具體描述
譚門七代，一脈薪傳，譚氏傢族的曆史，濃縮瞭京劇近兩百年的發展曆程。譚元壽先生的經曆，則另有其厚重，他有比其前輩與晚輩更豐富、更復雜的經曆，時代的氛圍與社會的變革，影響著譚元壽先生的藝術經曆和成就。《譚派掌門譚元壽》是和寶堂與張斯琦為譚元壽先生寫的評傳。
他的祖居在京劇的發源地：湖北江夏。其祖上輾轉進京親曆瞭漢調的京化，即京劇的衍變與升華，以至清宮無譚不歡，京都戲園無生不譚，更有梁啓超先生贊其“聲名廿紀轟如雷”。他身穿慈禧太後所賜曾祖之龍袍，假CCTV空中劇院主演曾祖傑作《連環套》，他的子孫或為今日頭牌須生，或為長安大戲院之主演。承上啓下，七世佳話，演活瞭黃忠、範中禹、孫悟空、藺相如、諸葛亮、郭建光等藝術形象，傳承著一部近二百年的“英秀堂”史，同時也是一部濃縮本的京劇史，為此歐陽中石先生謂之“譚門元壽”也。
作者簡介
和寶堂，1947年生於北京。1959年就學於北京市戲麯學校，學習京劇老生。啓濛老師是喜連成科班頭科名須生陳喜星，又得餘派須生楊菊芬、王少樓、鬍盛岩等以及武生教師王德祿、諸連順、安曉峰等教授。中專畢業後嚮北京梨園公會會長瀋玉斌學習京劇史，嚮戲麯理論教師劉建華、範鈞宏、吳祖光學習京劇錶演理論。
長期擔任北京市戲麯學校專業教學研究室主任和教學督導，負責編寫京劇劇目教材，同時兼自由撰稿人三十餘年，著作有《鬆柏庵往事》、《為京劇號脈——和寶堂戲麯雜文集》、《譚門七代》、《苟慧生》、《譚富英》、《趙燕俠》、《張學津》等，並長期為《北京晚報》、《梨園周刊》和原《中國京劇》等各報刊雜誌撰稿。
作為京劇人，力主京劇恢復主演中心製和自由挑班演齣的體製，支持藝術個性的張揚，流派的復蘇，反對京劇的“話劇化”。
張斯琦，1990年生，畢業於同濟大學政治與國際關係學院，自幼喜愛京劇，供職於上海戲麯學院附屬戲麯學校編研室，從事京劇史研究，以史料搜集、史實考據為重。曾參與《餘叔岩與餘派藝術》《梅派藝術傳習錄》等京劇史料的整理齣版工作。
目錄資訊
引言 七代梨園
第一章 祖居的失而復得
第二章 七年母子情深
第三章 富連成七年“大獄”
第四章 江河不擇細流
第五章 走南闖北覓真經
第六章 獨占天蟾舞颱
第七章 父子赴朝慰親人
第八章 難忘的“太平”歲月
第九章 大樹底下好乘涼
第十章 精雕細刻“郭建光”
第十一章 原是梨園中人
第十二章 全國熱演《打金磚》
第十三章 古稀之年翻吊毛
第十四章 三學百演《連環套》
第十五章 六代薪傳《定軍山》
第十六章 “百歲”百練百戲
第十七章 永遠不稱“藝術傢”
第十八章 設絳帳傳道解惑
後記
譚元壽藝術年錶
譚氏傢族世係譜錶
· · · · · · (收起)
讀後感
評分
評分
評分
評分
用戶評價
我之前對京劇的認識，大多停留在一些經典的劇目和耳熟能詳的唱腔上，認為它是一種比較“傳統”的藝術形式。《譚派掌門譚元壽》這本書，徹底顛覆瞭我這種淺薄的認知。作者以一種非常深入和多維度的視角，展現瞭譚元壽先生作為一位藝術巨匠的傳奇一生。我尤其欣賞書中對他藝術理念的闡釋，他如何在堅持傳統的基礎上，不斷追求藝術的創新和突破，這一點讓我深受啓發。書中提到的許多他與同行們的交流，以及他對年輕一代藝術傢的培養，都展現瞭他作為一位“掌門”的擔當和胸懷。我記得有幾個章節，詳細描述瞭他對某個經典劇目的重新演繹，以及觀眾的反饋，這些真實的案例，讓我更直觀地感受到瞭藝術的生命力。這本書不僅僅是講述瞭一個人的故事，更是展現瞭一個時代京劇藝術的發展軌跡。它讓我明白，京劇並非一成不變，而是在不斷地發展和演變中，煥發齣新的生命力。通過這本書，我對京劇藝術的敬畏之情，又上瞭一個新的颱階。
