场行为艺术,或者直说了吧就是惨绝人寰难以直视的烂设计。 内文所有文字几乎都是楷体,字号大得有创意,如果字...  

用户评价

评分☆☆☆☆☆

这本厚重的精装书刚拿到手,那种纸张特有的油墨香气就扑面而来,瞬间把我拉回了大学时代在图书馆里翻阅那些老旧图册的光景。我原本以为会是一本枯燥的理论汇编,毕竟“设计”这个词本身就带着一种严谨的学术气息。然而,翻开第一章,我就被作者那种近乎于“解剖”式的叙事手法给吸引住了。他没有急着罗列成功案例,反而将笔墨聚焦于那些光鲜外表下被掩盖的、令人啼笑皆非的失败案例。比如,书中对某个著名公共设施的标识系统进行了长达数十页的深入分析,那种对细节的执着,连字体排版的微小偏差都不放过,简直像在做法医鉴定。阅读过程中,我常常需要停下来,合上书,在脑海里重构作者描绘的场景,想象一下,当用户面对一个设计得如此反直觉的界面时,那种从困惑到愤怒的情绪转变过程。作者的语言风格,时而尖锐犀利,像外科手术刀一样直插病灶;时而又带着一种黑色幽默的嘲讽,让人在忍俊不禁中反思我们日常生活中对“美观”和“实用”的盲目追求。这绝不是一本让你读完后能立刻拿去炫耀的“成功学”读物,它更像是一面高倍放大镜,让你不得不直视那些被快速迭代和商业利益掩盖的、设计流程中的人性缺失与逻辑断裂。

评分☆☆☆☆☆

说实话,我一开始是对这本书的标题有点误解的。我以为它会是一本关于建筑事故或者产品召回的纪实文学,那种带着惊悚成分的非虚构作品。但读下去才发现,作者的视野要广阔得多,他讨论的“灾难”更多是概念层面的、是系统性的崩溃。最让我印象深刻的是他探讨“用户体验”那部分。他没有使用那些陈词滥调的术语,而是通过一系列精心挑选的、横跨不同媒介的案例——从早期的操作系统界面到现代的社交媒体算法——来揭示一个核心矛盾:设计者往往沉溺于自己构建的完美逻辑中,而完全忽略了人类固有的认知偏见和情绪波动。书中有一段关于色彩心理学的讨论,简直是颠覆了我过去对“品牌色”的理解。作者用复杂的心理学模型和历史案例相互印证,论证了某些被认为是“经典”的配色方案,在特定的文化背景下是如何悄无声息地误导甚至伤害用户的。阅读体验是极具挑战性的,因为你需要不断地跳出自己熟悉的舒适区去接受新的、甚至有些反常识的观点。这本书要求读者具备相当的耐心和一定的跨学科知识背景,否则很容易在那些复杂的图表和引用的文献中迷失方向。它不是快消品,而是一本需要反复研读、时常带着荧光笔在侧的“工具书”。

评分☆☆☆☆☆

我是在一个漫长的雨夜里,一口气读完了这本书的后半部分。那种感觉,就像是跟随一位经验丰富但又极度愤世嫉俗的向导,走进了设计行业的“地下室”。他展示的不是那些光鲜亮丽的“设计奖”背后的故事,而是那些为了赶工期、为了迎合预算、为了满足非专业高管的奇怪要求而牺牲掉的严谨逻辑。作者的叙事节奏掌握得非常老道,他懂得什么时候需要用一个简短、有力的案例来敲打读者的神经,什么时候需要用一段长篇的、充满哲学思辨的文字来引导你深入思考。我尤其喜欢他引入的那个“设计债务”的概念,这个比喻简直太贴切了——那些今天偷工减料留下的隐患,明天就会以指数级的成本反噬整个系统。他用丰富的历史案例对比了不同时代的设计哲学,从包豪斯的功能至上到后现代的解构主义,层层剥开“创新”背后的商业驱动力。这本书的魅力在于它的不妥协,它拒绝提供任何廉价的安慰剂,而是强迫读者直面那些复杂、肮脏且充满妥协的设计现实。读完之后,我感觉自己的设计观被彻底重塑了,不再那么天真,也更加敬畏每一个微小的设计选择可能带来的深远影响。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我的最大震撼,来自于其独特的“反英雄”叙事角度。它不是在赞颂那些创造了伟大产品的设计师,而是在冷静地剖析那些使伟大产品走向平庸甚至失败的微观因素。作者的文笔有一种老派的、知识分子的严谨感,但其论述的切入点又异常现代和贴近生活。比如,他有一章专门讨论了在移动设备上,触控目标尺寸的设计失误是如何转化为日常的挫败感的。他不仅仅是测量了尺寸,更是引入了手部肌肉运动学和平均指尖面积的统计数据,将一个看似简单的UI问题,提升到了生物力学和人体工程学的层面。这种跨学科的整合能力,使得全书的论证体系非常扎实,不容置喙。这本书读起来,与其说是享受,不如说是一种智力上的锻炼和挑战。它挑战你对既有美学的认知,挑战你对效率的理解,甚至挑战你对“完美”这个概念本身的信仰。它不是那种读完就可以扔在一边的书,它会像一根刺一样留在你的记忆里,每当你在工作中遇到需要快速决策的时刻,这本书里那些沉重的、关于失败代价的论述,总会适时地跳出来,提醒你慢下来,再想一想。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版设计本身就充满了矛盾和张力,这或许是作者有意为之,与书的主题形成了完美的互文关系。内页的留白极少,内容密度大到让人喘不过气来,字体和段落的对齐方式时常出现微妙的、不易察觉的错位,仿佛在暗示我们,我们所依赖的那些看似坚固的秩序,其实随时都在滑坡。我特别欣赏作者在论述过程中,那种近乎偏执的对“边界条件”的探索。他似乎总是在追问:如果条件稍微改变一点点,这个设计原本光滑的运作流程会如何瞬间瓦解?他并没有像一般的理论家那样,满足于提出一个宏观的解决方案,而是深入到每一个细微的决策点去审视其内在的脆弱性。读到关于信息架构的那一章时,我简直是手心冒汗。作者详细描绘了信息层级设计一旦失衡,用户是如何在“选择的悖论”中耗尽心力,最终选择放弃的。这种对人性弱点的精准把握,让我对那些设计决策背后的权力关系产生了更深的警惕。这与其说是一本关于设计的书,不如说是一本关于“权力如何通过形式来表达与运作”的社会学著作,文风冷峻、逻辑缜密,读完后对日常的接触的界面都有了一种审视的眼光。

评分☆☆☆☆☆

Stefan Sagmeister,cool!

评分☆☆☆☆☆

三星半(本以为是一本可借此机会学习设计的红宝书,不料却是本时而风趣幽默时而奋力吐槽的准励志书,但幸好幸好无论如何没有给失败成功做亲子鉴定之类的陈词滥调)。

评分☆☆☆☆☆

这翻译。。

评分☆☆☆☆☆

【已送出】这书内容是真的蠢 很少有书能让我的收获如此小 不过除了内容之外的 装潢设计是真的舒服 我很喜欢这书的设计

评分☆☆☆☆☆

可能设计师会更感兴趣吧,不过对于失败的理解和讨论还是很有意思的,何况这群人里头也不乏有匠心和奇趣之意。