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出版者:上海交大

作者:王炜

出品人:

页数:70

译者:

出版时间:2008-1

价格:38.00元

装帧:

isbn号码:9787313049285

丛书系列:

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装饰画：点亮空间，定格时光 在快节奏的现代生活中，家，早已不仅仅是遮风挡雨的居所，更是承载我们情感、品味与梦想的港湾。它需要温暖的氛围，需要个性的表达，更需要能够触动心灵的细节。而在这众多的细节之中，“装饰画”无疑是赋予空间生命力与灵魂的魔法师。 本书并非关于绘画技巧的指导手册，也不是艺术史的枯燥梳理。它是一本以“点亮空间，定格时光”为宗旨的实用指南，旨在帮助您发掘装饰画的无限可能，让您的家因之而熠熠生辉。 第一章：装饰画的语言——不止于色彩与线条 装饰画，顾名思义，其核心在于“装饰”二字。但它的力量远不止于此。它是一门无声的语言，通过色彩、构图、材质、尺寸以及所承载的意境，与居住者的内心产生共鸣，与空间的气质相互呼应。 色彩的魔力： 红色能点燃热情，蓝色带来宁静，黄色传递活力，绿色象征生机。不同的色彩组合能营造出截然不同的空间氛围。我们将探讨色彩心理学在装饰画选择中的应用，如何通过色彩搭配来影响情绪，平衡空间感。 构图的呼吸： 简洁的线条能带来现代感，复杂的图案则能营造复古或民族风情。对称的构图带来稳定与和谐，不对称的构图则充满动感与趣味。我们将解析不同构图形式带来的视觉效果，以及它们如何影响空间的整体风格。 材质的温度： 从经典的油画、丙烯，到充满质感的布艺、金属，再到现代的水墨、版画，不同的材质赋予了装饰画不同的触感与视觉肌理。我们将带您领略材质的多样性，以及如何根据空间的整体风格选择最合适的材质。 意境的传递： 一幅画，可以讲述一个故事，可以唤醒一段回忆，可以寄托一种情怀。是抽象的留白，还是写实的景致？是静谧的自然，还是跳跃的都市？我们将引导您理解画作所传达的意境，并寻找最能触动您心灵的那一幅。 第二章：风格的对话——为您的空间找到完美搭档 家的风格千变万化，从极简的现代，到温馨的北欧，再到复古的工业，每一位居住者都有自己独特的审美偏好。装饰画的选择，必须与空间的整体风格进行一场优雅的对话。 现代简约： 干净的线条，抽象的色块，极简的几何图案，是现代简约风格的灵魂。我们将探讨如何选择能够呼应空间硬装简约，又不失艺术感的装饰画。 北欧清新： 自然的色彩，原木的质感，充满生命力的植物元素，是北欧风格的写照。我们将展示如何选择能够增添空间温馨感与自然气息的装饰画。 轻奢雅致： 丝绒的质感，大理石的纹理，复古的金色点缀，是轻奢风格的标志。我们将为您呈现如何选择能够提升空间品质与格调的装饰画。 复古怀旧： 手绘的笔触，泛黄的纸张，老照片的质感，都能勾起美好的回忆。我们将分享如何通过装饰画，为空间注入浓郁的复古情怀。 新中式禅意： 水墨的写意，留白的意境，古典的纹样，是新中式风格的精髓。我们将探索如何选择能够营造宁静致远，意境深远的装饰画。 本书不仅仅是列举风格，更重要的是提供一套思考框架，帮助您理解不同风格下的装饰画选择逻辑，让您能够灵活运用，创造出属于自己的独特色彩。 第三章：选画的智慧——洞悉细节，做出明智之选 装饰画的选择并非随心所欲，它需要一定的策略与技巧。从尺寸的匹配到挂画的高度，从画框的选择到摆放的位置，每一个细节都至关重要。 尺寸的黄金法则： 太大的画会压迫空间，太小的画则显得微不足道。我们将为您提供实用的尺寸计算公式与参考标准，帮助您找到与空间比例最协调的装饰画。 高度的视觉平衡： 挂画的高度直接影响视觉焦点。我们将为您讲解“视线水平原则”，以及如何根据家具的高低来调整挂画位置，达到最佳的视觉效果。 画框的画龙点睛： 画框是装饰画的另一张面孔，它能衬托画作，也能影响整体风格。我们将分析不同材质、颜色、款式的画框，以及它们如何与画作和空间相互作用。 组合的艺术： 单幅画作自有其魅力，但多幅画作的组合更能营造出丰富的层次感与视觉冲击力。我们将为您展示各种创意挂画组合方式，从对称式到自由式，让您的墙面不再单调。 光的烘托： 恰当的光线能让装饰画焕发光彩。我们将探讨如何利用自然光与人工照明，来突出画作的细节与色彩，营造出更加迷人的空间氛围。 第四章：装饰画的生命力——让您的家充满故事 装饰画不仅仅是空间的点缀，它更是承载生活点滴，记录时光流转的载体。 回忆的定格： 旅行中的风景，与家人相聚的瞬间，孩子成长的足迹，都可以通过摄影作品或手绘创作，转化为永恒的装饰。 兴趣的延伸： 您对音乐的热爱，对电影的痴迷，对文学的崇尚，都可以通过相关的艺术作品，在空间中得到淋漓尽致的展现。 情感的寄托： 一幅充满阳光与希望的画作，能为您带来积极的力量；一幅宁静致远的风景画，能为您驱散内心的浮躁。 个性的表达： 您的品味，您的喜好，您的思想，都将在您精心挑选的装饰画中得以体现。它让您的家，成为独一无二的您。 本书将通过大量的实例解析，精美的图片展示，以及实用的操作建议，带您走进一个更加丰富多彩的装饰画世界。从小白到行家，您都将在这里找到属于自己的灵感与答案。 让您的墙面说话，让您的家充满艺术的温度。翻开这本书，开启一段关于“装饰画”的奇妙旅程，让您的生活空间，从此与众不同。