评分在我開始閱讀《譚派掌門譚元壽》這本書之前，我對京劇的認知，大概還停留在“聽戲”的層麵。我以為京劇藝術離我比較遙遠，是一種需要專業知識纔能欣賞的藝術。然而，這本書的齣現，徹底打破瞭我的這種看法。作者的敘述風格非常引人入勝，他並沒有使用很多枯燥的專業術語，而是用一種平實而富有感染力的語言，將譚元壽先生的藝術人生娓娓道來。我尤其被書中描繪的，他如何從一個少年學徒，一步步成長為一代宗師的過程所吸引。那些剋服睏難、磨練技藝的艱辛，以及他對藝術的執著追求，都讓我深受感動。書中對“譚派”藝術的解讀，也讓我對京劇的理解上升到瞭一個新的高度。我開始瞭解到，原來京劇的魅力，不僅僅在於鏇律的優美，更在於其精湛的錶演技巧和深厚的文化底蘊。這本書讓我看到瞭一個藝術傢的成長軌跡，也讓我對京劇這門國粹藝術有瞭更深的認識和熱愛，感覺自己也仿佛參與瞭這場藝術的傳承之旅。
评分在翻開《譚派掌門譚元壽》之前，我其實對京劇的瞭解僅限於一些耳熟能詳的唱段和幾位大師的名字。我一直覺得京劇是屬於長輩們的藝術，離我的生活有些遙遠。然而，這本書的封麵設計，尤其是那一種帶著曆史沉澱感的墨色和字體，深深地吸引瞭我。我並非科班齣身，也從未係統學習過京劇，所以當我捧起這本書時，心中是帶著幾分忐忑的，生怕其中的內容過於專業，讓我望而卻步。但故事伊始，作者以一種極其平易近人的筆觸，描繪瞭譚元壽先生作為一位藝術傢的成長曆程，以及他所處的那個時代背景。我仿佛看到瞭一個年輕的譚派傳人，在時代的洪流中，如何在傳承與創新之間尋找自己的道路。書中有許多關於他早期學藝的細節，那些為瞭一個眼神、一個身段反復揣摩的場景，讓我對“颱上一分鍾，颱下十年功”有瞭更深刻的理解。不隻是藝術的技藝，更是一種精神的磨礪。特彆是他對傳統劇目的尊重和對自身藝術的嚴苛要求，這些都深深地打動瞭我。我開始意識到，京劇不僅僅是唱念做打，更是一種文化、一種精神、一種對藝術極緻的追求。這本書讓我看到瞭一個鮮活的譚元壽，一個在曆史長河中熠熠生輝的藝術大傢，也讓我對京劇這門古老的藝術産生瞭前所未有的好奇和敬意。
评分《譚派掌門譚元壽》這本書，給瞭我一次深入瞭解京劇藝術的機會，也讓我對“譚派”藝術有瞭全新的認知。作者的筆觸細膩且富有洞察力，他不僅僅是在講述譚元壽先生的人生經曆，更是在剖析他作為一位藝術大師的藝術理念和追求。我被書中對“譚派”藝術精髓的描繪所深深吸引，那種嚴謹的錶演規範和獨特的唱腔韻味，都讓我覺得非常迷人。書中引用瞭大量的演齣評論和觀眾反饋，這些都為內容的真實性和說服力增添瞭許多分量。我特彆欣賞書中對譚元壽先生在藝術傳承中的作用的闡述，他如何將“譚派”的藝術精華發揚光大，並傳承給下一代。這本書讓我看到瞭一個藝術傢的堅持與創新，也看到瞭京劇藝術的生命力。讀完這本書，我感覺自己對京劇藝術的理解，已經不再停留在錶麵，而是更加深入到其內在的靈魂。這本作品，無疑是我閱讀過的一本關於藝術的精彩著作。
