具体描述
本书原名《萨尔瓦多·达利的秘密生活》。书中画家从出生前子宫里的回忆谈起，到孩提时的饮食怪癖，到青年时公众面前的每次恶搞，再到成年后对超现实主义的拷问与坚守，书里细述激发画家每次怪诞行为背后的灵异想法、行为进行中引发精神上的强烈快感，以及诱发画家“灵魂偏执狂的蝴蝶现身、蜕化，变得鲜活和真实”的目的达到后的欣喜若狂。本书是达利最具趣味性与揭秘性的著作，值得一读。
作者简介
萨尔瓦多·达利（1904—1989），西班牙画家、雕塑家、版画家、作家，超现实主义代表人物。1904年出生在菲格拉斯。1922年人马德里美术学院。1926年因煽动学生闹事被学院开除。同年在巴黎见到毕加索。彼时达利已因其独特的画风与怪诞的行为在马德里及巴塞罗那艺术界崭露头角。1929年达利结识了他未来的妻子加拉。同年底因坚持超现实主义者身份与父亲反目。1934年到美国，画展在纽约引起巨大反响。二战期间旅居美国，除绘画外，涉足文学作品插画、橱窗设计、电影布景、广告策划等领域。1949年返回西班牙，艺术生涯进入成熟期。1982年加拉去世。同年西班牙国王胡安·卡洛斯一世授予其布波尔侯爵爵位。1989年逝世，葬于菲格拉斯故居地下室。
目录信息
第一部
第一章 自画像轶事
第二章 子宫里的回忆
第三章 萨尔瓦多·达利出生
第四章 童年的虚构回忆
第五章 童年的真实回忆
第二部
第六章 青春期。蚱蜢。被学校开除。欧洲战争结束。
第七章 “那个”。哲学研究。不满足的爱情。技术试验。石器时代。一场爱情的终结。母亲去世。
第八章 光荣学艺。父亲认可我的艺术职业。入学考试。马德里美术学校留级。纨绔子弟作风。监禁。
第九章 重返马德里。最终被美术学校开除。巴黎之旅。邂逅加拉。与我独一无二心上人的艰难缠绵。被家庭抛弃。
第三部
第十章 开始社交生活。拐杖。贵族。卡里一勒一罗埃特城堡旅馆。利加特港。发明。马拉加。贫困。《黄金时代》。
第十一章 我的战斗。我参加超现实主义革命以及在其中的位置。“超现实主义目标”抗拒“梦境解说”。偏执狂一评判活动反对机械行为论。
第十二章 牙齿间的荣耀，两腿间的苦闷加拉发现并启发我灵魂中的古典主义。
第十三章 变异。死亡。复活。
第十四章 佛罗伦萨。蒙特卡洛的慕尼黑。邦维特一特勒里的欧洲新战争。夏内尔小姐与卡卢特先生。重返西班牙和里斯本。拍摄思想的设备。宇宙起源学。叶形装饰的胜利。文艺复兴。
结束语
· · · · · · (收起)
读后感
变态的ダリ，真实的达利 第一次见到达利时，他还被称作ダリ。那是1990年的1月23日，酷爱艺术的表哥带我来到东京的一家什么美术馆，观看了纪念达利逝世一周年的画展。年幼无知的我，当时并不知道这个ダリ先生是位杰出的超现实主义大师，站在他的大幅照片前，我只觉得这个叔...
评分 评分我觉得达利属于那种脚底抹油的人，也许还要包括脑袋在内。他对待许多事情，你可以说是出于一种西班牙式的激情，就像弗洛伊德那样说。他的许多行为会让你觉得，那些绝对是这个家伙的阴谋，蓄意制造并展示出来，给人们看。他在附和一种激情吗？如果激情对于他来说，是需要附和的...
评分变态的ダリ，真实的达利 第一次见到达利时，他还被称作ダリ。那是1990年的1月23日，酷爱艺术的表哥带我来到东京的一家什么美术馆，观看了纪念达利逝世一周年的画展。年幼无知的我，当时并不知道这个ダリ先生是位杰出的超现实主义大师，站在他的大幅照片前，我只觉得这个叔...
评分变态的ダリ，真实的达利 第一次见到达利时，他还被称作ダリ。那是1990年的1月23日，酷爱艺术的表哥带我来到东京的一家什么美术馆，观看了纪念达利逝世一周年的画展。年幼无知的我，当时并不知道这个ダリ先生是位杰出的超现实主义大师，站在他的大幅照片前，我只觉得这个叔...
