日本美術図解事典―絵画・書・彫刻・陶磁・漆工

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出版者:東京美術
作者:
出品人:
页数:319
译者:
出版时间:2011-9-10
价格:JPY 4104
装帧:単行本
isbn号码:9784808709396
丛书系列:
图书标签:
  • 日本
  • 美術史
  • 美术
  • 民艺
  • *藝術、美術史
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具体描述

好的,以下是一本关于中国古代园林艺术的深度专著的详细简介: --- 琼楼玉宇的诗意栖居:中国古典园林美学与营造精粹 导言:一卷山水入画来 中国古典园林,是东方哲学、文学、绘画与建筑艺术高度融合的结晶,它并非简单的花草树木堆砌,而是“咫尺之内再造乾坤”的生命空间,是文人墨客寄托性灵、追慕自然、实现“天人合一”理想的微缩宇宙。本书《琼楼玉宇的诗意栖居:中国古典园林美学与营造精粹》,旨在以严谨的学术态度和细腻的文化洞察力,系统梳理中国古典园林自先秦至清末的演变脉络,深入剖析其核心的哲学思想、独到的造园手法、精湛的建筑技艺,以及背后深藏的审美情趣与社会文化意义。 本书超越了传统的园林名录介绍,致力于构建一个多维度的研究框架,带领读者深入体会“虽由人作,宛自天开”的造园至境。 第一部分:溯源与流变——园林精神的千年演进 本部分追溯中国园林艺术的源头,考察其在不同历史阶段的形态更迭与精神内核的深化。 第一章:萌芽与雏形(先秦至魏晋) 宫苑的礼制象征: 考察上古的囿、苑制度,分析其作为帝王权力象征与狩猎、祭祀场所的原始功能。 山水观念的兴起: 探讨庄子哲学中对自然本体的推崇,以及玄学清谈对山水审美的影响,如何将自然从功利性场所转化为精神栖息地。 早期园林的实录: 重点分析汉代宫苑如建章宫、未央宫的规模与布局特点,以及曹植、谢灵运等文人对私家园林(“园”)的描摹与向往。 第二章:格局的定型——唐宋园林气象 盛唐气象与园林布局: 分析唐代长安城与洛阳城的城市规划对园林布局的影响。着重探讨皇家园林(如大明宫、兴庆宫)的宏大叙事风格,以及江南私家园林的勃兴。 诗词赋中的园林意象: 深入研究白居易、刘禹锡等人的作品,解析“曲径通幽”与“移步换景”的早期雏形。 宋代的审美转向: 聚焦宋徽宗时期对“瘦、透、漏、怪”石材的狂热,以及苏轼、米芾等文人如何将园林营造提升到“意在笔先”的艺术高度。详细剖析苏州拙政园的前身——唐代陆龟蒙的“容膝斋”所蕴含的文人趣味。 第三章:集大成与精细化——明清园林的鼎盛 明代园林的地域风格分化: 详尽对比以苏州为代表的江南私家园林(精巧内敛,重文人画意)与以北京为代表的皇家园林(气势恢宏,融汇南北技艺)的差异。 私家园林的艺术巅峰: 剖析晚明时期园林设计理论的成熟,如计成的《园冶》如何系统化了造园技术。重点解析留园、网师园等经典案例的结构布局。 