人物速写-美术高考应试教学 pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:广西美术出版社

作者:黎小强

出品人:

页数:60

译者:

出版时间:2006-10

价格:19.00元

装帧:简裝本

isbn号码:9787806749951

丛书系列:

图书标签:

美术高考
人物速写
应试
教学
绘画
素描
艺考
美术基础
速写技巧
考研美术

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具体描述

本书是一本人物速写美术高考应试教学书，介绍了人物速写的绘画技巧。

《人物速写：艺考生们的视觉导航》这是一本专为美术高考学子量身打造的应试教学指南，旨在帮助考生系统掌握人物速写这一关键技能，从而在艺考中脱颖而出。本书内容全面、结构清晰，从基础的骨骼结构、肌肉走向到动态表情的捕捉，再到衣纹褶皱的表现和空间感的营造，层层递进，深入浅出。核心内容聚焦，实用性极强：结构精讲，夯实基础：书中详细讲解了人体骨骼结构，如头骨、脊柱、四肢骨骼的比例与连接关系，以及肌肉的走向与体块划分。通过大量的图示和剖析，帮助考生建立扎实的人体结构认知，理解人体是如何运动的，为准确造型打下坚实基础。动态捕捉，灵动表现：速写的核心在于“速”与“写”，即快速而准确地捕捉对象的动态。本书重点阐述了如何抓住人物的重心、平衡感和运动趋势，通过人物的姿态、重心线、辅助线等方法，生动展现人物的动态美。从站姿、坐姿到跑、跳、平衡等复杂动态，本书提供了多种角度和观察方法，帮助考生训练眼手协调能力。比例训练，黄金分割：掌握人体准确比例是速写的基础。本书详细介绍了人体黄金比例、九头身、八头身等不同比例关系，并结合实际绘画过程，讲解如何通过构图、起稿的步骤来控制和调整比例，避免出现比例失调的问题。形体塑造，透视原理：速写并非简单的线条勾勒，而是要在平面纸上表现出三维空间的形体。本书深入讲解了透视原理在人物速写中的应用，包括近大远小、形体穿插、空间关系等，指导考生如何通过线条的粗细、疏密、虚实来塑造人物的体块感和立体感，营造画面空间。五官刻画，神态传达：人物的神态是速写中的灵魂。本书提供了详细的五官速写技巧，包括眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵的结构特点和动态表情的速写方法。通过对不同年龄、不同情绪人物的五官表现，帮助考生掌握如何快速、准确地捕捉人物的内在情感和个性。衣纹处理，质感呈现：衣纹的表现是人物速写的难点之一。本书系统讲解了不同材质、不同款式服装的衣纹走向、褶皱变化以及如何通过线条的起伏、轻重来表现衣物的质感和垂坠感，使人物形象更加丰满真实。构图方法，画面经营：一幅成功的速写不仅在于人物自身的准确性，还在于整体画面的构图安排。本书介绍了人物速写的常见构图方式，如三分法、黄金分割构图等，并指导考生如何处理背景、人物之间的虚实关系，使画面更具视觉冲击力和艺术感染力。考场策略，高效提分：结合美术高考的实际考场环境和评分标准，本书为考生提供了实用的应试策略。包括如何进行考前模拟训练，如何在有限的时间内高效完成画面，如何扬长避短，如何突出重点，从而在考场上发挥出最佳水平。本书特色鲜明，助您艺考成功：海量范例，直观易懂：全书配有大量由经验丰富的考级教师绘制的优秀范例，涵盖不同角度、不同动态、不同风格的人物速写，为考生提供最直观的学习参考。范例的讲解细致入微，从起稿到完成，每一步都清晰可见。步骤拆解，系统教学：每一项技能的学习都进行详细的步骤拆解，结合图形和文字说明，让考生能够按部就班地进行练习，逐步掌握。考点分析，精准指导：紧密结合历年美术高考的考题特点和评分标准，对速写中的重点、难点进行深入分析，提供精准的应试指导，让你的努力更有效。练习方法，循序渐进：书中提供了科学的练习方法和计划，指导考生如何从易到难，从局部到整体，循序渐进地提升速写能力。无论你是初学者，还是希望在速写能力上寻求突破的美术考生，本书都将是你不可或缺的学习伙伴。它将引领你走进人物速写的精彩世界，为你点亮艺考之路，助你实现艺术梦想！

