Cultures of Popular Music pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026
- 音乐
- 文化
- 英国
- 英文原版书
- 媒体
- 历史
- Andy-Bennett
- Popular Music
- Culture
- Music History
- Songwriting
- Cultural Studies
- Female Artists
- Global Music
- Music Identity
- Music Industry
具体描述
* What is the relationship between youth culture and popular music?
* How have they evolved since the second world war?
* What can we learn from a global perspective?
In this lively and accessible text, Andy Bennett presents a comprehensive cultural, social and historical overview of post-war popular music genres, from rock 'n' roll and psychedelic pop, through punk and heavy metal, to rap, rave and techno. Providing a chapter by chapter account, Bennett also examines the style-based youth cultures to which such genres have given rise. Drawing on key research in sociology, media studies and cultural studies, the book considers the cultural significance of respective post-war popular music genres for young audiences, with reference to issues such as space and place, ethnicity, gender, creativity, education and leisure. A key feature of the book is its departure from conventional Anglo-American perspectives. In addition to British and US examples, the book refers to studies conducted in Germany, Holland, Sweden, Israel, Australia, New Zealand, Mexico, Japan, Russia and Hungary, presenting the cultural relationship between youth culture and popular music as a truly global phenomenon.
Table of Contents
Series editor's foreword
Introduction
Post-war youth and rock 'n' roll
Sixties rock, politics and the counter culture
Heavy metal
Punk and punk rock
Reggae and Rasta culture
Rap music and hip hop culture
Bhangra and contemporary Asian dance music
Contemporary dance music and club culture
Youth and music-making
Whose generation? Youth, music and nostalgia
References
Glossary
Index.
作者简介
Andy Bennett is Lecturer in Sociology at the University of Surrey and previously worked with the Rockmobil project in Frankfurt. He is author of Popular Music and Youth Culture: Music, Identity and Place (2000) and co-editor of Guitar Cultures (2001). He is chair of the UK and Ireland branch of the International Association for the Study of Popular Music (IASPM) and co-convenor of the British Sociological Association Youth Study Group.
目录信息
读后感
内容比较全面，思路清晰。全书引用了大量原始资料，帮助读者在短时间 内对流行音乐有一个概括性认识，可以帮助音乐发烧友进一步探索音乐世 界。一个建议，在读书时如果能一边查音乐种类，听着音乐看着书本关于 这类型音乐的介绍，应该可以促进对书中知识有更深一步理解。 ...
评分#￥￥￥￥￥￥￥￥￥￥￥%
评分！！！！！！！！！！！！！！@@@@@@@@@@@@
评分蔡：我今天最後要推薦的這本書叫做「流行音樂的文化」，流行音樂裡面到底包含了哪一些文化的可能性，在台灣討論起來其實有點尷尬，因為我們的音樂類型，即使到了今天為止，跟其他樂種比較豐富的國家比起來，還是很有限，尤其是一般人一聽到流行音樂這四個字時候，腦中立刻浮現...
评分蔡：我今天最後要推薦的這本書叫做「流行音樂的文化」，流行音樂裡面到底包含了哪一些文化的可能性，在台灣討論起來其實有點尷尬，因為我們的音樂類型，即使到了今天為止，跟其他樂種比較豐富的國家比起來，還是很有限，尤其是一般人一聽到流行音樂這四個字時候，腦中立刻浮現...