清代园林的集大成与衰微: 分析颐和园、圆明园等皇家园林的集南北之大成,以及园林艺术在晚清走向精致化、装饰化,直至其在近代社会转型中的地位变迁。 第二部分:哲思与美学——园林的灵魂密码 本部分深入挖掘支撑中国园林艺术的哲学基础与核心审美范畴。 第四章:天人合一的哲学基石 儒家秩序与道家自然: 探讨园林如何平衡儒家的伦理秩序(中轴对称、等级森严的皇家园林)与道家的返璞归真(顺应自然、不事雕琢的文人园林)。 禅宗的空灵境界: 分析佛教特别是禅宗思想对园林空间处理的影响,如枯山水、静室的设置,如何引导观者进入冥想状态。 堪舆学与风水: 探讨选址、定向、水系布局中蕴含的古代环境科学与信仰体系,而非仅仅视为迷信。 第五章:核心审美范畴的解构 “意境”的营造: 论述“意境”作为园林审美的最高标准,如何通过景物组合、命名和文学渲染来实现情景交融。 “借景”与“框景”的艺术: 详细阐释如何利用视线引导技术,将远山、邻树、天空纳入园中,实现“缩地成寸”的空间幻觉。 “曲”与“幽”的美学: 分析园林路径、水体、墙体的非直线设计,如何制造悬念、层层递进的游览体验,达到“柳暗花明又一村”的惊喜效果。 “虚实相生”的对比: 探讨开敞空间与封闭空间、山体与水体的对比手法,以及楹联、匾额在空间意境强化中的作用。 第三部分:技艺与空间——营造的物质载体 本部分专注于构成园林实体的具体工程技术与材料运用。 第六章:叠山理水——园林之骨 叠山技术探析: 详细介绍“堆山”与“假山”的技法,包括“以土为骨,以石为肤”的原则。重点分析太湖石、灵璧石等名石的特征及其在园中的文化价值与审美功能。 水体的哲学与工艺: 论述水在园林中的象征意义(生命、流动、阴柔),以及人工湖、池塘、溪流的驳岸技术、水循环与净化系统。 第七章:建筑与附属空间的艺术 亭、台、楼、阁的职能与形制: 区分不同建筑在园林序列中的功能(观景、休憩、集会)与结构特征。分析“廊”在连接空间、引导视线中的关键作用。 花窗与月洞门: 深入探讨园林建筑的开口艺术,分析漏窗图案(几何、花卉、山水)如何作为空间层次的过渡媒介,实现虚实相生的过渡。 植物的配置与象征意义: 考察不同植物(松、竹、梅、奇石)在不同季节和不同主题园林中的象征意义与色彩搭配,以及植物与建筑的有机结合。 结语:活着的历史与未来的对话 本书最后总结了中国古典园林对现代景观设计和可持续发展理念的启示,强调其在保护传统文化身份、提升城市宜居性方面的当代价值。它不仅是一部历史的记录,更是一部关于空间哲学和生命美学的深度思考。 --- 本书特点: 1. 跨学科融合: 综合运用建筑学、美学、哲学、文学等多学科视角,进行立体化解读。 2. 经典案例精讲: 选取苏州园林(拙政园、狮子林)、扬州园林、北京皇家园林等代表作进行详尽的图文分析。 3. 技术与理论并重: 既有对“借景”、“对景”等美学概念的理论阐述,也有对叠山、理水等营造技术的实操剖析。 4. 语言严谨,叙事流畅: 避免使用空泛的赞美词,力求以专业的术语和清晰的逻辑展开论述,确保阅读的深度与专业性。

