傅抱石画集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:北京工艺美术出版社

作者:傅抱石

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1970-1

价格:380.00元

装帧:简裝本

isbn号码:9787805264769

丛书系列:

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近代中国画坛的革新与探索：一部关于中国现代艺术史的深度剖析 本书并非聚焦于任何特定的画家或画集，而是以宏大的视角，深入剖析了二十世纪上半叶至中叶，中国画坛所经历的剧烈变革、思想碰撞与艺术本体的重塑过程。我们试图描绘一幅广阔而复杂的近代中国艺术史图景，其中包含了学院教育的兴起、传统文人画的危机与转型、以及西方现代主义思潮的渗透与本土化实践。 第一部分：传统的黄昏与现代的序曲 一、清末民初的士人阶层与艺术信仰的断裂 本书首先追溯了晚清至民国初年，在王朝更迭与社会剧烈动荡背景下，传统文人画所面临的内在困境。士大夫阶层的社会功能被削弱，作为其艺术载体的笔墨精神，其支撑的哲学基础开始动摇。我们详细考察了“四王”画派的僵化倾向如何成为众矢之的，以及部分遗老画家在坚守“古法”与应对时代变迁之间所表现出的挣扎。 二、留学浪潮与“中西互鉴”的初级阶段 本章重点分析了早期留日、留法学生对西方写实主义、印象派乃至后印象派的初步接触。这批画家（如徐悲鸿、林风眠等）在学成归国后，肩负起了“拯救中国画”的使命。然而，初期的“中西融合”往往表现为简单的技巧嫁接——将西方的解剖学、透视法强行应用于中国画的传统范式中，而非深层次的观念革新。我们通过分析当时重要的画展和艺术论争，揭示了早期融合尝试中的生硬与矛盾。 三、教育体系的重构：从民间私塾到新式学堂 艺术教育体系的变革是理解近代绘画转型的关键。本书详尽梳理了蔡元培时代北京大学的艺术教育理念，以及上海、南京等地新式美术学校的建立过程。这些学堂不仅引进了素描和油画课程，更重要的是，它们开始以“科学”和“民族”的视角重新审视和整理国画。这标志着绘画从一种精英的“修身养性”活动，转变为一种需要接受专业训练的“现代学科”。 第二部分：学院派的崛起与“国画”的现代性重塑 一、写实主义的冲击与“素描为基础”的论战 在二十年代至三十年代，以徐悲鸿为代表的写实主义路线占据了主流话语权。我们深入探讨了这场“素描万能论”的论战。支持者认为，只有通过精确的造型能力，中国画才能摆脱“江湖气”和“文人习气”，与世界艺术接轨。反对者则忧虑，过度强调客观再现会扼杀中国画特有的“气韵生动”和笔墨的内在精神。本书细致比较了当时不同流派对人物画和山水画的改造路径。 二、林风眠的“意象之境”：融合东西方的实验性探索 林风眠及其追随者（如吴大羽、赵无极的早期作品）代表了另一条重要的革新路径，即在形式主义和表现主义的交界处寻找突破。他们并未直接拥抱写实，而是着力于从西方现代艺术中汲取色彩理论、空间处理和情感表达的自由度，并试图将之融入中国画的“写意”精神之中。本章分析了他们如何通过对“留白”和“笔墨”的结构性重组，创造出具有现代感和象征意味的室内静物与风景画。 三、新国画的诞生：对笔墨语言的“现代化”解构 本部分的核心在于考察画家们如何主动地对传统笔墨进行“提纯”和“简化”。我们研究了诸如“墨分五色”的重新诠释、“皴法”的抽象化处理等现象。一些画家开始尝试用更少、更强烈的笔触来概括自然万象，这使得山水画逐渐脱离了对具体景物的描摹，而更接近于一种抽象的、抒情的结构表达。我们对比了不同地域（如京津、上海、岭南）在这一转型中的地域性差异。 第三部分：战时与后战时期的艺术流变与地域性张力 一、抗战时期的主题转向与艺术的社会责任 战争的爆发迫使艺术界重新思考其社会职能。大量的画家转向了主题性的创作，通过木刻、漫画以及带有强烈情绪的国画作品，直接介入抗战宣传。本书考察了这一时期写实主义如何获得了更强的意识形态支持，以及传统山水画家如何通过描绘故土的苦难来表达家国情怀。 二、岭南画派的“折衷主义”及其商业运作 岭南画派在这一时期的崛起，提供了一个独特的观察视角。他们主张更为开放的姿态，吸收了日本画的晕染技巧和西方水彩的通透感，形成了风格清新、市场接受度高的作品。本章分析了岭南画派在商业体系中如何成功地将传统技艺转化为现代商品，以及这种成功对传统文人画审美体系造成的冲击。 三、五十年代的艺术思潮与最终的定型 新中国成立后，艺术界经历了更为剧烈的意识形态整合。本书的最后部分，将焦点放在五十年代初，国家艺术政策对“写实主义为美学标准”的确立。我们分析了这一政策如何对前一阶段的各种探索性流派（如表现主义、形式主义）进行了压制或吸收，最终使得“革命现实主义”成为主流，也为中国画在接下来的几十年发展奠定了新的基本范式。 结论：未竟的对话 本书旨在提供一个全面而细致的考察框架，理解近代中国画如何在一个破碎的文化环境中，经历痛苦的挣扎与创造，最终完成了从古代艺术向现代艺术的艰难过渡。我们所探究的，是一个时代的艺术精神的重铸过程，而非对任何单一风格的歌颂或贬低。

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才知道原来看了那么多年的江山如此多娇是这位先生画的

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傅抱石 画集

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傅抱石（1904—1965）画册读完，80版的，江苏美术出版社。 笔记3大页。 教授过篆印学，善山水、人物。癖嗜石涛，研究荆浩。自成风格。 与郭沫若近，爱国政治类画作不少。 取材屈子、毛主席词意也不少。 我以为更擅水和雨， 隐现，层林，山峰有自己的处理方法。 阅读方法： 1、分3天。 2、先翻画册，了解编排结构。 3、读一前言、按序读画，记下每幅初感（了解师从及画风）。诗词意的画要查原诗词了解他的主旨； 4、根据需要分读、总读年谱，了解其人生经历及思想形成经过。 5、全部读完，选重点再读。 6、小结。记下问题待解。

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家家都能通神，但是傅先生能得我心。

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家家都能通神，但是傅先生能得我心。