我们什么也没看见 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025
达尼埃尔·阿拉斯，1941年出生于法国巴黎，是当代西方著名的艺术史学家及意大利文艺研究者。早年就读于法国高等师范学院，后曾为罗马法国学院成员，并担任法国高等学术研究及著作十分丰富，包括《细节，为了建立一部靠近绘画的历史》、《风格主义的文艺复兴》、《雷奥纳多·达·芬奇》、《意大利的天神报喜图》及《安塞姆·基弗》等。
阿拉斯的研究以绘画为主，特别是意大利16世纪和17世纪的艺术作品。此外，，他也关注17世纪的荷兰画派及18世纪的法国绘画，并在晚年展开对于西方当代艺术的研究。虽然阿拉斯的研究兴趣广泛，但其理解作品，但决不使所谓的“解读”蒙蔽了作品本身。阿拉斯的艺术史研究之精妙处，就在于他总是从被忽略或不易察觉的细节出发，揭露被历史和文字模糊的真相。
董强，北京大学法语系教授、博士生导师。
1988年赴法国留学，旅居巴黎12年，早年师从世界文学大师昆德拉。1955年合作法国第一家以介绍中国文化为宗旨的出版社“中国蓝”。 1977年成为以法语写作的外籍作家，同年获博士学位。1998年在巴黎第六区举办个人摄影展《穿越中国》，2000年在巴黎第三区参加“三人书画展”。 2001年起受聘北京大学法语系。
主要著作有：中法双语集《远方的手》，法语诗集《松绑的手》，法语专著《亨利·米肯的现代诗与绘画》，法语童话作品《万夜之梦》（合著），专著《梁宗岱：穿越象征主义》等。回国后致力于翻译法语学与美术著作，包括《小说的艺术》、《波德莱尔传》、《云的理论：为了建立一部新的绘画史》（台湾，2000）、《西方1500年视觉艺术史》。目前正在主持翻译《西方绘画大辞典》。
何蒨，北京大学法国文学本科及硕士毕业，后赴加拿大魁北克蒙特利尔大学艺术史系攻读西方艺术史及当代艺术研究，主要研究方向为当代艺术、艺术社会学走向及西方当代艺术理论，同时亦关注文化比较及西方文化理论研究。
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编辑推荐
阿拉斯的这部作品，无疑是我们了解西方当今艺术批评走向的入门书。而更为重要的是，在如此敏锐的眼光的激励下，在如此深入浅出、激奋人心的文风的带动下，我们忍不住要进入游戏，自已来看，而且是快乐地看。 ——董强，北京大学法语系教授、博士生导师
全书集结的六篇文字，分析风格清新，重点均落在强调“看”的重要性上。这些分析也使我们对艺术史曾经研究过的作品和艺术家有了新的认识。《我们什么也没看见》的独到之处，即体现在艺术史家对历史的把握游刃有余：他能穿越几个世纪，看到当时的艺术家真正想要展示给我们的东西。 ——Jean-Philippe Uzel,加拿大蒙特利尔魁北克大学艺术史学系教授
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内容简介
本书的作者达尼埃尔·阿拉斯（Daniel Arasswz)透过六则虚构的小帮事，以描述性的语言，对绘画作品中所谓可见的事实进行质疑。从委拉斯凯兹（Velazquez)到提香（Titien),从勃鲁盖尔（Bruegel)到丁托列托（Tintoret),作者带领我们进入一系列怎样“看”作品的视觉冒险中。书中所参考的作品都具有一个共同点，即展示绘画自身的力量。我们在为作品着迷的同进，却也懂得，绘画艺术想要昭示给我们的东西，我们其实并没有看见。我们什么也没有看见！当然，这种全然否定自然还别有深意。
达尼埃尔·阿拉斯是当今最为优秀的艺术史学家之一。他的文生动自由，语言妙趣横生，全书在轻松的氛围下探讨绘画艺术穿越世纪传达给我们的无尽知识和想象空间。
具体描述
读后感
读书时要是没多读老贡 就被老前辈耻笑肤浅 某日当你看到一个反老贡的人出现了 都不知道是不是反叛就非去看他不可了 但是丁托列托那篇 作者利用图像学的分析方法 非常渊博引用女神以及故事中出现的标识物（如镜子）的典故 且配合绘画中真实的人物动态的客观分析 在人伦道德和...
评分艺术应该是给人生以精神上的活力和鼓舞，而不是对人生亮出虚无主义的冷冰冰的魔鬼的拳头。——（德国作家）托马斯•曼 提到艺术，人们总把它当作是一个严肃的话题，并且总是觉得它离常人的生活非常遥远。艺术家给我们的感觉就是，长头发，穿着奇怪，说着有哲理的话……。其...
评分英文版 ： In general, the theoretical analyses of the painting hardly take into account their own historical position. 中文版翻译： 一般而言，作品的理论分析很容易远离作品创作的历史背景。 context: Their answer, as you know, is that they despise anachronis...
评分它被摆放在图书馆画册类的图书中，这类书平时我基本是不会看的，因为我真的看不懂那么单纯的画，但是很庆幸它的名字吸引了我，而我没有错过它。 就像上面说的，我是个不懂画的外行人，但是有时候就是愿意做一些附庸风雅的事情，比如看看文艺复兴的大家之作，看看莫奈，然后感...
评分它被摆放在图书馆画册类的图书中，这类书平时我基本是不会看的，因为我真的看不懂那么单纯的画，但是很庆幸它的名字吸引了我，而我没有错过它。 就像上面说的，我是个不懂画的外行人，但是有时候就是愿意做一些附庸风雅的事情，比如看看文艺复兴的大家之作，看看莫奈，然后感...
用户评价
箱中的女人，马奈试图改变绘画的喜剧性。他试图寻找一种完全建立于绘画本身之上的戏剧性。而这种面向性，即画面与观众的面对面，是现代性的开端。
评分致力于在被表现的空间之外挖掘属于绘画本身的空间。蜗牛、维纳斯的床垫莫不如此。三王来朝一篇好。
评分好书。
评分图像学、学院派哭了……
评分饶有趣味的艺术批评。阿拉斯阐释的画作都极负盛名，以至于他不得不承认像《宫娥》这种画，自福柯的《词与物》开始，已经产生了一种近乎岩层堆叠般的阐释。所以，这本书应该着眼的，不是阿拉斯加展现出的批评想象力——固然，箱中女人和蜗牛的隐喻等批评都很精彩——而是他对阐释行为本身充满自反精神的怀疑，当阐释者反思自己的阐释行为时，理解的深度才能被纵向推进。世界是语言性的，一如贡布里希所言，绘画只能用语言而非绘画本身来解读，那么只要使用充满隐喻色彩的语言，阿拉斯拒绝阐释的努力就会落空，他仍然需要依赖最有隐喻空间的载体。在书中，我们能看到阿拉斯自省的焦虑，他会不断自嘲那些玄妙的批评术语与黑话，也会不安于层层递进的意义挖掘。我们什么也没看见，不仅仅实指书中神秘性、神圣性的不可见，也指阐释本身指向虚空的意义焦虑。
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