新编毛衣编织学习3188 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:上海科普

作者:洋洋

出品人:

页数:176

译者:

出版时间:2007-8

价格:29.80元

装帧:

isbn号码:9787542737854

丛书系列:

图书标签:

• 毛衣编织
• 编织技巧
• 手工编织
• DIY
• 新手入门
• 图解教程
• 编织书
• 服装制作
• 时尚穿搭
• 休闲爱好

探索与发现：现代编织艺术的无限可能 书名： 探索与发现：现代编织艺术的无限可能 作者： 织梦者工作室 出版社： 艺术之光文化传播 定价： 人民币 128.00 元 页数： 380 页 开本： 16 开 --- 内容简介 本书《探索与发现：现代编织艺术的无限可能》旨在为所有对手工艺术，特别是毛线编织抱有热情、寻求创新与深度的读者，提供一个全面、前沿且极富启发性的学习平台。它并非简单地罗列基础针法或传统花样，而是致力于推动编织艺术进入一个全新的维度——将古老的技艺与现代设计理念、先进材料科学以及当代审美趋势完美融合。 本书的结构清晰，分为四大核心模块，层层递进，引导读者从理论基石到实践突破，最终达到个人风格的独立构建。 第一部：材料科学与触觉革命 本部分深入探讨了构成现代编织作品的物质基础。我们相信，对材料的理解是创造非凡作品的关键。 1.1 纤维的生命周期与特性解析： 我们详细比较了天然纤维（如美利奴羊毛、羊驼毛、蚕丝）与高性能人造纤维（如竹纤维、莫代尔、功能性尼龙）的物理化学性质。书中包含了详尽的图表，对比了不同纤维的保暖性、悬垂性、弹性、光泽度和耐用性，并着重分析了在不同气候条件下选择最佳纤维的策略。 1.2 纱线结构与“手感”的数学模型： 超越TPI（每英寸捻数）的简单概念，本章引入了纱线纺织的微观结构分析。探讨了单股、多股、花式纱（如雪花纱、粗细不均纱）对织物表面张力和最终垂感的影响。我们提供了一套量化评估“柔软度”和“蓬松度”的指标体系，帮助编织者精确预测不同纱线组合出的效果。 1.3 染色的艺术与科学： 涵盖了从植物提取物到环保合成染料的使用指南。重点介绍了“渐变染色技术”（Ombre Dyeing）和“空间染色”（Space Dyeing）在家用环境下的实现路径，确保读者能驾驭色彩的层次感和复杂性。 第二部：结构几何与三维塑形 本部分是本书的核心创新所在，它将编织视为一种可塑的建筑学。我们着重于打破二维平面思维，探索如何利用针法控制织物的空间形态。 2.1 非传统起针与收针技术： 摒弃标准的“锁针起针”，本章详尽演示了无缝、自适应边缘的创建方法，包括：悬浮式起针（Floating Cast-On）、用于重磅织物的加固起针，以及如何通过收针创造出自然卷曲或结构化的领口和袖口，使其完美贴合人体曲线。 2.2 针法变形学： 深入研究了基础针法（如平针、反针）在不同密度和张力下的“表现力”。书中收录了“膨胀针法”（如蜂窝针、玉米粒针的高级变体）和“收缩针法”（如扭转针、反向费尔岛针），并辅以详细的3D渲染图，展示针脚是如何在平面上形成凹凸纹理的。 2.3 意料之外的结构： 重点介绍“织片连接艺术”（Seaming as Design）。我们探讨了如何通过巧妙的缝合，将原本分散的织片转化为具有雕塑感的整体结构，例如如何利用缝合线引导光影，创造出不对称的褶皱和垂坠感，适用于制作现代风衣或结构化包袋。 