日本文学史 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:人民文学出版社

作者:西乡信纲

出品人:

页数:407

译者:佩珊

出版时间:1978

价格:1.59

装帧:

isbn号码:

丛书系列:

图书标签:

• 日本文学
• 文学史
• 日本
• 日本文学史
• 文学
• 外国文学
• 日语
• 历史
• 日本文学
• 文学史
• 古典文学
• 现代文学
• 日本文化
• 作家研究
• 小说
• 诗歌
• 散文
• 历史背景

汉字文明的演变：一部跨越千年的书写史 图书名称： 汉字文明的演变：一部跨越千年的书写史 图书简介： 本书深入探讨了汉字——这种世界上最古老且仍在广泛使用的文字系统——从其神秘的起源到现代演进的宏大历程。我们不仅仅关注字形的变迁，更致力于揭示汉字如何作为中华文明的核心载体，渗透并塑造了东亚地区的社会结构、思想哲学、艺术审美乃至国家形态。 全书结构清晰，以时间为轴，辅以文化、技术和制度变革为驱动力，系统梳理了汉字的“生命周期”。 第一部分：神祇的低语与雏形的萌芽（史前至商代） 本部分追溯汉字最古老的根源。我们从新石器时代陶器上刻画的符号谈起，探讨这些“前文字”现象与后世汉字的内在联系。重点聚焦于殷商时期的甲骨文——这是我们目前所能见到的成熟的汉字系统的最早形态。通过对数万片甲骨卜辞的深入解读，我们分析了商代先民的世界观、宗教信仰以及其独特的记事方式。甲骨文的象形、指事、会意等造字理据在这一时期已基本确立，它们不仅仅是记录语言的工具，更是王权沟通天地、巩固统治的重要媒介。本章细致描绘了甲骨文的刻写工具、载体材质以及其在占卜仪式中的具体应用场景，力求还原一个鲜活的、充满神秘色彩的早期文字世界。 第二部分：规范的奠基与战国的争鸣（周代至秦代） 进入西周，随着礼乐制度的推广，金文（钟鼎文）成为主流。本书详细对比了金文与甲骨文的差异，分析了文字载体（青铜器）对字形风格产生的影响——线条变得更加粗犷、圆润和程式化。周朝“学在官府”的模式，使得文字的规范性进一步加强，为后世的“大一统”书写标准埋下了伏笔。 然而，春秋战国时期，诸侯割据，文字也呈现出“百花齐放”的局面。各国文字在笔画、结构、异体字上产生显著分歧，形成了“言语异声，文字异形”的局面。本书细致考察了齐系、楚系、三晋等地的地方性文字特征，并探讨了这些文字差异对区域文化认同乃至政治分裂的影响。 秦始皇统一六国后，推行“书同文”的政治工程，丞相李斯主导的“小篆”成为官方标准字体。这一变革是汉字史上最关键的一次统一运动。我们不仅研究了小篆的结构规则和标准化过程，还分析了文字改革背后的政治动因、社会阻力以及“隶书”作为一种更为便捷的“下层”书写体的悄然兴起。 第三部分：隶变的冲击与楷书的定型（汉代至魏晋南北朝） 汉代是汉字发展史上的一个分水岭——“隶变”。隶书的出现彻底打破了篆书的象形意味，将圆转的线条变为方折的笔画，奠定了现代汉字结构的基础。本书详述了隶变的过程和原因，包括书写效率的提升需求、隶书在基层行政文书中的广泛使用，以及对“隶古定”书写规范的形成过程。我们着重分析了汉代简牍文化对隶书风格的塑型作用。 魏晋南北朝时期，书法艺术开始独立发展。在这一时期，草书（章草转今草）、行书和楷书（真书）相继成熟并分化。楷书的最终定型，标志着汉字结构美学的最终确立。本书将深入剖析钟繇、王羲之等大家对楷书笔法、结体规范的贡献，探讨佛教经典抄写对汉字书体规范化的推动作用，以及南北朝时期不同地域书法风格的相互影响与融合。 第四部分：印刷术的革命与字体的繁荣（隋唐至明清） 隋唐时期，雕版印刷术的成熟对文字形态产生了颠覆性的影响。为了适应雕刻的便利性，宋体（或称明体）应运而生。本书细致考察了宋体从雕版实践中提炼出的横细竖粗、棱角分明的特征，分析了它如何取代传统的楷书笔意，成为后世印刷物的主流标准字体。同时，本书也讨论了在文人阶层中流行的魏碑和唐楷的风格差异，以及行书、草书在诗词歌赋等领域的审美高度。 明清时期，随着商品经济的发展和市民阶层的壮大，手抄本市场对效率提出了更高要求，促使楷书和行书进一步简化，并出现了“仿宋体”等介于印刷体和手写体之间的过渡形态。同时，清代的“碑学”复兴，使得学者重新将目光投向魏晋碑刻，对汉字的“古朴”之美进行了再发现和再诠释。 第五部分：近代变革与数位时代的挑战（近现代至今） 进入近代，西方文化的涌入带来了对汉字系统有效性的激烈辩论。本书梳理了围绕汉字“拉丁化”、“字母化”的各种改良方案，例如注音符号、拼音方案的争论。随后，重点聚焦于中华人民共和国成立后推行的汉字简化运动。我们客观分析了简化方案的背景、依据、实施过程，以及其对扫盲工作和文化传播的深远影响，同时也探讨了简化字在海外华人社区所引发的文化认同和书写习惯上的复杂情况。 最终，本书落脚于当代——计算机和互联网技术对汉字的重塑。从五笔、拼音输入法到宋、黑、仿宋等标准字库的建立，汉字如何成功地从物理载体跨越到电子媒介？本书探讨了数字化对汉字结构、视觉习惯乃至阅读方式的潜在影响，并展望了在人工智能时代，这种古老而富有生命力的文字系统将如何继续演化。 本书通过对考古发现、文献记录、书迹实物和技术革新的多维度考察，力求描绘出一幅完整、立体且充满生命力的汉字文明画卷，揭示了文字背后所蕴含的东方智慧与不朽的文化韧性。

