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出版者:北京师范大学出版社

作者:启功 主编

出品人:

页数:310

译者:

出版时间:1991－05

价格:3.6元

装帧:软精

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《诗词格律探微》 内容提要： 本书是一部系统而深入探究中国古典诗词格律的专著。全书以严谨的学术态度和清晰的逻辑结构，剖析了近体诗（律诗、绝句）和古体诗（古风）在音韵、平仄、对仗、字数等方面的核心规范。不仅追溯了格律的源流与演变，更结合大量历代经典范例，对平仄的运用技巧、押韵的体制变化、对仗的工巧之道进行了详尽的阐释和示范。本书尤其注重对格律背后的审美意趣和时代精神的解读，旨在帮助读者不仅知其“法”，更能悟其“意”，从而达到创作与鉴赏双重提升的境界。 --- 第一章：格律之源——诗体沿革与音韵基础 1.1 诗歌的起源与体式分野 本章首先梳理了中国诗歌自《诗经》《楚辞》以来的发展脉络，明确界定了“古体诗”与“近体诗”的形成背景与核心差异。重点阐述了六朝至唐代，格律规范如何从相对自由走向成熟定型，以及“永明体”对后世声律研究产生的奠基性影响。 1.2 汉语声韵学的基本概念 深入讲解了构成诗词格律的基石——声韵知识。详细区分了“平、上、去、入”四声（尤其强调“入声”在中古音和现代方言中的遗留与处理），以及“平声”在格律中的特殊地位。对“平仄”的界定标准，依据《平水韵》为核心范例，辅以现代汉语读音的对照分析，务求准确把握古今音的转换关系。 1.3 韵部的系统梳理 本书依据宋代陈廷 সমাবে所编《平水韵》，对二十一部韵进行了系统的分类和解析。每一韵部收录了具有代表性的入韵字示例，并指出了不同体裁（律绝与古风）在选韵上的差异和限制。特别辟出一节，专门讨论了“一韵到底”的原则与变通，以及“换韵”的规范要求。 --- 第二章：近体诗的法度——律绝的严谨构建 2.1 绝句：精炼中的法度 绝句，作为一种高度凝练的诗体，其格律要求尤为精微。本章从四句的结构入手，详细分析了五言绝句和七言绝句的起、承、转、合的内在逻辑。着重剖析了“粘”与“对”的运用，以及在不同句式中（如“一三五不论，二四六分明”）的实际操作规范。通过分析杜甫、王维的绝句名篇，展示了如何在有限的字数内实现意境的无限拓展。 2.2 律诗：工整中的变化 律诗（八句）是格律诗的集大成者，本章将其分解为首联、颔联、颈联、尾联进行逐一剖析。 平仄的粘对法则： 详细图解了律诗中“平仄相粘”和“句法相对”的规则，解释了“拗救”的原理与常见形式（如救上、救下、一字救等），强调了拗救的目的是为了在不破坏整体和谐的前提下，增加语言的灵活性和表现力。 颔联与颈联的对仗要求： 这是律诗的精华所在。本章细致讲解了对仗的词性对应、结构对应、平仄相对三大要素。通过对词汇选择（名词对名词、动词对动词）和意境关联的深入探讨，引导读者掌握如何创作出“工对”乃至“妙对”。 2.3 律诗的体裁区分：五律与七律的异同 对比分析了五言律诗在节奏上的舒缓与七言律诗在气势上的开阔之间的区别，并结合实际诗例，探讨了七律中“增字”、“减字”等特殊变体的处理方式。 --- 第三章：古风的自由与束缚——古体诗的吟咏之法 3.1 古风的本质特征与格律差异 古体诗以魏晋南北朝的乐府歌行体为基础，相较于近体诗，其最大的特点在于句式长短不一、平仄运用相对自由。本章明确指出，古风虽“不拘格律”，但并非“无法可依”。它遵循更宏观的节奏感和韵脚的连贯性。 3.2 句式与章法的自由度 深入探讨了古风中常见的“长短句”的组合规律，以及如何通过句尾的虚词（如“兮”“哉”“也”）来营造古朴的韵味。解析了古风中“换韵”的频繁使用方式及其对诗歌情绪转折的烘托作用。 3.3 歌行体的特点与节奏控制 特别关注了唐代歌行体的蓬勃发展，如李白的《蜀道难》、白居易的《长恨歌》。分析了这些作品如何通过句式的跳跃、韵脚的交错和语气词的运用，来创造出宏大叙事或跌宕起伏的音乐美感，强调了古风中“气势”对“格律”的优先性。 --- 第四章：格律中的审美意涵与创作实践 4.1 韵律对意境的塑造 本章超越了纯粹的技术层面，探讨格律如何服务于诗歌内容。例如，平声韵常用于表达悠远、和缓的情感，而仄声韵的密集使用则能增强急促、紧张的氛围。通过分析不同声调组合所产生的听觉效果，阐释了“音律美”与“意境美”的统一。 4.2 时代的烙印：格律的流变与守正 研究了唐代之后，格律诗在宋、明、清三代的发展趋势。探讨了宋诗的“以文为诗”对格律的冲击，以及后世“拟古”派对唐代格律的回归与再创造。强调了格律作为一种文化基因，在不同历史时期的弹性与坚守。 4.3 格律的现代应用与误区辨析 针对当代诗词学习者常犯的错误，如平仄混淆、对仗失当、用韵僵硬等问题，提供了具体的修改建议和自查清单。本书主张，学习格律的最终目的在于“化古为今用”，即在熟练掌握规范后，能够以最自然、最富表现力的方式驾驭声律，而非被僵死的条条框框所束缚。 结语： 《诗词格律探微》不仅是一部工具书，更是一部诗歌艺术的导论。它引导读者深入中国古典诗词的音乐结构之中，体会古人“一字不易，一音不差”的匠心独运，最终使读者在吟咏之间，领略到中国古典文学独有的音韵之美与理性之趣。