第三部：数字设计与参数化编织 为了满足现代设计对精确性和个性化的需求，本模块将编织与数字工具相结合，使读者能将复杂的计算思维转化为手中的作品。 3.1 从CAD到图纸： 介绍了如何使用基础的图形设计软件（如矢量绘图工具）来绘制精准的图案布局和网格。重点讲解了如何将像素化的图像转化为清晰的棒针或钩针图解符号，确保图案在缩放时依然保持清晰的视觉效果。 3.2 提花与色彩管理的逻辑： 深度解析了双面提花、彩虹提花和复杂几何提花的编程逻辑。书中提供了一套“色彩矩阵规划表”，帮助编织者预估在超过五种颜色交替使用时，每一行织物中颜色区块的比例和视觉权重，从而避免视觉上的混乱。 3.3 模块化与算法设计： 探讨如何将设计元素分解为可重复的小模块，并通过特定的算法（如斐波那契数列、螺旋线）来重新排列这些模块，生成全新的、具有内在韵律感的复杂图案，适用于制作大型挂毯或空间隔断。 第四部：后整理与作品的永恒化 一件作品的价值不仅在于编织过程，更在于其最终的呈现和保养。本部分关注作品的持久性与光彩。 4.1 科学定型与蒸汽处理： 详细说明了针对不同纤维类型（如羊毛、棉、人造丝）的最佳定型温度、湿度和压力控制。书中提供了自制的“定型框架”设计图，用以制作结构精确的衣物配件，如帽檐和领结。 4.2 污渍的预防与修复： 提供了针对油性污渍、咖啡渍等常见问题的非破坏性清洁方案，并强调了针对羊驼毛和马海毛等易掉毛纤维的专业护理技巧，确保作品历久弥新。 4.3 创作与展示： 最后，本书鼓励读者将编织视为当代艺术的一种形式。提供了关于如何为自己的作品撰写设计说明、如何进行光线测试以捕捉最佳纹理细节的摄影指南，以及在画廊或独立设计周上展示手工制品的实用建议。 --- 《探索与发现：现代编织艺术的无限可能》是一本面向进阶创作者、设计专业学生以及所有渴望突破现有技能边界的编织爱好者的指南。它挑战传统，拥抱技术，旨在激发读者超越“针与线”的限制，将毛线转化为具有深刻艺术价值和实用美感的现代设计作品。本书的丰富图例、专业数据和前瞻性的理念，必将成为您编织旅程中不可或缺的里程碑。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本关于毛衣编织的书籍，虽然我没有实际翻阅过，但光是听闻其名字，就足以引发我对编织世界的无限遐想。我是一个对传统手工艺充满敬意的人，尤其对毛衣这种既实用又充满人情味的作品情有独钟。想象一下，指尖与毛线温柔交织，一针一线中倾注着耐心与爱意，最终织就一件能御寒、能表达心意的衣裳，那份成就感是任何机器制造都无法比拟的。我常常在想，一本好的编织书，绝不仅仅是图解的堆砌，更应该是一种美学的引导。它能否清晰地展现出不同针法、不同纹理之间的细微差别？能否提供足够详尽的尺寸调整指南，让新手也能轻松应对各种体型？如果这本书真的能做到这一点，那它无疑是编织爱好者案头的必备良器。我特别期待书中能收录一些创新的设计理念，比如如何将现代时尚元素融入经典的绞花图案，或者如何利用色彩搭配来讲述一个故事。一个好的编织教程，应该能激发读者的创作热情，让他们在学习基础的同时，敢于尝试突破和个性化。这本书的名字听起来非常专业和系统，也许它会像一位耐心、严谨的老师，手把手地带领我从最基础的平针、罗纹针开始，逐步探索复杂的提花和蕾丝花样，最终达到游刃有余的境界。