用户评价
这本书简直是为我这种对流行音乐的文化脉络充满好奇的人量身定做的！从拿到书的那一刻起，我就被它那份深邃而又充满活力的气质所吸引。它没有那种高高在上、故作深奥的学术腔调，而是像一位经验丰富的向导，带着你轻松地潜入流行音乐的复杂世界。作者的笔触细腻得令人惊叹，尤其是在探讨不同地区和不同时期音乐风格的演变时，那种跨文化的比较视角，让我对音乐的全球化进程有了全新的理解。比如，书中对八十年代合成器流行乐在不同国家如何被本土化吸收和改造的分析，简直是教科书级别的案例研究。它不仅仅是罗列事实和流派，更在于揭示了音乐背后的社会动因和权力结构。阅读过程中，我常常需要停下来，回味那些精妙的论述，甚至会忍不住去翻找那些被提及的经典专辑，感受那种文字与旋律在脑海中交织的奇妙体验。这本书的价值在于，它成功地搭建了一座桥梁，连接了纯粹的感官享受和深刻的文化思辨，让听歌不再是简单的娱乐，而成为一种有意识的文化参与。我强烈推荐给所有想从“听众”升级为“思考者”的乐迷。
评分我花了很长时间才看完这本书，主要是因为我总是忍不住要查阅书中引用的每一个背景资料和文化参考点。这本书的深度和广度，完全超出了我对一本“流行音乐读物”的预期。它不满足于停留在音乐风格的表面描述，而是深入挖掘了技术变革、意识形态冲突以及身份认同构建在音乐生成中的作用。例如，书中对数字采样技术如何颠覆了版权观念和社会对“原创性”的定义进行了长篇论述，逻辑严密，论据扎实。这种对技术哲学层面的探讨，使得这本书的厚度远超一般乐评合集。读完之后，我发现自己对电台播放列表的看法都发生了微妙的转变——不再只是被动接受，而是开始思考“谁在决定我们能听到什么”以及“为什么是这个声音在此时此刻被放大”。它迫使你进行批判性思考，质疑那些看似自然而然的音乐潮流。如果你期待的是一本轻松的“Best of”榜单，那你可能会感到吃力，但如果你准备好进行一场严肃的智力冒险，这本书绝对会给你带来丰厚的回报。
评分说实话，我对这类“文化研究”的书籍通常抱有一种戒心，总担心内容会过于枯燥或者陷入无休止的理论引用中，但这本书完全打破了我的固有印象。它拥有一种令人耳目一新的叙事节奏，仿佛在跟一位非常健谈、知识渊博的朋友聊天。书中对特定音乐现象的剖析，精准得像外科手术刀，直击要害却不失温度。我特别欣赏作者在处理争议性话题时的那种平衡感——既不回避社会偏见和商业操纵的阴影，也不至于让整本书的气氛变得过于沉重。当我读到关于地下场景如何被主流媒体捕获并最终“驯化”的那一章节时，那种洞察力让我感到震撼。它让我重新审视了那些曾经我奉为圭臬的“独立精神”是否早已被精心设计好的市场逻辑所渗透。这本书的魅力在于它的“在场感”，它让你感觉自己正置身于音乐诞生的那个历史瞬间，能够触摸到创作者的激情与挣扎。对于那些渴望理解流行音乐生态系统如何运作的读者来说，这无疑是一份极具启发性的指南，它提供的分析框架，足以应用到任何新兴的音乐现象中去。
评分这本书的结构设计堪称一绝。它不是简单地按时间线或者流派来编排，而是通过一系列高度互联的文化切片，构建了一个庞大的音乐社会学地图。我尤其欣赏作者在处理全球化语境下的音乐流动性时所展现出的那种细腻的敏感度。它不会用一种傲慢的西方中心主义视角去评判其他地区的音乐发展，而是努力去理解每个在地文化如何巧妙地消化、改造乃至反击来自外部的音乐影响。例如，它对拉丁美洲电子音乐如何与传统民间节奏融合的探讨，提供了大量鲜活的案例，让我耳目一新。这本书的知识密度非常高，每一页都充满了可供挖掘的信息点，即便是对某一领域有基础了解的读者，也能从中找到新的视角和未曾注意到的联系。它更像是一套复杂的工具箱，教会读者如何用批判性的眼光去拆解任何你听到的声音，去探究其背后的文化动力和经济推力。它要求读者投入注意力，但所给予的回报，是远远超出投入的知识财富和深刻的理解力。
评分读完此书，我的音乐播放列表经历了一场彻底的“大清洗”。作者对特定亚文化群体如何通过音乐构建其排他性边界的描述，简直是洞若观火。书中对不同世代乐迷的心理状态和消费习惯的对比分析，尤其精彩。我从未想过，我对某种音乐的“忠诚度”背后，竟然蕴含着如此复杂的社会心理机制和身份政治的角力。书中的语言风格转换得非常灵巧，时而采用严谨的社会学模型来解构现象，时而又切换成充满激情的个人回忆录式的笔触来描绘现场体验，这种张弛有度的叙事，让原本可能高冷的学术探讨变得非常具有亲和力。它成功地捕捉到了流行音乐那种稍纵即逝的、转瞬即逝的魅力，并将其定格在理论的琥珀之中。这本书给我的感觉是，它不仅记录了流行音乐的历史，更是在诠释我们作为现代社会个体，是如何通过声音来定义我们自己、我们的社群以及我们与世界的关联的。非常值得反复阅读。
评分看书用功中。。。
评分看书用功中。。。
评分How the pulular music we take for granted today has derived and developed?This book will show you the whole history of music with different prospects.
评分介绍性，略粗浅。
评分很粗略的历史和理论梳理，适合文化研究者，不适合音乐爱好者
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有