作者简介

目录信息

读后感

评分☆☆☆☆☆

用户评价

评分☆☆☆☆☆

作为一名在美术培训机构工作多年的老师，我关注的重点往往在于“可操作性”和“教学的迭代性”。这本书在案例的选择上，明显超越了市面上那些陈旧的范本。它似乎紧跟了近几年艺考的趋势，对人物动态和神态的捕捉，那种鲜活感和偶然性，是传统教材里很难见到的。我特别留意了其中关于“光影在结构塑造中的作用”的解析，它没有停留在基础的光影区分上，而是深入探讨了光线如何影响观众的情绪接收。这种与时俱进的教学方法，让它在众多美术教程中显得尤为突出，我确信它能给我的教学带来新的启发和工具。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格非常有个人特色，带着一种沉稳而又略带激情的导师口吻。读起来不像是在啃冰冷的理论，更像是在听一位经验丰富的前辈在耳边细细点拨，那种语气的起伏和节奏感，让人很容易被代入情境。它在解释一些复杂的透视或解剖概念时，总能找到一个非常生活化且易于理解的比喻来支撑，而不是堆砌晦涩的术语。这种将高深学问“平民化”的能力，是衡量一本优秀教材的关键标准之一。我甚至想象，如果作者能配合一些音频或视频讲解，这本书的教学效果将达到一个全新的高度。

评分☆☆☆☆☆

我翻阅了这本书的目录和前几章的导读部分，能明显感受到作者在构建知识体系上的匠心独运。它似乎并没有急于直接抛出技巧，而是先花了不少篇幅来引导读者建立正确的审美观和观察世界的方式。这种“先立意，后造型”的教学思路，对我这个长期在应试压力下感到迷茫的初学者来说，无疑是醍醐灌顶。特别是关于“形体捕捉的内在逻辑”那一段的论述，文字凝练却富有哲理，它试图将速写从机械的模仿提升到精神的传达层面，这无疑是高水平教学的标志。我期待后续章节能更深入地展开这些宏大的概念，并用具体案例进行印证。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计简直是艺术的宣言，那种沉稳中透着灵动的色彩搭配，一下就抓住了我的眼球。内页的纸张质感也相当考究，拿在手里就是一种享受，能感受到作者对每一个细节的用心。我尤其欣赏它排版的疏密有致，不会让人在阅读过程中感到视觉疲劳。每一页的留白都恰到好处，既保证了内容的充实，又留出了足够的思考空间。装帧的工艺看得出是下了大功夫的，即便是频繁翻阅，也能保持其原有的挺括，想必是为了应对考生高强度使用的需求吧。这种对实体书本身的重视，在如今这个数字阅读盛行的时代，显得尤为难得和珍贵。它不仅仅是一本教学工具，更像是一件可以收藏的艺术品。

评分☆☆☆☆☆

整体来看，这本书给我的感觉是“重而精”。它没有为了塞满篇幅而罗列大量重复性的基础练习，而是将笔墨集中在那些真正能“提速”和“升华”的关键点上。特别是关于“如何在有限时间内完成有深度的表达”这一核心命题，书中给出的多维度分析框架，具有极强的实战价值。我感觉这本书不是那种让你看了就扔在一边的参考书，而更像是一本需要反复研读、时常翻阅的工具书和思想伴侣。它似乎在潜移默化中，重塑了我对“速写”二字的理解，从单纯的“快”变成了“有效的、有灵魂的瞬间捕捉”。

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