评分☆☆☆☆☆

我最近刚迷上钩针编织，正愁着如何从零基础进阶到能够独立完成一件复杂作品。对于编织书籍，我最看重的就是排版的清晰度和图示的易读性。如果图例模糊不清，或者步骤描述过于简略，那简直是灾难，尤其是那些需要同时观察多行、多针的复杂花样，一个不留神就可能全盘皆输。我希望这本书能像一位资深的编织大师在旁边实时指导，用最直观的方式展示起针、收针、增加和减少针数的技巧。另外，我对材料的选择和处理也十分感兴趣。不同的毛线材质，如羊毛、棉线、混纺线，在编织过程中手感和成品效果都有很大区别。这本书如果能对不同材质的特性进行深入剖析，并给出相应的工具建议（比如合适的针号选择），那对提升成品质量将是质的飞跃。我设想中的“3188”或许意味着它涵盖了极其详尽的3000多种细节或案例，这让我对它的深度充满了好奇。一个真正好的教程，应该能解答我们那些“为什么会这样”的疑问，而不是仅仅停留在“怎么做”的层面，比如为什么锁针需要拉紧，为什么套收时要留出足够的线尾。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我是一个对细节有强迫症的编织者。我最头疼的就是收尾和藏线头，稍微处理不好，整件作品看起来就会功亏一篑，显得非常廉价。因此，一本高质量的编织指南，必须在“收尾艺术”上给予足够的篇幅。我希望这本书能系统地展示如何做到平滑的接线、如何让袖子与衣身的连接处完美融合，以及如何熨烫和定型成品，使其拥有更挺括、更专业的造型。想象一下，一件手工毛衣，如果收边处理得当，完全可以达到高级定制的水准。此外，我非常关注那些被忽略的“疑难杂症”的解决方案。比如，织罗纹时为什么会卷边？为什么在编织帽子顶部时总是不够圆润？如果这本书能提供针对这些常见问题的深度分析和修正方案，那它就超越了一般的教学范畴，成为了一个“故障排除手册”。对我而言，好的编织体验在于过程的顺畅和结果的完美，任何一个环节的瑕疵都会被我放大检视，所以，本书在后期处理上的专业程度，将决定它在我心中的地位。

评分☆☆☆☆☆

作为一个业余的编织爱好者，我更倾向于那种充满生活气息和实用性的教程。我的衣橱里已经有很多基础款毛衣了，现在我最渴望的是如何将编织融入日常穿搭，创作出既保暖又独一无二的单品。我期待这本书能提供一些针对特定季节或场合的设计灵感。比如，夏季透气的钩针罩衫、适合办公室穿着的轻薄开衫、或者充满节日气氛的圣诞主题小物件。更重要的是，我希望它能提供一些非常规的编织技巧。比如，如何利用毛线边角料制作出有趣的装饰物，或者如何通过改变织片的拼接方式来创造出非对称的美感。我有时会觉得，传统的编织模式显得有些老套，如果这本书能带来一些大胆的、甚至有点“朋克”的创新，那对我来说价值就非常大了。我希望它不仅仅是一本“教你怎么织”的书，更是一本“教你怎么把毛衣穿出风格”的书。如果能有针对不同年龄段、不同风格人群的搭配建议就更完美了。

评分☆☆☆☆☆

我对于那种带有浓厚地域或文化色彩的编织技法非常着迷。比如北欧的费尔岛提花、苏格兰的雅各布岛花样，或是某些特定文化群体传承下来的复杂几何纹样。我深信，每一种独特的针法背后，都蕴含着一段历史和一种生活态度。如果这本名为“新编”的书籍，能在保留传统精髓的同时，巧妙地融入一些现代的、全球化的设计元素，那将是非常令人兴奋的。我期待看到书中能有专门的章节来介绍这些“非主流”但极具艺术价值的编织技术，并用高清的特写照片来展示其纹理的深度和层次感。这种跨文化的学习体验，能极大地拓宽我的视野，让我不再局限于简单的平针或麻花。更进一步说，一本卓越的书籍，应该能够激发读者去探索和传承这些手工艺的文化价值，而不仅仅是将其视为一种单纯的技能训练。它应该能够点燃我们对“慢生活”的向往，以及对指尖创造力的无限尊重。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