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与其他一些强调概念和流派划分的艺术史书籍相比,这本书给我的最大惊喜在于其对“工艺性”的强调和尊重。在很多西方的艺术史叙事中,绘画和雕塑往往占据核心地位,而陶磁和漆工这类“应用艺术”有时会被置于次要位置。但在这本“事典”中,这些工艺领域被赋予了同等的重量和详细的解说。我花了很长时间研究那些关于茶道用具和建筑装饰的图解,它们不仅仅展示了器物的外部形态,还深入剖析了材料的特性、烧制的温度控制以及匠人对木材和金属的精妙处理。这让我深刻体会到,在日本的审美体系中,“美”并非仅仅停留在纯粹的视觉愉悦上,它深深根植于材料的本质和手工劳动的精神之中。这种对物质文化的细致入微的呈现,极大地丰富了我对“日本之美”的定义,让我意识到那些日常可见的器物背后蕴含的深刻哲学。

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我必须得承认,这本书的索引和分类体系是极其严谨且人性化的。作为一个需要频繁查阅特定资料的研究者(或者说是一个资深爱好者),检索的便捷性是衡量一本工具书优劣的关键标准。这本书的索引设计得非常精妙,不仅按照艺术门类划分,还巧妙地设置了按材质、时期甚至地域风格的交叉索引。有一次我需要快速确认某个特定时期某个地区风格的“瓦当”或“手本”的典型特征,过去我可能需要翻阅好几本书,但在这本厚厚的图典里,我只用了不到两分钟就定位到了精准的页面,并且旁边还附带了相关联的器物进行佐证对比。这种近乎数据库一般的检索能力,使得它在实际使用中展现出无与伦比的实用价值。它不仅仅是一本供人欣赏的书籍,更是我案头上一个高效、可靠的“视觉数据库”,极大地便利了我的日常学习与资料整理工作。

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这本书的装帧设计着实让人眼前一亮,那种沉甸甸的质感,配合着封面那种略带古朴又不失典雅的字体排版,立刻就能感受到其中蕴含的厚重历史感。我特地挑选了一个午后阳光最好的时候,小心翼翼地翻开了第一页,空气中仿佛都弥漫着旧纸张特有的、带着淡淡墨香的气息。内页的纸张选材非常考究,印刷的清晰度也无可挑剔,即便是那些年代久远的绘画作品的细节,也能被捕捉得淋漓尽致。尤其是一些需要细致观察的雕塑纹理和陶瓷釉面的光泽变化,这本书的处理方式简直是教科书级别的。我花了很长时间去研究那些插图的布局,它们不仅仅是简单的配图,更像是经过精心编排的视觉盛宴,引导着读者的目光在不同艺术门类之间自由穿梭,让人在视觉上得到了极大的满足。从封面到内页的每一个细节,都透露出出版方对“美术”二字深深的敬意和专业的态度,这绝不是一本敷衍了事的工具书,更像是一件值得珍藏的艺术品。

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初次接触这本图录时,我原本以为它会是一本专注于某种特定技法或某个历史时期的深入研究,毕竟“图解事典”这个名字听起来就带着一种严谨的学术气息。然而,当我真正沉浸其中后,才发现它的包容性远超我的想象。它像是一扇通往日本艺术广阔天地的神奇之门,涵盖了从早期的佛教造像到江户时代的浮世绘风格,乃至工艺美术的诸多门类,几乎做到了“一网打尽”的程度。这种全景式的展示,对于像我这样希望快速建立起一个宏观认知框架的初学者来说,简直是太友好了。我尤其欣赏它在不同艺术形式之间建立的联系,比如某一种绘画的构图如何受到了同时期建筑或漆器装饰手法的启发,这种跨领域的对照分析,极大地拓宽了我对日本美学思想的理解深度,让我不再将它们视为孤立的存在,而是相互滋养、共同演进的文化脉络。

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对于一个对传统艺术抱有浓厚兴趣,但又苦于缺乏系统性知识储备的人来说,这本书的结构编排简直是“及时雨”。它没有采用那种让人望而生畏的纯理论叙述,而是巧妙地将复杂的艺术史和技术细节融入到直观的图像解析之中。每当介绍到一个重要的概念或一种特定的工艺(比如莳绘的复杂层次或者和样书法的笔锋处理),作者总能立刻跟进一到两张高分辨率的图例进行对应说明。这种“所见即所得”的学习方式,极大地降低了理解门槛。我发现自己不再需要频繁地在文字和图例之间来回翻找,思考如何将抽象的文字描述与具体的视觉效果对应起来。这种流畅的阅读体验,使得学习过程不再是枯燥的记忆,而更像是一场充满发现乐趣的探索之旅,极大地提升了学习效率和兴趣保持度。

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