国境の長いトンネルを抜けると雪国であった。「無為の孤独」を非情に守る青年・島村と、雪国の芸者・駒子の純情。魂が触れあう様を具に描き、人生の哀しさ美しさをうたったノーベル文学賞作家の名作。
川端/康成
大阪の開業医の長男として生まれたが、肉親と相次いで死別し、天涯孤独の少年期を送った。大正13(1914)年、東大国文科卒業。在学中より新進作家として注目されていた。日本の美と、女性の優しさを深く描出した「雪国」は海外でも評価が高い。昭和43(1968)年、日本人初のノーベル文学賞受賞。その4年後、72歳でガス自殺をとげた(本データはこの書籍が刊行された当時に掲載されていたものです)
在东京人岛村的眼里,生命本是徒劳。 赶鸟节不过是孩子们徒劳的嬉戏,就像飞蛾在铺席上徒劳地挣扎。驹子写读书笔记和日记也是徒劳,每晚奔走于各式各样的酒席,陪酒、表演更是徒劳,就连她执着的爱情也是美丽的、稍纵即逝的徒劳。一切如病故的行男一样,终将化为乌有。 岛村...
评分2006年1月9日 读书笔记:《雪国》游记 穿过界县长长的隧道,川端康成把我领进雪国。 1 狭窄偏僻的乡下小镇,近几年才开通了铁路,历代以手艺精湛的家庭式手工纱纺而著名。工业化逐渐垄断的现代日本,耗时费工的传统纱织技艺几近失传,温泉旅游成了当地新兴的支柱产业,每逢山...
评分川端康成的文字已经够情愁画意,那么对此书的评论就没必要重复这种朦胧感。 初看、再看川端的作品,使我不由自主联想到DH 劳伦斯。《雪国》与《恋爱中的女人》都有对“爱是一种美的徒劳”的映射;而《十六岁的日记》跟《儿子与情人》都有相似的两代人之间怨恨和不可分离的牵绊...
评分2006年1月9日 读书笔记:《雪国》游记 穿过界县长长的隧道,川端康成把我领进雪国。 1 狭窄偏僻的乡下小镇,近几年才开通了铁路,历代以手艺精湛的家庭式手工纱纺而著名。工业化逐渐垄断的现代日本,耗时费工的传统纱织技艺几近失传,温泉旅游成了当地新兴的支柱产业,每逢山...
评分初次读川端的作品,是语文书里的那篇《花未眠》,当然就暗自惊叹,怎般这样细腻,所见所述并非我们未曾蒙面过的各种,但为何在他笔下就变得这样独到。 在《雪国》里再次展现他的长处来,其中不乏好几处得意之笔,印象最为深刻的是开头,叶子在窗玻璃上的映像和流逝...
这部作品的文字简直像是从冰冷的雪花中提炼出来的精华,每一个字都带着一种透骨的清冽和难以言喻的哀愁。作者的笔触极为细腻,描绘景物的能力简直达到了出神入化的地步,让人仿佛能真切地感受到那份极致的寒意,以及身处其中的人物内心的孤寂。故事的节奏舒缓而又充满张力,它并不急于揭示什么惊天动地的秘密,而是耐心地将你引入一个仿佛被时间遗忘的世界。我特别欣赏作者处理人物情感的方式,那种压抑的、深埋心底的爱恋与绝望,没有大声的呐喊,只有眼神的交汇和不经意的触碰,却比任何激烈的对白都更具冲击力。那种“一生一次”的相遇和错失,在冬日背景的映衬下,显得尤为凄美动人。阅读的过程,更像是一场漫长的、略带沉醉的冥想,让人在阅读完毕后,还需要很长时间才能从那份唯美而又苍凉的意境中抽离出来,回味无穷。这本书带给我的不仅仅是故事,更是一种关于生命、时间和美的深刻体验,读完后感觉灵魂都被洗涤了一遍,留下的余韵是那么悠长而又令人心碎。
评分说实话,初读时差点被那些略显晦涩的句子劝退,但一旦适应了作者独特的叙事腔调,便会发现其中蕴含的巨大魅力。这绝不是一本轻松愉快的消遣读物,它更像是一部精雕细琢的艺术品,需要读者投入心神去解读那些潜藏在华丽辞藻下的深层意涵。我尤其着迷于书中对于“美”的几种不同形态的探讨——那种转瞬即逝、近乎毁灭性的极致之美。角色之间的互动,复杂得如同多重折射的冰面,每靠近一步,都可能反射出不同的光芒,同时也潜藏着滑落的风险。他们之间的情感纠葛,不是简单的爱恨分明,而是在礼仪、身份和内心欲望之间拉扯的挣扎,那种克制到几乎窒息的情感张力,让人手心冒汗。这种对人性的洞察,是极其深刻且毫不留情的。它迫使你去思考,在极端的环境中,人类的本性究竟会展现出何种光辉与阴影。合上书本时,脑海中挥之不去的,是那些精致的细节和令人窒息的氛围,它在无声中完成了对读者的审美训练。