评分☆☆☆☆☆

第一部分 上古文学（奈良文学） 第二部分 中古文学（平安文学） 汉诗鼎盛时期，宫廷权贵王室推崇汉文化；其后，和歌文学再兴，源自对大陆式的法制文化的批判和对日本传统文化的反思， 以敕撰和歌集《古今和歌集》 为代表，同时散文文学呈现不同形式的嚆矢，如虚构物语《竹取物...

评分☆☆☆☆☆

第一部分 上古文学（奈良文学） 第二部分 中古文学（平安文学） 汉诗鼎盛时期，宫廷权贵王室推崇汉文化；其后，和歌文学再兴，源自对大陆式的法制文化的批判和对日本传统文化的反思， 以敕撰和歌集《古今和歌集》 为代表，同时散文文学呈现不同形式的嚆矢，如虚构物语《竹取物...

评分☆☆☆☆☆

第一部分 上古文学（奈良文学） 第二部分 中古文学（平安文学） 汉诗鼎盛时期，宫廷权贵王室推崇汉文化；其后，和歌文学再兴，源自对大陆式的法制文化的批判和对日本传统文化的反思， 以敕撰和歌集《古今和歌集》 为代表，同时散文文学呈现不同形式的嚆矢，如虚构物语《竹取物...

评分☆☆☆☆☆

第一部分 上古文学（奈良文学） 第二部分 中古文学（平安文学） 汉诗鼎盛时期，宫廷权贵王室推崇汉文化；其后，和歌文学再兴，源自对大陆式的法制文化的批判和对日本传统文化的反思， 以敕撰和歌集《古今和歌集》 为代表，同时散文文学呈现不同形式的嚆矢，如虚构物语《竹取物...

评分☆☆☆☆☆

第一部分 上古文学（奈良文学） 第二部分 中古文学（平安文学） 汉诗鼎盛时期，宫廷权贵王室推崇汉文化；其后，和歌文学再兴，源自对大陆式的法制文化的批判和对日本传统文化的反思， 以敕撰和歌集《古今和歌集》 为代表，同时散文文学呈现不同形式的嚆矢，如虚构物语《竹取物...

评分☆☆☆☆☆

这本书绝对是想深入了解日本文学的读者不容错过的入门读物。它并非简单地罗列作品和作家，而是巧妙地将文学史置于日本社会、政治和文化的大背景之下，让读者能够更深刻地理解文学的演变是如何与时代脉搏一同跳动的。作者在梳理从古代神话传说到近现代思潮涌动的过程中，没有枯燥的说教，而是用生动细腻的笔触，描绘出一幅幅文学作品背后的人物群像和时代风貌。我特别欣赏的是，书中对于不同文学流派的形成和发展，都给出了清晰的脉络和深入的分析，让原本可能显得晦涩难懂的文学理论变得平易近人。比如，在讲解平安时代的物语文学时，作者不仅介绍了《源氏物语》的辉煌，更挖掘了其背后贵族阶层的生活方式、情感纠葛以及对后世文学的深远影响。同样，对于江户时代的町人文学，书中也生动地展现了市井小民的情感世界和世俗趣味，让我们看到了文学不仅仅是精英的产物，更是普通人生活态度的反映。整本书的叙事流畅，语言优美，即使是文学专业的初学者，也能轻松阅读，并从中获得极大的启发。它不仅仅是一本知识的书，更是一次跨越时空的文学之旅，让我对日本文化的精髓有了更深层次的认识。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，理解一个民族的文化，最好的方式就是从他们的文学入手，而这本书恰好满足了我的这一需求。它在梳理日本文学发展脉络的同时，也深刻地反映了日本社会在不同历史时期的变迁。作者的叙述视角非常独特，他并没有过分强调某个时期或某位作家，而是试图在宏观层面展现文学如何与社会、历史相互作用。我特别喜欢书中对于“物哀”等日本文学核心概念的阐释。作者并没有将其简单化，而是通过引用不同时期的文学作品，层层深入地剖析了这一概念在日本文学中的演变和不同解读。这让我不仅仅是了解到“物哀”，更是感受到了它在日本文化中的深沉力量。在解读近现代文学时，书中对于战争、现代化进程对文学创作的影响的分析，也让我产生了深刻的思考。作者的文字既有学术的严谨，又充满了人文关怀，读起来让人既感到知识的充实，又有所触动。这本书让我对日本文学产生了更全面的认识，也让我对日本这个民族的文化有了更深刻的理解。