评分☆☆☆☆☆

非常的深入浅出，是秦（永龙）老师协助启先生完成的。进入北师大后和秦老师谈到了这本书，秦老师说，这本书是为广大书法爱好者编写的，所以在谈论很多问题的时候，启先生都能很生动地用身边的东西（事物）打比方、举例子去说明，旨在帮助书法爱好者解决很多学习中遇到的实际问...

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

我是在一个偶然的机会读到“书法概论”的，当时我正对古代艺术的某些方面感到困惑，尤其是在艺术形式的起源和发展规律上。这本书的标题“书法概论”引起了我的好奇，因为它听起来像是一个宏观的介绍，能够帮助我建立一个初步的框架。我迫切地想知道，在历史的长河中，汉字的书写形式是如何一步步演变而来的？那些看似简单的符号，是如何在漫长的岁月中，被赋予了如此丰富的艺术生命？我期待书中能够清晰地梳理出篆、隶、楷、行、草等主要书体的演变脉络，并能结合具体的历史事件和文化思潮，来解释这些演变的原因。例如，我想知道，为什么会有隶书的产生，它又为何对后来的楷书产生了如此巨大的影响？以及，在那个没有印刷术的时代，书写效率和艺术表现力之间是如何找到平衡的？我希望这本书能够提供一种清晰的逻辑和详实的史料，让我能够理解中国书法并非杂乱无章，而是有着内在的联系和发展规律。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我对“书法概论”这个名字的第一印象，是它可能过于枯燥和学院派。我是一个对艺术有着浓厚兴趣的普通爱好者，更倾向于从美的角度去欣赏事物，而不是深究其背后的理论框架。所以，我抱着一种“姑且一看”的心态去翻阅这本书，但很快就被它所展现的艺术魅力所吸引。我希望这本书能用一种相对轻松、生动的方式，介绍书法艺术的美学原则。比如，它能告诉我，为什么有些字写起来赏心悦目，而有些则显得呆板？什么样的笔画组合才能形成优美的结构？如何通过墨色的浓淡、干湿变化来营造意境？我希望它能教会我一些基本的鉴赏方法，让我能够站在作品前，不再只是“看热闹”，而是能看到门道，感受到其中的艺术价值。我特别期待书中能通过大量的优秀书法作品的赏析，来直观地展示这些美学原则，让我能在欣赏中学习，在学习中感悟。

