蘇菲．卡爾（Sophie Calle）

攝影家、裝置藝術家，也是作家。1953年生於巴黎。十九歲出國遊歷七年，回到巴黎後，面對已經變得陌生的城市，決定拿起相機拍攝陌生人，以重新認識巴黎與巴黎人。

她對陌生人及自己永遠感到好奇，也永遠帶著玩心，常運用類似偵探、心理學家或法醫的方法，研究人類的行為模式及自己的生活，並加入操控、扮裝等內容，以重新定義真實與虛構、公共與私密。

她名列當代最重要的十位藝術家，也是全球首屈一指的概念藝術家，但又因作品的跨界特性，成為難以歸類的藝術家。無論如何，她的作品都能「喚起故事、情感及情緒，既能潛入觀者心靈深處，也反思了攝影的潛力與侷限。她讓我們更了解攝影這種媒材，並啟發了年輕一輩的藝術家。」她也以此獲得哈蘇基金會攝影三十周年攝影獎，該獎素有「攝影的諾貝爾獎」之稱。

蘇菲．卡爾的作品常以展覽與書籍出版並行的方式推出，每一本書都可視為完整的藝術作品（Artist’s Book），而每場展覽也都像攤開掛在牆上的書。作品包括：《好好照顧自己》、《真實故事》、《通訊錄》、《失明》、《鬼魂》、《威尼斯攝蹤記》、《跟縱者》、《睡眠者》、《旅館》，與保羅．奧斯特合作的《雙重遊戲》，以及紀錄片《昨夜不作愛》。

譯者簡介

賈翊君

文化大學法文系畢，曾從事影視節目工作，後赴法學習電影。目前為自由翻譯，偶爾接觸劇場工作。

失戀越糟糕，藝術越完美

Douleur exquise，一個無法翻譯的法文詞彙。

在醫學上，指局部的劇烈疼痛。

在情感上，指失去一個人，或明知愛一個人而不可得，卻仍無法割捨，無時無刻不渴望待在對方身旁的椎心之痛。

視覺藝術通常無法像文學或電影那樣，激起觀者強烈的情感及共嗚，法國藝術家蘇菲．卡爾的作品卻是例外。她以攝影與文字敘事並行的手法，從個人的生命經歷出發，剖析現代人的脆弱、親密感與自我認同，開創了一種描述人類感情的新形式，被譽為「將個人私密性推向藝術高度的操控大師」。

蘇菲．卡爾自曾述：「在我的作品中，最重要的是文字，然而，影像卻是一切的開端。」 在這部《極度疼痛》中，她將自己及別人生命中最劇烈的傷痛經驗扒開、晾曬，既拍出自己失戀之痛的所有證據，也把她的失戀故事重述了三十六遍，同時也請三十六人講出生命中最痛苦的一刻。

在一次次的重述與聆聽中，她的話越來越短，字跡越來淡，心境也從炙烈的痛苦慢慢冷卻，直到漫不在乎。幾乎如同文體練習般，她在書籍的左頁上演了由深至淡的三十六種悲傷心境，而書籍的右頁，卻在一則則新加入的故事中，構成越來越龐大的劇痛，而讀者也在一頁頁的翻動中，參與了這場集體驅魔。

藝術家將二十年前的一場心碎分手，變成一部詩意、動人，甚至帶著幽默的藝術作品。這既是一場藝術演出，也是女性以精神及想像克服傷痛的計謀。

全書分三部分。第一部分「疼痛發生前」是作者搭火車從巴黎一路經西伯利亞到北京、上海、香港，再搭船抵達日本的遊記，以照片為主⻆，構成一部思念情人的記憶拼圖。第二部分「痛苦發生時」，期待了九十二天的相會落空，一通簡短的電話宣告情人的分手，而客房中的一切，包括那部紅色的電話，也構成了作者痛苦的框架，在之後如影隨形。第三部分「痛苦發生後」是本書最重要的精神旅程，作者終於在三十六次的重述和三十六次的聆聽中，完成了痛苦的淨化。

名人推薦

黃亞紀、徐堰鈴、聶永真

重要事件

莎士比亞的姊妹劇團以本書為藍本，於2013年推出舞台劇《不在．致蘇菲卡爾》，在法國外亞維儂藝術節三周連演二十一場，挾國外好評回台連演二十六場。