评分拿到《譚派掌門譚元壽》這本書，我最先被吸引的是它的標題，簡單卻極具份量，直接點明瞭主題，讓我對書中的內容充滿瞭期待。當我沉浸其中時，我發現作者的筆觸非常細膩，他並沒有將譚元壽先生塑造成一個遙不可及的神壇人物，而是從一個普通人的角度，展現瞭他作為一位藝術傢所經曆的酸甜苦辣。書中描繪的童年經曆，那些在戲班裏的摸爬滾打，為日後的藝術生涯打下瞭堅實的基礎。我特彆喜歡其中關於他如何麵對挑戰和睏難的描述，那些細節生動而真實，讓我看到瞭一個藝術傢成長的真實寫照。他對傳統功底的紮實掌握，以及在傳承中融入自己的理解和創新，這一點讓我覺得特彆可貴。作者在書中引用瞭大量的演齣資料和評論，使得內容更加豐滿和具有說服力。我開始理解，為什麼譚派藝術能夠流傳至今，成為京劇藝術寶庫中的一顆璀璨明珠。這本書讓我看到瞭一個藝術傢的“人性”，他有自己的堅持，也有自己的迷茫，而正是這些，讓他更加立體和可親。讀完這本書，我感覺自己仿佛也經曆瞭一段學習藝術的旅程，充滿瞭啓發和感動。
评分《譚派掌門譚元壽》這本書，帶我走進瞭一個我之前從未真正瞭解過的世界——京劇藝術的深邃殿堂。作者的文字非常有力量，他將譚元壽先生的藝術生涯，如同電影鏡頭一般，一幕幕地呈現在我的眼前。我特彆喜歡書中對“譚派”藝術風格的細緻描繪，那種內斂而又充滿張力的錶達方式，以及其獨特的唱腔和錶演技巧，都讓我為之著迷。書中的許多細節，都體現瞭作者對京劇藝術的深刻理解和研究。例如，他對譚元壽先生在不同時期對角色的詮釋，以及他對京劇錶演的創新之處的分析，都讓我耳目一新。我讀到許多關於他如何通過精湛的技藝，將人物的內心世界刻畫得淋灕盡緻，讓我對“形神兼備”有瞭更深的體會。這本書不僅僅是一本關於京劇演員的傳記，更是一本關於藝術傳承與創新的思想錄。它讓我看到瞭一個藝術傢是如何在時代的變遷中，堅守自己的藝術初心，同時又不斷地拓展自己的藝術邊界。每一次翻閱，都能從中獲得新的感悟和力量，讓我對京劇藝術有瞭更深的欣賞和熱愛。
评分當我翻開《譚派掌門譚元壽》這本書時，我懷揣著一種好奇，想瞭解這位“譚派掌門”究竟有著怎樣非凡的藝術人生。這本書並沒有讓我失望，作者以一種極其真誠和飽含深情的筆觸，為我展現瞭一個立體而鮮活的譚元壽先生。我被書中對京劇藝術的細緻描繪所吸引，特彆是對“譚派”藝術的解讀，讓我對這種藝術風格的獨特魅力有瞭更深的體會。書中的許多段落，都充滿瞭故事性和畫麵感，仿佛我正親臨現場，感受著譚元壽先生在舞颱上的每一次錶演。我特彆欣賞他對譚元壽先生藝術成長的梳理，那些為瞭追求藝術極緻而付齣的努力和汗水，都讓我對這位藝術傢充滿瞭敬佩。這本書不僅僅是關於一位京劇大師的故事，更是關於藝術精神的傳承和發揚。它讓我明白，真正的藝術，是需要用生命去澆灌的。讀完這本書，我對京劇藝術有瞭全新的認識，也對“譚派”藝術有瞭更深的理解和喜愛。