评分☆☆☆☆☆

这是一本让我惊喜连连的书。我原本以为会是一本相对沉闷的学术著作，但出乎意料的是，它的阅读体验如此引人入胜。作者仿佛是一位经验丰富的导游，带领我们穿越日本文学的长河，每一段旅程都充满了发现的乐趣。尤其让我印象深刻的是，书中对于不同时期文学的代表性作品，不仅进行了精彩的解读，更着重探讨了这些作品在当时社会所引发的讨论和反响。这使得阅读不再是单向的知识灌输，而是像一场与历史的对话。我尤其喜欢作者对于近代文学的分析，他如何将西方思潮的涌入与日本本土传统的碰撞进行了细致的描绘，以及在这种碰撞中催生出的新的文学形式和思想。比如，在探讨夏目漱石等作家时，书中不仅仅是介绍他们的生平作品，更深入地剖析了他们作品中对现代化进程中个体迷茫与身份认同的探索，这在今天依然具有强烈的现实意义。文字的运用也非常考究，既有学术的严谨，又不失文学的感染力，读起来常常能感受到作者对日本文学的热爱与深情。我甚至觉得，这本书更像是一部充满智慧的文学小说，引人入胜，让人回味无穷。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对日本文化有着浓厚兴趣的读者，这本书无疑是我的宝藏。它以一种非常宏观但又不失细节的方式，为我勾勒出了日本文学发展的全景图。我尤其欣赏作者在处理不同文学时期之间的过渡时所展现出的洞察力。他不是简单地将历史割裂开来，而是通过敏锐的观察，揭示了不同时代文学之间的内在联系和相互影响。比如，书中关于从汉文文学向和文文学转变的论述，就让我看到了日本文学在吸收外来文化的同时，如何逐渐形成自己独特的风格和表达方式。此外，作者对于一些重要作家和作品的解读，也常常能触及到我内心深处的共鸣。我记得在读到关于松尾芭蕉的俳句时，书中不仅介绍了俳句的艺术特点，更将其置于日本禅宗美学和自然观的背景下进行阐释，让我对俳句的意境有了更深的理解。这种将文学与哲学、宗教、美学相结合的解读方式，使得这本书不仅仅是一本文学史，更是一本关于日本国民精神的探索。书中的每一个章节都像是一扇窗，让我得以窥探日本文化深层的底蕴。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我最大的感受是，日本文学的魅力远远超出了我的想象。作者以一种非常引人入胜的方式，为我打开了这扇通往日本文学世界的大门。我尤其欣赏书中对于不同文学体裁和风格的介绍。从古代的歌谣、和歌，到后来的物语、日记，再到近代的小说、戏剧，书中都进行了详尽的描述，并且注重展现不同体裁的演变过程和各自的特色。我印象特别深刻的是，书中在介绍不同时期文学作品时，往往会联系当时的社会风俗、政治气候，甚至哲学思想，这使得文学作品的解读不再是孤立的，而是与时代紧密相连。比如，在解读源氏物语时，书中不仅分析了其文学价值，更描绘了平安时代贵族生活的奢华与隐忧，让我仿佛置身其中。在讲述近现代文学时，书中对于东西方文化冲突、社会变革对作家心灵的影响的刻画，也让我深受触动。作者的笔触细腻，叙述生动，即使是非文学专业背景的读者，也能被书中丰富的内容和深刻的见解所吸引，并从中获得极大的阅读乐趣。

评分☆☆☆☆☆

说实话，作为一个日本人这么鄙薄自己国家的文学，你的良心就不会痛吗？

评分☆☆☆☆☆

总感觉社会历史背景与文学发展的勾连显得有点机械和生硬，虽是写本国的文学史但对日本近代文学整体上带着一种遗憾和否定感，令我很意外。以及浓浓的马克思主义文艺观的气息是怎么回事？其余都好。（第一遍以扫盲的目的接触陌生文学史 读起来还是有点需要耐心的…没想到是在伯克利的东亚图书馆借到了这本的纸质版… @2019-07-21 06:32:30 @2019-07-21 06:32:30

评分☆☆☆☆☆

总感觉社会历史背景与文学发展的勾连显得有点机械和生硬，虽是写本国的文学史但对日本近代文学整体上带着一种遗憾和否定感，令我很意外。以及浓浓的马克思主义文艺观的气息是怎么回事？其余都好。（第一遍以扫盲的目的接触陌生文学史 读起来还是有点需要耐心的…没想到是在伯克利的东亚图书馆借到了这本的纸质版… @2019-07-21 06:32:30

评分☆☆☆☆☆

呵呵，左嗓子

评分☆☆☆☆☆

这本书中的观点非常有趣和犀利，不愧如序所写，应该人手一册。