用户评价
翻开这本书，我立刻被一种近乎戏剧化的叙事张力所吸引。这不是那种平铺直叙、枯燥乏味的生平记录，更像是一部精心编排的独角戏，主角始终站在聚光灯下，毫不保留地向世界展示他的每一个怪癖和每一个光辉瞬间。文字的节奏感极强，像探戈一样，时而急促，时而缓慢，紧紧揪住读者的心弦。尤其是在描述他与那位缪斯的相遇与相伴时，情感的浓度几乎要溢出纸面，那种近乎偏执的爱恋和依赖，为他那些看似荒诞不经的创作提供了最原始的情感驱动力。我特别留意到作者在处理那些外界争议和自我辩护时的平衡性，既没有一味地美化，也没有过度地批判，而是呈现了一个复杂、矛盾且极其真实的人物形象。书中对特定历史时期社会思潮的穿插也很有见地，让人物的行动不再是孤立的，而是与时代背景产生了深刻的共鸣。读完之后，我感觉自己像是刚刚从一场漫长而奇特的梦中醒来，回味无穷，对于“艺术家的生活”这一概念有了更立体、更具烟火气的理解，而非仅仅是展厅里的冰冷标签。
评分这是一部充满“气味”和“触感”的文字作品。作者的笔端似乎自带一种感官放大镜，对细节的捕捉达到了近乎偏执的程度。你几乎能闻到画室里松节油混合着咖啡的辛辣气息，能感受到他手指在画布上游走时的粗糙质感。这种强烈的沉浸感，源于作者对环境和氛围营造的极致追求。书中对于其流亡时期生活状态的描绘尤其动人，那种身处异乡的孤独与不安全感，非但没有压垮他，反而似乎激发了他更深层次的、近乎原始的创造力。它展现了一种强大的生存韧性，艺术成为他对抗虚无和混乱的唯一武器。而且，本书在处理其复杂的人际关系网络时，充满了洞察力，没有将任何人简化为扁平的配角，每个人物都带着自己独特的重量和影响。总而言之，这是一部极具人文关怀又不失学术严谨性的作品，它让你在敬佩其天才之余，更对其作为一个有血有肉的人所经历的一切感同身受，读起来酣畅淋漓，收获巨大。
评分坦白讲，起初我对这本传记抱持着一种谨慎的态度，毕竟“名人自述”或“传记”常常流于表面。然而，这本书彻底颠覆了我的预期。它没有回避那些令人不适的细节，反而以一种近乎冷峻的客观性，探讨了艺术创作过程中必然伴随的代价——无论是对人际关系的损害，还是对自身精神边界的不断试探。作者巧妙地运用了大量的原始资料和旁观者的证词，使得叙述的层次感异常丰富，避免了单一视角的局限性。我特别喜欢那种如同侦探小说般的探索感，通过零散的线索，逐步拼凑出这位艺术家复杂的动机图谱。那些关于他对商业运作的精明算计与他对纯粹艺术的无限追求之间的内在张力，被描绘得淋漓尽致，展现了他作为现代艺术商业化先驱的另一面。这本书不仅仅是关于艺术家的生平，更是一部关于“如何将自我异化为符号”的社会学研究，读完后，你会开始审视自己与“公众形象”之间的关系，力度非凡。
评分这本关于艺术大师的传记，简直是一场色彩斑斓的视觉盛宴，即使没有亲眼目睹那些画作，文字也能勾勒出栩栩如生的超现实主义场景。作者似乎对这位艺术家的内心世界有着近乎病态的洞察力，笔触时而细腻如丝绸，时而粗粝如砂纸，精准地捕捉了天才与疯狂之间那条模糊不清的界限。书中对早年经历的描绘尤其引人入胜，那种对艺术的执着和对既有规范的叛逆，让人不禁思考，伟大的创造力究竟是天赋的馈赠，还是痛苦磨砺的产物。我尤其欣赏作者如何穿插讲述其创作理念的演变，从早期的古典主义模仿到后来标志性的梦境符号的构建，每一步转变都有坚实的心理动机支撑，而不是突兀的风格挪移。阅读过程中，我多次停下来，试图在脑海中重构那些标志性的软钟、抽屉人体结构，那种强烈的象征意义和潜意识的涌动，让这本书超越了单纯的人物传记范畴，更像是一份深入人类心智迷宫的地图。对于任何对二十世纪艺术史感兴趣的人来说，这都是一本不可多得的深度剖析，它让你在合上书本后，看世界的眼神都多了一层扭曲而迷人的滤镜。
评分这本书的文字功力令人称道，它有一种独特的“流动性”，让你感觉自己不是在“阅读”文字，而是在“体验”生活。作者在捕捉人物的瞬间情绪和心理活动方面，展现了极高的技巧。比如对某次公开演讲的描写，那种由极度自信到瞬间自我怀疑的心理转折，被刻画得丝丝入扣，让人仿佛能听到他当时的呼吸声。更令人称奇的是，书中对于材料和技法的探讨，虽然是面向普通读者的，但其深度和专业性却丝毫不打折扣，清晰地解释了那些晦涩难懂的创作技术是如何服务于其内心世界的表达的。我尤其欣赏其中关于“时间”和“永恒”在画家作品中扮演角色的分析，这部分内容充满了哲学思辨的味道，引人深思。这本书的结构安排也很有巧思，并非严格按时间线索推进，而是采用了一种记忆碎片化、主题式交织的叙述方式，非常符合我们对一个天才人物复杂思维的认知模式。它成功地将一个公众人物的“人设”剥开，露出了其下那颗敏感、脆弱而又无比坚韧的灵魂。
评分充斥着虚构的真实的情节，跳脱飞扬的思维，稀奇古怪的哲学，与其说是自传或是回忆录，不如说是37岁的达利的自我剖白。很有风格，所以比较难读。
评分He really makes me laugh :O But yeah his choice of words makes the text profoundly difficult to comprehend...//After 3 months of pause, I have up reading it: The book is only tailored to those who are peculiarly interested in, and sharing some insanity with Dali. (I am among those people. But I’ll try the book in Chinese version another time.)
评分极度的自恋和激情澎湃的艺术人生，达利自身，活成了一项行为艺术。连文字本身都是杂乱无章天马行空的任性妄为，只不过，疯子与达利之间唯一的区别在于疯子是疯子，而他是天才。
评分达利很开心。
评分“我在经典作品中寻找下意识，在超现实作品中寻找有意识。”大概古典作品对于造型的要求太高了，有非常严肃的要求，画家只能在极其有限的条件下，把自己的下意识东西表达出来，这就对画家和观看者的要求非常高。而超现实本来就是营造荒诞戏剧性场面，通过观察画作的有意识行为去参透画面。古典作品在现代后现代艺术横行的时代还有那么高尚的地位，不是没有道理的。达利品味审美非常高，丝毫不媚俗。文字也高明，他能关注到一些有趣的点，所以他的世界非常的有趣。作品不落俗套。