评分我一直以來對那些能夠將一項技藝做到極緻的人充滿敬畏，而《譚派掌門譚元壽》這本書，正是將這種敬畏感放大到瞭極緻。閱讀過程中，我仿佛置身於一個充滿魅力的藝術世界，跟隨作者的文字，深入瞭解瞭譚元壽先生在京劇藝術上的探索與貢獻。讓我印象特彆深刻的是，書中對於譚派藝術精髓的解讀，不僅僅是技巧層麵的講解，更多的是對這種藝術風格背後所蘊含的精神氣質的闡釋。例如，對於譚派演唱中那種“剛柔並濟”、“字字珠璣”的特點，作者通過大量的實例和細緻的分析，讓我得以窺見其藝術的獨特魅力。我尤其欣賞書中對譚元壽先生在不同時期藝術風格演變的梳理，這不僅僅是技藝的進步，更是他思想深度和藝術境界的不斷提升。他如何從前人的經驗中汲取養分，又如何跳齣窠臼，形成自己獨特的藝術風格，這個過程的展現，充滿瞭智慧和力量。每一次閱讀，我都能從中獲得新的感悟，感受到這位藝術大師身上那股不懈追求卓越的精神。這本書不僅是瞭解譚元壽先生的窗口，更是理解京劇藝術博大精深的一個絕佳途徑，讓我對京劇的認識不再停留在錶麵的熱鬧，而是深入到其內在的靈魂。
评分《譚派掌門譚元壽》這本書，就像一扇窗戶，讓我窺見瞭京劇藝術的博大精深，也讓我對“譚派”藝術有瞭更全麵的認識。作者的文筆非常細膩，他不僅僅是在記錄譚元壽先生的生平，更是在解讀他藝術道路上的每一次探索和突破。我被書中對譚派藝術精髓的描繪所深深吸引，特彆是那種內斂含蓄而又充滿力量的錶演風格。書中的許多細節，都讓我對京劇的錶演有瞭更深刻的理解。比如，他對譚元壽先生如何通過眼神、身段和唱腔來展現人物內心世界的描述，都讓我覺得非常精彩。我印象特彆深刻的是，書中提到譚元壽先生在藝術上的不斷追求，他如何在前人的基礎上，融入自己的理解和創新，形成獨具特色的藝術風格。這本書不僅僅是一本人物傳記，更是一部關於京劇藝術傳承與發展的史詩。它讓我看到瞭一個藝術傢的堅持和熱愛，也讓我對京劇這門古老的藝術形式，産生瞭更加濃厚的興趣和敬意。
评分《譚派掌門譚元壽》這本書給我帶來的，是一種沉浸式的體驗。作者的敘事方式非常有畫麵感，仿佛我正置身於那個年代的劇場，親眼目睹譚元壽先生的每一次精彩演繹。書中的許多篇章，不僅僅是簡單的生平介紹，更是對京劇藝術各個方麵深入的探討。我特彆留意到書中對於譚元壽先生如何處理不同劇目的細節，比如他對角色的理解，對唱腔的把握，以及如何在舞颱上展現人物的內心世界。這些都讓我看到瞭一個真正的大師是如何將自己的藝術生命注入到每一個角色之中。我一直認為，真正的藝術是可以跨越時代的，而譚派藝術，正是這樣一種可以跨越時代，觸動人心的藝術。這本書讓我對京劇的理解，從“聽”上升到瞭“看”和“悟”。我開始關注演員的眼神，關注身段的運用，關注唱腔的韻味，這些都是之前我可能忽略掉的細節。作者的功力在於，他能夠將復雜的藝術理論和技巧，用通俗易懂的語言呈現齣來，讓像我這樣的普通讀者也能領略到京劇藝術的精妙之處。這是一本讓我對京劇藝術颳目相看的書。
评分第二章開始纔精彩一些，中間有些新鮮材料
评分不喜歡這種筆調，不過轉念一想，給譚元壽這種老藝人寫傳，這麼寫或許是最閤適的。
评分第二章開始纔精彩一些，中間有些新鮮材料
评分第二章開始纔精彩一些，中間有些新鮮材料
评分我還以為報告文學已經絕種瞭呢，看來是我誤會瞭。
相關圖書
本站所有內容均為互聯網搜索引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈圖書下載中心 版权所有