评分☆☆☆☆☆

在我看来，一本好的“书法概论”应该不仅仅是介绍书体和历史，更应该是一本引导读者“如何写”的书。我一直对练习书法有着模糊的愿望，但又不知道从何下手。这本书的标题让我觉得，它或许能为我提供一个清晰的入门路径。我希望书中能够详细讲解各种基本笔画的写法，例如横、竖、撇、捺、点、钩等等，并且能够说明每种笔画在不同书体中的变化和特点。我期待它能提供一些关于握笔、运腕、用墨的实用技巧，并结合一些简单的练习方法，让我能够在日常的练习中循序渐进。当然，我也希望这本书能强调书法创作中的“法度”，比如结构的平衡、笔画的呼应、整体的协调等等，但又不能过于僵化，能够让我理解在遵循“法度”的同时，也能够融入自己的个性和情感。我渴望这本书能成为我的“启蒙老师”，让我能够迈出踏上书法之路的第一步。

评分☆☆☆☆☆

“书法概论”这个名字，一开始吸引我的，就是它那份沉甸甸的学术气息。我一直觉得，中国书法不仅仅是写字，它蕴含着深厚的文化底蕴和哲学思想。翻开这本书，我期待的是一场跨越时空的文化对话，从甲骨文的古朴神秘，到行草的挥洒自如，再到楷书的严谨端庄，每一个笔画、每一个字形，都承载着古人的智慧和情感。我希望书中能详细解读汉字的演变过程，分析不同书体形成的历史背景，以及它们各自独特的艺术魅力。比如，我想了解篆书的结体之美，隶书的雄浑厚重，楷书的端正典雅，以及行书和草书的流畅洒脱，它们各自是如何在特定的时代背景下发展起来的。更重要的是，我希望这本书能引导我理解书写者在创作时的心境，是如何通过笔墨来表达自己的情感、思想甚至人生态度。书法家的作品，在我看来，不仅仅是技巧的展现，更是灵魂的写照。我渴望在这本书中找到对这些深层内涵的解读，让我能更深入地体会中国书法的博大精深。

评分☆☆☆☆☆

“书法概论”这个名字，在我心中勾勒出一幅知识殿堂的图景。我渴望在这本书中找到的是一种全面的、系统的知识体系，能够帮助我构建起对中国书法宏观的认知。我希望它能从最基础的概念讲起，比如“书”与“法”的含义，以及书法作为一种艺术形式是如何在中国文化中占据重要地位的。我期待书中能够详细阐述各种书体的特征，不仅是字形上的差异，更包括它们在笔法、结构、章法上的独特性。同时，我也希望这本书能触及到一些与书法相关的辅助性知识，比如文房四宝的讲究，碑帖的辨识，以及一些古代著名书法家的生平和他们的艺术成就。我更希望能从书中了解到，书法是如何与诗词、绘画等其他艺术形式相互影响，共同构成中国传统艺术的瑰宝。这本书对我来说，应该是一个完整的知识框架，让我能够站在更高的维度去理解和欣赏中国书法。

评分☆☆☆☆☆

入门级教程……所有人想学书法的都可以来读一读

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作为入门普及书还是不错的，启功先生很谦逊。全书四分之三的内容都是字帖，不是很清晰

评分☆☆☆☆☆

虽定位入门，但深入浅出，读来亲切

评分☆☆☆☆☆

入门级教程……所有人想学书法的都可以来读一读

评分☆☆☆☆☆

启功谈书法，书法原理谈的比较多，而且也很实用。不为如何写书法而来看，我是为了理解书法而读这本书，收获不少。