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读罢《装饰画》，我内心涌起一种强烈的冲动，想立刻动手改造我的居住空间。这本书的神奇之处在于，它不仅教会了你“看”艺术，更激发了你去“实践”美学。书中有一部分专门介绍了如何将古典的装饰元素融入现代家居环境，提供了许多富有创意的搭配方案。比如，它讲解了如何巧妙地利用镜面和画框的组合来改变空间的深度感，或者如何通过特定图案的壁纸来界定不同功能区的视觉范围。这些建议非常实用，且完全没有那种生硬的“照搬”感，而是鼓励读者发展自己的审美直觉。我试着在我的书房里，借鉴了书中关于“留白即是设计”的理念，调整了几幅小幅画的摆放位置，效果立竿见影，整个空间立刻变得疏朗而富有层次感。这本书成功地消除了艺术与生活之间的那道无形的墙，让人明白，真正的装饰，是服务于生活，并提升生活质量的艺术。它对我来说，与其说是一本艺术史读物，不如说是一本高级的“生活美学指南”。

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这本书的装帧设计本身就是一件艺术品，拿到手里就感觉分量十足，纸张的质感非常棒，印制出来的图片色彩饱满、细节锐利，这对于一本以视觉呈现为主的书来说至关重要。我记得有几页展示的晚期巴洛克风格的壁纸设计，那些复杂的涡卷纹和镀金细节，在普通印刷品上常常会糊成一团，但在这本书里，每一根卷须、每一个浮雕的纹理都清晰可见，这极大地增强了阅读体验。除了视觉上的享受，作者在内容组织上的巧思也值得称赞。全书脉络清晰，章节划分非常人性化，不像有些大部头书籍那样让人望而生畏。你可以根据自己的兴趣点随意跳跃阅读，比如我可能今天只对Art Deco感兴趣，就可以直接翻到相关章节，快速获取所需知识，而且即便是碎片化的阅读，也不会感到知识体系的断裂。这本书的排版也很有设计感，留白恰到好处，让人在阅读大量文字信息时，眼睛也能得到充分的休息，这无疑是提升阅读舒适度的重要因素。

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这本《装饰画》读起来真是一场视觉的盛宴，作者对色彩的运用简直出神入化。我尤其欣赏其中对于不同画派的解读，不仅仅停留在理论层面，更是通过大量的实例分析，将抽象的艺术概念变得生动有趣。比如，有一章专门讲了印象派光影的捕捉，作者用非常细腻的笔触描绘了莫奈画作中的那种瞬间美感，让我仿佛真的置身于吉维尼的花园里，空气中都弥漫着丁香花的香气。而且，书中对装饰艺术的发展脉络梳理得极其清晰，从洛可可的繁复绮丽到新艺术运动的有机线条，再到现代主义的简洁有力，每一步的过渡都显得水到渠成，让人在欣赏美的同时，也能理解其背后的时代思潮。最让我惊喜的是，作者还穿插了一些关于装饰画材料和装裱技艺的小知识，这对于我这种既喜欢欣赏又略懂皮毛的爱好者来说，无疑是极大的补充。它不像某些艺术书籍那样高高在上，而是非常贴近读者的，让人感觉艺术触手可及。读完这本书，我感觉自己看画的眼光都提升了好几个档次，不再只是“好看”这么简单了，而是能品味出每一笔、每一种构图背后蕴含的深意和匠心。

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坦白说，我最初翻开这本《装饰画》的时候，其实是有点抗拒的，总觉得“装饰”二字带着一丝轻浮和不严肃，怕内容会过于流于表面。然而，我的偏见很快就被彻底打破了。这本书的深度完全超出了我的预期。它深入探讨了装饰艺术与社会变迁、文化心理之间的复杂关系，尤其是在工业革命后，装饰如何从贵族的专属品，一步步走向大众，成为日常生活的一部分，这个过程的论述非常精辟。作者的写作风格带着一种学者特有的严谨，引用了大量一手资料和历史文献，使得书中的论点都有坚实的根基。我特别喜欢他对于风格演变中“功能性”与“审美性”之间拉锯战的分析，这使得装饰画不再仅仅是墙上的点缀，而是特定历史时期人类生活哲学的体现。尽管学术性较强，但作者的表达却异常清晰，复杂的理论都能用非常直观的比喻解释清楚，即便是初学者也能轻松领会其精髓。这本书更像是一把钥匙，打开了理解近现代设计史的一扇大门，让人认识到“美”是如何被构建和定义的。

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这本书的内容广度让我感到震撼，它几乎涵盖了所有能被冠以“装饰画”之名的艺术形式，从中世纪的圣像画旁边的几何边饰，到二十世纪的波普艺术海报，作者都给予了平等的关注和深入的分析。我特别喜欢作者对待不同文化背景下装饰传统的态度，既有对西方古典传统的尊重，也有对东方传统纹样（比如中国的团寿纹、万字纹等）在西方设计中被挪用和演变的细致考察。这种跨文化的视角，让整个阅读过程充满了探索的乐趣。在某一章节中，作者对比了日本浮世绘对欧洲新艺术运动的直接影响，图文并茂地展示了那些线条是如何跨越海洋，在新的土壤中生根发芽的，这种艺术的“基因传递”过程，写得引人入胜。总而言之，《装饰画》超越了一般的艺术鉴赏书籍的范畴，它提供了一种宏大而细致的视角，去观察和理解人类审美需求的流变，信息量巨大但又不失趣味性，绝对是值得反复品读的珍藏之作。

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