评分从文学技法的角度来看,这部作品无疑是登峰造极的典范之一。它成功地构建了一个自洽的、近乎完美的“美学宇宙”。语言的密度极高,每一个长句都仿佛经过了反复的锤炼,充满了韵律感和音乐性,即使是翻译成其他文字,那种独特的节奏感和哀婉的基调依然能被捕捉到。它探讨的主题非常宏大——关于纯粹与污秽、拥有与失去、真实与虚幻的界限。书中的人物,尤其是那些生活在光环之下的人,他们那种被困于自身光芒之中的痛苦,被刻画得入木三分。他们看似拥有一切,实则一无所有,因为他们追求的是一种不可能被世俗完全承载的理想化存在。这种对“求而不得”的极致描摹,让人深思何为真正的满足。总而言之,这不是一本用来打发时间的书,它需要你全身心地投入,去感受那种极致的浪漫与凄凉交织在一起的复杂情感,读完之后,你会觉得自己的审美阈值被彻底刷新了。
评分我必须承认,我对这本书的喜爱,很大程度上源于它所营造的那种近乎舞台剧般的封闭感和宿命感。所有的场景似乎都被精心布置过,人物的行动轨迹在某种看不见的力量的驱使下,缓慢而必然地滑向既定的结局。这种“已知”的悲剧性,反而更增添了一种古典文学的韵味。情节的推进不依赖于外部的巨大冲突,而是源于人物内心深处的“不愿醒来”。他们沉溺于一种虚幻的美好,抗拒着现实的粗粝。作者对细节的捕捉能力简直是教科书级别的,比如对服饰、对室内陈设、对特定季节气候的描摹,无一不精准地烘托出角色的心境和阶层的疏离感。这种环境与人物精神状态的高度统一,使得阅读体验达到了极高的沉浸度。它不是让你看一个故事,而是邀请你进入一种特定的“心境”。读完后,那种久久不能平复的惆怅,仿佛自己也参与了那场盛大的、却注定要凋零的仪式,让人怅然若失,又觉得不虚此行。
评分这本书的独特之处在于它的“留白”艺术。作者非常擅长用最简练的语言,勾勒出最复杂的情绪和场景,大量的留白,将解读的权利很大程度上交还给了读者。对于不同人生阶段的人来说,对其中某些情境的感触点也会完全不同。对我而言,它更像是一面映照自身遗憾的镜子。那些未曾说出口的话,那些错失的机缘,在书中得到了诗意的重现。文字的节奏变化多端,有时如涓涓细流般温柔抚慰,有时又如同突如其来的暴风雪,将所有的平静瞬间撕裂。我欣赏作者敢于触碰禁忌边缘的勇气,以及处理得极其高雅得体的笔法,使得那些原本可能显得庸俗的情节,被提升到了哲学思辨的高度。这是一部需要反复阅读的作品,每一次重温,都会从不同的角度捕捉到初读时未曾察觉的精妙构思,它展示了一种超越时代限制的,关于人性中那份永恒的脆弱与渴望。
评分日文对照着尚永清版本的中文翻译,越读越感觉晦涩难懂了。。。
评分日文对照着尚永清版本的中文翻译,越读越感觉晦涩难懂了。。。
评分俺こ言うのまじ無理なんだけど。川端康成 VS JK 的なパロ動画的なやつ作ってくれるYouTuberさんいないかな?「えwwwっちょwwwキッモwwwこれおっさんが書いたの?あ、まじ無理っすwwwえ?普段からこう言う妄想してるんっすかww?」って誰か康成に言ってこい(超失礼。
评分原版看得实在太累
评分文章の流れが薄い感じで、美の極み。この本の日本語は日本人でも難しいと思っているので、外国人が難しいと思うのが恥ずかしいことではない。岛村虽然去见駒子,心中对叶子有种念念不忘的情感,但他的内心却一直都是在「国境の山々」、「天の河」,文中也多次提到了国境的山来呼应全书开头。岛村的这种「心ここに在らず」的心态都让我感觉他是个渣男。川端康成的书不看内容只看文字的排列都可以感受到他的至美。